Романс нь 18-р зууны хоёрдугаар хагаст нэгэн төрөл болж цэцэглэж эхэлсэн. Энэ төрөл нь ялангуяа Франц, Орос, Германд алдартай болж байна.
XIX гэхэд зуунд Австри, Герман, Франц, Орос гэсэн үндэсний романтик сургуулиуд аль хэдийн бүрэлдэж эхэлжээ. Энэ үед романсуудыг дууны цикл болгон хослуулах нь түгээмэл болсон: Ф.Шуберт “Миллерийн үзэсгэлэнт эхнэр”, В.Мюллерийн шүлгүүдэд бичсэн “Өвлийн рейс” нь Бетховений санааны үргэлжлэл юм шиг. "Алсын хайрт руу" дууны цуглуулга. Ф.Шубертийн "Хунгийн дуу" цуглуулга ч алдартай бөгөөд олон романс нь дэлхий даяар алдаршсан.
Оросын урлагийн соёлд романс бол өвөрмөц үзэгдэл юм, учир нь Дундад нь Баруун Европын орнуудаас Орост нэвтэрсэн даруйдаа үндэсний хөгжмийн төрөл болсон XVIII В. Түүгээр ч барахгүй баруун европын ари, орос уянгын дуунаас манай үндэсний газар шороонд уусч, эдгээр жанрын шилдэг бүхнийг шингээж авсан.
Хөгжмийн зохиолчид Оросын романтик урлагийг хөгжүүлэхэд чухал хувь нэмэр оруулсан А.Алябьев, А.ГурилевТэгээд А.Варламов.
Александр Александрович Алябьев (1787-1851)
А.Алябьев200 орчим романсын зохиогч бөгөөд хамгийн алдартай нь А.Делвигийн шүлгүүдээс сэдэвлэсэн "Шүлшин" юм.
А.Алябьев Тобольск хотод язгууртан гэр бүлд төржээ. Тэрээр 1812 оны эх орны дайн, 1813-14 оны Оросын армийн гадаад аян дайнд оролцсон. Партизан, яруу найрагч Денис Давыдовын зохион байгуулсан Дрезденийг эзлэхэд оролцсон. Дрезденийг эзлэн авах үеэр тэрээр шархаджээ. Тэрээр Лейпцигийн тулалдаанд, Рейн мөрний тулалдаанд, Парисыг эзлэн авахад оролцсон. Шагналтай. Дэд хурандаа цолтой, дүрэмт хувцастай, бүрэн тэтгэвэртэй тэтгэвэртээ гарсан. Москва, Санкт-Петербургт амьдарч байсан. Хөгжим бол түүний хобби байсан. Тэрээр Оросын ард түмний хөгжмийг сонирхож, Кавказ, Башкир, Киргиз, Туркмен, Татар ардын дууг бичүүлжээ. Алябьевын шилдэг бүтээлүүдэд дэлхийд алдартай “Булбул”-аас гадна Пушкиний “Хоёр хэрээ”, “Өвлийн зам”, “Дуучин” шүлгүүдээс сэдэвлэсэн романсууд, мөн “Үдшийн хонх” (И.Козловын шүлгүүд), “Үдшийн хонх” зэрэг багтжээ. Оак мод шуугиантай” (В. Жуковскийн шүлгүүд), “Намайг уучлаарай, гунигтай байна” (И. Аксаковын шүлгүүд), “Буржгар” (А. Делвигийн шүлгүүд), “Гулгачин эмэгтэй” (Берангерын шүлгүүд) , “Пакитос” (И. Мятлевын шүлгүүд).
Александр Львович Гурилев 1803-1858)
Хамтлаг хөгжимчин Гүн В.Г.Орловын гэр бүлд төрсөн. Тэрээр анхны хөгжмийн хичээлээ ааваасаа авсан. Тэрээр хамжлагын найрал хөгжим, хунтайж Голицын квартетт тоглож байсан. Аавынхаа хамт эрх чөлөөгөө олж авснаар хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, багш гэдгээрээ алдартай болсон. Тэрээр А.Кольцов, И.Макаров нарын шүлгүүдээр романс бичдэг бөгөөд энэ нь маш хурдан олны анхаарлыг татдаг.
Гурилевын хамгийн алдартай романсууд: "Хонх нэг хэвийн дуугарч байна", "Үндэслэл", "Уйтгартай бас гунигтай", "Өвлийн үдэш", "Чи миний уйтгар гунигийг ойлгохгүй байна", "Салан тусгаарлалт" болон бусад. Щербинагийн "Тулааны дараа" гэсэн үгнээс сэдэвлэсэн түүний роман Крымын дайны үеэр онцгой алдартай болсон. Үүнийг дахин боловсруулж “Далай дэлгэгдэнэ” ардын дуу болсон.
Дууны үг нь түүний бүтээлийн гол төрөл байсан. А.Гурилевын романсууд нь нарийн уянга, орос ардын дууны уламжлалаар шингэсэн байдаг.
Александр Егорович Варламов (1801-1848)
Молдавын язгууртнуудаас гаралтай. Насанд хүрээгүй албан тушаалтан, тэтгэвэрт гарсан дэслэгчийн гэр бүлд төрсөн. Түүний хөгжмийн авьяас нь бага наснаасаа илэрч байсан: тэр хийл, гитар тоглож байсан. Арван настайдаа түүнийг Санкт-Петербургт дуулах сүмд илгээв. Авьяаслаг хүү хөгжмийн зохиолч, найрал дууны найруулагч Д.С.Бортнянскийг сонирхож байв. Тэр түүнтэй хамт суралцаж эхэлсэн бөгөөд үүнийг Варламов үргэлж талархалтайгаар дурсдаг байв.
Варламов Голланд дахь Оросын элчин сайдын яамны сүмд дууны багшаар ажиллаж байсан боловч удалгүй эх орондоо буцаж ирээд 1829 оноос Санкт-Петербургт амьдарч, М.И.Глинкатай уулзаж, хөгжмийн үдэшлэгт нь оролцжээ. Тэрээр Москвагийн эзэн хааны театрын туслах найруулагчаар ажиллаж байсан. Мөн тэрээр дуучин-жүжигчин болж, аажмаар түүний романс, дуунууд олны танил болсон. Варламовын хамгийн алдартай романсууд: "Өө, чи, цаг хугацаа бага", "Уулын оргилууд", "Хэцүү байна, хүч чадал алга", "Гудамжаар цасан шуурга шуурч байна", "Дээрэмчний дуу", "Ижил мөрөн дээр" "Дарвуул цагаан." Ганцаардал".
Алексей Николаевич Верстовский (1799-1862)
А.Верстовский. Карл Гампелны сийлбэр
Тамбов мужид төрсөн. Тэрээр бие даан хөгжмийн чиглэлээр суралцсан. Тэрээр хөгжмийн байцаагч, Москвагийн эзэнт гүрний театруудын репертуарын байцаагч, Москвагийн эзэн хааны театруудын Тамгын газрын менежерээр ажиллаж байжээ. Тэрээр дуурь (М.Загоскиний зохиолоос сэдэвлэсэн "Аскольдын булш" дуурь нь маш их алдартай байсан), водевиль, түүнчлэн баллад, романс бичсэн. Түүний хамгийн алдартай романсууд: "Та төглийн цаана байгаа шөнийн дууг сонссон уу", "Хөгшин нөхөр, аймшигтай нөхөр" (А.С. Пушкиний шүлгүүдээс сэдэвлэсэн). Тэрээр баллад хэмээх шинэ жанрыг бий болгосон. Түүний шилдэг балладууд нь "Хар алчуураа" (А.С. Пушкиний шүлгүүд дээр), "Ядуу дуучин", "Шөнийн үзэл" (В.А. Жуковскийн шүлгүүдэд), "Скалдын гурван дуу" гэх мэт.
Михаил Иванович Глинка (1804-1857)
Ирээдүйн хөгжмийн зохиолч Смоленск мужийн Новоспасское тосгонд тэтгэвэрт гарсан ахмадын гэр бүлд төрсөн. Би багаасаа хөгжимтэй холбогдсон. Тэрээр Санкт-Петербургийн Их Сургуулийн Ноблийн интернатад суралцсан бөгөөд түүний багш нь ирээдүйн Декабрист В.Кухелбекер байв. Энд тэрээр яруу найрагчийг нас барах хүртлээ найзалж байсан А.Пушкинтэй танилцжээ.
