Una dintre principalele poeme ale lui G. R. Derzhavin este oda sa „Felitsa”. Este scrisă sub forma unui apel al „un anume Murza” către prințesa Kirghiz-Kaisak Felitsa. Oda a făcut pentru prima dată contemporanii să înceapă să vorbească despre Derzhavin ca un poet semnificativ. Lucrarea a fost publicată pentru prima dată în 1789. În această poezie, cititorul are ocazia să observe atât lauda, ​​cât și blama în același timp.

personaj principal

În analiza odei „Felitsa” este imperativ să se indice că aceasta a fost dedicată împărătesei Ecaterina a II-a. Lucrarea este scrisă în tetrametru iambic. Imaginea domnitorului în lucrare este destul de convențională și tradițională, amintind în spiritul său de portret în stilul clasicismului. Dar ceea ce este demn de remarcat este că Derzhavin vrea să vadă în împărăteasă nu doar un conducător, ci și o persoană vie:

„...Și mâncarea este cea mai simplă

Se întâmplă la masa ta...”

Noutatea lucrării

În opera sa, Derzhavin o înfățișează pe virtuoasa Felitsa în contrast cu nobilii leneși și răsfățați. De asemenea, în analiza odei „Felitsa” merită remarcat faptul că poemul în sine este impregnat de noutate. La urma urmei, imaginea personajului principal este oarecum diferită în comparație cu, de exemplu, lucrările lui Lomonosov. Imaginea lui Mihail Vasilyevich despre Elisabeta este oarecum generalizată. Derzhavin arată în oda sa fapte specifice ale conducătorului. El vorbește, de asemenea, despre patronajul ei pentru comerț și industrie: „Ne ordonă să iubim comerțul și știința”.

Înainte ca oda lui Derzhavin să fie scrisă, imaginea împărătesei era de obicei construită în poezie conform propriilor legi stricte. De exemplu, Lomonosov l-a înfățișat pe conducător ca pe o zeitate pământească care a pășit din cerurile îndepărtate pe pământ, un depozit de înțelepciune infinită și milă nemărginită. Dar Derzhavin îndrăznește să se îndepărteze de această tradiție. Arată o imagine multifațetă și plină de sânge a conducătorului - un om de stat și o personalitate remarcabilă.

Divertismentul nobililor, condamnat de Derzhavin

Când se analizează oda „Felitsa”, merită remarcat faptul că Derzhavin condamnă lenea și alte vicii ale nobililor curții într-un stil satiric. Vorbește despre vânătoare și despre cărți de joc și despre excursii pentru a cumpăra haine noi de la croitori. Gavrila Romanovich își permite să încalce puritatea genului în munca sa. La urma urmei, oda nu numai că laudă împărăteasa, dar condamnă și viciile subordonaților ei neglijenți.

Personalitate în odă

Și, de asemenea, în analiza odei „Felitsa”, studentul poate observa faptul că Derzhavin a introdus și un element personal în lucrare. Până la urmă, oda conține și imaginea lui Murza, care este uneori sincer și alteori viclean. După imaginea nobililor, contemporanii îi puteau găsi cu ușurință pe cei apropiați de Catherine despre care se discuta. Derzhavin subliniază, de asemenea, în mod semnificativ: „Așa sunt, Felitsa, depravată! Dar întreaga lume seamănă cu mine.” Autoironia este destul de rară în ode. Iar descrierea „Eului” artistic al lui Derzhavin este foarte revelatoare.

Cui se opune Felitsa?

Un student poate descoperi multe fapte noi în procesul de analiză a odei „Felitsa”. Poezia a fost în multe privințe înaintea timpului său. De asemenea, descrierea nobilului leneș a anticipat imaginea unuia dintre personajele principale din lucrările lui Pușkin - Eugen Onegin. De exemplu, cititorul poate vedea că după ce se trezește târziu, curteanul se deda leneș să fumeze o pipă și visează la glorie. Ziua lui constă doar în sărbători și plăceri amoroase, vânătoare și curse. Nobilul își petrece seara plimbându-se pe bărci de-a lungul Nevei, iar într-o casă caldă îl așteaptă, ca întotdeauna, bucurii în familie și lectura liniștită.

