გ.რ დერჟავინის ერთ-ერთი მთავარი ლექსია მისი ოდა "ფელიცა". იგი დაწერილია "გარკვეული მურზას" მიმართვის სახით ყირგიზ-კაისაკის პრინცესა ფელიცასადმი. ოდამ პირველად აიძულა თანამედროვეები დაეწყოთ საუბარი დერჟავინის, როგორც მნიშვნელოვანი პოეტის შესახებ. ნაშრომი პირველად 1789 წელს გამოიცა. ამ ლექსში მკითხველს საშუალება აქვს ერთდროულად დააკვირდეს როგორც შექებას, ასევე დადანაშაულებას.

მთავარი გმირი

ოდა „ფელიცას“ ანალიზისას აუცილებელია აღინიშნოს, რომ იგი ეძღვნებოდა იმპერატრიცა ეკატერინე II-ს. ნაწარმოები იამბიკურ ტეტრამეტრზეა დაწერილი. მმართველის გამოსახულება ნაწარმოებში საკმაოდ ჩვეულებრივი და ტრადიციულია, თავისი სულისკვეთებით მოგვაგონებს პორტრეტს კლასიციზმის სტილში. მაგრამ საყურადღებოა ის, რომ დერჟავინს სურს იმპერატრიცაში ნახოს არა მხოლოდ მმართველი, არამედ ცოცხალი ადამიანიც:

„...და საჭმელი ყველაზე მარტივია

ხდება შენს მაგიდასთან...“

ნამუშევრის სიახლე

თავის შემოქმედებაში დერჟავინი ასახავს სათნო ფელიცას ზარმაცი და განებივრებული დიდებულებისგან განსხვავებით. ასევე ოდა „ფელიცას“ ანალიზისას აღსანიშნავია, რომ თავად ლექსი სიახლით არის გამსჭვალული. ყოველივე ამის შემდეგ, მთავარი გმირის გამოსახულება გარკვეულწილად განსხვავებულია, მაგალითად, ლომონოსოვის ნამუშევრებთან შედარებით. მიხაილ ვასილიევიჩის ელიზაბეტის სურათი გარკვეულწილად განზოგადებულია. დერჟავინი თავის ოდაში მიუთითებს მმართველის კონკრეტულ საქმეებზე. ის ასევე საუბრობს ვაჭრობისა და მრეწველობის მის მფარველობაზე: „ის გვიბრძანებს, გვიყვარდეს ვაჭრობა და მეცნიერება“.

სანამ დერჟავინის ოდა დაიწერებოდა, იმპერატორის გამოსახულება ჩვეულებრივ აშენდა პოეზიაში მისი მკაცრი კანონების შესაბამისად. მაგალითად, ლომონოსოვმა მმართველი წარმოადგინა, როგორც მიწიერი ღვთაება, რომელიც შორეული ზეციდან დედამიწაზე გადავიდა, უსაზღვრო სიბრძნისა და უსაზღვრო წყალობის საწყობი. მაგრამ დერჟავინი ბედავს დაშორდეს ამ ტრადიციას. იგი გვიჩვენებს მმართველის მრავალმხრივ და სრულფასოვან იმიჯს - სახელმწიფო მოხელესა და გამორჩეულ პიროვნებას.

დიდებულთა გართობა, დაგმო დერჟავინი

ოდა "ფელიცას" გაანალიზებისას, აღსანიშნავია, რომ დერჟავინი გმობს სიზარმაცეს და სასამართლო დიდებულების სხვა მანკიერებებს სატირული სტილით. ის საუბრობს ნადირობაზე, ბანქოს თამაშზე და მოგზაურობებზე მკერავებისგან ახალი ტანსაცმლის შესაძენად. გავრილა რომანოვიჩი თავს უფლებას აძლევს დაარღვიოს ჟანრის სიწმინდე მის შემოქმედებაში. ყოველივე ამის შემდეგ, ოდა არა მხოლოდ ადიდებს იმპერატრიცას, არამედ გმობს მისი უყურადღებო ქვეშევრდომების მანკიერებებს.

პიროვნება ოდაში

და ასევე ოდა "ფელიცას" ანალიზისას სტუდენტს შეუძლია შენიშნოს ის ფაქტი, რომ დერჟავინმა ასევე შეიტანა ნაწარმოებში პირადი ელემენტი. ოდაც ხომ შეიცავს ხან გულახდილი და ხან ცბიერი მურზას გამოსახულებას. დიდებულების იმიჯით, თანამედროვეებმა ადვილად იპოვნეს ეკატერინეს ახლობლები, რომლებიც განიხილეს. დერჟავინი ასევე აზრობრივად ხაზს უსვამს: ”ასეთი ვარ, ფელიცა, გარყვნილი! მაგრამ მთელი სამყარო მე ჰგავს. ” თვითირონია საკმაოდ იშვიათია ოდებში. და დერჟავინის მხატვრული „მე“-ს აღწერა ძალზედ გამოვლენილია.

ვის ეწინააღმდეგება ფელიცა?

მოსწავლეს შეუძლია მრავალი ახალი ფაქტი აღმოაჩინოს ოდა „ფელიცას“ გაანალიზების პროცესში. ლექსი ბევრ რამეში უსწრებდა თავის დროს. ასევე, ზარმაცი დიდგვაროვანის აღწერილობა ითვალისწინებდა პუშკინის ნაწარმოებებში ერთ-ერთი მთავარი გმირის - ევგენი ონეგინის გამოსახულებას. მაგალითად, მკითხველს შეუძლია დაინახოს, რომ გვიან გაღვიძების შემდეგ, ეზოსმოყვარე ზარმაცად ეშვება ჩიბუხის მოწევას და დიდებაზე ოცნებობს. მისი დღე მხოლოდ დღესასწაულებისა და სასიყვარულო სიამოვნებებისგან, ნადირობისა და რბოლებისგან შედგება. დიდგვაროვანი საღამოს ატარებს ნევის გასწვრივ ნავებით სეირნობას და თბილ სახლში მას, როგორც ყოველთვის, ელოდება ოჯახური სიხარული და მშვიდი კითხვა.

ზარმაცი მურზას გარდა, ეკატერინეს ასევე უპირისპირდება გარდაცვლილი ქმარი, პეტრე III, რაც ასევე შეიძლება მიუთითებდეს ოდა "ფელიცას" ანალიზში. მოკლედ, ეს პუნქტი ასე შეიძლება გამოვყოთ: ქმრისგან განსხვავებით, ის უპირველეს ყოვლისა ქვეყნის სიკეთეზე ფიქრობდა. იმისდა მიუხედავად, რომ იმპერატრიცა გერმანელი იყო, მან დაწერა ყველა თავისი ბრძანებულება და ნაშრომი რუსულად. ეკატერინეც გამომწვევად დადიოდა რუსულ სარაფანში. მისი დამოკიდებულებით ის საოცრად განსხვავდებოდა ქმრისგან, რომელიც მხოლოდ ზიზღს გრძნობდა ყველაფრის მიმართ, რაც შინაურია.

იმპერატორის პერსონაჟი

თავის ნაშრომში დერჟავინი არ იძლევა იმპერატორის პორტრეტულ აღწერილობებს. თუმცა, ეს ნაკლოვანება კომპენსირდება იმ შთაბეჭდილებით, რომელსაც მმართველი ქმნის თავის გარემოზე. პოეტი ცდილობს ხაზი გაუსვას მის ყველაზე მნიშვნელოვან თვისებებს. თუ საჭიროა ოდა „ფელიცას“ მოკლედ გაანალიზება, მაშინ ეს თავისებურებები შეიძლება შემდეგნაირად აღიწეროს: ის არის უპრეტენზიო, მარტივი, დემოკრატიული და ასევე მეგობრული.

სურათები ოდაში

აღსანიშნავია, რომ პრინც ქლორუსის გამოსახულებაც მთელ ლექსში გადის. ეს პერსონაჟი აღებულია პრინც ქლორუსის ზღაპრიდან, რომელიც თავად იმპერატრიცა დაწერა. ოდა იწყება ამ ზღაპრის მოთხრობით, არის ისეთი გამოსახულებები, როგორიცაა ფელიცა, ზარმაცი, მურზა, ქლორი, ვარდი ეკლის გარეშე. და საქმე მთავრდება, როგორც უნდა იყოს, კეთილშობილი და მოწყალე მმართველის ქებით. როგორც მითოსურ ნაწარმოებებში ხდება, ოდაში გამოსახულებები ჩვეულებრივი და ალეგორიულია. მაგრამ გავრილა რომანოვიჩი მათ სრულიად ახლებურად წარმოაჩენს. პოეტი იმპერატრიცას ასახავს არა მხოლოდ როგორც ქალღმერთს, არამედ როგორც ადამიანს, რომელიც უცხო არ არის ადამიანის სიცოცხლისთვის.