Дотуур сургуулиа төгсөөд хөгжмийн чиглэлээр идэвхтэй суралцжээ. Итали, Германд айлчилна. Миланд хэсэг саатаж, тэндээ хөгжмийн зохиолч В.Беллини, Г.Доницетти нартай уулзаж ур чадвараа дээшлүүлсэн. Түүний төлөвлөгөөнд Оросын үндэсний дуурь бүтээх, түүний сэдвийг В.Жуковский Иван Сусанин зөвлөсөн. 1836 оны 12-р сарын 9-нд "Царт зориулсан амьдрал" дуурийн анхны нээлт болсон. Амжилт нь асар их байсан бөгөөд дуурийг нийгэм маш их талархан хүлээж авсан. М.И. Глинка Оросын үндэсний хөгжмийн зохиолч гэдгээрээ алдартай. Дараа нь алдартай болсон бусад бүтээлүүд байсан ч бид романс дээр анхаарлаа хандуулах болно.
Глинка 20 гаруй романс, дуу бичсэн бөгөөд бараг бүгдээрээ алдартай боловч хамгийн алдартай нь "Би энд байна, Инесиля", "Эргэлзээ", "Өнгөрсөн дуу", "Нэмэлт", "Ларк", "Би" юм. Гайхамшигтай мөчийг дурс” гэх мэт “Гайхамшигт мөчийг би санаж байна” романыг бүтээсэн түүхийг сургуулийн сурагч бүр мэддэг, бид энд давтахгүй, харин тухайн үед М.Глинкагийн “Эх оронч дуу” 1991-2000 онд ОХУ-ын төрийн сүлд дуулал байсан гэдгийг би танд сануулж байна.
19-р зууны романтик хөгжмийн зохиолчид. олон хөгжимчид байсан: А.Даргомыжский, А.Дубук, А.Рубинштейн, Ц.Куй(тэр бас Оросын хайр дурлалын талаархи судалгааны зохиогч байсан), П.Чайковский, Н.Римский-Корсаков, П.Булахов, С.Рахманинов, Н.Харито("Цэцэрлэг дэх chrysanthemums аль эрт бүдгэрсэн" романы зохиолч).
20-р зууны Оросын романтик уламжлал. үргэлжлүүлэв Б.Прозоровский, Н.Медтнер. Гэхдээ орчин үеийн романсын хамгийн алдартай зохиолчид нь байв Г.В. СвиридовТэгээд Г.Ф. Пономаренко.
Георгий Васильевич Свиридов (1915-1998)
Г.Свиридов Курск мужийн Фатеж хотод ажилтны гэр бүлд төржээ. Би эрт аавгүй хоцорсон. Би багадаа уран зохиол, дараа нь хөгжим сонирхдог байсан. Түүний анхны хөгжмийн зэмсэг бол балалайка юм. Тэрээр хөгжмийн сургуульд, дараа нь хөгжмийн коллежид суралцсан. Ленинградын консерваторид Д.Шостаковичийн шавь байжээ.
Тэрээр А.Пушкины шүлгүүдээр 6 романс, М.Лермонтовын шүлгүүдээр 7 романс, А.Блокийн шүлгүүдээр 13 романс, В.Шекспир, Р.Бөрнс, Ф.Тютчев, С. Есенин.
Григорий Федорович Пономаренко (1921-1996)
Чернигов мужид (Украин) тариачны гэр бүлд төрсөн. 5 настайдаа авга ах М.Т.-ээс товч баян хуур тоглож сурсан. Пономаренко өөрөө тоглоод зогсохгүй товч баян хуур урладаг.
Тэрээр хөгжмийн нот бичгийг бие даан судалж, 6 настайдаа тосгоны бүх баяраар тоглож байжээ.
Ажиллах хугацаандаа Украины ЗХУ-ын НКВД-ын Хилийн цэргийн дуу бүжгийн чуулгад оролцож байжээ. Цэрэг татагдсаныхаа дараа Н.Осиповын нэрэмжит Оросын ардын зэмсгийн найрал хөгжимд баян хуурчаар элссэн. 1972 оноос хойш тэрээр Краснодар мужид амьдарч байжээ. Тэрээр 5 оперетта, сүнслэг найрал дууны хөгжим "Бүтэн шөнийн харуул", товч баян хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт, дөрвөл, ардын зэмсгийн найрал хөгжимд зориулсан бүтээлүүд, холимог найрал хөгжим, найрал хөгжимд зориулсан оратори, домра, товч баян хуур, драмын театрт зориулсан хөгжим бичсэн. , кинонд зориулсан, олон дуу. Түүний С.Есениний шүлгүүдээс сэдэвлэсэн романсууд нь ялангуяа "Би харамсахгүй, би дууддаггүй, би уйлдаггүй ...", "Би анхны цасаар тэнүүчилж байна", " Би гэрээсээ гарлаа”, “Алтан төгөл намайг ятгав” гэх мэт.
1917 оны хувьсгалын дараа романыг тус улсын урлагийн амьдралаас хүчээр хасаж, "хөрөнгөтний" үзэгдэл гэж нэрлэв. Хэрэв Алябьев, Глинка болон бусад хөгжмийн зохиолчдын сонгодог романсууд концертууд дээр сонсогддог байсан бол өдөр тутмын романс бүрэн "газар дор явагдсан" байв. Зөвхөн 60-аад оны эхэн үеэс эхлэн аажмаар сэргэж эхлэв.
Оросын сонгодог романс 300 гаруй жилийн түүхтэй бөгөөд романс тоглоход концертын танхимууд үргэлж дүүрэн байдаг. Олон улсын хайр дурлалын наадам зохиогддог. Хайр дурлалын жанр фенүүдээ баярлуулж, амьдарч, хөгжиж байна.
А.А. Алябьев. 1840-өөд оны хөрөг зураг.
Зураач В.А. Тропинин
Александр Александрович Алябьев (1787-1851) - хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, удирдаач.
Александр Алябьев 1787 оны 8-р сарын 4 (15)-нд Тобольскийн дэд захирагчийн гэр бүлд төрсөн. 1804 онд гэр бүл нь Москва руу нүүжээ. Алябьев анхны хөгжмийн зохиолоо 1810 онд хэвлүүлсэн.
1812-1814 онд. Алябьев эх орны дайн, Оросын армийн гадаад кампанит ажилд оролцсон. Парисыг эзлэхэд оролцсон.
1823 оны намар тэтгэвэрт гарсны дараа Александр Алябьев Москвад суурьшжээ. Түүний дотны найзуудын дунд Д.В. Давыдов, А.С. Грибоедов, А.Н. Верстовский, А.А. Бестужев, В.К. Кухелбекер.
1825 оны 3-р сарын дундуур Александр Александрович Алябьевыг газрын эзэн Т.М.-г хөнөөсөн хэргээр баривчилжээ. Времева хөзрийн тоглоомын үеэр үүссэн хэрүүл. Гэм буруутайг нь нотлох боломжгүй байсан ч түүнийг "тэмдэг, цол, язгууртнуудаас" хасч, 1828 оны эхээр Тобольск руу цөлөгджээ. Гэхдээ уурхай руу биш. Энэ ялын шалтгаан нь Декабристуудтай ойр байсан, эсвэл "хусар" байснаас өшөө авсан байж магадгүй юм. Тэр өөрийгөө үлгэрт байнга олдог байв.
1843 оны зун Алябьев Москвад "цагдаагийн хяналтан дор" амьдрахыг зөвшөөрөв. Тэрээр 1851 оны 2-р сарын 22-нд (3-р сарын 6) таалал төгсөв.
Александр Алябьев бол олон романс, хэд хэдэн дуурийн зохиолч юм. Тэрээр водевилийн шоуны хөгжим бичсэн. ЗХУ-ын үед түүний "The Nightingale" романыг ихэвчлэн радиогоор дамжуулдаг байв. Энэ бол хөгжмийн зохиолчийн цорын ганц бүтээл юм шиг санагдав.