Pe lângă leneșa Murza, Catherine este în contrast cu răposatul ei soț, Petru al III-lea, ceea ce poate fi indicat și în analiza odei „Felitsa”. Pe scurt, acest punct poate fi evidențiat astfel: spre deosebire de soțul ei, ea s-a gândit în primul rând la binele țării. În ciuda faptului că împărăteasa era germană, ea și-a scris toate decretele și lucrările în rusă. Catherine s-a plimbat sfidătoare într-o rochie de soare rusească. În atitudinea ei, era izbitor de diferită de soțul ei, care simțea doar dispreț pentru tot ce este domestic.

Personajul împărătesei

În opera sa, Derzhavin nu oferă descrieri portrete ale împărătesei. Cu toate acestea, acest neajuns este compensat de impresia pe care domnitorul o face asupra mediului ei. Poetul caută să-și sublinieze cele mai importante calități. Dacă este necesar să se analizeze pe scurt oda „Felitsa”, atunci aceste caracteristici pot fi descrise după cum urmează: este nepretențioasă, simplă, democratică și, de asemenea, prietenoasă.

Imagini în odă

Trebuie remarcat faptul că imaginea Prințului Chlorus străbate și întreaga poezie. Acest personaj este preluat din Povestea prințului Chlorus, care a fost scrisă de însăși împărăteasa. Oda începe cu o repovestire a acestui basm; există imagini precum Felitsa, Leneș, Murza, Clor, Trandafir fără spini. Iar lucrarea se termină, așa cum trebuie, cu laude către domnitorul nobil și milostiv. Așa cum se întâmplă în operele mitice, imaginile din odă sunt convenționale și alegorice. Dar Gavrila Romanovich le prezintă într-o manieră complet nouă. Poetul o înfățișează pe împărăteasa nu doar ca pe o zeiță, ci și ca pe una care nu este străină de viața umană.

Analiza odei „Felitsa” conform planului

Un student poate folosi un plan de genul acesta:

• Autorul și titlul odei.
• Istoria creației, căruia îi este dedicată lucrarea.
• Compoziția odei.
• Vocabular.
• Caracteristicile personajului principal.
• Atitudinea mea față de odă.

Cine a fost autorul odei care isi bate joc?

Cei care trebuie să facă o analiză detaliată a odei „Felitsa” pot descrie acei nobili pe care Derzhavin i-a ridiculizat în opera sa. De exemplu, acesta este Grigory Potemkin, care, în ciuda generozității sale, s-a remarcat prin capricios și capriciu. Oda îi ridiculizează și pe favoriții domnitorului, Alexei și Grigory Orlov, petrecărații și pasionații de curse de cai.

Contele Orlov a fost un câștigător al luptei cu pumnii, un bărbat pentru doamne, un vânător de jocuri de noroc, precum și ucigașul lui Petru al III-lea și favoritul soției sale. Așa a rămas în memoria contemporanilor săi și așa a fost descris în opera lui Derzhavin:

„... Sau, având grijă de toate chestiunile

Plec și plec la vânătoare

Și mă amuză lătratul câinilor...”

De asemenea, îl putem aminti pe Semyon Naryshkin, care a fost vânătorul la curtea lui Catherine și s-a remarcat prin dragostea sa exorbitantă pentru muzică. Și Gavrila Romanovich se pune și el în acest rând. Nu și-a negat implicarea în acest cerc, ci dimpotrivă, a subliniat că aparține și el cercului aleșilor.