ოდა „ფელიცას“ ანალიზი გეგმის მიხედვით

სტუდენტს შეუძლია გამოიყენოს მსგავსი გეგმა:

• ოდის ავტორი და სათაური.
• შემოქმედების ისტორია, რომელსაც ეძღვნება ნაწარმოები.
• ოდის კომპოზიცია.
• ლექსიკა.
• მთავარი გმირის თვისებები.
• ჩემი დამოკიდებულება ოდის მიმართ.

ვის დასცინოდა ოდის ავტორი?

მათ, ვისაც ოდა "ფელიცას" დეტალური ანალიზი სჭირდება, შეუძლიათ აღწერონ ის დიდებულები, რომლებსაც დერჟავინი დასცინოდა თავის შემოქმედებაში. მაგალითად, ეს არის გრიგორი პოტიომკინი, რომელიც, მიუხედავად გულუხვობისა, გამოირჩეოდა ახირებულობითა და ახირებულობით. ოდა ასევე დასცინის მმართველის ფავორიტებს ალექსეი და გრიგორი ორლოვებს, ქეიფებსა და დოღის მოყვარულებს.

გრაფი ორლოვი იყო მუშტების ჩხუბის გამარჯვებული, ქალის კაცი, აზარტული თამაშების მონადირე, ასევე პეტრე III-ის მკვლელი და მისი მეუღლის რჩეული. ასე დარჩა იგი თავის თანამედროვეთა მეხსიერებაში და ასე იყო აღწერილი დერჟავინის ნაშრომში:

„...ან, ყველა საკითხზე ზრუნვა

ვტოვებ და სანადიროდ მივდივარ

მე კი მსიამოვნებს ძაღლების ყეფა...“

ასევე შეგვიძლია აღვნიშნოთ სემიონ ნარიშკინი, რომელიც იყო ეკატერინეს კარზე მონადირე და გამოირჩეოდა მუსიკის გადაჭარბებული სიყვარულით. და გავრილა რომანოვიჩიც ამ რიგში აყენებს თავს. მან არ უარყო თავისი მონაწილეობა ამ წრეში, პირიქით, ხაზგასმით აღნიშნა, რომ ისიც რჩეულთა წრეს ეკუთვნოდა.

ბუნების გამოსახულება

დერჟავინი ასევე ადიდებს ულამაზეს ბუნებრივ პეიზაჟებს, რომლებთანაც ჰარმონიაშია განმანათლებლური მონარქის გამოსახულება. მის მიერ აღწერილი პეიზაჟები მრავალი თვალსაზრისით ჰგავს გობელენის სცენებს, რომლებიც ამშვენებს პეტერბურგის თავადაზნაურობის საცხოვრებელ ოთახებს. დერჟავინი, რომელსაც ასევე უყვარდა ხატვა, პოეზიას უწოდა „მოლაპარაკე მხატვრობა“. თავის ოდაში დერჟავინი საუბრობს "მაღალ მთაზე" და "ვარდზე ეკლის გარეშე". ეს სურათები ეხმარება ფელიცას იმიჯს კიდევ უფრო დიდებული გახადოს.

"ფელიცა" (მისი ორიგინალური სრული სათაური: "ოდა ბრძენ ყირგიზეთ-კაისატ პრინცესას ფელიცას, დაწერილი ვიღაც მურზას მიერ, რომელიც დიდი ხანია ცხოვრობს მოსკოვში და ცხოვრობს თავისი ბიზნესით პეტერბურგში. თარგმნა არაბულიდან 1782 წელს") იყო. დაწერილი ქების ჩვეულ ოდაზე ფოკუსირებით. გარეგნული სახით, თითქოს უკანდახევაც კი არის „დაბადების დღის ლექსებიდან...“; იგი დაწერილია ათსტრიქონიანი იამბის სტროფებით, ტრადიციული საზეიმო ოდისთვის („ლექსები დაბადებისთვის...“ საერთოდ არ იყოფა სტროფებად). თუმცა, ფაქტობრივად, „ფელიცა“ კიდევ უფრო ფართო წესრიგის მხატვრული სინთეზია.
ეკატერინე ფელიჩეს სახელი (ლათინური felicitas - ბედნიერება) შესთავაზა მისმა ერთ-ერთმა ლიტერატურულმა ნაწარმოებმა - ზღაპარი დაწერილი მისი პატარა შვილიშვილისთვის, მომავალი ალექსანდრე I-ისთვის და ცოტა ხნით ადრე გამოქვეყნდა ძალიან შეზღუდული რაოდენობით. კიევის პრინც ქლორუსს სტუმრობს ყირგიზეთი ხანი, რომელიც ბიჭის განსაკუთრებული შესაძლებლობების შესახებ ჭორების შესამოწმებლად უბრძანებს მას იშვიათი ყვავილის პოვნა - "ვარდი ეკლის გარეშე". გზად პრინცს მურზა ზარმაცი უხმობს, რომელიც ფუფუნების ცდუნებით ცდილობს ცდუნებას აარიდოს იგი ზედმეტად რთული საქმეს. თუმცა, ხანის ასულის, ფელიცას დახმარებით, რომელიც ქლორუსს თავისი ვაჟის მიზეზს აძლევს მეგზურად, ქლორუს ციცაბო კლდოვან მთას აღწევს; დიდი გაჭირვებით ავიდა მის მწვერვალზე, იქ პოულობს საძებნელ „ვარდს ეკლის გარეშე“, ანუ სათნოებას. ამ მარტივი ალეგორიის გამოყენებით, დერჟავინი იწყებს თავის ოდას:

ღვთის მსგავსი პრინცესა
ყირგიზ-კაისაკის ურდო,
რომლის სიბრძნე შეუდარებელია
აღმოაჩინა სწორი ბილიკები
ცარევიჩს ახალგაზრდა ქლორუსს
იმ მაღალ მთაზე ასვლა
სად იზრდება ვარდი ეკლების გარეშე?
სადაც სათნოება ცხოვრობს!
ის იპყრობს ჩემს სულსა და გონებას;
ნება მომეცით ვიპოვო მისი რჩევა.

ამრიგად, საბავშვო ზღაპრის პირობითად ალეგორიული გამოსახულებები ტრავესტიულად ცვლის ოდის კანონიკური დასაწყისის ტრადიციულ გამოსახულებებს - ასვლა პარნასზე, მიმართვა მუზებისადმი. ფელიცას - ეკატერინეს პორტრეტი სრულიად ახლებურად არის გადმოცემული, მკვეთრად განსხვავდება ტრადიციული ქება-აღწერისგან. „მიწიერი ქალღმერთის“ საზეიმოდ მძიმე, გრძელვადიანი და, შესაბამისად, მცირე გამომხატველი გამოსახულების ნაცვლად, პოეტმა, დიდი ენთუზიაზმითა და აქამდე უპრეცედენტო პოეტური ოსტატობით, გამოსახა ეკატერინე აქტიური, ინტელექტუალური და უბრალო „ყირგიზ-კაისაკის პრინცესას“ სახით. ”:

თქვენი მურზას მიბაძვის გარეშე,
ხშირად დადიხარ
და საკვები ყველაზე მარტივია
ხდება თქვენს მაგიდასთან;
არ ვაფასებ შენს სიმშვიდეს,
კითხულობ და წერ ლექტორის წინ
და ყველაფერი შენი კალმიდან
ნეტარების დაღვრა მოკვდავებს,
თითქოს კარტს არ თამაშობ,
ჩემსავით დილიდან დილამდე.

მსგავსი კონტრასტი ფელიცას „სათნო“ გამოსახულებასა და მანკიერი „მურზას“ კონტრასტულ გამოსახულებას შორის მთელი ლექსის განმავლობაში ხდება. ეს განსაზღვრავს "ფელიცას" განსაკუთრებულ, აქამდე უპრეცედენტო ჟანრულ ორიგინალობას. იმპერატრიცას პატივსაცემად ქებათა ოდა გამოდის, რომ ამავე დროს არის პოლიტიკური სატირა - ბროშურა მისი ახლო წრეში მყოფი ადამიანების წინააღმდეგ. კიდევ უფრო მკვეთრად, ვიდრე "ლექსები ჩრდილოეთში პორფირიში დაბადებული ახალგაზრდობის დაბადებისთვის", მომღერლის პოზა მისი გალობის თემასთან მიმართებაშიც აქ იცვლება. ლომონოსოვმა ხელი მოაწერა თავის ოდებს იმპერატორებს - "ყველაზე მორჩილი მონა". დერჟავინის დამოკიდებულება ეკატერინა-ფელიცას მიმართ, რომელიც ტრადიციულად დაჯილდოვებულია მის მიერ ზოგჯერ „ღვთის მსგავსი“ ატრიბუტებით, თუმცა პატივისცემით, არ არის ამავდროულად, როგორც ვხედავთ, გარკვეული სათამაშო სიმოკლეს, თითქმის ნაცნობობას.
ფელიცასთან კონტრასტული გამოსახულება დამახასიათებლად ორმაგდება მთელ ოდაში. სატირულ ადგილებში ეს არის ერთგვარი კოლექტიური გამოსახულება, რომელიც მოიცავს ეკატერინეს ყველა დიდგვაროვნების მანკიერ თვისებებს, რომლებსაც აქ პოეტი დასცინოდა; გარკვეულწილად, დერჟავინი, რომელიც ზოგადად თვითირონიისკენ არის მიდრეკილი, თავს ამ წრეში შემოაქვს. მაღალ პათეტიკაში – ეს არის ლირიკული ავტორის „მე“, ისევ სპეციფიკური ავტობიოგრაფიული ნიშნებით დაჯილდოებული: მურზა მართლაც მურზა ბაგრიმის, პოეტი დერჟავინის ნამდვილი შთამომავალია. „ფელიცაში“ ავტორის „მე“-ს, პოეტის ცოცხალი, კონკრეტული პიროვნების გამოჩენა უზარმაზარი მხატვრული, ისტორიული და ლიტერატურული მნიშვნელობის ფაქტი იყო. ლომონოსოვის ქების ოდებიც ზოგჯერ პირველ პირში იწყება:

ფეხქვეშ პინდუსს ვხედავ?
მესმის სუფთა დების მუსიკა.
ვწვები პერმის სიცხეში,
ნაჩქარევად ვეშვები მათ სახეზე.