Алябьевын романсууд
Алябьевын романсууд нь дүрмээр бол хөгжмийн зохиолчийн авъяаслаг үеийнхний шүлгийн анхны хөгжим юм. Юуны өмнө Антон Делвиг, Александр Пушкин нар. Алябьев 200 орчим роман бичсэн. Тэдний дунд:
Хөгжмийн зохиолч Алябьев "Үдшийн хонх" дууны хөгжмийг зохиогч гэж олон эх сурвалж бичдэг. Гэхдээ дууны хэв маяг нь Александр Алябьевын бичсэн хэв маягтай тохирохгүй байна. Магадгүй түүнд өргөн тархаагүй хувилбар байсан байх. Үүнтэй төстэй нөхцөл байдал романтик байдалд байсан "
А.Алябьев бол 19-р зууны эхний хагасын Оросын хөгжмийн түүхэн дэх хамгийн сонирхолтой хүмүүсийн нэг юм. Түүний уран бүтээлийн жинхэнэ сувд бол Делвигийн шүлгүүдээс сэдэвлэсэн "Булбул" байсан бөгөөд олон нийт маш их хайрлаж, "Энэлбэртэй салах ёс гүйцэтгэсэн" романы "үргэлжлэл" хүртэл авч байжээ.
IN 19-р зуунд Алябьевын романсууд маш их алдартай байсан бөгөөд Стейнпресс түүний цөллөгийн жилүүдэд хийсэн ажлынхаа талаар: "... Тобольскийн үед Алябьевын театрын идэвхтэй бүтээлч ажил зогссон бол түүний олон тооны зохиолууд зогссон бол. симфони болон үлээвэр найрал хөгжим, найрал дуу, чуулга гэх мэт. Баруун Сибирийн "нийслэл"-ийн хил хязгаараас бараг хэзээ ч гарч байгаагүй, дараа нь хөгжмийн зохиолч романтик уран бүтээлээрээ улс орон даяар өөртөө өргөн замыг нээж өгсөн ... "Хойд дуучин" гэдэг нэр - ийм нэрээр Алябьевын романсууд ихэвчлэн гардаг байв. Тэр жилүүдэд Москва, түүнчлэн Санкт-Петербургт хэвлэгдсэн нь улам бүр алдартай болсон" (5, 39 ). Гэхдээ томоохон хэмжээний бүтээлийг гүйцэтгэхэд хэцүү байснаас гадна эдгээр жилүүдэд болон ерөнхийдөө Алябьевын бүтээлд романтик жанрыг татах нь өөр шалтгаантай байв.
Нэгдүгээрт, романс нь санаагаа илэрхийлэх, үйл явдлыг үнэлэхэд бусад төрлөөс илүү тохиромжтой: текст, товч агуулга нь сонсогчдод илүү хүртээмжтэй болгодог. Хоёрдугаарт, олон хөгжмийн зохиолчдын хувьд романс нь хөгжмийн хэлний шинэ арга техник, хэрэгслийг эрэлхийлдэг бүтээлч лаборатори болдог. Тиймээс Алябьевын романсуудтай танилцахдаа "Булшин" -аас бага алдартай нь түүний хамгийн алдартай бүтээлүүдийг сонсоход тийм ч чухал биш онцлог шинж чанаруудыг олж хардаг.
Алябьевын анхны дууны бүтээл 1810 онд хэвлэгджээ. Тэдгээрээс хамгийн эртний нь бидэнд ирсэн нь гусарын "Нэг өдөр" (1815) дуу юм. Зохиогчийн бичлэг нь ноорог бөгөөд дагалдан нь үргэлж дуусдаггүй. "Энэ бол Оросын хөгжмийн урлагийн шинэ үеийн эхэн үед байсан ... 1815 онд Оросын хайр дурлалын цэцэглэлт, түүнчлэн анхны танхимын хөгжмийн зэмсэгтэй холбоотой нэр нь нэг ч хөгжмийн зохиолч өөрийгөө зарлаагүй байв. 19-р зууны хагас... Арван зургаан настай Верстовский... хөгжмийн зохиолыг хараахан судалж эхлээгүй байсан, ... “Оросын романсын өвөө” - Николай Алексеевич Титов зөвхөн 1820 онд хөгжмийн зохиолчоор анхны гараагаа эхэлжээ. А.Е.Варламов арван жилийн дараа, А.Л.Гурилев бүр дараа нь зохиож эхэлсэн. Тэд бүгд Верстовскийгөөс дүү, М.И.Глинка бүгдээс нь дүү байсан. А.С.Даргомыжский тэр үед хоёр настай байсан."
19-р зууны эхний улиралд Оросын романтик хөгжил онцгой эрчимтэй байв. Нэгдүгээрт, шинэ чиглэл гарч ирдэг - сентиментализм. Яруу найрагт шинэ дүр төрх гарч ирснээр "тааламжаар дүүрэн яруу найргийн толь бичиг, хөгжимд амархан нийцэх трохайк шүлэг" гарч ирдэг бөгөөд энэ нь хөгжмийн зохиолчдын дунд сентименталист шүлгийг алдаршуулахад хувь нэмэр оруулав. Гэвч тун удалгүй ирээдүйн романтик хэв маягийн онцлог шинж чанарууд нь сентиментализмд тодорч, хөгжимд түүний шинж тэмдгүүд нь "нийтийн бодсоноос эрт илэрч эхэлдэг ба ... энэ нь [романтикизмын өмнөх] нь романтизмтай илүү нягт холбоотой байдаг. Барууны хөгжмийн романтизмаас илүү Оросын яруу найрагт."
Энэ хандлага нь Алябьевын романсуудад мэдэгдэхүйц бөгөөд романтизм ба сентиментализмын шинж чанарууд нь хөгжим, текстийн аль алинд нь өөр өөр хэлбэрээр илэрдэг. Нэг талаараа Жуковскийн яруу найргийг татах нь романтизм руу чиглэсэн алхам юм. Гэхдээ хөгжмийн зохиолчийн сонгосон дөрвөн шүлгийн дунд ч “Дурсамж” нь сентименталист бүтээлийн дүрслэлд илүү нийцдэг. Жуковский "Аан!" болон "Харамсалтай", "Аз жаргалын тухай нулимс унагах", "Уйтгар гунигтай дурсамжаас болж би үхэх болно") нь сентименталист дууны онцлог шинж чанартай хэллэгүүд юм.
Романтизмын нөлөө нь "Булшинд үнэнч байх", "Аялагч" (1818) романуудын текст, хөгжимд мэдэгдэхүйц бөгөөд "Булшинд үнэнч байх" роман дээр Алябьев балладуудыг урьдчилан таамаглаж байна.
Алябьев одоог хүртэл сентименталист яруу найрагт хандсан хэвээр байх болно, тухайлбал, 1823 онд П.Шаликовын “Би эрвээхэй нисч байгааг харж байна”, “Ганцаардсан сар хөвж байна” (А.Делвигийн шүлэг, 1839) шүлгүүдээс сэдэвлэсэн романт романд. Шүлэг нь зохиолын хувьд балладтай ойролцоо, ярианы хэв маяг нь ардын уянгын дуутай төстэй. Энэ үед тэрээр "Умардын хоригдол" (Үг нь В. Алябьев), "Умардын хоригдол" зэрэг романсуудыг бичсэн байв. Тэнгэр харанхуй, салхи чимээтэй" (П. Бурцовагийн үг).
Хэрэв Алябьевын бүтээлийн эхэн үед тэдний хэв маягаар сентиментализмд хамаарах романсууд байсан бол 1820-иод оны эцэс гэхэд романтизм нь түүний ажилд гол байр суурийг аажмаар эзэлжээ. Энэ нь "Черкес дуу" (1829, үг А. Пушкины үг), "Авс" (1830, П. Ободовский үг), "Иртыш" (1830, И. Веттерийн үг) зэрэг романсуудад мэдэгдэхүйц юм.
