Meie silmakirjalike tegude hulgas
Ja igasugu vulgaarsust ja proosat
Olen luuranud ainsaid maailmas
Pühad, siirad pisarad.
N. A. Nekrasov
N. A. Nekrasovi laulusõnad on läbi imbunud hämmastavast, sügavast soojusest ja õrnusest. Tema luuletused, sageli kurvad, oma meloodilisusega meenutavad rahvalaule, mis jutustavad lihtsa inimese elust, tema rõõmudest ja muredest, õnnest ja kannatustest. Paljud luuletaja teosed ei piirdu tema aja raamidega, nende teemad on nõudlikud tänapäevani. Nende hulgas on luuletus “Kuula sõjakoledusi...”. Sajandid ja aastad asendavad üksteist, kuid inimpsühholoogia jääb muutumatuks. See luuletus on kirjutatud 150 aastat tagasi, kuid inimkond ei võtnud kunagi kuulda, millest luuletaja rääkis. Nekrasov lõi selle teose, olles muljet avaldanud Krimmi sõja sündmustest ja Sevastopoli kaitsmisest.
Sõja õudusi kuulates,
Iga uue lahinguohvriga...
Luuletaja kasutab vananenud sõna "heed", mis tähendab "tajuda nii kuulmise kui ka nägemisega". See sõna hämmastab oma võimekusega. See neelab samaaegselt verbide "kuulma" ja "nägema" leksikaalse tähenduse. See paljastab luuletaja hämmastava tundlikkuse, kes näeb sündmuse olemust.
Jah, sõda, isegi kõige püham, on alati kohutav, toob endaga alati kaasa surma ja hävingu ning toob leina igasse koju. Sõda on kannatus mitte ainult neile, kes võitlevad ja surevad, vaid ka nende lähedastele. Naine ja sõber leinavad, kuid miski pole võrreldav poja kaotanud ema leinaga.
Paraku! Naine lohutatakse,
Ja parim sõber unustab oma sõbra,
Kuid kuskil on üks hing -
Ta mäletab seda hauani! Luuletaja nimetab ema siiraid, raskelt võidetud pisaraid "pühakuteks", vastandades neid "silmakirjalikule" "vulgaarsusele" ja igapäevaelu proosalistele asjadele. Kõik maailmas möödub, ainult ema mälu on igavene.
Oma last leinava naise võrdlusel nutva paju kujutisega on sügavad rahvapärased juured:
Need on vaeste emade pisarad!
Nad ei unusta oma lapsi,
Need, kes surid verisel väljal,
Kuidas mitte nutvat paju üles korjata
Selle rippuvad oksad... Isikupärastab ju paju, rahvasuus nutvat paju, igavese kurbuse ja kurbuse sümbolit.
Kujundlik on ka autori kasutatud väljend “verine põld”. “Niva” - viljapõld koos sõnaga “verine” omandab algsele vastupidise tähenduse. Inimeste meelest on leib alati elu allikas. Luuletuses ilmub sinu silme ette põld, mis sünnitas surma – laipadega üle puistatud põld.
Luuletust “Sõjakoledusi kuuldes...” eristab ainulaadne kompositsiooniline ülesehitus: see pole jaotatud stroofideks, mis loob mulje “ühe hingetõmbega”, tunnete ja mõtete ühtsuses kirjutatud tekstist. Samuti on oluline, et luuletus esitataks esimeses isikus, mida tajutakse vaikse, kurbusega täidetud jutustusena, kui jutustaja pöördub otse kõigi teda kuulavate poole.
Ja ilmselt on igaüks, kes seda lüürilist luuletust loeb, läbi imbunud mõttest sõdade julmast mõttetusest, mis röövivad inimestelt elu kõige kallima.
"Sõja õuduste kuulmine..." Nikolai Nekrasov
Sõja õudusi kuulates,
Iga uue lahinguohvriga
Mul on kahju mitte oma sõbrast, mitte oma naisest,
Mul on kahju mitte kangelasest endast...
Paraku! naine saab lohutust,
Ja parim sõber unustab sõbra;
Kuid kuskil on üks hing -
Ta mäletab seda hauani!