თუმცა, აქ განხილული „მე“ არის არა ავტორის ინდივიდუალური პიროვნება, არამედ ზოგადად აბსტრაქტული „მომღერლის“ გარკვეული კონვენციური გამოსახულება, გამოსახულება, რომელიც მოქმედებს როგორც ნებისმიერი პოეტის ნებისმიერი ოდის უცვლელი ატრიბუტი. მსგავს ფენომენს ვხვდებით სატირებში, ასევე მე-18 საუკუნის პოეზიის ფართოდ გავრცელებულ და მნიშვნელოვან ჟანრში. ამ მხრივ განსხვავება ოდებსა და სატირებს შორის მხოლოდ ისაა, რომ ოდებში მომღერალი ყოველთვის უკრავს ერთ სიმზე - „წმინდა სიამოვნებაზე“, ხოლო სატირებში ჟღერს ერთი სინგლი, მაგრამ აღშფოთებით ბრალდებული სიმი. სუმაროკოვის სკოლის სასიყვარულო სიმღერები თანაბრად "ერთ სიმებიანი" იყო - ჟანრი, რომელიც, თანამედროვეთა თვალსაზრისით, ზოგადად ნახევრად ლეგალურად და, ნებისმიერ შემთხვევაში, საეჭვოდ ითვლებოდა.
დერჟავინის „ფელიცაში“ ამ ჩვეულებრივი „მე“-ს ნაცვლად, ადამიანური პოეტის ნამდვილი ცოცხალი პიროვნება ჩნდება მისი ინდივიდუალური არსებობის მთელ კონკრეტულობაში, მისი განცდებისა და გამოცდილების მთელ რეალურ მრავალფეროვნებაში, რთული, „მრავალფეროვნებით. სიმებიანი“ დამოკიდებულება რეალობისადმი. პოეტი აქ არა მხოლოდ აღფრთოვანებულია, არამედ გაბრაზებულია; აქებს და ამავდროულად გმობს, გმობს, ეშმაკურად ირონიებს და უაღრესად მნიშვნელოვანია, რომ ეს პირველად გამოცხადდეს მე-18 საუკუნის ოდურ პოეზიაში. ინდივიდუალური პიროვნება ასევე ატარებს თავის თავში ეროვნების უდავო მახასიათებლებს.
პუშკინმა კრილოვის ზღაპრებზე თქვა, რომ ისინი ასახავს გარკვეულ "გამორჩეულ თვისებას ჩვენს მორალში - გონების მხიარული ეშმაკობა, დაცინვა და საკუთარი თავის გამოხატვის თვალწარმტაცი ხერხი". "მურზას" პირობითად "თათრული" ნიღბის ქვეშ, ეს თვისება პირველად ჩნდება დერჟავინის ოდაში ფელიცასადმი. ეროვნების ეს ნაპერწკლები „ფელიცას“ ენაზეც აისახება. ამ ნაწარმოების ახალი პერსონაჟის შესაბამისად არის მისი "მხიარული რუსული სტილი", როგორც ამას თავად დერჟავინი განსაზღვრავს - მისი შინაარსის სესხება რეალური ყოველდღიური ცხოვრებიდან, მსუბუქი, მარტივი, მხიარული მეტყველება, პირდაპირ საპირისპიროდ აყვავებულად მორთული, განზრახ ამაღლებული სტილისა. ლომონოსოვის ოდები.
ოდამი აგრძელებს თავის ლექსებს ტრადიციულად უწოდებს დერჟავინს, თეორიულად აკავშირებს მათ კლასიციზმისთვის სავალდებულო უძველეს მოდელთან - ჰორაციუსის ოდებთან. მაგრამ სინამდვილეში ის ისინი ქმნიან ნამდვილ ჟანრულ რევოლუციას. რუსული კლასიციზმის პოეტიკაში არ იყო ლექსები "ზოგადად". პოეზია იყოფა მკვეთრად შემოსაზღვრულ, არავითარ შემთხვევაში ერთმანეთში შერეულ, იზოლირებულ და დახურულ პოეტურ ტიპებად: ოდა, ელეგია, სატირა და ა.შ. კერძოდ, „ფელიცადან“ სრულიად არღვევს კლასიციზმის ტრადიციული ჟანრული კატეგორიების ჩარჩოებს, აერთიანებს ოდასა და სატირას ერთ ორგანულ მთლიანობაში, მის სხვა ნაწარმოებებში, როგორიცაა „პრინც მეშჩერსკის სიკვდილის შესახებ“, ოდა და ელეგია.
კლასიციზმის ერთგანზომილებიანი ჟანრებისგან განსხვავებით, პოეტი ქმნის კომპლექსურ და სრულყოფილ, მრავალხმიან ჟანრულ წარმონაქმნებს, რომლებიც მოელის არა მხოლოდ პუშკინის „ევგენი ონეგინის“ „ჭრელი თავებს“ ან მისი „ბრინჯაოს მხედრის“ უაღრესად რთულ ჟანრს. არამედ მაიაკოვსკის მრავალი ნაწარმოების ტონი.
"ფელიცა" იყო კოლოსალური წარმატება მისი გარეგნობით ("ყველას, ვისაც რუსული კითხულობდა, იპოვა ის ყველას ხელში", მოწმობს თანამედროვე) და ზოგადად გახდა მე -18 საუკუნის რუსული ლიტერატურის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ნაწარმოები. ეს უზარმაზარი წარმატება ნათლად ადასტურებს, რომ დერჟავინის ოდა, რომელმაც ერთგვარი რევოლუცია მოახდინა ლომონოსოვის პოეტიკასთან მიმართებაში, სრულად შეესაბამებოდა ეპოქის მთავარ ლიტერატურულ ტენდენციებს.
"ფელიცაში" გაერთიანებულები არიან დერჟავინის პოეზიის ორი საპირისპირო პრინციპი- პოზიტიური, დამადასტურებელი და გამოვლენილი, - კრიტიკული. ბრძენი მონარქის, ფელიცას გალობა დერჟავინის შემოქმედების ერთ-ერთი ცენტრალური თემაა, რომელსაც როგორც მისმა თანამედროვეებმა, ისე შემდგომმა კრიტიკამ მას მეტსახელი "ფელიცას მომღერალი" უწოდეს. "ფელიცას" მოჰყვა ლექსები "მადლობა ფელიცას", "ფელიცას გამოსახულება" და ბოლოს, თითქმის ისეთივე ცნობილი, როგორც "ფელიცა", ოდა "მურზას ხილვა" (დაიწყო 1783 წელს, დასრულდა 1790 წელს).

ოდა "ფელიცა" დაიწერა 1782 წელს და თარიღდება გ.დერჟავინის შემოქმედების ადრეული პერიოდით. ამ ლექსმა პოეტის სახელი გახადა ცნობილი. ნაწარმოებისთვის ავტორს აქვს განმარტებითი ქვესათაური „ოდა ბრძენ ყირგიზ-კაისაკ პრინცესა ფელიცას, დაწერილი თათარი მურზას მიერ, რომელიც დიდი ხანია მოსკოვში დასახლდა...“. ამ განმარტებით ავტორი მიანიშნებს ეკატერინე II-ის მიერ დაწერილ „პრინც ქლორუსის ზღაპრზე“, საიდანაც აღებულია მთავარი გმირის სახელი. თავად იმპერატრიცა ეკატერინე II და სასამართლო თავადაზნაურობა "დამალულია" ფელიცასა და დიდებულების გამოსახულებების ქვეშ. ოდა მათ არ განადიდებს, არამედ დასცინის.