"Черкесийн дуу" зохиолоос романтизмын ердийн шинж тэмдгүүдийг голчлон текстээс олж болно: шуургатай урсгалын дүр төрх, чамин - Кавказ, нөгөө ертөнц рүү хандсан; Нэмж дурдахад гол дүр нь цөллөг юм. Хөгжим нь Кавказын ардын аман зохиолын онцлог шинж чанартай байдаггүй боловч ерөнхий утга санаа, сэтгэлийн хөдөлгөөнийг илэрхийлдэг: жишээлбэл, "Чечен голыг дагаж байна" гэсэн үгийг басс дахь эрхтэний хэсэг, остинат хэмнэлтэй хослуулан дууддаг (дуулдаг). . Гол түлхүүр нь эдгээр үгсийг давтах үед үүсдэг хурцадмал байдлыг онцлон тэмдэглэх ёстой.
"Авс" роман нь Ф.Листийн "Сэтгэгч" романтай ижил төстэй зүйл байдаг; "Сэтгэгч" киноны нэгэн адил энэ сэтгэл санааг оршуулгын жагсаалын хэмнэлээр олж авдаг бөгөөд бага бүртгэлүүд давамгайлдаг. "Иртыш" романсаас та үг, хөгжмийн харилцан үйлчлэлийн сонирхолтой жишээг олж болно: ялангуяа найрал дуунд хөгжмийн зохиолч "Энд эрх чөлөөгөө алдсан би эх орныхоо төлөө чирэгдэж амьсгалж байна" гэсэн үгийг хоёр удаа давтдаг. "эрх чөлөө" гэдэг үгийг өгсөж буй дөрөвний аялгуу болон тасархай хэмнэлээр хоёуланг нь онцолдог. Түүгээр ч зогсохгүй, анх удаа энэ аялгуу нь в-аас в хүртэл дээшлэх хөдөлгөөнтэй, хоёр дахь удаагаа хөдөлгөөн нь эсрэгээрээ доошилж, уруудах хроматик дуугаар эхэлдэг (жишээ 5а, 5б). Энд Алябьев ярианы ойролцоо интонацийг хайж байсан нь ойлгомжтой.
Хөгжим, үг хоёрын сонирхолтой харилцан үйлчлэлийг "Би чамд хайртай" (1834, А. Пушкиний үг) романаас харж болно. Б.Шереметев, А.Даргомыжский нарын алдарт романсууд энэ бичвэр дээр бичигдсэн тул "Би чамд хайртай" гэсэн эхний өгүүлбэр дэх утгын тодотголын хоёр хувилбарыг ихэвчлэн харьцуулдаг: Шереметев дэх "Би чамд хайртай" гэсэн үйл үг нь өнгөрсөн цагт ” баарны эхний цохилт дээр унадаг Тэгээд л", Даргомыжскийн хувьд хүчтэй хувь нь "Би" төлөөний үгтэй давхцдаг. Алябьевын романс гурав дахь сонголтыг санал болгодог - "Би Та Надад таалагдсан". Даргомыжскийн бүтээлийн онцлог шинж болсон үг ба хөгжмийн шинэ харилцан үйлчлэлийг эрэлхийлэх нь Алябьевын бүтээлд аль хэдийн ажиглагдаж байна.
1827 оноос хойш, ялангуяа 1833-35 онд хамгийн олон роман бичсэн (5, 13 ) . Тэр цагаас хойш Алябьевын романуудад шинэ хэв маягийн шинж чанарууд, шинэ өрнөлүүд гарч ирсэн бөгөөд өмнө нь тулгарч байсан зарим сэдвүүдийг одоо өөр өнцгөөс харж байна. Үүнд хоёр нөхцөл байдал нөлөөлсөн байх магадлалтай. 1828 онд Алябьев цөллөгт илгээгдэж, 3-р сарын дундуур Баруун Сибирийн засаг захиргааны гол хот Тобольск хотод ирж, эцэг нь захирагчаар ажиллаж байв; Үүнээс өмнө тэрээр Петр, Паул цайзад хоёр жил гаруй хугацаа зарцуулсан. Нэмж дурдахад 1840-өөд онд уран зохиолд нийгмийн сэдэв, ёс суртахуун, хошигнолыг үгүйсгэх зэрэгт гол үүрэг гүйцэтгэсэн хөдөлгөөн үүсч, Даргомыжскийн хэв маяг руу шууд чиглэв. Алябьев романууддаа нийгмийн сэдвүүдийг сонгодог бөгөөд Васина-Гроссманы Даргомыжскийн тухай "ёс суртахуунгүй -<…>зөвхөн дүрсэлсэн" (1, 127 ) нь Алябьевын романсыг тодорхойлоход тохиромжтой.
Тэрээр ямар хэрэгслээр “дүр төрх”-өө ашиглаж байгааг анхаарах нь сонирхолтой юм. Жишээлбэл, "Таверн" роман (1843, Огаревын үг). Бүжгээр дамжуулан ерөнхийлөлт нь энд илэрхийлэх хүчтэй хэрэгсэл болдог. Алябьев энэ аргад анх удаа хандаж байгаа юм биш: үүнээс өмнө энэ нь жишээлбэл, "Харамсалтай, тэр яагаад гэрэлтдэг вэ (1833, А. Пушкиний үг) романд байсан. Бүжиг хэрэглэх уламжлал 19-р зууны 20-иод онд үүссэн бөгөөд эдгээр нь вальс, мазурка байсан тул бөмбөг, багт наадамтай холбоотой дүрсийг тодорхойлоход ашигладаг байсан бөгөөд ихэнхдээ эдгээр нь эмэгтэй хөрөг байв.
Зохиолчийн “Оросын дуу” хэмээн тодорхойлсон 1834 оны “Слободушка голын ард зогсдог шиг” (үгний үг А.Делвиг) шиг “Таверна” романд жанрын ерөнхий агуулга нь арай өөр шинж чанартай байдаг. . Бүжгийг бүжиг болгон сонгосон. Энэхүү дүрслэлийн хүрээ нь "Үхлийн дуу, бүжиг"-д "... түүхэнд тогтсон бүүвэйн дуу, серенада, бүжиг, марш гэсэн төрлүүдийг ашигладаг бөгөөд энэ нь өөрөө ерөнхий шинж чанартай байдаг" (1, 205 ). 1843 онд Алябьевын "Хоригдол" роман (А. Пушкиний үг) хэвлэгджээ. Олзлолт, цөллөг, хоригдлын сэдэвтэй холбоотой аль хэдийн тохиолдсон хуйвалдаан нь арай өөр сүүдэртэй болсон. Энэ нь өмнөх романсуудад гардаг шиг элэглэл байхаа больсон, харин хувьсгалт дуу, марш болсон гэдгийг хөгжмийн зохиолч энэ төрлөөр дамжуулан ойлгуулав. Тиймээс түүний төрөл жанрын ажилд . Мусоргский Алябьевын өмнө эхлүүлсэн замаар явж байна.
Алябьев бол урлагийн шинэ чиглэлийн санааг анхлан хариулсан хүмүүсийн нэг байсан ч энэ нь түүний уран бүтээлд хувьсгал байсангүй. Өмнөх романуудад маш их зүйл бэлтгэгдсэн байсан; шинэ сэдвийг өмнө нь олдсон хөгжмийн ярианы хэрэгслээр илэрхийлж болно. Мэдээжийн хэрэг, Алябьев Даргомыжский, түүгээр дамжуулан Мусоргскийн хэв маяг, хөгжмийн хэлийг бүрдүүлэхэд ихээхэн нөлөөлсөн боловч 1840-өөд онд гарч ирсэн санаанууд нь Алябьевын хувьд тийм ч шинэ зүйл биш байв. "Хойд булшин" -ын бүтээлд нийгмийн сэдвүүд гарч ирсэн нь санамсаргүй зүйл биш юм: хөгжмийн зохиолчийн ээж нь нэрт сурган хүмүүжүүлэгч Н.И.Новиковын ойрын хамаатан байсан бөгөөд түүний аав Тобольск мужийн захирагч (губернатор) байсан бөгөөд хэвлэх үйлдвэрийг дэмжиж байжээ. В. Корнилиевын "Иртыш Ипокрена болж хувирах нь" сэтгүүлийг хэвлүүлсэн. Тиймээс шинэ хэв маягийн олон шинж чанарууд Алябьевын бүтээлүүдэд гарч ирдэг бөгөөд энэ нь хошигнолоос бусад тохиолдолд гарч ирдэг. Даргомыжскийн "Өт" гэх мэт романсуудаас бидний харж буй хошигнол нь энэ хөгжмийн зохиолчийн үеийнхэнд харь байсан. Шинэ чиглэлтэй ойрхон байгаа хэдий ч Алябьев Оросын хөгжмийн романтизмын төлөөлөгч хэвээр байна.
