G. R. Derzhavinin əsas şeirlərindən biri onun "Felitsa" qəsidəsidir. Bu, “müəyyən bir Murza”nın qırğız-kaysak şahzadəsi Felitsaya müraciəti şəklində yazılmışdır. Ode ilk dəfə müasirləri Derzhavin haqqında əhəmiyyətli bir şair kimi danışmağa məcbur etdi. Əsər ilk dəfə 1789-cu ildə nəşr edilmişdir. Bu şeirdə oxucu eyni anda həm tərifi, həm də məzəmməti müşahidə etmək imkanına malikdir.

əsas xarakter

"Felitsa" qəsidəsini təhlil edərkən onun İmperator II Yekaterinaya həsr olunduğunu göstərmək vacibdir. Əsər iambik tetrametrdə yazılmışdır. Əsərdəki hökmdar obrazı kifayət qədər şərti və ənənəvidir, onun ruhunda klassisizm üslubunda portreti xatırladır. Amma diqqət çəkən odur ki, Derjavin imperatriçada təkcə hökmdarı deyil, həm də canlı insanı görmək istəyir:

“...Və yemək ən sadədir

Masanızda olur...”

İşin yeniliyi

Derjavin öz əsərində tənbəl və ərköyün zadəganlardan fərqli olaraq fəzilətli Felitsanı təsvir edir. Həmçinin “Felitsa” qəsidəsinin təhlilində qeyd etmək yerinə düşər ki, şeirin özü də yeniliklərlə doludur. Axı, baş qəhrəmanın obrazı, məsələn, Lomonosovun əsərləri ilə müqayisədə bir qədər fərqlidir. Mixail Vasilyeviçin Yelizaveta obrazı bir qədər ümumiləşdirilmişdir. Derzhavin qəsidə hökmdarın konkret əməllərinə işarə edir. Onun ticarət və sənayeyə himayədarlığından da danışır: “O, bizə ticarəti və elmi sevməyi əmr edir”.

Derzhavinin qəsidəsi yazılmazdan əvvəl imperatriçanın obrazı ümumiyyətlə poeziyada öz ciddi qanunlarına uyğun qurulurdu. Məsələn, Lomonosov hökmdarı uzaq səmalardan yerə qədəm qoyan yer allahı, sonsuz müdriklik və sonsuz mərhəmət anbarı kimi təsvir etmişdir. Lakin Derjavin bu ənənədən uzaqlaşmağa cəsarət edir. Burada hökmdarın - dövlət xadiminin və görkəmli şəxsiyyətin çoxşaxəli və tam qanlı obrazı göstərilir.

Derzhavin tərəfindən qınanan zadəganların əyləncəsi

"Felitsa" qəsidəsini təhlil edərkən qeyd etmək lazımdır ki, Derzhavin satirik üslubda saray zadəganlarının tənbəlliyini və digər pisliklərini pisləyir. Ovçuluqdan, kart oynamaqdan, dərzilərdən təzə paltar almaq üçün səfərlərdən danışır. Qavrila Romanoviç yaradıcılığında janrın saflığını pozmağa imkan verir. Axı ode yalnız imperatoru tərifləyir, həm də onun diqqətsiz tabeçiliyində olan pislikləri pisləyir.

Ode şəxsiyyət

Həm də “Felitsa” qəsidəsini təhlil edərkən tələbə Derzhavinin əsərə şəxsi elementi də daxil etdiyini qeyd edə bilər. Axı qəsidə gah səmimi, gah da məkrli Murzə obrazı da var. Zadəganların timsalında müasirlər müzakirə olunan Ketrinə yaxın olanları asanlıqla tapa bilirdilər. Derzhavin də mənalı şəkildə vurğulayır: “Mən beləəm, Felitsa, pozğunam! Amma bütün dünya mənə bənzəyir”. Odeslərdə özünə ironiya olduqca nadirdir. Derzhavinin bədii "mən"inin təsviri çox açıqdır.

Felitsa kimə qarşıdır?

Şagird “Felitsa” qəsidəsini təhlil edərkən bir çox yeni faktlar kəşf edə bilər. Şeir bir çox cəhətdən öz dövrünü qabaqlayırdı. Həmçinin, tənbəl zadəganın təsviri Puşkinin əsərlərindəki əsas personajlardan birinin - Yevgeni Oneginin obrazını gözləyirdi. Məsələn, oxucu görə bilər ki, saray əyanı gec oyandıqdan sonra tənbəlliklə tütək çəkməyə can atır və şöhrət arzusundadır. Onun günü ancaq ziyafət və eşq ləzzətlərindən, ov və yarışdan ibarətdir. Zadəgan axşamları Neva boyunca qayıqlarda gəzərək keçirir və isti evdə həmişə olduğu kimi onu ailə sevincləri və dinc mütaliə gözləyir.

Tənbəl Murza ilə yanaşı, Ketrin də mərhum əri Pyotr III ilə ziddiyyət təşkil edir ki, bu da "Felitsa" qəsidəsinin təhlilində göstərilə bilər. Qısaca olaraq, bu məqamı belə vurğulamaq olar: o, ərindən fərqli olaraq, ilk növbədə ölkənin xeyrini düşünürdü. İmperatorun alman olmasına baxmayaraq, o, bütün fərman və əsərlərini rus dilində yazır. Ketrin də cəsarətlə rus sarafanında gəzirdi. Münasibətində o, evdəki hər şeyə yalnız hörmətsizlik hiss edən ərindən heyrətamiz dərəcədə fərqli idi.

İmperatorun xarakteri

Derzhavin öz əsərində imperatorun portret təsvirlərini vermir. Lakin bu çatışmazlıq hökmdarın öz mühitində yaratdığı təəssüratla kompensasiya olunur. Şair onun ən mühüm keyfiyyətlərini vurğulamağa çalışır. “Felitsa” qəsidəsini qısaca təhlil etmək lazımdırsa, bu xüsusiyyətləri belə təsvir etmək olar: o, iddiasız, sadə, demokratik və həm də dostdur.

Şəkillər ode

Qeyd etmək lazımdır ki, Şahzadə Xlorun obrazı da bütün şeirdən keçir. Bu personaj imperatriçənin özünün yazdığı “Şahzadə Xlorun nağılı”ndan götürülüb. Qəsidə bu nağılın təkrarı ilə başlayır, Felitsa, Tənbəl, Murza, Xlor, Tikansız qızılgül kimi obrazlar var. Və iş, olduğu kimi, nəcib və mərhəmətli hökmdara həmd-səna ilə başa çatır. Mifik əsərlərdə olduğu kimi, qəsidədəki obrazlar da şərti və alleqorikdir. Amma Qavrila Romanoviç onları tamamilə yeni tərzdə təqdim edir. Şair imperatriçanı təkcə ilahə kimi deyil, həm də insan həyatına yad olmayan biri kimi təsvir edir.

Plana uyğun olaraq "Felitsa" qəsidəsinin təhlili

Tələbə belə bir plandan istifadə edə bilər:

• Qəsifin müəllifi və adı.
• Yaradılış tarixi, əsər kimə həsr olunub.
• Odenin tərkibi.
• Lüğət.
• Baş qəhrəmanın xüsusiyyətləri.
• Ode-yə münasibətim.