ლექსის თემა არის იმპერატორის და მისი გარემოცვის ცხოვრების იუმორისტული ასახვა. ოდა „ფელიცას“ იდეა ორგვარია: ავტორი ამხელს დედოფლის მანკიერებებს, წარმოაჩენს ფელიცას იდეალიზებულ სურათს და, ამავე დროს, აჩვენებს, რა ღირსებები უნდა ჰქონდეს მონარქს. ნაწარმოების იდეოლოგიურ ჟღერადობას თავადაზნაურობის ნაკლოვანებების ჩვენება ავსებს.

ოდაში ცენტრალური ადგილი უკავია დედოფალ ფელიცას გამოსახულებას, რომელშიც პოეტი განასახიერებს ქალისა და მონარქის ყველა შესანიშნავ თვისებას: სიკეთეს, უბრალოებას, გულწრფელობას, ნათელ გონებას. პრინცესას პორტრეტი „სადღესასწაულო“ კი არა, ყოველდღიურია, მაგრამ ეს მას საერთოდ არ აფუჭებს, არამედ უფრო ალამაზებს, აახლოებს ხალხს და მკითხველს. დედოფალი ცხოვრობს მდიდრულად და სამართლიანად, იცის როგორ „მოითმინოს ვნებების მღელვარება“, ჭამს მარტივ საკვებს, ცოტას სძინავს, უპირატესობას ანიჭებს კითხვა-წერას... მას ბევრი სათნოება აქვს, მაგრამ თუ გავითვალისწინებთ, რომ ნიღბის მიღმა ყირგიზ-კაისაკის პრინცესა მალავს რუს იმპერატრიცას, ძნელი მისახვედრი არ არის, რომ გამოსახულება იდეალიზებულია. იდეალიზაცია ამ ოდაში სატირის იარაღია.

საკმარისი ყურადღება ექცევა პრინცესას თანამოაზრეებს, რომლებიც დაკავებულნი არიან სიმდიდრით, დიდებითა და ლამაზმანების ყურადღებით. პოტიომკინი, ნარიშკინი, ალექსეი ორლოვი, პანინი და სხვები ადვილად იცნობენ გავრილ დერჟავინის მიერ გაანალიზებულ ოდაში შექმნილი პორტრეტების მიღმა. პორტრეტებს ახასიათებს კაუსტიკური სატირა; მათი გამოქვეყნების გაბედვით, დერჟავინი დიდ რისკზე წავიდა, მაგრამ მან იცოდა, რომ იმპერატრიცა მას დადებითად ეპყრობოდა.

ლირიკული გმირი თითქმის შეუმჩნეველი რჩება ნათელი სატირული სურათების გალერეაში, მაგრამ აშკარად ჩანს მისი დამოკიდებულება გამოსახულის მიმართ. ზოგჯერ ის ბედავს რჩევის მიცემას თავად პრინცესა-იმპერატრიცას: ”უთანხმოებიდან - შეთანხმება // და სასტიკი ვნებებისგან ბედნიერება // თქვენ შეგიძლიათ მხოლოდ შექმნათ”. ოდის ბოლოს აქებს ფელიცას და ყოველივე საუკეთესოს უსურვებს (ეს დასასრული ოდისთვის ტრადიციულია).

მეტაფორები, ეპითეტები, შედარებები, ჰიპერბოლები - ყველა ამ მხატვრულმა საშუალებამ იპოვა ადგილი პოემაში "ფელიცა", მაგრამ ეს არ არის ის, ვინც ყურადღებას იპყრობს, არამედ მაღალი და დაბალი სტილის კომბინაცია. ნაწარმოებში შერეულია წიგნი და სასაუბრო ლექსიკა და ხალხური ენა.

ოდა შედგება 26 სტროფისგან, თითო 10 სტრიქონი. ლექსის პირველ ოთხ სტრიქონში რითმა არის ჯვარი, შემდეგ ორ სტრიქონს აქვს პარალელური რითმა, ბოლო ოთხს აქვს რგოლის რითმი. პოეტური მეტრი არის იამბური ტეტრამეტრი პიროსით. ინტონაციის ნიმუში შეესაბამება ოდა ჟანრს: ქება ხანდახან აძლიერებს ძახილის წინადადებებს.

ოდა "ფელიცა" არის რუსული ცხოვრების პირველი განსახიერება "მხიარული რუსული სტილით", როგორც თავად დერჟავინი საუბრობდა მის შემოქმედებაზე.

XVIII საუკუნის ბოლო მესამედში დიდი ცვლილებები მოხდა პოეზიაში, ასევე დრამაში. პოეზიის შემდგომი განვითარება ვერ მოხდებოდა ნაცნობი ძველი ფორმების ცვლილების, რღვევის და შემდეგ განადგურების გარეშე. ამ დარღვევების ჩადენა დაიწყეს თავად კლასიკურმა მწერლებმა: ლომონოსოვმა, სუმაროკოვმა, მაიკოვმა, შემდეგ კი ხერასკოვმა და მისი წრის ახალგაზრდა პოეტებმა.

მაგრამ ნამდვილი აჯანყება ჟანრთა სამყაროში დერჟავინმა მოახდინა. პოეტმა აღიარა ჭეშმარიტი ბუნება, როგორც მრავალხმიანი და მრავალფეროვანი სამყარო, მარადიულ მოძრაობაში და ცვლილებაში, უსაზღვროდ გააფართოვა პოეტურის საზღვრები. ამავდროულად, დერჟავინის მთავარი მტრები იყვნენ ყველა, ვინც დაივიწყა "საზოგადოებრივი სიკეთე", ხალხის ინტერესები და სასამართლოში სიბარიზმით იყო დაკავებული.

პოეზიის ობიექტის მნიშვნელოვანი გაფართოება მოითხოვდა გამოხატვის ახალ ფორმებს. დერჟავინმა ეს ძიება კლასიციზმის დამკვიდრებული ჟანრული სისტემის შეცვლით დაიწყო.

დერჟავინმა დაიწყო საზეიმო ოდის ჟანრის დაუყოვნებელი „განადგურება“ თავისი „ფელიცით“, აერთიანებს მასში ქება-დიდებას სატირასთან.

ოდა „ფელიცა“ 1782 წელს პეტერბურგში შეიქმნა. მეგობრებმა, რომლებზეც დერჟავინმა წაიკითხა, ეს გამოუცდელი განაჩენი გამოიტანა ნაწარმოებზე: ოდი შესანიშნავია, მაგრამ შეუძლებელია მისი გამოქვეყნება იმპერატორის არა-კანონიური გამოსახულების გამო და ეკატერინეს დიდებულთა სატირული პორტრეტების გამო, რომელიც ადვილად ცნობილია თანამედროვეების მიერ. შვებით დერჟავინმა ოდა ბიუროს უჯრაში ჩადო, სადაც დაახლოებით ერთი წელი დარჩა. ერთ დღეს, ქაღალდების დალაგებისას, მან ხელნაწერი მაგიდაზე დადო, სადაც პოეტმა ოსიპ კოზოდავლევმა ნახა. ევედრებოდა ხელნაწერის წაკითხვას და დაიფიცა, რომ ლექსებს არავის აჩვენებდა. რამდენიმე დღის შემდეგ ცნობილი დიდგვაროვანი და ლიტერატურის მოყვარული ი.ი. შუვალოვმა დიდი განგაშით გაგზავნა დერჟავინი და აცნობა, რომ მისი მშვიდი უდიდებულესობა პრინცი პოტიომკინი ითხოვდა მისი ლექსების წაკითხვას. „რა ლექსები? – გაუკვირდა პოეტს. - „მურზა ფელიცას“. - "საიდან იცნობ მათ?" - ბატონმა კოზოდავლევმა მეგობრობის გამო მაჩუქა. - მაგრამ როგორ იცნო ისინი პრინცი პოტიომკინმა? - „გუშინ ვივახშმე ბატონებთან ერთად, როგორებიც არიან: გრაფი ბეზბოროდკო, გრაფი ზავადოვსკი, სტრეკალოვი და სხვები, ვისაც ლიტერატურა უყვარს; როცა ვსაუბრობდით იმაზე, რომ ჯერ არ გვაქვს მარტივი და სასიამოვნო ლექსი, წავიკითხე მათ შენი შემოქმედება“. ერთ-ერთმა სტუმარმა, როგორც შუვალოვმა სჯეროდა, სურდა პრინცი პოტიომკინის სიამოვნება, მაშინვე მოახსენა ეს ლექსები იმპერატორის რჩეულს. შუვალოვმა, როგორც გამოცდილმა თავაზიანმა, დერჟავინს ურჩია ამოიღოს ხაზები ოდაიდან, რომელიც ეხებოდა მისი მშვიდი სიმსუბუქის "სისუსტეებს", მაგრამ პოეტი მას არ მოატყუებდა, სამართლიანად სჯეროდა, რომ თუ პოტემკინმა მიიღო ოდის სრული ტექსტი, იგი თვლიდა თავად შეურაცხყოფა მიაყენა. მიიღო ლექსი და გაეცნო მას, ჭკვიანმა უფლისწულმა თავი მოაჩვენა, რომ ეს ნამუშევარი მასთან არაფერი იყო. დერჟავინმა შვებით ამოისუნთქა.