Meie silmakirjalike tegude hulgas
Ja igasugu vulgaarsust ja proosat
Mõned neist vaatasin maailma
Pühad, siirad pisarad -
Need on vaeste emade pisarad!
Nad ei unusta oma lapsi,
Need, kes surid verisel väljal,
Kuidas mitte nutvat paju üles korjata
Selle rippuvad oksad...
Nekrassovi luuletuse "Kuulen sõja õudusi ..." analüüs
Ajalooliselt on Venemaa oma ajaloo jooksul pidevalt osalenud erinevates sõjalistes kampaaniates. Isamaa au kaitsesid aga mitte niivõrd silmapaistvad komandörid, kuivõrd tavalised talupojad. Ka pärast pärisorjuse kaotamist oli ajateenistus 25 aastat. See tähendas, et sõduriks võetud noor mees naasis vanamehena koju. Kui tal muidugi õnnestus ellu jääda surmavõitluses veel ühe Vene riigi välisvaenlasega.
Nikolai Nekrasov sündis pärast seda, kui Venemaa alistas prantslased 1812. aastal. Kuid isegi tema perekonna valdusest viidi talupoegi pidevalt sõjaväeteenistusse minema. Paljud neist ei naasnud kunagi koju, jäädes lebama Kaukaasia steppidesse. Luuletaja nägi lapsepõlvest peale, kui palju kurbust tõi peredesse uudis, et isa, poeg või vend on järjekordses sõjas hukkunud. Tulevane poeet mõistis aga, et aeg ravib, ja peagi lepivad sellise kaotusega peaaegu kõik, välja arvatud emad, kelle jaoks on oma lapse surm üks kohutavamaid ja kibedamaid katsumusi.
1855. aastal, olles muljet avaldanud järjekordne reis Nikolai kodumajja, kirjutas Nekrasov luuletuse “Sõja õuduste kuulmine...”, milles ta püüdis moraalselt toetada kõiki emasid, kes saatuse tahtel oma pojad kaotasid. Elu ja surma teemal arutledes kirjutab luuletaja, et "iga uue lahinguohvri puhul on mul kahju mitte oma sõbrast, mitte oma naisest, aga mitte ka kangelasest endast".
Autor rõhutab, et ükskõik kui sügav on vaimne haav, varem või hiljem see paraneb. Lesknaine leiab lohutust igapäevastes hädades, lapsed kasvavad üles mõttega, et isa ei andnud oma elu ilmaasjata kodumaa eest. Langenud sõdurite emad ei suuda aga kunagi oma kõikehõlmava leinaga toime tulla ja sellise kaotusega leppida. “Ta ei unusta hauani!” märgib poeet, rõhutades, et sõjas poja kaotanud ema pisarad on “pühad” ja “siirad”. Sellised naised ei toibu kunagi saatuse löögist, „nagu nuttev paju ei tõsta oma rippuvaid oksi üles”.
Vaatamata sellele, et see luuletus on kirjutatud poolteist sajandit tagasi, ei ole see kaotanud oma aktuaalsust tänapäeval. Vaevalt, et Nekrasov oleks osanud ette kujutada, et isegi 21. sajandil on Venemaa endiselt sõjas. Ta teadis aga kindlalt, et ainsad inimesed, kes langenud sõdureid alati mäletavad, on nende vanad emad, kellele nende pojad jäävad alati parimaks.
"Hearing the Horrors of War" on luuletus, mis ei vanane kunagi. Lahingu kirjeldusi ei ole, kuid tagala psühholoogilised omadused panevad lugejat hämmastama. Koolilapsed õpivad seda 8. klassis. Kutsume teid luuletusega lähemalt tutvuma, kasutades plaanipäraselt lühianalüüsi "Sõja õuduste kuulmine".
Lühianalüüs
Loomise ajalugu- teos on kirjutatud Krimmi sõja viimastel aastatel L. N. Tolstoi “Sevastopoli lugude” mulje all. Teadlased nimetavad luuletuste loomiseks erinevaid kuupäevi: 1855 ja 1856.
Luuletuse teema– emaarmastus ja ema lein sõjas hukkunud poja pärast.