Məsxərəyə qoyulan qəsidə müəllifi kimə idi?

"Felitsa" qəsidəsini ətraflı təhlil etməyə ehtiyacı olanlar, Derzhavinin əsərində istehza etdiyi zadəganları təsvir edə bilər. Məsələn, bu, səxavətinə baxmayaraq, şıltaqlığı və şıltaqlığı ilə seçilən Qriqori Potemkindir. Qəsidə həmçinin hökmdarın sevimliləri Aleksey və Qriqori Orlovu, şənlik edənləri və at yarışı həvəskarlarını lağa qoyur.

Qraf Orlov yumruq döyüşlərinin qalibi, qadın kişisi, qumar ovçusu, həmçinin III Pyotrun qatili və arvadının sevimlisi idi. Müasirlərinin yaddaşında belə qaldı və Derzhavinin əsərində belə təsvir edildi:

“...Yaxud bütün işlərlə məşğul olmaq

Mən çıxıb ova gedirəm

Mən isə itlərin hürməsindən əylənirəm...”

Yekaterina sarayında ovçu olan və hədsiz musiqi sevgisi ilə seçilən Semyon Narışkini də qeyd etmək olar. Qavrila Romanoviç də özünü bu sıraya qoyur. O, bu çevrədə iştirakını inkar etməmiş, əksinə, özünün də seçilmişlər dairəsinə aid olduğunu vurğulamışdır.

Təbiət şəkli

Derzhavin həm də maariflənmiş monarx obrazının ahəngdar olduğu gözəl təbiət mənzərələrini tərənnüm edir. Onun təsvir etdiyi mənzərələr bir çox cəhətdən Peterburq zadəganlarının qonaq otaqlarını bəzəyən qobelenlərin səhnələrinə bənzəyir. Rəsm çəkməyi də çox sevən Derzhavin nədənsə şeiri “danışan rəsm” adlandırırdı. Derjavin qəsidə "yüksək dağ" və "tikansız qızılgül" haqqında danışır. Bu təsvirlər Felitsa obrazını daha da əzəmətli etməyə kömək edir.

“Felitsa” (əsl tam adı: “Müdrik qırğız-Kaysat şahzadəsi Felitsa haqqında qəsidə, uzun müddət Moskvada yaşamış və Sankt-Peterburqda biznesi ilə məşğul olan bəzi Murza tərəfindən yazılmışdır. 1782-ci ildə ərəb dilindən tərcümə edilmişdir”) idi. adi tərif qəsidəsinə diqqət yetirməklə yazılmışdır. Zahiri formada hətta “Ad günü şeirləri...”dən geriyə addım kimi görünür; təntənəli qəsidə üçün ənənəvi olan on sətirlik iambik misralarla yazılmışdır (“Doğum üçün şeirlər...” ümumiyyətlə misralara bölünmür). Ancaq əslində "Felitsa" daha geniş bir nizamın bədii sintezidir.
Ketrin Feliçenin adını (latınca felicitas - xoşbəxtlikdən) öz ədəbi əsərlərindən biri - kiçik nəvəsi, gələcək Aleksandr I üçün yazdığı və çox məhdud sayda tirajla nəşr olunan nağıl təklif etdi. Kiyev knyazı Xloru Qırğız xanı ziyarət edir, o, oğlanın müstəsna qabiliyyətləri ilə bağlı şayiələri yoxlamaq üçün ona nadir bir çiçək - "tikansız qızılgül" tapmağı əmr edir. Yolda şahzadə Murza Tənbəl tərəfindən işarələnir, o, dəbdəbənin vəsvəsələri ilə onu hədsiz çətin bir işdən uzaqlaşdırmağa çalışır. Lakin oğlunun Səbəbini Xlora bələdçi kimi verən Xanın qızı Felitsanın köməyi ilə Xlor sıldırım qayalıq dağa çatır; böyük çətinliklə onun zirvəsinə qalxaraq, orada axtarılan “tikansız qızılgülü”, yəni fəziləti tapır. Bu sadə alleqoriyadan istifadə edərək Derzhavin qəsidə başlayır:

Allah kimi şahzadə
Qırğız-Kaisak qoşunu,
Kimin müdrikliyi misilsizdir
Düzgün yolları kəşf etdi
Gənc Xlorus Tsareviçə
O yüksək dağa qalx
Tikansız gül harda bitir?
Fəzilət harada yaşayır!
O, mənim ruhumu və ağlımı ovsunlayır;
Qoy onun məsləhətini tapım.

Beləliklə, uşaq nağılının şərti alleqorik obrazları odenin kanonik başlanğıcının - Parnassa yüksəlişin, musalara müraciətin ənənəvi obrazlarını travestik şəkildə əvəz edir. Felitsanın portreti - Yekaterina - ənənəvi tərifli təsvirdən kəskin şəkildə fərqli olaraq tamamilə yeni bir şəkildə verilir. “Yer ilahəsi”nin təntənəli şəkildə ağır, uzun müddətli və buna görə də az ifadəli obrazı əvəzinə, şair böyük həvəs və indiyə qədər görünməmiş poetik məharətlə Ketrini fəal, ağıllı və sadə “Qırğız-Kaysak şahzadəsi”nin simasında təsvir etmişdir. ”:

Murzalarınızı təqlid etmədən,
Tez-tez gəzirsən
Və yemək ən sadədir
Masanızda baş verir;
Barışına dəyər vermədən,
Siz kürsü qarşısında oxuyursunuz, yazırsınız
Və hamısı sənin qələmindən
Fanilərə səadət tökmək,
Sanki kart oynamırsan,
Mənim kimi səhərdən səhərə kimi.

Felitsanın "fəzilətli" obrazı ilə pis "Murza"nın təzadlı obrazı arasında oxşar təzad bütün şeir boyunca aparılır. Bu, “Felitsa”nın müstəsna, indiyədək görünməmiş janr orijinallığını müəyyən edir. İmperatorun şərəfinə tərifli qəsidə eyni zamanda siyasi satiraya - onun yaxın çevrəsindəki bir sıra insanlara qarşı bir kitabçaya çevrilir. “Şimalda porfiri doğulmuş gəncin doğulması üçün şeirlər”dən daha kəskin şəkildə, müğənninin tərənnüm mövzusu ilə bağlı duruşu da burada dəyişir. Lomonosov imperatriçalara - "ən itaətkar qul"a imza atdı. Derzhavinin Yekaterina-Felitsa'ya münasibəti, ənənəvi olaraq bəzən "tanrıya bənzər" atributlarla bəxş edilmiş, hörmətli olsa da, eyni zamanda, gördüyümüz kimi, müəyyən bir oynaq qısalıq, demək olar ki, tanışlıq deyil.
Felitsa ilə ziddiyyət təşkil edən təsvir ode boyunca xarakterik olaraq ikiqat olur. Satirik yerlərdə bu, şairin burada məsxərəyə qoyduğu bütün Yekaterina zadəganlarının pis xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirən bir növ kollektiv obrazdır; Müəyyən dərəcədə, ümumiyyətlə, özünə ironiyaya meylli olan Derjavin özünü bu çevrəyə təqdim edir. Yüksək pafoslu yerlərdə - bu, yenidən özünəməxsus avtobioqrafik xüsusiyyətlərə malik olan lirik müəllifin "Mən"idir: Murza doğrudan da Murza Bağrimin, şair Derjavinin əsl nəslindəndir. “Felitsa”da şairin canlı, konkret şəxsiyyəti olan müəllifin “mən”inin görünməsi çox böyük bədii, tarixi və ədəbi əhəmiyyət kəsb edən fakt idi. Lomonosovun tərif qəzəlləri də bəzən birinci şəxsdən başlayır:

Ayağımın altında Pindu görürəm?
Mən saf bacıların musiqisini eşidirəm.
Permes istisi ilə yanıram,
Mən tələsik onların üzünə axışıram.