Imaginea naturii

Derzhavin gloriifică și peisajele naturale frumoase, cu care imaginea unui monarh luminat este în armonie. Peisajele pe care le descrie sunt în multe privințe asemănătoare cu scenele din tapiserii care decorează sufrageriile nobilimii din Sankt Petersburg. Derzhavin, care era și pasionat de desen, a numit poezia „pictură vorbitoare” dintr-un motiv. În oda sa, Derzhavin vorbește despre un „munte înalt” și un „trandafir fără spini”. Aceste imagini fac imaginea Felitsa și mai maiestuoasă.

„Felitsa” (titlul său complet original: „Odă către înțeleapta prințesă Kirghiz-Kaysat Felitsa, scrisă de un oarecare Murza, care trăiește de mult la Moscova și trăiește din afacerea sa la Sankt Petersburg. Tradus din arabă în 1782”) a fost scris cu decorul pe oda obișnuită de laudă. În forma ei exterioară, pare să fie chiar cu un pas înapoi de la „Poezii de naștere...”; este scrisă în strofe iambice de zece rânduri, tradiționale pentru o odă solemnă („Poezii pentru naștere...” nu sunt deloc împărțite în strofe). Cu toate acestea, de fapt, „Felitsa” este o sinteză artistică de un ordin și mai larg.
Numele Catherine Felice (din latinescul felicitas - fericire) a fost sugerat de una dintre propriile sale opere literare - un basm scris pentru nepotul ei mic, viitorul Alexandru I, și publicat cu puțin timp înainte într-un număr foarte limitat de exemplare. Prințul de la Kiev Chlorus este vizitat de hanul kârgâz, care, pentru a verifica zvonul despre abilitățile excepționale ale băiatului, îi ordonă să găsească o floare rară - „un trandafir fără spini”. Pe drum, prințul este chemat de Murza Lazy, care încearcă să-l ispitească de la o întreprindere prea dificilă cu tentațiile luxului. Cu toate acestea, cu ajutorul fiicei Hanului, Felitsa, care îi dă drept ghid Rațiunea fiului ei lui Chlorus, Chlorus ajunge pe un munte stâncos abrupt; urcând cu mare greutate în vârful ei, găsește acolo căutatul „trandafir fără spini”, adică virtutea. Folosind această alegorie simplă, Derzhavin își începe oda:

Printesa asemanatoare lui Dumnezeu
hoarda Kirghiz-Kaisak,
A cărui înțelepciune este incomparabilă
A descoperit căile potrivite
Către tânărul țarevici Chlorus
Urcă acel munte înalt
Unde crește un trandafir fără spini?
Unde trăiește virtutea!
Ea îmi captivează spiritul și mintea;
Lasă-mă să-i găsesc sfatul.

Astfel, imaginile alegorice convenționale ale unui basm pentru copii înlocuiesc travestic imaginile tradiționale ale începutului canonic al odei - ascensiunea la Parnas, apelul la muze. Însuși portretul lui Felitsa - Catherine - este oferit într-o manieră complet nouă, cu mult diferită de descrierea tradițională laudativă. În locul imaginii solemne grele, de lungă durată și, prin urmare, puțin expresivă a „zeiței pământești”, poetul, cu mare entuziasm și pricepere poetică fără precedent, a descris-o pe Catherine în persoana activă, inteligentă și simplă „prințesă Kirghiz-Kaisak”. ”:

Fără să-ți imit Murzas,
Mergi des
Și mâncarea este cea mai simplă
Se întâmplă la masa ta;
Neprețuind pacea ta,
Citiți și scrieți în fața pupitrului
Și totul din stiloul tău
Revarsand fericirea muritorilor,
De parcă nu jucați cărți,
Ca mine, de dimineața până dimineața.