Koosseis– N. Nekrassovi luuletuse võib tinglikult jagada kaheks semantiliseks osaks: arutlus sõjas hukkunud kangelaste sõbrast ja naisest ning lugu ema pisaratest. Teose tekst ei ole jaotatud stroofideks.
Žanr- eleegia.
Poeetiline suurus– jambiline tetrameeter, luuletus esitab igasuguseid riime.
Metafoorid – "Ta mäletab seda hauani"(hinge kohta) "verine väli".
Epiteedid – "silmakirjalikud teod", "pühad, siirad pisarad", "vaesed emad", "nuttev paju".
Võrdlused – "Nad ei saa unustada oma lapsi... nagu nuttev paju ei suuda oma rippuvaid oksi üles tõsta."
Loomise ajalugu
Analüüsitava teose loomise ajalugu on seotud Krimmi sõjaga, kuigi Nekrasov ise selles osaline ei olnud. L. N. Tolstoi oli teenistuses. Veristest sündmustest muljet avaldanud noor kirjanik kirjutas “Sevastopoli lood”, mis ilmusid 1855. aastal. Mõned peatükid L. Tolstoi teostest loeti Nekrasovile ette juba enne avaldamist. Sõda tõepäraselt kujutavad lood avaldasid luuletajale muljet. Peagi ilmusid tema sulest luuletused “Sõjakoleduste kuulmine”.
Kuid mitte ainult see asjaolu ajendas teost looma. Nikolai Aleksejevitši isa oli maaomanik ja sõjaväelane. Selle talupoegi võeti sageli teenistusse ja kõik sõdurid ei pöördunud koju tagasi, sest sel ajal osales Venemaa paljudes veristes lahingutes. Seega teadis Nekrasov lapsepõlvest, mis on emalik lein.
Teema
Teos paljastab sõjalise temaatika, kuid autor kirjeldab mitte veriseid lahinguid, vaid lahingute telgitaguseid. Luuletuse keskmes on mitu kujutist: kangelassõdur, tema naine, sõber ja ema. Lüüriline kangelane räägib neist, nii et read on kirjutatud esimeses isikus. Teades teose ajalugu, võib väita, et lüüriline kangelane sulandub autoriga.
Lüüriline kangelane tunnistab esimestes salmides, et veriste sündmuste õudusi ette kujutades ei tunne ta kaasa sõjas hukkunute ega ka nende sõprade ega naiste pärast. Oma seisukohta põhjendab ta sellega, et sõber ja naine unustavad lahkunu kiiresti. Lüüriline kangelane vastandab neile “hinge”, mis säilitab sõduri mälestuse kuni surmani. See on ema hing.
Lüüriline kangelane on ema pisaratest sügavalt rabatud, sest need on siirad. Selliseid pisaraid te maailmast enam ei leia. Nad kinnitavad veel kord, et emad ei unusta kunagi lapsi, kelle sõda neilt võttis. Viimastes ridades võrreldakse ema nutva pajuga.
Selle teema kontekstis realiseerub igavene idee. Autor väidab, et pole emaarmastusest tugevamat ja siiramat armastust.
Nikolai Aleksejevitš paljastas nii delikaatselt emaarmastuse probleemid ja veriste sündmuste olemuse, et teos jättis jälje mitte ainult kirjandusse, vaid ka muusikasse: selle poole pöördusid paljud 19.-20. sajandi heliloojad.
Koosseis
Luuletuse kompositsioon on lihtne. Selle võib tinglikult eristada kaheks semantiliseks osaks: arutlus sõjas hukkunud kangelaste sõbrast ja naisest ning lugu ema pisaratest. Teose tekst ei ole jaotatud stroofideks.
Žanr
Teose žanriks on eleegia, kuna autor räägib kibeduse ja pettumusega lahkunu sõbrast ja naisest ning haletseb oma ema. Poeetiline meeter on jambiline tetrameeter. N. Nekrasov kasutas kõiki riimitüüpe: rist ABAB, paralleelne AABB ja ring ABBA.