1783 წლის გაზაფხულზე, რუსეთის აკადემიის პრეზიდენტმა, ეკატერინა დაშკოვამ, ანონიმურად გამოაქვეყნა ოდა "ფელიცა" ჟურნალში "რუსული სიტყვის მოყვარულთა თანამოსაუბრე", კოზოდავლევის რეკომენდაციით, ავტორის ცოდნის გარეშე. დაშკოვამ ჟურნალის პირველი ნომერი იმპერატრიცა ეკატერინე პ-ს გადასცა. ოდის წაკითხვის შემდეგ ცრემლები წამოუვიდა და ნაწარმოების ავტორით დაინტერესდა. ”ნუ გეშინია,” უთხრა მან დაშკოვას, ”მე უბრალოდ გეკითხები ვინმეზე, ვინც ასე ახლოს მიცნობდა, რომელსაც შეეძლო ჩემი აღწერა ისე სასიამოვნოდ, რომ, ხედავ, სულელივით ვტირი”. პრინცესამ პოეტის სახელი გაამხილა და ბევრი კარგი რამ უამბო მასზე. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, დერჟავინმა ფოსტით მიიღო კონვერტი, რომელშიც მოთავსებული იყო ბრილიანტებითა და ხუთასი ოქროს რუბლით მოფენილი ოქროს ყუთი. მალე პოეტი იმპერატრიცას გააცნეს და მისი კეთილგანწყობა მიენიჭა. ოდების გამოქვეყნებამ მაშინვე გახადა დერჟავინი ცნობილი; ის გახდა რუსეთის ერთ-ერთი პირველი პოეტი.

ოდა „ფელიცა“ ინოვაციური ნაწარმოებია, აზროვნებითა და ფორმით გაბედული. მასში შედის მაღალი, ოდიური და დაბალი, ირონიულ-სატირული. ლომონოსოვის ოდებისგან განსხვავებით, სადაც გამოსახულების ობიექტი იყო პოეტის ლირიკული მდგომარეობა, რომლისთვისაც სახელმწიფო, ეროვნული ინტერესები პირადს ერწყმოდა, დერჟავინის ოდამ პოეტიზაციის ობიექტად აქცია „ტახტზე კაცი“ - ეკატერინე II, მისი სახელმწიფო საქმეები. და სათნოებები. „ფელიცა“ ახლოსაა მეგობრულ ლიტერატურულ გზავნილთან, ქების სიტყვასთან და ამავე დროს პოეტურ სატირასთან.

პოეტმა ოდაში შეიტანა იმპერატორის ლიტერატურული პორტრეტი, რომელსაც აქვს მორალური, ფსიქოლოგიური, იდეალიზებული ხასიათი. დერჟავინი ცდილობს გამოავლინოს ჰეროინის შინაგანი სამყარო, მისი მორალი და ჩვევები ეკატერინე II-ის ქმედებებისა და ბრძანებების აღწერით, მისი სახელმწიფოებრივი აქტებით:

თქვენი მურზას მიბაძვის გარეშე,

ხშირად დადიხარ

და საკვები ყველაზე მარტივია

ხდება თქვენს მაგიდასთან;

არ ვაფასებ შენს სიმშვიდეს,

კითხულობ და წერ ლექტორის წინ

და ყველაფერი შენი კალმიდან

ნეტარება მოკვდავებისთვის...

პორტრეტების აღწერილობების ნაკლებობას ანაზღაურებს შთაბეჭდილება, რომელსაც ოდის გმირი სხვებზე ტოვებს. პოეტი ხაზს უსვამს განმანათლებლური მონარქის ყველაზე მნიშვნელოვან თვისებებს, მისი თვალსაზრისით: მის დემოკრატიას, უბრალოებას, უპრეტენზიოობას, მოკრძალებას, კეთილგანწყობას, შერწყმულია გამორჩეულ გონებასთან და სახელმწიფო მოღვაწის ნიჭთან. პოეტი დედოფლის მაღალ გამოსახულებას უპირისპირებს მისი კარისკაცის ირონიულ პორტრეტს. ეს არის კოლექტიური სურათი, რომელიც მოიცავს ეკატერინე II-ის უახლოესი თანამოაზრეების მახასიათებლებს: მისი მშვიდი აღმატებულება პრინცი გრიგორი პოტიომკინი, რომელიც, მიუხედავად მისი სულისა და ბრწყინვალე გონებისა, გამოირჩევა თავისი ახირებული და კაპრიზული განწყობით; იმპერატრიცა ალექსეისა და გრიგორი ორლოვის ფავორიტები, მესაზღვრე-მახალისებლები, მუშტების ჩხუბისა და დოღის მოყვარულები; კანცლერი ნიკიტა და ფელდმარშალი პიოტრ პანინი, ვნებიანი მონადირეები, რომლებმაც დაივიწყეს საჯარო სამსახურის საქმეები საყვარელი გართობის გამო; სემიონ ნარიშკინი, საიმპერატორო სასახლის მონადირე და ცნობილი მუსიკის მოყვარული, რომელმაც პირველმა უმასპინძლა საყვირის მუსიკის ორკესტრს; გენერალური პროკურორი ალექსანდრე ვიაზემსკი, რომელსაც თავისუფალ დროს უყვარდა პოპულარული პოპულარული ისტორიების კითხვა და ... გავრილა რომანოვიჩ დერჟავინი. რუსი პოეტი, რომელიც იმ დროისთვის გახდა სახელმწიფო მრჩეველი, არ გამოირჩეოდა ამ კეთილშობილური სფეროდან, არამედ, პირიქით, ხაზს უსვამდა ელიტის წრეში მონაწილეობას:

ესე იგი, ფელიცა, გარყვნილი ვარ!

მაგრამ მთელი სამყარო მეჩვენება.

მოგვიანებით, იცავდა თავს საყვედურებისგან, რომ მან შექმნა ბოროტი სატირა ცნობილ და პატივცემულ კარისკაცებზე, დერჟავინი წერდა: ”ფელიცას ოდაში მე ჩემს თავზე ვაქციე ჩვეულებრივი ადამიანური სისუსტეები... პრინცესას სათნოებებს ვუპირისპირებ ჩემს სისულელეს. ” პოეტს, რომელიც იცინის იმპერატრიცასთან დაახლოებულთა უცნაურობებზე, უცხო არ არის მათი თანდაყოლილი ეპიკურეული დამოკიდებულება ცხოვრებისადმი. ის არ გმობს მათ ადამიანურ სისუსტეებსა და მანკიერებებს, რადგან მას ესმის, რომ ეკატერინე II გარშემორტყმული იყო ხალხით, რომელთა ნიჭი ემსახურება რუსეთის სახელმწიფოს კეთილდღეობას. დერჟავინი სიამოვნებით ხედავს საკუთარ თავს ამ კომპანიაში; ის ამაყად ატარებს ეკატერინეს დიდგვაროვნების ტიტულს.

პოეტი ადიდებს მშვენიერ ბუნებას და მასთან ჰარმონიაში მცხოვრებ ადამიანს. პეიზაჟის მხატვრობა მოგვაგონებს გობელენებზე გამოსახულ სცენებს, რომლებიც ამშვენებს პეტერბურგის თავადაზნაურობის სალონებსა და საცხოვრებელ ოთახებს. შემთხვევითი არ არის, რომ ავტორი, რომელსაც ხატვა უყვარდა, წერდა, რომ „პოეზია სხვა არაფერია, თუ არა ლაპარაკი მხატვრობა“.

მნიშვნელოვანი წარჩინებულების პორტრეტების დახატვაში, დერჟავინი იყენებს ლიტერატურული ანეკდოტის ტექნიკას. მე-18 საუკუნეში ანეკდოტი გაგებული იყო, როგორც ფოლკლორული შინაარსის მხატვრულად დამუშავებული ამბავი ცნობილი ისტორიული პიროვნების ან მოვლენის შესახებ, რომელსაც აქვს სატირული ჟღერადობა და სასწავლო ხასიათი. დერჟავინის ალექსეი ორლოვის პორტრეტი ანეკდოტურ ხასიათს იღებს:

ან მუსიკა და მომღერლები,

უცებ ორღანითა და ბაგეებით,

ან მუშტებით ჩხუბი

მე კი ჩემს სულს ცეკვით ვახარებ;

ან ყველა საკითხზე ზრუნვა

ვტოვებ და სანადიროდ მივდივარ

და გაოცებული ძაღლების ქერქით ...