Lakin burada söhbət açılan “mən” müəllifin fərdi şəxsiyyəti deyil, ümumilikdə mücərrəd “müğənni”nin müəyyən şərti obrazı, hər hansı şairin hər hansı qəsidəsinin dəyişməz atributu kimi çıxış edən obrazdır. XVIII əsrdə geniş yayılmış və əhəmiyyətli poeziya janrı olan satiralarda da oxşar hadisə ilə rastlaşırıq. Bu baxımdan qəsidələrlə satirlər arasındakı fərq yalnız ondan ibarətdir ki, odelərdə müğənni həmişə bir simdə - “müqəddəs ləzzət”də ifa edir, satirlərdə isə tək, lakin qəzəbli şəkildə ittihamedici sim də səslənir. Sumarokov məktəbinin sevgi mahnıları eyni dərəcədə "bir simli" idi - müasirlərin nöqteyi-nəzərindən ümumiyyətlə yarı qanuni və hər halda şübhəli hesab edilən bir janr.
Derjavinin “Felitsa”sında bu şərti “mən” əvəzinə insan şairinin həqiqi canlı şəxsiyyəti onun fərdi varlığının bütün konkretliyində, hiss və təcrübələrinin bütün real rəngarəngliyində, mürəkkəb, “çox-çoxlu” ilə təzahür edir. simli” reallığa münasibət. Burada şair təkcə sevinmir, həm də qəzəblənir; tərifləyir və eyni zamanda küfr edir, pisləyir, hiyləgər şəkildə ironiya edir və bunun özünü ilk dəfə 18-ci əsrin odik poeziyasında bəyan etməsi son dərəcə vacibdir. fərdi şəxsiyyət həm də öz daxilində milliyyətin şübhəsiz xüsusiyyətlərini daşıyır.
Puşkin, Krılovun nağılları haqqında dedi ki, onlar müəyyən bir "əxlaqımızda fərqli bir xüsusiyyəti - şən ağlın hiyləsini, istehzanı və özümüzü ifadə etməyin mənzərəli bir yolunu" əks etdirir. "Murza"nın şərti olaraq "tatar" siması altında bu xüsusiyyət ilk dəfə Derjavinin Felitsa qəsidəsində görünür. Bu milliyyət təzahürləri “Felitsa”nın dilində də öz əksini tapmışdır. Bu əsərin yeni xarakterinə uyğun olaraq, Derjavinin özünün müəyyən etdiyi kimi, onun "məzəli rus üslubu" var - məzmununu real gündəlik həyatdan götürür, yüngül, sadə, oynaq danışıq nitqi, təmtəraqla bəzədilmiş, qəsdən qaldırılmış üslubun birbaşa əksinədir. Lomonosovun qəsidələri.
Odami ənənəvi olaraq şeirlərini Derzhavin adlandırmağa davam edir, nəzəri cəhətdən onları klassikizm üçün məcburi olan qədim model - Horace'in qəsidələri ilə əlaqələndirir. Amma əslində o əsl janr inqilabı edirlər. Rus klassisizminin poetikasında "ümumiyyətlə" şeirlər yox idi. Poeziya kəskin şəkildə ayrılmış, heç bir halda bir-birinə qarışmayan, təcrid olunmuş və qapalı poetik növlərə bölünürdü: qəsidə, elegiya, satira və s. xüsusən də “Felitsa”dan klassikliyin ənənəvi janr kateqoriyalarının çərçivəsini tamamilə sındırır, qəsidə və satiranı bir üzvi bütövlükdə birləşdirir, “Knyaz Meşçerskinin ölümü haqqında” kimi digər əsərlərində qəsidə və elegiya.
Klassisizmin birölçülü janrlarından fərqli olaraq, şair nəinki Puşkinin “Yevgeni Onegin”inin “rəngli fəsilləri”ni və ya onun “Bürünc atlı” janrının çox mürəkkəb janrını qabaqlayan mürəkkəb və dolğun, polifonik janr formalaşmaları yaradır. həm də Mayakovskinin bir çox əsərlərinin tonu.
"Felitsa" göründüyü zaman böyük uğur qazandı ("rus dilini oxuya bilən hər kəs onu hamının əlində tapdı", bir müasir şahidlik edir) və ümumiyyətlə 18-ci əsr rus ədəbiyyatının ən populyar əsərlərindən birinə çevrildi. Bu böyük uğur, Lomonosovun poetikası ilə bağlı bir növ inqilab yaradan Derjavin qəsidəsinin dövrün əsas ədəbi cərəyanlarına tam uyğun olduğunu aydın şəkildə sübut edir.
"Felitsa" da birləşdi Derzhavin poeziyasının iki əks prinsipi– müsbət, təsdiqedici və aşkarlayıcı, – tənqidi. Müdrik monarx Felitsanın tərənnümü Derzhavinin yaradıcılığının əsas mövzularından biridir, həm müasirləri, həm də sonrakı tənqidlər ona "Felitsa müğənnisi" ləqəbini verdi. “Felitsa”nın ardınca “Felitsaya minnətdarlıq”, “Felitsa obrazı” şeirləri və nəhayət, az qala “Felitsa” qədər məşhur olan “Murzanın baxışı” qəsidəsi (1783-cü ildə başlayıb, 1790-cı ildə tamamlanıb).

“Felitsa” qəsidəsi 1782-ci ildə yazılmışdır və Q.Derjavinin yaradıcılığının erkən dövrünə təsadüf edir. Bu şeir şairin adını məşhurlaşdırdı. Müəllif əsər üçün “Moskvada çoxdan məskunlaşmış tatar Murzanın yazdığı müdrik qırğız-kaysak şahzadəsi Felitsaya qəsidə...” altyazısını aydınlaşdırıb. Müəllif bu aydınlaşdırma ilə II Yekaterina tərəfindən yazılmış və baş qəhrəmanın adının götürüldüyü “Şahzadə Xlorun nağılı”na işarə edir. İmperator II Yekaterinanın özü və saray zadəganları Felitsa və zadəganların obrazları altında “gizlənirlər”. Qəsidə onları izzətləndirmir, ələ salır.