Väljendusvahendid
Teose tekstis kasutab autor väljendusvahendeid. Neid ei ole väga palju, kuid need on peamised vahendid teema paljastamiseks ja idee elluviimiseks. Samuti luuakse nende abil lüürilise kangelase kuvand, taastoodetakse tema tundeid ja emotsioone.
Domineerige luuletus epiteedid: ""silmakirjalikud teod", "pühad, siirad pisarad", "vaesed emad", "nutt paju". Metafoorid Need annavad tunnetele ja emotsioonidele ilmekuse: “ta mäletab hauani” (hinge kohta), “verine põld”. Viimastes kasutatud ridades võrdlus, mis lubab autoril tõmmata paralleeli inimese ja looduse vahel: “nad ei suuda unustada oma lapsi... nii nagu nuttev paju ei suuda oma rippuvaid oksi üles tõsta.”
Mõnes stroofis luuakse emotsionaalne taust kasutades alliteratsiooniraadiod näiteks rõhutavad leina sõnad kaashäälikuga "s": "pühad, siirad pisarad".
N.A. Nekrasov ühendas kõik oma sisemised mõtted ja püüdlused rahva teenimise tööga. Tõelise kunstniku, nagu Nekrasovi, loominguline individuaalsus ei ole autonoomne, ta saab vajaliku tõuke teadvuses oma seotusest rahvaga.
Luuletuse “Sõjakoleduste kuulmine” kirjutas Nekrasov 1855. aastal (teistel andmetel 1856. aastal). peamine teema luuletused – sõjateema; sügavat kurbust inimeste kannatanute pärast.
Milline on luuletuse “Sõjaõuduste kuulmine” loomise lugu?
See on kirjutatud Lev Tolstoi loo mõjul. Nekrassovit liigutas noore autori lugu sügavalt. Tolstoi teos põhines sündmustel, mis olid seotud Sevastopoli tormi ja langemisega. Tolstoi oli nende sündmuste tunnistajaks ja ta tõi Sovremenniku toimetusse loo "Sevastopol augustis 1855". Tolstoi alustas selle teose kirjutamist septembris 1855 ja lõpetas selle 27. detsembril 1855; see oli kirjutatud väga tõepäraselt. “Sevastopol augustis 1855” pole ainus Krimmi sõjateemaline lugu, mille Tolstoi Sovremenniku toimetusse tõi.
Kompositsioonilises plaanis ei jagune luuletus “Sõjakoleduste kuulmine” traditsioonilisteks stroofideks: ilma pausideta, ilma vahepeatusteta järgneb üks mõte teisele. Luuletus on formaadilt väike, selles on vaid seitseteist rida, kuid sisult väga mahukas.
See algab harva kasutatava sõnaga "tähelepanelik", st millelegi erilist tähelepanu pööramine. Autor ärgitab lugejat kohe keskenduma.
Kahel esimesel real näeme nelja sõna sõjaga seotud sõnavarast - sõna "sõda" ise, "õudus", "ohver", "lahing".
Sõda ei toimu ilma ohvriteta. Kes kannatab kangelase kaotuse all? See on mu naine ja sõber. Paraku on elu nii korraldatud, et naine saab ajaga lohutatud, sõber unustab. Kuid on üks hing, kes ei lepi kunagi kaotusega.
Järgmisena räägib autor siin maailmas nähtud pisaratest – ema pisaratest. Nad väljendavad kogu valu, lootusetust, meeleheidet. Need pisarad on "pühad, siirad". Miks nimetas autor ema pisaraid "pühaks"? Võitleja (ja tema lapse ema) lahkumine on igavene kurbus, eluaegne piin.
Viimane nelik räägib kõigist emadest, kes kaotasid sõjas lapsed. Nii nagu nuttev paju ei tõsta kunagi oma oksi, nii ei unusta kunagi lahinguväljale jäänud poja või tütre ema.
Luuletuse probleemid
Luuletus tõstatab küsimusi inimelu väärtusest. Sõda tungib inimellu, rikkudes selle loomulikku kulgu. Sõjas kaotavad emad oma lapsed, nende lein on lõputu. Elu peab võitma surma üle, mõistus absurdi üle, humanism karmusest. Emad ei tohiks oma lapsi kaotada.
peamine idee Luuletus “Sõja õuduste kuulmine” on ettekujutus sõja kokkusobimatusest elu endaga, sõja ebainimlikust olemusest.