Ольга Фищукийн бичсэн текст (товчилсон)
...Сэтгэлд нандин бүхэн илүү ойр байдаг.
Зүрх илүү амьд мэт санагддаг
За, дуулж, эхэл:
Булбул минь, булбул минь!..
В.Домонтович
Энэ авьяас нь Алябьевын аялгуунд нийцүүлэн цохилж, оюун санааны мэдрэмж, олон хүний зүрх сэтгэлийн хэрэгцээг хангах үүднээс сониуч байв ... Тэрээр бараг "хөгжмийн фельетонч" оюун санааны олон янз байдлыг ажиглаж, оюун ухааныг судлахтай хослуулсан. түүний үеийн хүмүүсийн зүрх сэтгэлийн хэрэгцээ...
Б.Асафиев
Ганц бүтээлээр алдар нэр, мөнх бусыг олж авдаг хөгжмийн зохиолчид байдаг. Энэ бол А.Делвигийн шүлгүүдээс сэдэвлэсэн алдарт “Булшин” романсын зохиолч А.Алябьев юм. Энэхүү хайр дурлалын романыг дэлхий даяар дуулж, түүнд зориулж шүлэг, өгүүллэгүүдээ зориулж, М.Глинка, А.Дубук, Ф.Лист, А.Вьетангийн концертын найруулгад байдаг бөгөөд түүний нэргүй орчуулгын тоо хязгааргүй юм. Гэсэн хэдий ч, Алябьев "Булшин"-аас гадна 6 дуурь, балет, водевиль, тоглолтын хөгжим, симфони, увертюра, үлээвэр найрал хөгжимд зориулсан бүтээл, олон тооны найрал дууны болон камерын хөгжмийн зэмсэг, 180 гаруй романс, ардын найруулга зэрэг асар их өв үлдээжээ. дуунууд. Эдгээр бүтээлүүдийн ихэнх нь хөгжмийн зохиолчийг амьд байх хугацаандаа тоглогдож, амжилтанд хүрсэн боловч цөөхөн нь хэвлэгджээ - романс, төгөлдөр хуурын хэд хэдэн хэсэг, А.Пушкиний зохиолоос сэдэвлэсэн "Кавказын хоригдол" мелодрам.
Алябьевын хувь заяа гайхалтай. Тэрээр олон жилийн турш нийслэл хотын хөгжмийн амьдралаас тасарч, булшны буулган дор амьдарч, амь насаа алдсан, хүн амины хэрэгт зүй бусаар буруутгагдаж, дөчин насныхаа босгон дээр түүний намтрыг хоёр эсрэг тэсрэг үе болгон хуваасан. Эхнийх нь сайн болсон. Миний бага нас Тобольск хотод өнгөрсөн бөгөөд Засаг дарга нь Алябьевын аав, гэгээрсэн, чөлөөтэй, хөгжимд дуртай нэгэн байв. 1796 онд гэр бүл нь Санкт-Петербург руу нүүж, Александр 14 настайдаа уул уурхайн хэлтсийн албанд элсэв. Үүний зэрэгцээ Оросын болон гадаадын олон хөгжимчид хөгжмийн зохиолыг судалж байсан "алдарт контрпунтист" (М. Глинка) И.Миллерээс хөгжмийн ноцтой судалгаа эхэлсэн. 1804 оноос хойш Алябьев Москвад, 1810-аад онд энд амьдарч байжээ. Түүний анхны бүтээлүүд болох романс, төгөлдөр хуурын зохиолууд хэвлэгдэн гарсан бөгөөд Анхны чавхдаст дөрвөл (анх 1952 онд хэвлэгдсэн). Эдгээр зохиолууд нь Оросын танхимын хөгжмийн зэмсэг, дууны хөгжмийн хамгийн эртний жишээ байж магадгүй юм. Дараа нь В.Жуковскийн мэдрэмжтэй яруу найраг залуу хөгжмийн зохиолчийн романтик сэтгэлд онцгой хариуг олж, хожим Пушкин, Декабрист яруу найрагчид, амьдралынхаа төгсгөлд Н.Огаревын шүлгүүдэд байр сууриа тавьжээ.
1812 оны эх орны дайн хөгжмийн сонирхлыг хоцрогдсон. Алябьев армид сайн дураараа явж, домогт Денис Давыдовтой мөр зэрэгцэн тулалдаж, шархдаж, хоёр одон, медалиар шагнагджээ. Цэргийн гайхалтай карьер түүний өмнө нээгдсэн боловч Алябьев 1823 онд тэтгэвэрт гарсан. Москва, Санкт-Петербургт ээлжлэн амьдардаг тэрээр хоёр нийслэлийн урлагийн ертөнцтэй ойр дотно болсон. Жүжгийн зохиолч А.Шаховскийн гэрт "Ногоон дэнлүү" утга зохиолын нийгэмлэгийн зохион байгуулагч Н.Всеволожскийтэй уулзсан; И.Гнедич, И.Крылов, А.Бестужев нартай. Москвад А.Грибоедовын үдэш А.Верстовский, ах дүү Виелгорский, В.Одоевский нартай хөгжим тоглож байжээ. Алябьев төгөлдөр хуурч, дуучин (гайхалтай тенор) зэрэг концертуудад оролцож, маш их зохиож, хөгжимчид, хөгжим сонирхогчдын дунд улам бүр нэр хүндтэй болсон. 20-иод онд Алябьевын хөгжимтэй М.Загоскин, П.Арапов, А.Писарев нарын Водевиллүүд Москва, Санкт-Петербургийн театрын тайзнаа гарч, 1823 онд түүний анхны дуурь "Сарны гэрэлт шөнө буюу хүрэн боргоцой" (ном. П.Муханов, П. Арапова). ...Алябьевын дуурь нь Францын комик дуурьуудаас дутахгүй” гэж Одоевский нэгэн нийтлэлдээ бичжээ.
1825 оны 2-р сарын 24-нд гамшиг тохиолдов: Алябьевын гэрт хөзрийн тоглоомын үеэр томоохон хэрүүл гарч, оролцогчдын нэг нь удалгүй гэнэт нас барав. Хачирхалтай нь Алябьев энэ үхэлд буруутгагдаж, гурван жил үргэлжилсэн шүүх хурлын дараа түүнийг Сибирь рүү цөлөв. Олон жил тэнүүчилж эхэлсэн: Тобольск, Кавказ, Оренбург, Коломна...
...Таны хүсэл зоригийг булааж авлаа,
Тор нь нягт түгжигдсэн,
Өө, намайг өршөөгөөрэй, манай булбул,
Дуут булшин...- Делвиг бичсэн.
“...Хүссэнээрээ биш, харин Бурханы тушаасан ёсоор амьдар; Нүгэлтэн над шиг ийм их зүйлийг амссан хүн байхгүй...” Цөллөгт ахыгаа сайн дураараа дагасан Кэтрин эгч л, түүний дуртай хөгжим л намайг цөхрөлөөс аварсан. Цөллөгт Алябьев найрал дуу зохион байгуулж, концерт тоглодог байв. Нэг газраас нөгөөд шилжихдээ тэрээр Оросын ард түмэн - Кавказ, Башкир, Киргиз, Туркмен, Татар зэрэг хүмүүсийн дууг бичиж, романсдаа тэдний аялгуу, аялгууг ашигласан. Украины түүхч, ардын аман зохиол судлаач М.Максимович Алябьевтай хамтран “Украины дууны эгшиг” (1834) түүврийг эмхэтгэн, байнга зохиож байжээ. Тэрээр шоронд байхдаа ч хөгжим бичсэн: мөрдөн байцаалтын шатанд байхдаа тэрээр хамгийн шилдэг дөрвөлүүдийн нэг болох Гуравдугаарт, удаан хөдөлгөөнөөр "Булшин" сэдэвт өөрчлөлтүүд, мөн "Шидэт хүрд" балетыг бүтээсэн. Оросын театрын тайзнаа олон жилийн турш орхиогүй.