Şeirin mövzusu imperatriçanın və onun ətrafının həyatının yumoristik təsviridir. "Felitsa" qəsidəsinin ideyası ikidir: müəllif kraliçanın pisliklərini ifşa edir, Felitsanın ideallaşdırılmış obrazını təqdim edir və eyni zamanda monarxın hansı fəzilətlərə malik olması lazım olduğunu göstərir. Əsərin ideoloji səslənməsi zadəganların çatışmazlıqlarını göstərməklə tamamlanır.

Qəsidə mərkəzi yeri şairin qadın və monarxın bütün gözəl xüsusiyyətlərini təcəssüm etdirdiyi Kraliça Felitsa obrazı tutur: xeyirxahlıq, sadəlik, səmimiyyət, parlaq ağıl. Şahzadənin portreti "bayram" deyil, gündəlikdir, lakin bu, onu heç korlamır, əksinə onu daha da gözəlləşdirir, insanlara və oxucuya yaxınlaşdırır. Kraliça dəbdəbəli və ədalətli yaşayır, “ehtirasların həyəcanını ram etməyi” bilir, sadə yemək yeyir, az yatır, oxumağa və yazmağa üstünlük verir... Onun çoxlu fəzilətləri var, amma nəzərə alsaq ki, ehtiras maskası arxasında. Qırğız-Kaisak şahzadəsi rus imperatorunu gizlədir, təsvirin ideallaşdırıldığını təxmin etmək çətin deyil. Bu qəsidə ideallaşma satira vasitəsidir.

Var-dövlət, şöhrət və gözəllərin diqqəti ilə məşğul olan şahzadənin yoldaşlarına kifayət qədər diqqət yetirilir. Təhlil olunan qəsidə Qavriil Derjavinin yaratdığı portretlərin arxasında Potemkin, Narışkin, Aleksey Orlov, Panin və başqaları asanlıqla tanınır. Portretlər kostik satira ilə xarakterizə olunur, onları dərc etməyə cəsarət edərək Derzhavin böyük riskə getdi, lakin imperatorun ona müsbət yanaşdığını bilirdi.

Lirik qəhrəman parlaq satirik obrazlar qalereyası arasında demək olar ki, görünməz olaraq qalır, lakin onun təsvir olunanlara münasibəti aydın görünür. Bəzən o, şahzadə-imperatriçəyə məsləhət verməyə cəsarət edir: "Razılaşmadan - razılaşmadan // Və şiddətli ehtiraslardan xoşbəxtlik // Yalnız yarada bilərsiniz." Odanın sonunda o, Felitsanı tərifləyir və ona ən yaxşısını arzulayır (bu sonluq qəsidə ənənəvidir).

Metaforalar, epitetlər, müqayisələr, hiperbolalar - bütün bu bədii vasitələr “Felitsa” poemasında öz yerini tapıb, lakin diqqəti cəlb edən onlar deyil, yüksək və alçaq üslubun birləşməsidir. Əsər kitab və danışıq lüğəti ilə xalq dilini qarışdırır.

Qəsidə hər biri 10 misra olmaqla 26 misradan ibarətdir. Beytin ilk dörd misrasında qafiyə çarpaz, sonra iki misra paralel qafiyəli, sonuncu dörd misrada həlqəli qafiyə var. Poetik sayğac pirrikli iambik tetrametrdir. İntonasiya nümunəsi qəsidə janrına uyğundur: təriflər bəzən nida cümlələri ilə gücləndirilir.

"Felitsa" qəsidəsi, Derzhavinin özünün yaradıcılığından danışdığı kimi, rus həyatının "məzəli rus üslubunda" ilk təcəssümüdür.

XVIII əsrin son üçdə birində dramaturgiyada olduğu kimi poeziyada da böyük dəyişikliklər baş verdi. Poeziyanın gələcək inkişafı tanış köhnə formaların dəyişməsi, pozulması və sonra məhv edilməsi olmadan baş verə bilməzdi. Bu pozuntuları klassik yazıçıların özləri törətməyə başladılar: Lomonosov, Sumarokov, Maykov, daha sonra isə Xeraskov və onun çevrəsinin gənc şairləri.

Amma janrlar aləmində əsl üsyanı Derjavin etdi. Əsl təbiəti çoxsəsli və rəngarəng bir dünya kimi əbədi hərəkət və dəyişkənlikdə dərk edən şair poetikanın hüdudlarını hədsiz genişləndirmişdir. Eyni zamanda, Derjavinin əsas düşmənləri "ictimai rifahı", xalqın mənafeyini unudan, məhkəmədə sibarizmlə məşğul olanlar idi.

Poeziya obyektinin əhəmiyyətli dərəcədə genişlənməsi yeni ifadə formalarını tələb edirdi. Derjavin bu axtarışa klassikliyin qurulmuş janr sistemini dəyişdirməklə başladı.

Derzhavin təntənəli qəsidə janrının dərhal "məhv edilməsinə" tərifi satira ilə birləşdirərək "Felitsa" ilə başladı.

“Felitsa” qəsidəsi 1782-ci ildə Sankt-Peterburqda yaradılmışdır. Derzhavinin onu oxuduğu dostlar əsər haqqında amansız bir hökm verdilər: qəsidə əladır, lakin imperatorun qeyri-kanonik obrazı və müasirləri tərəfindən asanlıqla tanınan Yekaterina zadəganlarının satirik portretləri səbəbindən onu dərc etmək mümkün deyil. Derjavin ah çəkərək qəsidi büronun çekmecesinə qoydu, orada bir ilə yaxın qaldı. Bir gün kağızları sıralayarkən əlyazmanı stolun üstünə qoydu, orada şair Osip Kozodavlev gördü. O, şeirləri heç kimə göstərməyəcəyinə and içərək əlyazmanı oxumaq üçün yalvarırdı. Bir neçə gündən sonra məşhur zadəgan və ədəbiyyatsevər İ.İ. Şuvalov böyük təşviş içində Derjavinin yanına adam göndərdi və ona bildirdi ki, Əlahəzrət Şahzadə Potemkin onun şeirlərinin oxunmasını xahiş edir. “Hansı şeirlər? – şair təəccübləndi. - "Murza Felitsaya." - Onları hardan tanıyırsan? - “Cənab Kozodavlev onları mənə dostluqdan verdi”. - "Bəs şahzadə Potemkin onları necə tanıdı?" - “Dünən mən qraf Bezborodko, Qraf Zavadovski, Strekalov və ədəbiyyatı sevən başqaları kimi cənablarla şam yeməyi yedim; Hələ asan və xoş bir şeirimiz olmadığından danışanda, sizin yaradıcılığınızı onlara oxudum”. Qonaqlardan biri, Şuvalovun inandığı kimi, Şahzadə Potemkinin xoşuna gəlmək istəyən dərhal bu ayələri imperatorun sevimlisinə bildirdi. Şuvalov təcrübəli bir saray xadimi kimi Derjavinə Sakit Əlahəzrətinin "zəif tərəfləri" ilə bağlı qəsidən sətirləri çıxartmağı tövsiyə etdi, lakin şair onu aldatmadı, düzgün hesab etdi ki, Potemkin odenin tam mətnini alsa, düşünəcək. özünü təhqir etdi. Şeiri alan və onunla tanış olan ağıllı şahzadə bu işin ona heç bir aidiyyəti olmadığını iddia etdi. Derjavin rahat nəfəs aldı.