Luuletus põhineb elu ja surma konfliktil. Luuletus peegeldab maailma kogu selle keerukuses ja dramaatilisuses. Igas reas on tunda vaevu vaoshoitud nutt.
Luuletuse žanr on eleegia.
Meeter ja riim
Poeetiline meeter on jambiline tetrameeter, mis kasutab pürri.
Luuletuses on kasutatud ristriimi skeemi (abab), välja arvatud viis viimast rida, milles read riimuvad erilises järjekorras - aabba. Luuletuse ridades vahelduvad mees- ja naisriimid.
Kunstilise väljenduse vahendid
Epiteedid on silmakirjalike tegude, vaeste emade, rippuvate okste parim sõber.
Metafoor – pühad pisarad, verised väljad.
Võrdlused - "Nad ei suuda unustada oma lapsi, ... Nii nagu nuttev paju ei tõsta oma rippuvaid oksi."
Luuletuses pole aadresse.
Stilistilised figuurid
Anafora
"Mul on kahju mitte oma sõbrast, mitte oma naisest,
Mul on kahju mitte kangelasest endast..."
Antitees (stiililine kontrastikuju) – naise ja sõbra ajutised kogemused vastanduvad ema igavestele pisaratele, tema kestvale leinale.
Retooriline hüüatus - "Paraku!"
Luuletus “Sõjakoleduste kuulmine” meeldis mulle, sest Nekrasov, kelle kogu loomingus jookseb punase niidina kaastunde probleem, juhib meie tähelepanu taas inimkonna põletavatele probleemidele. Ta näitab maailma kõigis selle vastuoludes. Peamine järeldus: tuleb teha kõik, et humanismi põhimõtted maa peal võidutseksid.
Plaan luuletuse “Sõja õuduste kuulmine” analüüsimiseks
Sissejuhatus
peamine teema
Luuletuse “Sõja õuduste kuulmine” loomise ajalugu
Kokkuvõte, kompositsioonilised omadused
Probleemid
peamine idee
Luuletuse žanr
Meeter ja riim
Kunstilise väljenduse vahendid
Stilistilised figuurid
Mis teile luuletuse juures meeldis?
Munitsipaalharidusasutus
"Kurasovskaja keskkool"
Vene keele ja kirjanduse õpetaja
Medvedeva V.A.
N. A. Nekrasovi luuletuse “Kuulen sõja õudusi...” analüüs
Sõja õudusi kuulates,
Iga uue lahinguohvriga
Mul on kahju mitte oma sõbrast, mitte oma naisest,
Mul on kahju mitte kangelasest endast...
Paraku! naine saab lohutust,
Ja parim sõber unustab sõbra;
Kuid kuskil - see tähendab, on ainult üks hing -
Ta mäletab seda hauani!
Meie silmakirjalike tegude hulgas
Ja igasugu vulgaarsust ja proosat
Olen luuranud ainsaid maailmas
Pühad, siirad pisarad -
Need on vaeste emade pisarad!
Nad ei unusta oma lapsi,
Need, kes surid verisel väljal,
Kuidas mitte nutvat paju üles korjata
Selle rippuvad oksad...
1856
Luuletuse analüüsimise näidisplaan
1. Luuletuse loomise aeg.
2. Teema ja peamised motiivid.
3. Kujutiste süsteem: pilt - tegelane (lüüriline tegelane); pildid loodusest. Nende suhe.
4. Luuletuse kujundlikud ja väljendusvahendid (troobid ja süntaktilised kujundid).
5. Sõnavara originaalsus.
6. Rütm ja riim.
7. Poeetiline suurus.
8. Žanr, millesse see lüüriline luuletus kuulub.