მართლაც, მუშტების ჩხუბის გამარჯვებული, გვარდიის ოფიცერი, დოღის პრიზიორი, დაუღალავი მოცეკვავე და წარმატებული დუელისტი, ქეიფი, ქალის კაცი, აზარტულ თამაშებზე მონადირე, იმპერატორ პეტრე III-ის მკვლელი და ფავორიტი. მისი ცოლი - ასე დარჩა ალექსეი ორლოვი თანამედროვეთა მეხსიერებაში. კარისკაცების გამოსახული ზოგიერთი სტრიქონი ეპიგრამას წააგავს. მაგალითად, პრინც ვიაზემსკის „ბიბლიოფილურ“ პრეფერენციებზე, რომელიც პოპულარულ ლიტერატურას სერიოზულ ლიტერატურას ამჯობინებს, ნათქვამია:

მიყვარს წიგნების თვალიერება,

მე გავანათლებ ჩემს გონებას და გულს,

ვკითხულობ პოლკანს და ბოვას;

ბიბლიის თავზე, ყვირილი, მეძინება.

მიუხედავად იმისა, რომ დერჟავინის ირონია რბილი და კეთილგანწყობილი იყო, ვიაზემსკიმ ვერ აპატია პოეტს: ის „ყოველ შემთხვევაში მას მიეჯაჭვა, არა მხოლოდ დასცინოდა მას, არამედ კინაღამ გაკიცხვა და ქადაგებდა, რომ პოეტებს არაფრის გაკეთება არ შეუძლიათ“.

სატირის ელემენტები ჩნდება ოდაში, სადაც ის ანა იოანოვნას მეფობას ეხება. პოეტმა აღშფოთებით გაიხსენა, როგორ დაქორწინდა კარგად დაბადებული თავადი მიხაილ გოლიცინი, იმპერატრიცას ახირებულზე, მახინჯ მოხუც ჯუჯაზე და სასამართლოს ხუმრობა გაუკეთა. იმავე დამამცირებელ მდგომარეობაში იყვნენ კეთილშობილური რუსული ოჯახების წარმომადგენლები - თავადი ნ. ვოლკონსკი და გრაფი ა. აპრაქსინი. "ეს ხუმრობები", - მოწმობს დერჟავინი, "როდესაც იმპერატრიცა ეკლესიაში წირვას უსმენდა, "ისხდნენ კალათებში იმ ოთახში, რომლითაც მას ეკლესიიდან შიდა ოთახებში უნდა გადასულიყო და ქათმებივით ჩხუბობდნენ; დანარჩენი ყველა იგივე "ისინი იცინოდნენ, თავს იძაბავდნენ." ადამიანის ღირსების დარღვევა, პოეტის თანახმად, უდიდესი ცოდვაა. სატირში შემავალი სწავლება მიმართულია როგორც მკითხველს, ასევე ODE- ს მთავარ პერსონაჟს.

პოეტი, რომელიც ქმნიდა განმანათლებლური მონარქის იდეალურ სურათს, ამტკიცებდა, რომ იგი ვალდებული იყო დაემორჩილა კანონებს, მოწყალე ყოფილიყო და დაეცვა „სუსტები“ და „ღარიბები“.

მთელ ოდაში არის გამოსახულებები და მოტივები "უფლისწულ ქლორუსის ზღაპარი", რომელიც იმპერატრიცას აქვს შედგენილი შვილიშვილისთვის. ოდა იწყება ზღაპრის სიუჟეტის თხრობით, ძირითად ნაწილში ჩნდება ფელიცას, ზარმაცის, ღრიალის, მურზას, ქლორის, ეკლების გარეშე ვარდის გამოსახულებები; საბოლოო ნაწილს აქვს აღმოსავლური არომატი. ოდა მთავრდება, როგორც უნდა, იმპერატრიცას ქებით:

ვეკითხები დიდ წინასწარმეტყველს

შეიძლება შენი ფეხების მტვერს შევეხო,

დიახ, შენი ყველაზე ტკბილი სიტყვები

და სიამოვნებით ვიხილავ!

მე ვთხოვ ზეციურ ძალას,

დიახ, მათ გაავრცელეს მათი საფირონის ფრთები,

უხილავად გიჭერენ

ყველა ავადმყოფობისგან, ბოროტებისგან და მოწყენილობისგან;

დაე შთამომავლობაში ისმოდეს შენი საქმის ხმები,

ცაში ვარსკვლავებივით გაბრწყინდებიან.

ეკატერინე II-ის თემა და გამოსახულება დერჟავინის პოეზიაში მხოლოდ ფელიცათ არ შემოიფარგლება; ის იმპერატრიცას უძღვნის ლექსებს „მადლობა ფელიცას“, „მურზას ხილვა“, „ფელიცას გამოსახულება“, „ძეგლი“ და სხვა. თუმცა, ეს იყო ოდა "ფელიცა", რომელიც გახდა დერჟავინის "სავიზიტო ბარათი"; სწორედ ეს ნაწარმოები მიიჩნია V.G. ბელინსკიმ მე -18 საუკუნის რუსული პოეზიის "ერთ-ერთ საუკეთესო ქმნილებად". „ფელიცაში“, კრიტიკოსის აზრით, „განცდის სისავსე ბედნიერად იყო შერწყმული ფორმის ორიგინალურობასთან, რომელშიც ჩანს რუსული გონება და ისმის რუსული მეტყველება. მიუხედავად მისი მნიშვნელოვანი ზომისა, ეს ოდა გამსჭვალულია აზროვნების შინაგანი ერთიანობით და თანმიმდევრულია ტონით თავიდან ბოლომდე“.

მე -18 საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორია ლებედევა O.B.

ოდოსატირული მსოფლიო გამოსახულება საზეიმო ოდაში "ფელიცა"

ფორმალური თვალსაზრისით, დერჟავინი "ფელიცაში" მკაცრად იცავს ლომონოსოვის საზეიმო ოდის კანონს: იამბური ტეტრამეტრი, ათსტრიქონიანი სტროფი რითმით aBaBVVgDDg. მაგრამ საზეიმო ოდის ეს მკაცრი ფორმა ამ შემთხვევაში კონტრასტის აუცილებელი სფეროა, რომლის ფონზე უფრო მკაფიოდ ჩნდება შინაარსისა და სტილის გეგმების აბსოლუტური სიახლე. დერჟავინი ეკატერინე II-ს არა პირდაპირ, არამედ ირიბად მიმართავდა - მისი ლიტერატურული პიროვნების მეშვეობით, ზღაპრის სიუჟეტის გამოყენებით, რომელიც ეკატერინემ დაწერა თავისი პატარა შვილიშვილისთვის ალექსანდრე მისი ოდისთვის. ალეგორიული "ზღაპარი პრინც ქლორუსის" გმირები - ყირგიზ-კაისაკ ხან ფელიცას ქალიშვილი (ლათინური ფელიქსიდან - ბედნიერი) და ახალგაზრდა პრინცი ქლორუსი დაკავებული არიან ეკლების გარეშე ვარდის ძიებით (სათნოების ალეგორია), რომელიც ისინი, მრავალი დაბრკოლებისა და ცდუნების გადალახვის შემდეგ, სულიერი თვითგანვითარების სიმბოლოს, მაღალი მთის წვერზე პოულობენ.

ამ არაპირდაპირმა მიმართვამ იმპერატორისადმი მისი ლიტერატურული ტექსტით დერჟავინს საშუალება მისცა თავი აერიდებინა უმაღლეს პირთან მიმართვის პროტოკოლურ-ოდიური, ამაღლებული ტონით. აიღო ეკატერინეს ზღაპრის სიუჟეტი და ოდნავ გააუარესა ამ შეთქმულების თანდაყოლილი აღმოსავლური არომატი, დერჟავინმა დაწერა თავისი ოდა "გარკვეული თათარი მურზას" სახელით, თამაშობდა ლეგენდაზე მისი ოჯახის წარმოშობის შესახებ თათრული მურზა ბაგრიმიდან. პირველ პუბლიკაციაში ოდა „ფელიცას“ ასე ერქვა: „ოდა ბრძენი ყირგიზ-კაისაკი პრინცესა ფელიცას, დაწერილი ვიღაც თათარი მურზას მიერ, რომელიც დიდი ხანია მოსკოვში იყო დასახლებული და თავისი საქმით ცხოვრობდა პეტერბურგში. თარგმნა არაბულიდან."