1783-cü ilin yazında Rusiya Akademiyasının prezidenti Yekaterina Daşkova müəllifin xəbəri olmadan Kozodavlevin tövsiyəsi ilə “Rus sözünü sevənlərin həmsöhbəti” jurnalında “Felitsa” qəsidəsini anonim şəkildə dərc etdi. Daşkova jurnalın ilk nömrəsini imperatriça Yekaterina P.-yə təqdim edib. Qəsidəni oxuyandan sonra göz yaşlarına qərq olub və əsərin müəllifi ilə maraqlanıb. “Qorxma,” o, Daşkovaya dedi, “mən səndən məni o qədər yaxından tanıyan, o qədər xoş sözlər deyə bilən biri haqqında soruşuram ki, görürsən, axmaq kimi ağlayıram”. Şahzadə şairin adını açıqladı və onun haqqında çoxlu xoş sözlər söylədi. Bir müddət sonra Derzhavin poçtda almazlarla səpilmiş qızıl enfiye qutusu və beş yüz qızıl rubl olan bir zərf aldı. Tezliklə şair imperatriça ilə tanış oldu və onun tərəfindən bəyənildi. Odenin nəşri dərhal Derzhavini məşhur etdi, o, Rusiyanın ilk şairlərindən biri oldu.

Ode "Felitsa" düşüncə və forma baxımından cəsarətli yenilikçi bir əsərdir. Buraya yüksək, odik və alçaq, ironik-satirik daxildir. Lomonosovun qəsidələrindən fərqli olaraq, burada dövlət, milli maraqlar şəxsi maraqlarla birləşən şairin lirik vəziyyəti idi, Derjavin qəsidəsini poetikləşdirmə obyekti "taxtdakı adam" - II Yekaterina, onun dövlət işləri etdi. və fəzilətlər. “Felitsa” dostluq ədəbi mesajına, tərif sözünə və eyni zamanda poetik satiraya yaxındır.

Şair qəsidə imperatriçanın mənəvi, psixoloji, ideallaşdırılmış xarakter daşıyan ədəbi portretini daxil edib. Derjavin II Yekaterinanın hərəkət və əmrlərini, dövlət əməllərini təsvir etməklə qəhrəmanın daxili aləmini, onun əxlaq və vərdişlərini açmağa çalışır:

Murzalarınızı təqlid etmədən,

Tez-tez gəzirsən

Və yemək ən sadədir

Masanızda baş verir;

Barışına dəyər vermədən,

Siz kürsü qarşısında oxuyursunuz və yazırsınız

Və hamısı sənin qələmindən

Fanilərə səadət tökmək...

Portret təsvirlərinin olmaması ode qəhrəmanının başqalarında yaratdığı təəssüratla kompensasiya olunur. Şair öz nöqteyi-nəzərindən maarifçi monarxın ən mühüm xüsusiyyətlərini vurğulayır: onun demokratikliyi, sadəliyi, iddiasızlığı, təvazökarlığı, mehribanlığı, görkəmli ağıl və dövlət xadimi istedadı ilə birləşir. Şair kraliçanın yüksək obrazını onun saray əyanının ironik portreti ilə qarşı-qarşıya qoyur. Bu, II Yekaterinanın ən yaxın silahdaşlarının xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirən kollektiv obrazdır: Ruhunun genişliyinə və parlaq ağlına baxmayaraq, şıltaq və şıltaq xasiyyəti ilə seçilən Sakit Əlahəzrət Şahzadə Qriqori Potemkin; imperatriça Aleksey və Qriqori Orlovun sevimliləri, qvardiyaçılar - şənlər, yumruq döyüşlərini və at yarışlarını sevənlər; Kansler Nikita və feldmarşal Pyotr Panin, sevimli əyləncələri naminə dövlət qulluğu işlərini unudan ehtiraslı ovçular; İmperator sarayının ovçusu, məşhur musiqisevər, ilk dəfə korna musiqisi orkestrinə aparıcılıq edən Semyon Narışkin; Boş vaxtlarında məşhur məşhur hekayələri oxumağı sevən baş prokuror Aleksandr Vyazemski və ... Qavrila Romanoviç Derzhavin. O vaxta qədər dövlət müşaviri olmuş rus şairi bu nəcib sahədən fərqlənmir, əksinə, elita çevrəsində iştirakını vurğulayırdı:

Budur, Felitsa, mən pozğunam!

Amma bütün dünya mənə bənzəyir.

Sonralar məşhur və mötəbər saray əyanları haqqında şər satira yaratması ilə bağlı qınaqlardan özünü müdafiə edən Derjavin yazırdı: “Felitsaya qəsidə mən adi insan zəifliklərini özümə çevirdim... Şahzadənin fəzilətlərini axmaqlıqlarımla müqayisə etdim. ” İmperatriçəyə yaxın adamların qəribəliklərinə gülən şair onların həyata xas epikurçu münasibətinə yad deyil. O, onların insani zəifliklərini və pisliklərini qınamır, çünki başa düşür ki, II Yekaterina özünü istedadı ilə Rusiya dövlətinin çiçəklənməsinə xidmət edən insanlarla əhatə edib. Derzhavin özünü bu şirkətdə görməkdən məmnundur; o, Yekaterina zadəgan titulunu qürurla daşıyır.

Şair gözəl Təbiəti və onunla harmoniyada yaşayan İnsanı tərənnüm edir. Landşaft rəsmləri Sankt-Peterburq zadəganlarının salonlarını və qonaq otaqlarını bəzəyən qobelenlərdə təsvir olunan səhnələri xatırladır. Təsadüfi deyil ki, rəsm çəkməyi sevən müəllif “şeir danışan rəssamlıqdan başqa bir şey deyil” yazırdı.

Dəyərli şəxslərin portretlərini çəkən Derzhavin ədəbi lətifə üsullarından istifadə edir. 18-ci əsrdə lətifə satirik səsli və ibrətamiz xarakter daşıyan məşhur tarixi şəxs və ya hadisə haqqında folklor məzmununun bədii işlənmiş hekayəsi kimi başa düşülürdü. Derzhavinin Aleksey Orlov portreti anekdot xarakteri alır:

Ya musiqi və müğənnilər,

Birdən bir orqan və çanta ilə,

Və ya yumruq döyüşləri

Mən isə rəqs etməklə ruhumu şad edirəm;

Və ya bütün məsələlərə diqqət yetirmək

Mən çıxıb ova gedirəm

Və itlərin hürməsi ilə əyləndi...