9. Luuletuse kunstiline idee (võimaluse korral peaksite märkima, millistes ridades see on kõige täpsemini väljendatud).
10. Järeldus (teie hinnang iseloomustatavale tekstile).
Sõnavaratöö
Teema– jutustamise teema, kujund, uurimistöö
Idee- millegi peamine idee
Rajad- sõnad ja fraasid, mida kasutatakse mitte otseses, vaid kujundlikus, kujundlikus tähenduses (epiteet, võrdlus, iroonia, hüperbool, litoodid, personifikatsioon, metafoor)
Riim- aabb - leiliruum; abab - rist; abba – sõrmus
Poeetiline suurus- _ _" / _ _" / _ _" /_ _" - jambiline tetrameeter (rõhk igal teisel silbil); "_ _ / "_ _ / "_ _ trochee 3-foot (rõhk igal esimesel silbil); "_ _ _ daktüül; _ _" _ amphibrachium; _ _ _" anapest
Žanr- epigramm (satiiriline portree), eleegia (luuletus, mis on läbi imbunud kurbusest, mõtisklustest elust ja surmast, loodusest ja inimesest; domineerivad isiklike kogemuste motiivid), ood (pidulik teos, "kiidulaul"), kiri () kirjutatud teos kirja vormis või pöördumises konkreetsele adressaadile), ballaad (jutustava süžeega lüürilise luule žanr), luuletus (detailide süžeega lüüriline teos), laul (väike lüüriline teos, mis on mõeldud laulmiseks).
Anafora- käsu ühtsus, sõna või sõnarühma kordamine mitme fraasi või stroofi alguses;
Pürrhos - kahe rõhuta silbi kombinatsioon jambiliste ja trohhailiste jalgade seas
Luuletuse loomise aeg
Luuletus on kirjutatud 1856. aastal ja avaldatud samal aastal ajakirjas Sovremennik.
Luuletuse kirjutamise põhjuseks oli tutvumine L. N. Tolstoi looga “Sevastopol augustis 1855”, mis erutas N. A. Nekrasovi sügavalt. Luuletaja imetles vene sõduri, vanasti - tavalise maalt ja kodust rebitud talupoja - vägitegu.
Luules ja ajakirjanduslikus proosas käsitles ta pidevalt Krimmi sõja teemat. Ajakirjas Sovremennik avaldas N. A. Nekrasov palju sõjaliste operatsioonide kulgu kujutavaid materjale, üksikoperatsioonide üksikasju, illustreerides sõdurite ja meremeeste isamaalist vaimu.
Krimmi sõja sündmusi kajastasid mitmed Nekrasovi luuletused: “14. juuni 1854”, “Vaikus”, “Kauplejad”. "Pidu kogu maailmale." Luuletaja koges tulihingeliselt sõjalisi sündmusi ja püüdis pääseda lahingupositsioonidele. "Ma tahan Sevastopolisse minna. Ärge naerge selle üle. See soov minus on tugev ja tõsine...”, kirjutas ta Turgenevile 30. juunil 1855. aastal.
Teema ja peamised motiivid
“...Vaesed, vaesed vanaprouad, kadunud
tohutu Venemaa tundmatutes nurkades,
hukkunud kangelaste õnnetud emad
hiilgavas kaitses! Sinu oma kukkus nii
kallid lapsed...”, kirjutas Nekrasov
Sevastopoli kaitsja surmast.
- Millest luuletaja räägib? Mis on luuletuse teema?
(kannatanud ema lein
poja kaotus)
- Millise meeleolu luuletus annab?
kaks esimest rida?
(Nekrasov, määrates tooni kogu luuletusele,
kasutab verbi „tähelepanu võtma” vananenud vormi, mis tähendab kuulmise ja nägemisega tajuma; ja sõnaühend “sõja õudus” väljendab väga täpselt sõja olemust: see toob sõduritele surma ja leina nende lähedastele. Mis võiks olla kohutavam?)
Luuletuse kujundisüsteem
- Kes on teie arvates luuletuse peategelane? (lüüriline kangelane, kes peegeldab toimuvat);
- Keda huvitab sõduri surm?(naisele, sõbrale, emale)
- Kas lüürilise kangelase suhtumine neisse kujutistesse on sama?
- Mida ütleb lüüriline kangelane oma sõbra ja naise kohta?