Un contrast similar între imaginea „virtuoasă” a Feliței și imaginea contrastantă a vicioasei „Murza” se realizează apoi pe parcursul întregului poem. Acest lucru determină originalitatea genului excepțională, fără precedent până acum, a „Felitsei”. Oda laudativă în onoarea împărătesei se dovedește a fi în același timp o satira politică - un pamflet împotriva unui număr de oameni din cercul ei interior. Chiar mai ascuțit decât în ​​„Poezii pentru nașterea unui tânăr născut în porfire în nord”, poziția cântărețului în raport cu subiectul cântării sale se schimbă și aici. Lomonosov și-a semnat odele împărăteselor - „cel mai supus sclav”. Atitudinea lui Derzhavin față de Ekaterina-Felitsa, înzestrată în mod tradițional de el cu atribute uneori „asemănătoare lui Dumnezeu”, deși respectuoasă, nu este lipsită, în același timp, după cum vedem, de o anumită scurtătură jucăușă, aproape de familiaritate.
Imaginea contrastată cu Felitsa se dublează în mod caracteristic pe tot parcursul odei. În locurile satirice, acesta este un fel de imagine colectivă care include trăsăturile vicioase ale tuturor nobililor Ecaterinei ridiculizate aici de poet; într-o anumită măsură, Derzhavin, care este în general predispus la autoironie, se introduce în acest cerc. În locuri înalte patetice - acesta este „Eul” al autorului liric, din nou înzestrat cu trăsături autobiografice specifice: Murza este într-adevăr descendentul real al lui Murza Bagrim, poetul Derzhavin. Apariția în „Felitsa” a „Eului” autoarei, personalitatea vie, concretă a poetului, a fost un fapt de o enormă semnificație artistică, istorică și literară. Odele de laudă ale lui Lomonosov încep uneori la persoana întâi:

Îl văd pe Pindus sub picioarele mele?
Aud muzică pură a surorilor.
Arde de căldura lui Permes,
Curg în grabă spre fața lor.