Həqiqətən də, yumruq döyüşlərinin qalibi, mühafizəçi zabiti, at yarışlarının mükafatçısı, yorulmaz rəqqasə və uğurlu duelist, şən, qadın kişi, qumar ovçusu, imperator III Pyotrun qatili və sevimli həyat yoldaşı - Aleksey Orlov müasirlərinin yaddaşında belə qaldı. Saray əyanlarını təsvir edən bəzi sətirlər epiqramı xatırladır. Məsələn, xalq ədəbiyyatını ciddi ədəbiyyatdan üstün tutan knyaz Vyazemskinin “bibliofil” üstünlükləri haqqında belə deyilir:

Kitabları vərəqləməyi xoşlayıram,

Ağlıma və ürəyimi işıqlandıracağam,

Polkan və Bovanı oxudum;

Müqəddəs Kitabın üstündə əsnəyərək yatıram.

Derzhavinin istehzası yumşaq və xoş xasiyyətli olsa da, Vyazemski şairi bağışlaya bilmədi: "heç olmasa ona bağlandı, nəinki onu ələ saldı, həm də şairlərin heç bir şey edə bilməyəcəyini təbliğ etdi."

Anna İoannovnanın hakimiyyətinə aid olan qəsidə satira elementləri görünür. Şair qəzəblə yaxşı doğulmuş knyaz Mixail Qolitsın imperatorun şıltaqlığı ilə çirkin bir qoca cırtdanla evləndiyini və məhkəmə zarafatı etdiyini xatırladı. Eyni alçaldıcı mövqedə zadəgan rus ailələrinin nümayəndələri - knyaz N. Volkonski və qraf A. Apraksin də var idi. "Bu zarafatçılar," Derjavin ifadə edir, "İmperator kilsədə ibadət mərasimini dinləyərkən, kilsədən içəri otaqlara keçməli olduğu otaqda zənbillərdə oturdu və toyuqlar kimi döydü; qalanları eyni "Özlərini gərginləşdirərək güldülər." İnsan ləyaqətinin hər zaman tapdalanması, şairin fikrincə, ən böyük günahdır. Satirada olan təlim həm oxucuya, həm də qəsidin baş qəhrəmanına ünvanlanır.

Maarifpərvər monarxın ideal obrazını yaradan şair qanunlara tabe olmağa, mərhəmətli olmağa, “zəifləri” və “kasıbları” qorumağa borclu olduğunu təkid edirdi.

Qəsidə boyunca imperatriçanın nəvəsi üçün bəstələdiyi “Şahzadə Xlorun nağılı”nın təsvirləri və motivləri var. Qəsidə nağılın süjetinin təkrar nəqli ilə başlayır, əsas hissədə Felitsa, Tənbəl, Kəskin, Murza, Xlor, Tikansız Qızılgül obrazları görünür; son hissə şərq ləzzətinə malikdir. Qəsidə, lazım olduğu kimi, imperatorun tərifi ilə bitir:

Böyük peyğəmbərdən soruşuram

Ayaqlarının tozuna toxunacam,

Bəli, ən şirin sözləriniz

Və mən mənzərədən həzz alacağam!

Səmavi güc diləyirəm,

Bəli, sapfir qanadlarını açıblar,

Onlar səni görünməz şəkildə saxlayırlar

Bütün xəstəliklərdən, pisliklərdən və cansıxıcılıqdan;

Əməllərinin səsi nəsillərdə eşidilsin,

Göydəki ulduzlar kimi parlayacaqlar.

Derjavin poeziyasında II Yekaterinanın mövzusu və obrazı təkcə Felitsa ilə məhdudlaşmır; O, imperatriçaya “Felitsaya minnətdarlıq”, “Murzanın baxışı”, “Felitsanın obrazı”, “Abidələr” və başqa şeirlərini həsr edir. Bununla belə, Derzhavinin "vizit kartı"na çevrilən "Felitsa" qəsidəsi idi; V. G. Belinskinin 18-ci əsr rus poeziyasının "ən yaxşı əsərlərindən biri" hesab etdiyi bu əsər idi. Tənqidçinin fikrincə, “Felitsa”da “hiss dolğunluğu rus zehninin göründüyü və rus nitqinin eşidildiyi formanın orijinallığı ilə xoşbəxt bir şəkildə birləşdirildi. Kifayət qədər böyük olmasına baxmayaraq, bu qəsidə daxili düşüncə birliyi ilə hopdurulmuşdur və əvvəldən axıra qədər tonda ardıcıldır”.

18-ci əsr rus ədəbiyyatı tarixi Lebedeva O. B.

"Felitsa" təntənəli qəsidindəki odo-satirik dünya obrazı

Formal olaraq, "Felitsa" da Derzhavin Lomonosovun təntənəli qəsidəsinin kanonuna ciddi şəkildə riayət edir: iambik tetrametr, aBaBVVgDDg qafiyəsi ilə on sətirli bənd. Lakin bu halda təntənəli qəsidənin bu sərt forması zəruri kontrast sferasıdır, bunun fonunda məzmun və üslub planlarının mütləq yeniliyi daha aydın görünür. Derzhavin II Yekaterinaya birbaşa deyil, dolayı yolla - ədəbi şəxsiyyəti ilə Yekaterinanın kiçik nəvəsi İskəndər üçün qəsidəsi üçün yazdığı nağıl süjetindən istifadə edərək müraciət etdi. Alleqorik "Şahzadə Xlorun nağılı" nın personajları - Qırğız-Kaisak xanın qızı Felitsa (latınca feliksdən - xoşbəxt) və gənc şahzadə Xlorus tikansız bir qızılgül (fəzilət alleqoriyası) axtarmaqla məşğuldurlar. onlar bir çox maneələrdən və sınaqları dəf etdikdən sonra mənəvi özünü təkmilləşdirməyi simvolizə edən yüksək dağın zirvəsində tapırlar.

Bədii mətni vasitəsilə imperatriçəyə bu dolayı müraciət Derzhavinə ən yüksək şəxsə müraciətin protokol-odik, ülvi tonundan qaçmaq imkanı verdi. Ketrin nağılının süjetini götürərək və bu süjetə xas olan şərq ləzzətini bir qədər də kəskinləşdirən Derjavin, ailəsinin tatar Murza Baqrimdən mənşəyi haqqında əfsanəni oynayaraq, "müəyyən bir tatar Murza" adından qəsidə yazdı. İlk nəşrdə “Felitsa” qəsidəsi belə adlanırdı: “Müdrik qırğız-kaysak şahzadəsi Felitsaya qəsidə, uzun müddət Moskvada məskunlaşmış və Sankt-Peterburqda öz biznesi ilə yaşayan bir neçə tatar Murza tərəfindən yazılmışdır. Ərəb dilindən tərcümə olunub”.