უკვე ოდის სათაურში არანაკლებ ყურადღება ეთმობა ავტორის პიროვნებას, ვიდრე ადრესატის პიროვნებას. და თავად ოდის ტექსტში ნათლად არის შედგენილი ორი გეგმა: ავტორის გეგმა და გმირის გეგმა, რომლებიც ერთმანეთთან არის დაკავშირებული "ვარდის ეკლის გარეშე" ძიების სიუჟეტური მოტივით - სათნოება, რომელიც დერჟავინმა შეიტყო "პრინცის ზღაპარიდან". ქლორუსი”. "სუსტი", "გარყვნილი", "კაპრიზების მონა" მურზა, რომლის სახელითაც დაიწერა ოდა, მიმართავს სათნო "ღვთისმსგავს პრინცესას" დახმარების თხოვნით "ეკლის გარეშე ვარდის" პოვნაში - და ეს. ოდის ტექსტში ბუნებრივად აყენებს ორ ინტონაციას: ბოდიშის მოხდა ფელიცას წინააღმდეგ და დენონსაცია მურზას წინააღმდეგ. ამრიგად, დერჟავინის საზეიმო ოდა აერთიანებს ძველი ჟანრების ეთიკურ პრინციპებს - სატირასა და ოდას, რომლებიც ოდესღაც აბსოლუტურად კონტრასტული და იზოლირებული იყო, მაგრამ "ფელიცაში" გაერთიანებული იყო მსოფლიოს ერთ სურათში. ეს კომბინაცია თავისთავად სიტყვასიტყვით ფეთქავს ოდის დამკვიდრებული ორატორული ჟანრის კანონებიდან და კლასიცისტური იდეები პოეზიის ჟანრული იერარქიისა და ჟანრის სიწმინდის შესახებ. მაგრამ ოპერაციები, რომლებსაც დერჟავინი ასრულებს სატირისა და ოდის ესთეტიკური დამოკიდებულებით, კიდევ უფრო გაბედული და რადიკალურია.

ბუნებრივი იქნებოდა იმის მოლოდინი, რომ სათნოების აპოლოგეტური გამოსახულება და მანკიერების დაგმობილი გამოსახულება, გაერთიანებული ერთ ოდოსატირულ ჟანრში, თანმიმდევრულად შენარჩუნდებოდა მხატვრული გამოსახულების ტრადიციულ ტიპოლოგიაში: სათნოების აბსტრაქტულ-კონცეპტუალური განსახიერება უნდა. ეწინააღმდეგება მანკიერების ყოველდღიური იმიჯი. თუმცა, ეს არ ხდება დერჟავინის „ფელიცაში“ და ორივე სურათი, ესთეტიკური თვალსაზრისით, წარმოადგენს იდეოლოგიზირებელი და ყოველდღიურ-აღწერითი მოტივების ერთსა და იმავე სინთეზს. მაგრამ თუ მანკიერების ყოველდღიური გამოსახულება შეიძლება, პრინციპში, დაექვემდებაროს გარკვეულ იდეოლოგიზაციას მის განზოგადებულ, კონცეპტუალურ წარმოდგენაში, მაშინ რუსული ლიტერატურა დერჟავინამდე ფუნდამენტურად არ აძლევდა საშუალებას სათნოების ყოველდღიური გამოსახულება და თუნდაც გვირგვინი. ოდა "ფელიცაში", თანამედროვეები, რომლებიც მიჩვეულნი იყვნენ იდეალური მონარქის ოდიური გამოსახულების აბსტრაქტულ კონცეპტუალურ კონსტრუქციებს, შოკში იყვნენ ეკატერინე II-ის გარეგნობის ყოველდღიური სიზუსტითა და ავთენტურობით მის ყოველდღიურ საქმიანობასა და ჩვევებში, ჩამოთვალა, რომელიც დერჟავინმა წარმატებით გამოიყენა. ყოველდღიური რუტინის მოტივი, რომელიც ვუბრუნდებით II კანტემირის სატირას "ფილარე" და "ევგენი":

თქვენი მურზას მიბაძვის გარეშე,

ხშირად დადიხარ

და საკვები ყველაზე მარტივია

ხდება თქვენს მაგიდასთან;

არ ვაფასებ შენს სიმშვიდეს,

კითხულობ და წერ ლექტორის წინ

და ყველაფერი შენი კალმიდან

ნეტარების დაღვრა მოკვდავებს:

თითქოს კარტს არ თამაშობ,

ჩემსავით დილიდან დილამდე (41).

და ისევე, როგორც ყოველდღიური ცხოვრების აღწერილობითი სურათი არ არის სრულყოფილად თანმიმდევრული მხატვრული გამოსახულების ერთ ტიპოლოგიაში („მოკვდავების ნეტარება“, ჩაფლული უამრავ კონკრეტულ ყოველდღიურ დეტალებში, თუმცა დერჟავინი აქაც ზუსტია, რაც გულისხმობს ეკატერინეს ცნობილ საკანონმდებლო აქტს. : „კომისიის ბრძანება ახალი კოდექსის პროექტის შედგენის შესახებ“), სათნოების იდეოლოგიზებული სურათი ასევე იშვიათდება კონკრეტული მატერიალური მეტაფორით:

მარტო შენ ხარ წესიერი.

პრინცესა! სიბნელისგან შუქის შექმნა;

ქაოსის სფეროებად დაყოფა ჰარმონიულად,

გაერთიანება გააძლიერებს მათ მთლიანობას;

უთანხმოებიდან შეთანხმებამდე

და სასტიკი ვნებებიდან ბედნიერება

თქვენ შეგიძლიათ მხოლოდ შექმნათ.

ასე რომ, მესაჭე, რომელიც მიცურავს საჩვენებლად,

აფრების ქვეშ მღელვარე ქარის დაჭერა,

იცის გემის მართვა (43).

ამ სტროფში არ არის არც ერთი სიტყვიერი თემა, რომელიც გენეტიკურად არ უბრუნდება ლომონოსოვის საზეიმო ოდის პოეტიკას: სინათლე და სიბნელე, ქაოსი და ჰარმონიული სფეროები, გაერთიანება და მთლიანობა, ვნებები და ბედნიერება, ჩვენება და ცურვა - ეს ყველაფერია. მე-18 საუკუნის მკითხველისთვის ნაცნობი. აბსტრაქტული ცნებების ერთობლიობა, რომლებიც ქმნიან ბრძენი ძალაუფლების იდეოლოგიურ გამოსახულებას საზეიმო ოდაში. მაგრამ „გამოფენით მიცურავი მესაჭე“, რომელიც გემს ოსტატურად მართავს, სახელმწიფო სიბრძნის ამ გამოსახულება-სიმბოლოს მთელი ალეგორიული მნიშვნელობით, შეუდარებლად უფრო პლასტიკური და კონკრეტულია, ვიდრე „როგორც ქმედუნარიანი ქარი მოცურავის გამოფენაში“. ან "კვება დაფრინავს წყალს შორის სიღრმეებს" ლომონოსოვის ოდაში 1747 წ.

სათნოების ინდივიდუალიზებულ და სპეციფიკურ პიროვნულ გამოსახულებას ოდა „ფელიცაში“ უპირისპირდება მანკიერების განზოგადებული კოლექტიური სურათი, მაგრამ მას ეწინააღმდეგება მხოლოდ ეთიკურად: როგორც ესთეტიკური არსი, მანკიერების გამოსახულება აბსოლუტურად იდენტურია სათნოების გამოსახულების. ეს არის გამოსახულების ოდიური და სატირული ტიპოლოგიის იგივე სინთეზი, რომელიც განლაგებულია ყოველდღიური რუტინის იმავე სიუჟეტურ მოტივში:

მე კი შუადღემდე მეძინა,

თამბაქოს ვეწევი და ყავას ვსვამ;

ყოველდღიური ცხოვრების დღესასწაულად გადაქცევა,

ჩემი ფიქრები ქიმერებში ტრიალებს:

მერე ტყვეობას ვიპარავ სპარსელებს,

შემდეგ ისრებს ვამართავ თურქებისკენ;

მერე, როცა ვოცნებობდი, რომ სულთანი ვიყავი,

მე ვაშინებ სამყაროს ჩემი მზერით;

მერე უცებ ჩაცმულობამ შემაცდინა,

მე მივდივარ მკერავთან კაფტანისთვის (41).

ესე იგი, ფელიცა, გარყვნილი ვარ!

მაგრამ მთელი სამყარო მეჩვენება.

ვინ იცის რამდენი სიბრძნე,

მაგრამ ყველა ადამიანი ტყუილია.

ჩვენ არ მივდივართ სინათლის ბილიკებზე,

სიზმრების შემდეგ გარყვნილებას ვატარებთ,

ზარმაცსა და წუწუნს შორის,

ამაოებასა და მანკიერებას შორის

ვინმემ შემთხვევით იპოვა?

სათნოების გზა სწორია (43).