Олон жилийн турш Алябьевын бүтээлд намтрын шинж чанарууд улам бүр тод харагдаж байв. Зовлон, өрөвдөх сэтгэл, ганцаардал, гэр орноо санагалзах, эрх чөлөөг хүсэх сэдэл - энэ бол цөллөгийн үеийн дүр төрхийн онцлог шинж чанар юм (И. Веттерийн нийтлэл дэх "Иртыш" романс - 1828, "Үдшийн хонх", нийтлэл дээрх I. Козлов (Т. Мурагаас) - 1828, Пушкин өртөөн дэх "Өвлийн зам" - 1831). Түүний хуучин амраг Е.Офросимова (нэг охин Римская-Корсакова) -тай гэнэтийн уулзалт хийсэн нь сэтгэл санааны асар их үймээн самууныг үүсгэсэн. Түүний дүр төрх нь хөгжмийн зохиолчийг Урлагийн шилдэг "Би чамд хайртай" уянгын романсыг бүтээхэд урам зориг өгсөн. Пушкин. 1840 онд бэлэвсэн эхнэр болсон Офросимова Алябьевын эхнэр болжээ. 40-өөд онд Алябьев Н.Огаревтай ойр дотно болсон. Түүний "Таверна", "Овоохой", "Тосгоны харуул" шүлгүүдээс сэдэвлэн бүтээсэн романсуудад А.Даргомыжский, М.Мусоргскийн эрэл хайгуулыг урьдчилан таамаглаж байсан нийгмийн тэгш бус байдлын сэдэв анх сонсогдов. Алябьевын сүүлийн гурван дуурь болох У.Шекспирийн зохиолоор бүтээсэн “Шуурхай”, А.Бестужев-Марлинскийн зохиолоос сэдэвлэсэн “Аммалат Бек”, эртний Кельтийн домгоос сэдэвлэсэн “Эдвин ба Оскар” зэрэг дуурийн зохиолд ч тэрслүү сэтгэл зүй бий. И.Аксаковын хэлснээр "зун, өвчин эмгэг, золгүй явдал түүнийг тайвшруулсан" боловч арванхоёрдугаар үеийн тэрслүү сэтгэл нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлд амьдралынхаа эцэс хүртэл арилсангүй.
О.Аверьянова
Александр Алябьев ганцхан хайр дурлал түүнд дэлхий дахинд алдар нэр, үхэшгүй мөнх байдлыг авчирна гэдгийг мэдсэн үү? Мэдээжийн хэрэг, бид "Булшинтай салах ёс гүйцэтгэсэн" бүтээлийн үргэлжлэлийг хүртэл хүлээн авсан олон үзэгчдийн хайрыг татсан алдарт "Булшин"-ын тухай ярьж байна. Энэхүү алдартай хайр дурлалын зохиолын найруулга, зохиолчийн уншлагын тоо тоо томшгүй олон бөгөөд түүнд зориулж шүлэг бичсэн, түүнийг дэлхий даяар сонсож, магтсан хэвээр байна.
Бүтээлийн түүх Романсов Алябьева, агуулга болон олон сонирхолтой баримтуудыг манай хуудаснаас уншина уу.
Хөгжмийн зохиолчийн дууны бүтээлч байдал
Түүний өргөн уудам бүтээлч өвийг үл харгалзан дууны үг нь хөгжмийн зохиолчийн жинхэнэ элемент байв. Энд тэрээр өөрийн авьяас чадвараа илүү их харуулсан, учир нь аль хэдийн төлөвшсөн зохиолууддаа Алябьев олон нийтийн өмнө маш тод бие даасан хөгжимчин болж харагддаг. Александр Александрович бол 19-р зууны эхний хагасын хамгийн авъяаслаг, алдартай хөгжмийн зохиолчдын нэг гэж хэлэхэд буруудахгүй. Энэ үед түүний танхимын дууны ажил нэр хүндийн оргилд хүрч байв.
Яагаад яг романтик? Үнэн хэрэгтээ энэ төрлийн хөгжмийн төрөл нь санаа бодлыг тусгах, үйл явдлыг үнэлэхэд хамгийн тохиромжтой байсан юм. Текст болон бяцхан хэмжээ нь үүнийг ямар ч сонсогчдод хүртээмжтэй болгосон. Нэмж дурдахад дууны бүтээлч байдал нь Александр Александровичийн хувьд хамгийн сүүлийн үеийн илэрхийлэл, арга хэрэгслийг хайж, өөрийгөө эрэлхийлдэг нэгэн төрлийн лаборатори болсон юм.
Хөгжмийн зохиолч анхны романаа 1810 онд бичсэн боловч зөвхөн 1815 оноос хойш зохиогдсон зохиол л бидэнд хүрч ирсэн - энэ бол хусар дуу юм " Дахиад нэг өдөр" Ноорог шиг байсан гар бичмэлд дагалдан бичсэн зүйл нь хаа сайгүй байгаа нь сонин юм. Тэр үед тухайн үеийн хөгжмийн зохиолчдын хэн нь ч өөрийгөө зарлаагүй байсан. Алдарт Верстовский зохиолын чиглэлээр суралцаж ч эхлээгүй бөгөөд Н.Титов зөвхөн 1820 онд л анхны бүтээлээ толилуулжээ. М.Глинке, А.Варламов, А.Гурилев нар.
Дараа нь түүний танхимын дууны үг илүү намтарчилсан шинж чанарыг харуулсан. Бүтээлүүд нь зовлон зүдгүүр, ганцаардал, гэр орноо санасан сэдлээр шингэсэн байв.
Түүх ба агуулга
19-р зууны эхний хагас нь танхимын дууны хөгжим, ялангуяа Оросын романтик урлагийг сонирхох хурдацтай өссөнөөр тэмдэглэгдсэн байв. Хөгжимчдийн бүтээлд сентиментализм, романтизм нөлөөлсөн нь үүнд нөлөөлсөн. Хөгжмийн зохиолч бүтээлдээ сентименталист текстийг өргөн ашигладаг. Энэ нь Алябьевын романсуудын хөгжим, утга зохиолын хэлний жишээн дээр ялангуяа мэдэгдэхүйц юм. Булшинд үнэнч байх"Ба" Аялагч", 1818 онд бичсэн. Сүүлчийн жилүүдэд хөгжмийн зохиолч сентименталистуудын яруу найраг руу үргэлжлүүлэн хандсан, жишээлбэл, романтик " Би эрвээхэй нисч байгааг харж байна", П. Шаликовын шүлэг дээр бичсэн (1823) эсвэл Делвигийн үгсийн тухай эссэ " Ганцаардсан сар өнгөрөв"(1839).
Гэсэн хэдий ч сентиментализмд ойр байх нь зөвхөн хөгжмийн зохиолчийн анхны бүтээлүүдийн онцлог шинж юм, учир нь 1820 он гэхэд романтизм түүний бүтээлд хүчтэй байр суурь эзэлж, бусад бүх зүйлийг шахаж байв. Энэ нь ялангуяа түүний 1829, 1830 онд бичсэн романуудад мэдэгдэхүйц юм: " Черкес дуу"Пушкины шүлгүүдэд" Авс"(П. Ободовскийн шүлгүүд)," Иртыш"(И. Веттер).
"Черкес дуу" нь романтизмын гол шинж тэмдгүүдээр хангагдсан бөгөөд үүнийг текст болон хөгжмийн хэлнээс олж болно. А.Пушкины шүлэгт гол дүр нь ердийн романтик дүр, цөллөг юм. Текстэнд мөн шуургатай урсгалын зургууд, чамин зүйлд уриалсан зургууд байдаг - Кавказын байгаль болон бусад ертөнц. Кавказын ардын дууг хөгжмийн хэлэнд шууд ашигладаггүй боловч хөгжмийн зохиолч хөгжмийн илэрхийлэлийн хэрэгслийг ашиглан сэтгэлийн хөдөлгөөнийг маш нарийн илэрхийлжээ. Тиймээс "Чечен голыг дагадаг" гэсэн үгс нь энэ үед басс эрхтний дуугаралтаар бэхждэг.