Artıq qəsidə başlığında müəllifin şəxsiyyətinə ünvanlananın şəxsiyyətindən az diqqət yetirilmir. Və qəsidə mətnində iki plan aydın şəkildə tərtib edilmişdir: müəllifin planı və qəhrəmanın planı, Derzhavinin "Şahzadənin nağılı" ndan öyrəndiyi "tikansız qızılgül" axtarışının süjet motivi ilə bir-birinə bağlıdır - fəzilət. Xlor”. Adından qəsidə yazılmış "zəif", "azğın", "şıltaqlıq qulu" Murza, "tikansız qızılgül" tapmaqda kömək istəməsi ilə fəzilətli "tanrı kimi şahzadəyə" müraciət edir - və bu Qəsidin mətnində təbii olaraq iki intonasiya müəyyən edilir: Felitsaya qarşı üzrxahlıq və Murzaya qarşı danons. Beləliklə, Derzhavinin təntənəli qəsidəsi köhnə janrların - satira və qəsidələrin etik prinsiplərini birləşdirir, bunlar bir vaxtlar tamamilə ziddiyyətli və təcrid olunmuş, lakin "Felitsa" da dünyanın vahid mənzərəsində birləşmişdir. Bu birləşmə özlüyündə poeziyanın janr iyerarxiyası və janrın saflığı haqqında oda və klassik ideyaların formalaşmış natiqlik janrının qanunları daxilində sözün əsl mənasında partlayır. Amma Derjavinin satira və qəsidə estetik münasibətləri ilə yerinə yetirdiyi əməliyyatlar daha cəsarətli və radikaldır.

Vahid odo-satirik janrda birləşən fəzilətin üzrlü obrazı ilə pislənmiş pis obrazının onların ənənəvi bədii təsvir tipologiyasında ardıcıl olaraq qorunub saxlanacağını gözləmək təbii olardı: fəzilətin mücərrəd-konseptual təcəssümü olmalıdır. pisliyin gündəlik görüntüsünə qarşı çıxın. Bununla belə, Derzhavinin “Felitsa” əsərində bu baş vermir və hər iki obraz estetik baxımdan ideolojiləşdirici və gündəlik təsviri motivlərin eyni sintezini təmsil edir. Ancaq pisliyin gündəlik obrazı, prinsipcə, ümumiləşdirilmiş, konseptual təqdimatda hansısa ideolojiləşdirməyə məruz qala bilərdisə, Derjavinə qədər rus ədəbiyyatı, fəzilətin gündəlik obrazına, hətta taclanmağa əsaslı şəkildə icazə vermədi. "Felitsa" odesində ideal monarxın odik obrazlarının mücərrəd konseptual konstruksiyalarına öyrəşmiş müasirləri Derzhavinin müvəffəqiyyətlə istifadə etdiyi gündəlik fəaliyyətində və vərdişlərində II Yekaterinanın görünüşünün gündəlik konkretliyi və həqiqiliyi ilə şoka düşdülər. II Kantemirin “Filaret” və “Yevgeni” satirasına qayıdaraq gündəlik işin motivi:

Murzalarınızı təqlid etmədən,

Tez-tez gəzirsən

Və yemək ən sadədir

Masanızda baş verir;

Barışına dəyər vermədən,

Siz kürsü qarşısında oxuyursunuz və yazırsınız

Və hamısı sənin qələmindən

Fanilərə səadət tökmək:

Sanki kart oynamırsan,

Mənim kimi səhərdən səhərə qədər (41).

Gündəlik həyatın təsviri mənzərəsi bədii təsvirlərin bir tipologiyasında tam uyğun olmadığı kimi ("fanilərin xoşbəxtliyi", bir sıra konkret gündəlik detallara daxil edilmişdir, baxmayaraq ki, Derzhavin də burada dəqiqdir, yəni Ketrinin məşhur qanunvericilik aktı. : “Komissiyanın yeni məcəllə layihəsinin tərtib edilməsi haqqında sərəncamı”), fəzilətin ideolojiləşmiş obrazı da konkret maddi metafora ilə nadirləşdirilir:

Yalnız sən layiqlisən.

Şahzadə! qaranlıqdan işıq yaratmaq;

Xaosu ahəngdar şəkildə kürələrə bölmək,

Birlik onların bütövlüyünü gücləndirəcək;

Razılaşmadan razılığa

Və şiddətli ehtiraslardan xoşbəxtlik

Yalnız yarada bilərsiniz.

Beləliklə, sükançı nümayişdən keçərək,

Yelkən altında gurultulu küləyi tutmaq,

Gəmi idarə etməyi bilir (43).

Bu bənddə heç bir şifahi mövzu yoxdur ki, genetik olaraq Lomonosovun təntənəli qəsidəsinin poetikasına qayıtmasın: işıq və qaranlıq, xaos və ahəngdar sferalar, birlik və bütövlük, ehtiraslar və xoşbəxtlik, nümayiş və üzgüçülük - bütün bunlar. 18-ci əsrin oxucusuna tanışdır. təntənəli qəsidə müdrik gücün ideoloji obrazını formalaşdıran mücərrəd anlayışlar toplusu. Lakin dövlət müdrikliyinin simvolu olan bu obrazın bütün alleqorik mənası ilə gəmini məharətlə idarə edən “göstərişdə üzən sükançı” “Üzgüçünün nümayişində bacarıqlı külək kimi” ilə müqayisə olunmaz dərəcədə plastik və konkretdir. və ya Lomonosov 1747 qəsisində "Yem sulu dərinliklər arasında uçur"

Fəzilətin fərdiləşdirilmiş və spesifik şəxsi obrazı “Felitsa” qəsidəsində ümumiləşdirilmiş kollektiv pozğun obrazı ilə qarşı-qarşıya qoyulur, lakin ona yalnız etik cəhətdən qarşı çıxır: estetik mahiyyət kimi, fəzilət obrazı fəzilət obrazı ilə tamamilə eynidir. bu, gündəlik işin eyni süjet motivində yerləşdirilmiş odik və satirik obraz tipologiyasının eyni sintezidir:

Mən isə günortaya qədər yatmışam,

Mən tütün çəkirəm və qəhvə içirəm;

Gündəlik həyatı bayrama çevirmək,

Fikirlərim ximeralarda fırlanır:

Sonra farslardan əsirlik oğurladım,

Sonra oxları türklərə doğru yönəldirəm;

Sonra yuxuda sultan olduğumu görüb,

Baxışlarımla kainatı qorxuduram;

Sonra birdən, paltar məni aldatdı,

Kaftan üçün dərziyə gedirəm (41).

Budur, Felitsa, mən pozğunam!

Amma bütün dünya mənə bənzəyir.

Kim bilir nə qədər hikmət,

Amma hər insan yalançıdır.

İşıqlı yollarla getmirik,

Xəyalların ardınca pozğunluq edirik,

Tənbəllə küylü arasında,

Boşluq və pislik arasında

Kimsə təsadüfən tapıb?

Fəzilət yolu düzdür (43).

Felitsa fəzilət və Murzanın obrazları arasındakı yeganə estetik fərq onların Derzhavinin müasirlərinin spesifik şəxsiyyətləri ilə əlaqəsidir. Bu mənada Felitsa-Ekaterina müəllifin niyyətinə görə dəqiq portretdir, Murza isə qəsidə müəllifinin maskası, mətnin lirik subyekti kollektiv, lakin o dərəcədə konkretdir ki, bu gün onun konkretliyi Derzhavin yaradıcılığının tədqiqatçılarını xüsusiyyətləri görmək üçün şirnikləndirir. Bu maska ​​şairin özünün simasına bənzəyir, baxmayaraq ki, Derzhavin özü Potemkin, A. Orlov, P. İ. Panin, S. K. Narışkinin xarakterik xüsusiyyətləri ilə birmənalı və dəqiq əlamətlər buraxmışdır. və gündəlik üstünlüklər - "şıltaq xasiyyət", "at yarışları üçün ov", "paltarda məşqlər", "hər növ rus gəncliyinə" ehtiras (yumruq döyüşü, ov ovçuluğu, buynuz musiqisi). Murza obrazını yaradanda Derjavin “ümumiyyətlə, qədim rus adət-ənənələrini və əyləncələrini” də nəzərdə tuturdu (308).