Cu toate acestea, „eu” despre care se discută aici nu este personalitatea individuală a autorului, ci o anumită imagine convențională a unui „cântăreț” abstract în general, o imagine care acționează ca un atribut neschimbător al oricărei ode a oricărui poet. Un fenomen asemănător întâlnim în satire, tot un gen de poezie răspândit și semnificativ în secolul al XVIII-lea. Diferența în acest sens între ode și satiri este doar că în ode cântăreața cântă întotdeauna pe o singură coardă - „delicie sacră”, în timp ce la satiri sună și o singură coardă, dar indignat de acuzatoare. Cântecele de dragoste ale școlii Sumarokov erau la fel de „cu o coardă” - un gen care, din punctul de vedere al contemporanilor, era considerat în general semi-legal și, în orice caz, dubios.
În „Felitsa” a lui Derzhavin, în locul acestui „eu” convențional, adevărata personalitate vie a poetului uman apare în toată concretetatea existenței sale individuale, în toată diversitatea reală a trăirilor și experiențelor sale, cu un complex, „multi- înşirate” atitudine faţă de realitate. Poetul de aici nu este doar încântat, ci și supărat; laudă și în același timp hule, denunță, ironizează viclean și este extrem de important ca aceasta, declarându-se mai întâi în poezia odică a secolului al XVIII-lea. o personalitate individuală poartă în sine şi trăsăturile neîndoielnice ale unei naţionalităţi.
Pușkin a spus despre fabulele lui Krylov că ele reflectă o anumită „trăsătură distinctivă a moravurilor noastre - o viclenie veselă a minții, batjocură și un mod pitoresc de a ne exprima”. Sub înfățișarea convențională „tătară” a lui „Murza”, această caracteristică apare pentru prima dată în oda lui Derzhavin către Felitsa. Aceste viziuni de naționalitate sunt reflectate și în limba lui „Felitsa”. În conformitate cu noul caracter al acestei lucrări este „stilul său amuzant rusesc”, așa cum îl definește Derzhavin însuși - împrumutându-și conținutul din viața de zi cu zi reală, vorbire ușoară, simplă, jucăușă colocvială, direct opusă stilului luxuriant decorat, în mod deliberat ridicat de Odele lui Lomonosov.
Odami continuă să numească poeziile sale în mod tradițional Derzhavin, legându-le teoretic de modelul antic obligatoriu pentru clasicism - odele lui Horațiu. Dar în realitate el fac o adevărată revoluție de gen. În poetica clasicismului rus nu existau poezii „în general”. Poezia a fost împărțită în tipuri puternic demarcate, în niciun caz amestecate între ele, izolate și închise: odă, elegie, satira etc. în special, din „Felitsa”, rupe complet cadrul categoriilor de gen tradiționale ale clasicismului, îmbină oda și satira într-un întreg organic, în celelalte lucrări ale sale, precum „Despre moartea prințului Meshchersky”, - odă și elegie.
Spre deosebire de genurile unidimensionale ale clasicismului, poetul creează formațiuni de gen polifonice complexe și pline de viață, care anticipează nu numai „capitolele pestrițe” din „Eugene Onegin” al lui Pușkin sau genul extrem de complex al „Călărețului său de bronz”. dar şi tonul multor lucrări ale lui Maiakovski.
„Felitsa” a avut un succes colosal la apariția sa („toți cei care puteau citi limba rusă au găsit-o în mâinile tuturor”, mărturisește un contemporan) și a devenit, în general, una dintre cele mai populare lucrări ale literaturii ruse ale secolului al XVIII-lea. Acest succes enorm dovedește în mod clar că oda lui Derzhavin, care a produs un fel de revoluție în raport cu poetica lui Lomonosov, corespundea pe deplin principalelor tendințe literare ale epocii.
În „Felitsa” sunt uniți două principii opuse ale poeziei lui Derzhavin– pozitiv, afirmativ și revelator, – critic. Cântarea monarhului înțelept, Felitsa, este una dintre temele centrale ale operei lui Derzhavin, căruia atât contemporanii săi, cât și criticile de mai târziu i-au dat porecla „Cântăreața Felitsa”. „Felitsa” a fost urmată de poeziile „Recunoștință față de Felitsa”, „Imaginea Feliței” și, în cele din urmă, aproape la fel de faimoasă ca „Felitsa”, oda „Viziunea lui Murza” (începută în 1783, finalizată în 1790).

Oda „Felitsa” a fost scrisă în 1782 și datează din perioada timpurie a lucrării lui G. Derzhavin. Această poezie a făcut faimos numele poetului. Pentru lucrare, autorul oferă un subtitlu de clarificare „Odă către înțeleapta prințesă Kirghiz-Kaisak Felitsa, scrisă de tătarul Murza, care s-a stabilit de mult la Moscova...”. Cu această clarificare, autorul sugerează „Povestea prințului Chlorus”, scrisă de Catherine a II-a, din care este preluat numele personajului principal. Împărăteasa Ecaterina a II-a însăși și nobilimea curții sunt „ascunse” sub imaginile Feliței și ale nobililor. Oda nu-i preamărește, ci îi ridiculizează.

Tema poeziei este o reprezentare plină de umor a vieții împărătesei și a anturajului ei. Ideea odei „Felitsa” este dublă: autorul expune viciile reginei, prezentând o imagine idealizată a Felitsa și, în același timp, arată ce virtuți ar trebui să aibă un monarh. Sunetul ideologic al operei este completat prin arătarea deficiențelor nobilimii.

Locul central în odă este ocupat de imaginea reginei Felitsa, în care poetul întruchipează toate trăsăturile minunate ale unei femei și ale unui monarh: bunătate, simplitate, sinceritate, minte strălucitoare. Portretul prințesei nu este „de sărbătoare”, ci cotidian, dar asta nu-l strică deloc, ci îl face mai frumos, apropiindu-l de oameni și de cititor. Regina trăiește luxos și drept, știe să „îmblânzească entuziasmul pasiunilor”, mănâncă mâncare simplă, doarme puțin, dând preferință cititului și scrisului... Are multe virtuți, dar dacă te gândești că în spatele măștii lui prințesa Kirghiz-Kaisak o ascunde pe împărăteasa rusă, nu e greu de ghicit că imaginea este idealizată. Idealizarea în această odă este un instrument de satiră.