"Авс" роман нь "Сэтгэгч" романтай төстэй. Франц Лист . Алябьев мөн жагсаалын хэмнэлийг ашигладаг. Хөгжмийн эдэд хурцадмал байдал, бага регистрийн давамгайллыг нэмэгдүүлдэг.
Александр Александрович үргэлж хөгжим ба уран зохиолын хооронд нягт харилцаа тогтоохыг эрэлхийлдэг байв. Энэ хандлага түүний олон бүтээлд ажиглагддаг. Жишээлбэл, "Иртыш" эсвэл " би чамд хайртай байсан" Тэдний сүүлчийнхийг судлаачид Б.Шереметьев, А.Даргомыжский нарын бүтээлтэй харьцуулдаг. Эдгээр хөгжмийн зохиолч бүр “Би чамд хайртай байсан” гэдэг мөрийг өөр өөрөөр онцлон тэмдэглэдэг. Хэрэв Даргомыжский хэмжүүрийн эхэнд хүчтэй цохилтыг тавьж, эхний "би" -ийг онцлон тэмдэглэсэн бол Алябьев "Чи" гэдэг үгийг онцолж, энэ хэллэгийг арай өөр утгаар илэрхийлэв.
1827 оноос эхлэн Алябьев романтик дууны үгэнд онцгой анхаарал хандуулсан. Энэ хугацаанд тэрээр танхимын дууны үгийн төрөлд хамгийн олон бүтээл туурвисан юм. Энэ үеийн бүтээлүүдэд шинэ сэдэв, стилист шинж чанарууд гарч ирэв. Хөгжмийн зохиолч зохиолынхоо сэдвийн хүрээг өргөжүүлдэг. Энэ нь 1828 онд түүнийг илгээсэн цөллөгт нөлөөлсөн байх магадлалтай. Хоёрдахь хүчин зүйл бол 1840-өөд оны үед утга зохиолд шинэ урсгал гарч ирснээр нийгмийн эмзэг сэдэв, хошигнол нэн тэргүүнд тавигдсан явдал байв. Алябьев романтик сэдэвт нийгмийн сэдэвт анхаарлаа хандуулдаг.
Алябьев өөрийн дагалдагч Даргомыжскийн танхимын дууны ажлыг хүлээж байхдаа романсдаа нийгмийн тэгш бус байдлын сэдвийг оруулсан болно. Эдгээр бүтээлүүдийн ихэнх нь Н.Огаревын шүлгүүдэд бичигдсэн байдаг. Кабак», « Изба», « Тосгоны харуул" Алябьев эдгээр бүтээлүүдэд юу болж байгааг "дүрслэх" гэсэн утгыг ашигладаг нь сонирхолтой юм. "Кабак" романд агуулгыг бүжгээр илэрхийлдэг бөгөөд энэ нь заншилтай адил вальс биш юм. Алябьев маш ер бусын бүжгийг сонгосон бөгөөд энэ нь түүнийг дүрсэнд ойртуулдаг. Мусоргский. Үүнтэй төстэй жишээг түүний өмнөх бүтээлээс аль хэдийн олж мэдсэн. 1833 онд Алябьев А.С.-ын шүлгүүдээс сэдэвлэсэн "Аяа, тэр яагаад гэрэлтдэг вэ" романд бүжиг ашигласан. Пушкин.
"The Nightingale" - шилдэг бүтээлийн бүтээл
Алябьев романс, дуундаа яруу найргийн мөрүүдийг сонгохдоо текстийн семантик ачаалалд онцгой анхаарал хандуулдаг байв. Тэрээр зарим яруу найрагчдын бүтээлийг үргэлж онцгой байдлаар онцлон тэмдэглэдэг байв. Жишээлбэл, Делвигийн яруу найраг цэвэр ариун байдал, эв найрамдал, уянгалаг, хамгийн чухал нь хөгжимт чанараараа түүнийг татсан. Алябьев энэ яруу найрагчийн шүлгүүд дээр үндэслэсэн олон сайхан романс бичсэн боловч тэдгээрийн дотроос дэлхийн хөгжмийн жинхэнэ шилдэг бүтээл болсон нэг нь онцгой юм. Энэ бол хайр дурлалын тухай" Nightingale" Тун удалгүй тэрээр үндэсний хэмжээнд хүлээн зөвшөөрөгдөж, хайрыг олж авсан бөгөөд тэрээр цаг хугацааны сорилтыг тууштай даван туулж, түүний чин сэтгэл, шинэлэг дууны үгийн ачаар өнөөг хүртэл нөлөөллийн хүчээ алдаагүй байна.
"Nightingale" - сонс
Делвигийн "Булбул" зохиолын гарал үүсэл олон зууны тэртээгээс эхэлдэг, учир нь ардын яруу найргийн уламжлалд булбулын дүрийг үнэнч анд, зөвлөхийн хувьд өргөнөөр илчилсэн байдаг. Ардын аман зохиолд энэ нь бусдын уй гашууг хүлээн авах, өрөвдөх сэтгэлийн бэлгэдэл байв. Түүгээр ч барахгүй энэ дүрийг (хайрын дууч, тэнүүчлэгчийн) олон алдартай яруу найрагчид, хөгжмийн зохиолчид дуулжээ.
Романсын анхны тоглолт 1827 оны 1-р сарын 7-нд Большой театрт болсон. Үүнийг тухайн үеийн алдартай гоцлол дуучин П.А. Булахов. Энэ өдрөөс эхлэн уг бүтээлийн ер бусын алдар нэр эхэлсэн гэж бид таамаглаж болно. Ойрын үед "Шүлтэн" дуугаа аймаг орон нутагт төдийгүй нийслэлд янз бүрийн концертод тоглосон.
Алябьевын бүтээлийг судлаачид роман зохиох янз бүрийн огноог нэрлэсэн бөгөөд энэ нь хөгжмийн зохиолчийг гурван жил шоронд байх хугацаанд бүтээсэн нь зөвхөн мэдэгдэж байна.
Романтик дээр Алябьевын уянгалаг бэлэг нь маш баялаг, тод илэрхийлэлийг олсон. Гайхалтай уян хатан аялгуу (зөөлөн аялгуутай) нь идэвхтэй дуулахтай холбоотой байдаг. Энэ бүхэн нь найруулгад илүү их илэрхийлэл, яруу найргийг өгдөг. Энэ нь Оросын романтик гол шинж чанаруудыг төвлөрүүлдэг. Зохиолын аялгуу нь оюун санааны өргөн, уянгалаг, зөөлөн, зөөлөн байдлаараа мэдэгдэхүйц ялгагдана. Үүний зэрэгцээ тэрээр гайхалтай бүрэн бүтэн байдал, эв нэгдэл, тайван зан чанартай байдаг. Энэхүү аялгууны хөгжмийн дүр төрх нь өвөрмөц бөгөөд үүнийг бусад бүтээлтэй андуурч болохгүй. Романсын хөгжим нь модын хэлбэлзлийг маш нарийн илэрхийлдэг: "Миний булбул, булбул" нь Д минороор эхэлж, дараагийн өгүүлбэрт F мажор "Дууны булбул" руу шилждэг.
Энэ бүх хугацаанд Алябьевын "The Nightingale" роман нь тоо томшгүй олон зохицуулалт, дасан зохицох ажилд өртсөн. Хөгжмийн зохиолч өөрөө ч гэсэн уг бүтээлийг хэд хэдэн дасан зохицсон: найрал дуу, найрал хөгжим, найрал дууны дуу хоолой. Алдарт Гуравдугаар дөрвөлд Александр Александрович удаан хөдөлгөөнд "Булшин" сэдэвт хувилбаруудыг ашигласан.
М.Глинка энэ роман руу уран бүтээлдээ хэд хэдэн удаа хандсан. 1833 онд Берлинд байхдаа тэрээр "Булшин" сэдвээр төгөлдөр хуурын вариаци бичиж, 23 жилийн дараа хоолой, найрал хөгжмийн найруулга гарч ирэв.