Belə görünür ki, “Felitsa” qəsidəsinin lirik mövzusunun - vəhşi “Murza” obrazının təfsirində İ. Z. Serman öz nitqində birinci şəxsdə “eyni məna və eyni mənanı görərək həqiqətə ən yaxındır. ” kimi “birinci şəxsdə nitq” dövrün satirik jurnalistikasında - Novikovun “Dron” və ya “Rəssam”ında simalara malikdir. Həm Derzhavin, həm də Novikov Maarifçilik dövrü ədəbiyyatı üçün ümumi olan fərziyyədən istifadə edərək, ifşa olunmuş və ələ salınan personajlarını bütün mümkün səmimiyyətlə özləri haqqında danışmağa məcbur edirlər”.

Və burada iki şeyi qeyd etməmək mümkün deyil: birincisi, onun birbaşa nitqində özünü ifşa edən qüsur xarakteristikasının genetik olaraq birbaşa Kantemir satirasının janr modelinə gedib çıxması, ikincisi, onun öz kollektiv obrazını yaratması. Murza "Felitsa" qəsidəsinin lirik bir mövzusu olaraq və onu "bütün dünya üçün, bütün nəcib cəmiyyət üçün" danışmağa məcbur edən Derjavin, mahiyyət etibarilə, müəllif obrazının qurulmasında Lomonosovun odik metodundan istifadə etdi. Lomonosovun təntənəli qəsidəsində müəllifin “mən” şəxsi əvəzliyi ümumi fikrin ifadə formasından başqa bir şey deyildi, müəllif obrazı isə yalnız bütövlükdə xalqın səsini təcəssüm etdirə bildiyi qədər funksional idi - yəni kollektiv xarakter daşıyırdı.

Beləliklə, Derjavinin “Felitsa”sında qəsidə və satira öz etik janr əmələ gətirən göstərişləri və bədii obrazların tipologiyasının estetik xüsusiyyətləri ilə kəsişir, bir janrda birləşir ki, bu janr daha dəqiq desək, nə satira, nə də qəsidə adlandırıla bilməz. Derzhavinin "Felitsa" nın ənənəvi olaraq "od" adlandırılmağa davam etməsi mövzunun odik assosiasiyalarına aid edilməlidir. Ümumiyyətlə, bu, nəhayət, yüksək təntənəli qəsidin natiqlik xarakteri ilə ayrılan və satirik dünya modelləşdirməsinin bəzi üsullarından yalnız qismən istifadə edən lirik bir şeirdir.

Bəlkə də bu, Derzhavinin 1779-1783-cü illər yaradıcılığının əsas nəticəsi kimi tanınmalı olan xalis lirizm sahəsinə aid sintetik poetik janrın formalaşmasıdır. Və onun bu dövrə aid poetik mətnlərinin məcmusunda rus lirikası poeziyasının yenidən qurulması prosesi 1760-cı illərin publisistik nəsrində, bədii ədəbiyyatında, poetik eposunda və komediyasında artıq müşahidə etmək imkanımız olan eyni nümunələrə uyğun olaraq aydın şəkildə açılır. -1780-ci illər. Dramaturgiya istisna olmaqla - xarici ifadə formalarında əsaslı şəkildə müəllifsiz olan şifahi yaradıcılıq növü - rus gözəl ədəbiyyatının bütün bu sahələrində yüksək və aşağı dünya obrazlarının kəsişməsinin nəticəsi müəllifin ifadə formalarının aktivləşməsi idi. şəxsi başlanğıc. Derzhavinin poeziyası da bu mənada istisna deyildi. Ayrı-ayrı poetik mətnlərin bütün toplusunu vahid estetik bütövlükdə birləşdirən obrazlı vəhdət kimi məhz lirik qəhrəman və şair kateqoriyası vasitəsilə şəxsi müəllif prinsipinin ifadə formalarıdır. Derzhavin şairi özündən əvvəlki milli poetik ənənə ilə əlaqələndirir.

Rus tənqidində Qoqol kitabından müəllif Dobrolyubov Nikolay Aleksandroviç

Gündəlik əmək, Vasili Tuzovun satirik jurnalı, 1769...<Отрывок>...Amma biblioqrafiya bizim ən tələbkar tələblərimizə tam cavab verir (“Biblioqrafik qeydlər”i qeyd etməsək, onun bəzən yoldan çıxır). Rus biblioqrafları idarə edirdilər

18-ci əsrin rus ədəbiyyatı tarixi kitabından müəllif Lebedeva O.B.

Oratorik janr kimi təntənəli qəsidə poetikası. Odik kanon anlayışı Öz təbiətinə və dövrümüzün mədəni kontekstində mövcudluğuna görə Lomonosovun təntənəli qəsidəsidir. ədəbi janr kimi natiqlik janrı. Təntənəli qəsdlər

Alman dilli ədəbiyyat kitabından: dərslik müəllif Qlazkova Tatyana Yurievna

Bədii təsvirlərin tipologiyası və təntənəli qəsidə konseptual dünya obrazının xüsusiyyətləri Maraqlıdır ki, Lomonosovun odik xarakteri, nə qədər mücərrəd və alleqorik olsa da, bədii obraz kimi konkret gündəlik obrazla eyni üsullarla yaradılmışdır.

Otuz üç qəribələr kitabından. Kolleksiya müəllif İvanov Vyaçeslav İvanoviç

“Dron” və “Rəssam” publisistikasında qeyri-adi və satirik dünya obrazları “Dron” və “Rəssam”ın hər iki mərkəzi problemi hakimiyyətin və ilk dəfə Novikovun öz jurnallarında qoyduğu kəndli sualının satirik tənqididir. sərhədsiz və nəzarətsiz bir problem

Müəllifin kitabından

“İntellektual roman” sosial satirik romanı bir çox sosial və tarixi romanlara yaxındır. 20-ci əsrin realist romanının yaradıcılarından biri. Heinrich Mann (Heinrich Mann, 1871–1950), T. Mannın böyük qardaşıdır. Məşhur kiçik qohumundan fərqli olaraq,

Müəllifin kitabından

Suallar (“XX əsrin birinci yarısının satirik, tarixi və “intellektual” romanı” seminarı) 1. Q. Mannın “Müəllim Qnus” romanında baş qəhrəman obrazının paradoksal xarakteri.2. Q. Hessenin “Şüşə muncuq oyunu” romanında Castalia obrazı və onun dünyasının dəyərləri.3. Baş qəhrəmanın təkamülü