ერთადერთი ესთეტიკური განსხვავება ფელიცას სათნოებასა და მურზას მანკიერებას შორის არის მათი კორელაცია დერჟავინის თანამედროვეთა სპეციფიკურ პიროვნებებთან. ამ თვალსაზრისით, ფელიცა-ეკატერინა, ავტორის განზრახვით, ზუსტი პორტრეტია, ხოლო მურზა - ოდის ავტორის ნიღაბი, ტექსტის ლირიული სუბიექტი - არის კოლექტიური, მაგრამ კონკრეტული იმდენად, რამდენადაც დღეს მისი კონკრეტულობა აცდუნებს დერჟავინის შემოქმედების მკვლევარებს, დაინახონ ეს ნიღაბი თავად პოეტის სახეს ჰგავს, თუმცა თავად დერჟავინი დატოვა ცალსახა და ზუსტი მინიშნებები, რომ პოტიომკინი, ა.ორლოვი, პ.ი.პანინი, ს.კ.ნარიშკინი დამახასიათებელი თვისებებით. და ყოველდღიური პრეფერენციები - "ახირებული განწყობა", "ნადირობა დოღებზე", "ტანსაცმლის ვარჯიშები", ვნება "ყველა სახის რუსი ახალგაზრდობისადმი" (მუშტებზე ჩხუბი, ძაღლებზე ნადირობა, საყვირის მუსიკა). მურზას გამოსახულების შექმნისას, დერჟავინს ასევე ჰქონდა მხედველობაში "ზოგადად, ძველი რუსული ადათ-წესები და გასართობი" (308).

როგორც ჩანს, ოდა "ფელიცას" ლირიკული სუბიექტის ინტერპრეტაციაში - მანკიერი "მურზას" გამოსახულება - ი. "როგორც "პირველ პირში გამოსვლას" აქვს სახეები ეპოქის სატირულ ჟურნალისტიკაში - ნოვიკოვის "დრონი" ან "მხატვარი". ორივე დერჟავინი და ნოვიკოვი იყენებენ განმანათლებლობის ლიტერატურისთვის საერთო ვარაუდს, აიძულებენ მათ გამოკვეთილ და დაცინილ პერსონაჟებს ისაუბრონ საკუთარ თავზე მთელი შესაძლო გულწრფელობით.

და აქ შეუძლებელია არ შეამჩნიოთ ორი რამ: პირველი, რომ მის პირდაპირ მეტყველებაში მანკიერების თვითგამოხატვის დახასიათების ტექნიკა გენეტიკურად მიდის პირდაპირ კანტემირის სატირის ჟანრულ მოდელზე და მეორეც, რომ შექმნა საკუთარი კოლექტიური სურათი. მურზა, როგორც ლირიკული სუბიექტი "ფელიცა" და აიძულებდა მას ეთქვა "მთელი მსოფლიოსთვის, მთელი კეთილშობილური საზოგადოებისთვის", დერჟავინი, არსებითად, ისარგებლა ავტორის გამოსახულების აგების ლომონოსოვის ოდიური მეთოდით. ლომონოსოვის საზეიმო ოდაში ავტორის პირადი ნაცვალსახელი „მე“ სხვა არაფერი იყო, თუ არა ზოგადი აზრის გამოთქმის ფორმა, ხოლო ავტორის გამოსახულება ფუნქციონალური იყო მხოლოდ იმდენად, რამდენადაც მას შეეძლო განესახიერებინა მთელი ერის ხმა - რომ. ანუ მას კოლექტიური ხასიათი ჰქონდა.

ამრიგად, დერჟავინის „ფელიცაში“ ოდა და სატირა, რომელიც კვეთს მათ ეთიკურ ჟანრის ფორმირების სახელმძღვანელო პრინციპებს და მხატვრული გამოსახულების ტიპოლოგიის ესთეტიკურ მახასიათებლებს, ერწყმის ერთ ჟანრს, რომელსაც, მკაცრად რომ ვთქვათ, აღარ შეიძლება ეწოდოს არც სატირა და არც ოდა. და ის ფაქტი, რომ დერჟავინის "ფელიცას" ტრადიციულად "ოდა" ეწოდება, უნდა მივაწეროთ თემის ოდურ ასოციაციებს. ზოგადად, ეს არის ლირიკული ლექსი, რომელმაც საბოლოოდ გაიყო მაღალი საზეიმო ოდის ორატორული ბუნება და მხოლოდ ნაწილობრივ იყენებს სატირული სამყაროს მოდელირების ზოგიერთ მეთოდს.

ალბათ ეს არის ზუსტად ეს - სინთეზური პოეტური ჟანრის ფორმირება, რომელიც მიეკუთვნება წმინდა ლირიზმის სფეროს - რომელიც უნდა იქნას აღიარებული დერჟავინის 1779-1783 წლების შემოქმედების მთავარ შედეგად. და მისი ამ პერიოდის პოეტური ტექსტების მთლიანობაში აშკარად ვლინდება რუსული ლირიკული პოეზიის რესტრუქტურიზაციის პროცესი იმავე ნიმუშების შესაბამისად, რაც უკვე გვქონდა დაკვირვების საშუალება 1760 წლის ჟურნალისტურ პროზაში, მხატვრულ ლიტერატურაში, პოეტურ ეპოსსა და კომედიაში. -1780-იანი წლები. გარდა დრამატურგიისა - სიტყვიერი შემოქმედების სახეობა, რომელიც ფუნდამენტურად უავტორია გამოხატვის გარე ფორმებში - რუსული სახვითი ლიტერატურის ყველა ამ დარგში, მაღალი და დაბალი მსოფლიო გამოსახულებების გადაკვეთის შედეგი იყო ავტორის გამოხატვის ფორმების გააქტიურება, პირადი დასაწყისი. და დერჟავინის პოეზია არ იყო გამონაკლისი ამ თვალსაზრისით. სწორედ პირადი ავტორის პრინციპის გამოხატვის ფორმები ლირიკული გმირისა და პოეტის კატეგორიის მეშვეობით, როგორც ფიგურალური ერთიანობა, რომელიც აერთიანებს ცალკეული პოეტური ტექსტების მთელ კრებულს ერთ ესთეტიკურ მთლიანობაში, არის ფაქტორი, რომელიც განსაზღვრავს ფუნდამენტურ ინოვაციას. დერჟავინი პოეტი მის წინამორბედ ეროვნულ პოეტურ ტრადიციებთან შედარებით.

წიგნიდან გოგოლი რუსულ კრიტიკაში ავტორი დობროლიუბოვი ნიკოლაი ალექსანდროვიჩი

დღის შრომა, ვასილი ტუზოვის სატირული ჟურნალი, 1769 წ.<Отрывок>...მაგრამ ბიბლიოგრაფია სრულად აკმაყოფილებს ჩვენს ყველაზე მოთხოვნად მოთხოვნებს (თუ არ აღვნიშნავთ „ბიბლიოგრაფიულ შენიშვნებს“, რომლებშიც ზოგჯერ ცდება). რუსმა ბიბლიოგრაფებმა მოახერხეს

მე -18 საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორიის წიგნიდან ავტორი ლებედევა O.B.

საზეიმო ოდის პოეტიკა, როგორც ორატორული ჟანრი. ოდური კანონის კონცეფცია თავისი ბუნებით და ჩვენი დროის კულტურულ კონტექსტში არსებობით ლომონოსოვის საზეიმო ოდაა. ორატორული ჟანრი ისევე, როგორც ლიტერატურული. საზეიმო ოდები

წიგნიდან გერმანულენოვანი ლიტერატურა: სახელმძღვანელო ავტორი გლაზკოვა ტატიანა იურიევნა

მხატვრული გამოსახულების ტიპოლოგია და საზეიმო ოდის კონცეპტუალური სამყაროს გამოსახულების მახასიათებლები საინტერესოა, რომ ლომონოსოვის ოდიური პერსონაჟი, რაც არ უნდა აბსტრაქტული და ალეგორიული იყოს იგი, როგორც მხატვრული გამოსახულება შეიქმნა იმავე ტექნიკით, როგორც კონკრეტული ყოველდღიური.

წიგნიდან ოცდაცამეტი ფრიკი. კოლექცია ავტორი ივანოვი ვიაჩესლავ ივანოვიჩი

ოდური და სატირული სამყაროს გამოსახულებები "დრონის" და "მხატვრის" ჟურნალისტიკაში "დრონის" და "მხატვრის" ორივე ცენტრალური პრობლემა არის ძალაუფლების სატირული დენონსაცია და გლეხური კითხვა, რომელიც პირველად ნოვიკოვმა დასვა თავის ჟურნალებში, როგორც. უსაზღვრო და უკონტროლო პრობლემა

ავტორის წიგნიდან

სოციალური სატირული რომანი „ინტელექტუალური რომანი“ ახლოსაა ბევრ სოციალურ და ისტორიულ რომანთან. მე-20 საუკუნის რეალისტური რომანის ერთ-ერთი შემქმნელი. არის ჰაინრიხ მანი (Heinrich Mann, 1871–1950), ტ. მანის უფროსი ძმა. მისი ცნობილი უმცროსი ნათესავისგან განსხვავებით,

ავტორის წიგნიდან

კითხვები (სემინარი „მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის სატირული, ისტორიული და „ინტელექტუალური“ რომანი“) 1. გ. მანის რომანში „მასწავლებელი გნუსის“ მთავარი გმირის გამოსახულების პარადოქსული ბუნება.2. კასტალიას გამოსახულება და მისი სამყაროს ღირებულებები გ. ჰესეს რომანში "მინის მძივების თამაში".3. მთავარი გმირის ევოლუცია