(naise ja sõbra kogemused on lühiajalised, lüürilisel kangelasel on kahju, aga mitte sõbrast ja mitte naisest (autor kasutab anafoorat); irooniat on sõnades: "Paraku! Naine saab olema lohutas ja parim sõber unustab sõbra...)
- Kuidas suhestub lüüriline kangelane oma ema tunnetega?
(sõbra ja naise kogemused vastanduvad ema leinale, kes leinab oma last "hauani." Luuletaja kirjutab: "Ainult maailmas olen ma luuranud pühasid, siiraid pisaraid - need on meie pisarad. emad!“ Võrreldes tema leinaga tundub kõik labane ja silmakirjalik. Poja surm on tõeline tragöödia, nii et ema pisarad on „pühad“).
- Kuidas autor võrdleb ema kuvandit? (ema kujutist võrreldakse nutva paju kujutisega, mis suulises rahvakunstis on igavese kurbuse sümbol:
Nad ei unusta oma lapsi,
Need, kes surid verisel väljal,
Kuidas mitte nutvat paju üles korjata
Selle rippuvad oksad...)
Luuletuse kujundlikud ja ilmekad vahendid
Milleks?
"silmakirjalikud teod"
"pühad, siirad pisarad", "okste langetamine"
Metafoorid
näidata elu vulgaarsust
näidata ema kirjeldamatut kurbust
"verisel väljal"
"nutt paju"
Isikupärastatud
näitama kurjakuulutavat tähendust – laipadega täis põld
näidata ema igavest kurbust
"Ainult hing mäletab"
"Paju ei suuda oma oksi tõsta"
Ema leinab poega elupäevade lõpuni ega suuda teda tagasi tuua
Kirjavahemärgid
Hüüumärk
Milleks?
"Ta mäletab seda hauani!"
"Need on vaeste emade pisarad!"
Ellips
Tunnete ja emotsioonide tugevamaks väljendamiseks
"Mul pole kahju kangelase enda pärast..."
Luuletuse lõpp
Kangelane võiks veel palju öelda, kuid kõik sõnad ei suuda hinges toimuvat edasi anda
Kuid kuskil - see tähendab, on ainult üks hing -
Ta mäletab seda hauani!
Pühad, siirad pisarad -
Need on meie emade pisarad!
Lüüriline kangelane, mõtiskledes, peatub, justkui mõtleks taas toimuvale
Rütm, riim, meeter, žanr
- Milliseid konstruktsiooni omadusi saab märkida? (17 rida, pole stroofideks jagatud);
- Nimetage riimi tunnused (kui jagada luuletus tinglikult stroofideks, siis kolm esimest stroofi on ristriim, viimases stroofis on paarriim);
- Määrake luuletuse suurus (jambiline tetrameeter ja pentameeter pürrhiga, mis lähendab luuletust kõnekeelele);
- Mis žanrisse luuletus kuulub? (eleegia, kuna see on läbi imbunud lüürilise kangelase kurbadest mõtetest)
Luuletuse kunstiline idee
Luuletuse mõte on hukkamõist
sõjad ja siiras kaastunne
Emadele, kes on kaotanud oma lapsed
sõjas.
See muudab selle resonantsiks
igal ajal...
Iseloomustatud teksti hindamine
Luuletuse “Sõjakoledusi kuuldes...” kirjutamisest on möödas palju aastakümneid, kuid tänaseni on olulisel kohal nende emade sõja, leina ja kannatuste teema, kelle lapsed lahinguväljalt ei naasnud. Väga noored sõdurid hukkusid Suure Isamaasõja, Afganistani ja Tšetšeenia sõja ajal...
Ja emad nutavad, kannatavad ja ootavad viimase hingetõmbeni oma kalleid ja armastatud lapsi, lootes asjata nende tagasitulekut.
Lugedes N. A. Nekrasovi luuletust “Sõja õuduste kuulmine...” hämmastab teid selle universaalsus. Teos tuletab elajatele meelde elu suurt väärtust, tundub, et ainult elu andvad emad mõistavad selle püha eesmärki. Ja nad valasid “Püha, siirad pisarad...”, nagu nuttev paju, kummardades oma oksad madalale maapinnale.