Франц Лист 1842 онд Санкт-Петербургт байхдаа "Шөнийн шувуу"-д мөн анхаарлаа хандуулсан. Унгарын орчуулгын мастер төгөлдөр хуурын транскрипц зохиосон нь тэр даруй Орост төдийгүй гадаадад ер бусын алдартай болсон.
Алдартай П.И. ЧайковскийТүүний бага насны дурсамж Алябьевын хайр дурлалтай нягт холбоотой гэж олон удаа хэлж байсан бөгөөд тэрээр амьдралынхаа туршид энэ ажилд хайртай байсан. Түүгээр ч барахгүй тэрээр энэ бүтээлийг нулимсгүй сонсож чадахгүй гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн.
Сонирхолтой баримтууд
- ЗХУ-ын нэрт хөгжим судлаач Б.Штайнпресс Алябьев романтик уран бүтээлээрээ улс орон даяар өөртөө өргөн замыг нээж өгсөн гэж бичжээ.
- Цөллөгт байхдаа Алябьевын бүтээлүүд "Умардын дуучин" нэрээр хэвлэгджээ.
- Александр Александрович 14 настайгаасаа эхлэн олон алдартай хөгжимчдийг сургасан нэрт багш И.Миллерийн дэргэд хөгжим сурчээ.
- Шударга бусаар буруутгагдаж байсан хөгжмийн зохиолчийн хувь тавилан их драматик, гунигтай. Энэ нь түүний амьдралыг хоёр эсрэг тэсрэг үе болгон хуваасан юм. Энэ нь түүний ажилд ул мөр үлдээсэн юм.
- 1810-аад онд Алябьев анхны зохиолоо (жүжиг, дууны бүтээл, чавхдаст дөрвөл) бичсэн бөгөөд тэдгээр нь Оросын танхимын хөгжмийн зэмсгийн анхны жишээ болжээ.
- В.Жуковскийн яруу найраг залуу хөгжмийн зохиолчийн хамгийн их хариуг төрүүлж, дараа нь А.Пушкин, А.Делвиг, Н.Огарев нарын бүтээлд татагдсан.
- Алдарт "Булшин" роман нь Большой театрт нээлтээ хийснээс хойш 16 жилийн дараа буюу 1843 онд хэвлэгджээ.
- “Шүлшин” романы зохиол нь охины өнцгөөс бичигдсэн ч эрэгтэйчүүд ч өргөнөөр тоглодог. Үүнийг анх удаа эсрэг хүйсийн төлөөлөгч П.Булахов хийсэн нь мэдэгдэж байна.
- 1812 онд Алябьев байлдааны ажиллагаанд оролцож, алдарт Денис Давыдовтой хамт тулалдаж байв. Түүнийг цэргийн гайхалтай карьер хийнэ гэж таамаглаж байсан ч тэрээр урлагтаа эргэн орохоор сонгосон.
- Асафьев Александр Александровичийг маш мэдрэмжтэй, авъяаслаг уянгын зохиолч гэж хэлсэн бөгөөд түүний романсууд нь романтик дууны үгэнд чухал туршлага болдог.
- 20-иод онд хөгжим зохиож эхэлсэн алдарт хөгжмийн зохиолч А.Верстовскийтэй уулзаж, улмаар нөхөрлөх нь Алябьевын уран бүтээлд ихээхэн ач холбогдолтой байв. Энэ нөхөрлөл Александр Александровичийн амьдралын туршид үргэлжилсэн. Тэр найзынхаа ачаар театрын төрөлд анхаарч, дуурь, водевиль дээр ажиллаж эхэлсэн. Алябьев заримыг нь Верстовскийтэй хамтран зохиосон.
- Алябьевын бас нэгэн чухал бүтээл бол Украины нэрт судлаач М.Максимовичтэй хамтран эмхэтгэн бичүүлсэн “Украины дууны дуу хоолой” түүвэр юм. Энэ хэвлэл нь Украины хөгжмийн хөгжилд онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн.
- Судлаачид "Булшинтай салах ёс гүйцэтгэсэн" романы текстийг хэн эзэмшдэг талаар удаан хугацааны турш маргаж байв. Тиймээс түүнийг Делвигтэй холбон андуурчээ. Гэсэн хэдий ч үнэн хэрэгтээ энэ шүлгийг Н.Кашинцов бичсэн нь тодорхой болсон бөгөөд тэрээр өөрийн туурвисан яруу найрагч Дэлвигийг дуурайн тусгайлан зохиосон юм.
Алябьевын бүтээлч замнал
Алябьевын бүтээлч байдал нь маш өргөн хүрээтэй бөгөөд хэдэн зуун бүтээлийг багтаасан байдаг - хөгжмийн зэмсэг, дуурь, бүжгийн хөгжим, дууны хөгжим, тоглолтын хөгжим. Танхимын хөгжмийн зэмсэг, найрал дуунд зориулсан бүтээлүүд нэлээд өргөн тархсан. Алябьев 200 орчим дуу, романс бичсэн. Цөллөгт байхдаа хөгжмийн зохиолч дууны болон найрал-симфони бүтээлүүдэд онцгой анхаарал хандуулж байсан нь мэдэгдэж байна. Алябьевын бүтээлийг судлаачид энэ хугацаанд тэрээр томоохон симфоничоор гарч ирсэн гэж тэмдэглэжээ. Эдгээр он жилүүд нь хөгжмийн зохиолчийн шинэ бүтээлч эрэл хайгуулаар тэмдэглэгдсэн бөгөөд Оросын ард түмний бүтээлч байдлыг сонирхож байсан нь ялангуяа тод харагдаж байв.
Алябьевын өргөн хүрээний бүтээлч өв нь зарим нийтлэг шинж чанаруудын ачаар нэгдмэл байдаг. Тиймээс түүний амьдралын замнал түүний зохиолуудад тусгагдсан байдаг. Судлаачид янз бүрийн үзүүлбэрийн найруулгыг ашигласан нь сонирхолтой юм: нийслэл хотын амьдралтай холбоотой театрын жанрууд, сүмийн наманчлалын үеийн найрал дуу, Сибирьт байх үеийн концерт найрал хөгжим, танхимын бүтээлүүд (тоглолт). Оренбург дахь найзуудын дунд хийсэн бүтээлүүд). Түүний дууны зохиолоор тэнүүчлэх "газар зүй" нь ялангуяа тод томруун юм. Ялангуяа, Алябьев ардын дууны сэдэвт Башкир, Киргиз, Кавказ ардын аман зохиолыг идэвхтэй ашигласан (Сибирь, дараа нь Кавказ дахь амьдралынхаа үе).
Александр Александровичийн бүтээлд түүний дотоод ертөнц мөн илчлэгдсэн байдаг. Бүтээлүүд нь цөхрөл (холбоос), амрагыг мэдрэх мэдрэмж, итгэл найдвар, эрх чөлөөг хүсэх сэдвүүдийг агуулдаг. Эдгээр бүх сэдвүүд нэг талаараа хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүдэд сонсогддог.
Александр Алябьев бүх үеийнхнийхээ дунд олон талт авъяас чадвар, хувь хүн чанар, бүтээлч сэтгэлгээгээрээ ялгардаг. Хөгжмийн зохиолч нь Оросын уянгын романс, ерөнхийдөө танхимын хөгжмийн зэмсгийг үндэслэгч байсан бөгөөд түүний бүтээл нь романсын бүх дууны үгэнд асар их нөлөө үзүүлж, түүнд хамгийн сүүлийн үеийн шинж чанаруудыг нэвтрүүлсэн.
Алябьев өөрийн бүтээлүүддээ өмнө нь хэн ч ашиглаж байгаагүй гүн ухааны болон нийгмийн сэдвүүдийг хөнддөг боловч түүний зохиолын уянгалаг бүтэц нь ардын аман зохиолтой нягт холбоотой байдаг. Мэдээжийн хэрэг, түүний бүх бүтээлүүдийн дунд Оросын хөгжмийн жинхэнэ сувд бол үхэшгүй мөнх гэж нэрлэгддэг урлагийн бүтээлүүдэд зүй ёсоор багтдаг "Шүлтэн" роман нь ихээхэн ялгардаг.
Видео: Алябьевын романсыг сонсоорой