Se acordă suficientă atenție asociaților prințesei, care sunt preocupați de bogăție, faimă și atenția frumuseților. Potemkin, Naryshkin, Alexey Orlov, Panin și alții sunt ușor de recunoscut în spatele portretelor create de Gavriil Derzhavin în oda analizată. Portretele sunt caracterizate de satira caustică; îndrăznind să le publice, Derzhavin și-a asumat un mare risc, dar știa că împărăteasa îl trata favorabil.

Eroul liric rămâne aproape de neobservat printre galeria de imagini satirice strălucitoare, dar atitudinea sa față de cel înfățișat este clar vizibilă. Uneori, el îndrăznește să-i dea sfaturi prințesei-împărătease însăși: „Din dezacord - acord // Și din pasiuni înverșunate fericire // Nu poți decât să creezi.” La sfârșitul odei, o laudă pe Felitsa și îi urează toate cele bune (acest final este tradițional pentru o odă).

Metafore, epitete, comparații, hiperbole - toate aceste mijloace artistice și-au găsit un loc în poemul „Felitsa”, dar nu ele atrag atenția, ci combinația de stil înalt și jos. Lucrarea combină vocabularul de carte și colocvial și limba vernaculară.

Oda este formată din 26 de strofe, câte 10 versuri. În primele patru rânduri ale versului rima este încrucișată, apoi două versuri au o rimă paralelă, ultimele patru au o rimă inelară. Contorul poetic este tetrametrul iambic cu pirhic. Modelul de intonație corespunde genului odă: laudele sunt ocazional întărite de propoziții exclamative.

Oda „Felitsa” este prima întruchipare a vieții rusești într-un „stil rus amuzant”, așa cum însuși Derzhavin a vorbit despre creația sa.

În ultima treime a secolului al XVIII-lea au avut loc mari schimbări în poezie, precum și în dramaturgie. Dezvoltarea ulterioară a poeziei nu ar putea avea loc fără schimbare, întrerupere și apoi distrugerea vechilor forme familiare. Aceste încălcări au început să fie comise chiar de scriitorii clasici: Lomonosov, Sumarokov, Maikov, iar mai târziu de către Hheraskov și tinerii poeți din cercul său.

Dar adevărata revoltă în lumea genurilor a fost făcută de Derzhavin. Poetul, după ce a recunoscut adevărata natură ca o lume polifonică și multicoloră, în eternă mișcare și schimbare, a extins nelimitat granițele poeticului. În același timp, principalii dușmani ai lui Derzhavin au fost toți cei care au uitat „binele public”, interesele poporului, complacându-se în sibarism la curte.

O extindere semnificativă a obiectului poeziei a necesitat noi forme de exprimare. Derzhavin a început această căutare prin schimbarea sistemului de gen stabilit al clasicismului.

Derzhavin a început „distrugerea” imediată a genului de odă solemnă cu „Felitsa” sa, combinând lauda cu satira.

Oda „Felitsa” a fost creată în 1782 la Sankt Petersburg. Prietenii cărora le-a citit-o Derzhavin au dat un verdict inexorabil asupra operei: oda este excelentă, dar este imposibil să o publice din cauza imaginii non-canonice a împărătesei și a portretelor satirice ale nobililor Ecaterinei, ușor de recunoscut de contemporani. Oftând, Derzhavin a pus oda în sertarul biroului, unde a rămas aproximativ un an. Într-o zi, în timp ce sorta hârtiile, a întins manuscrisul pe masă, unde l-a văzut poetul Osip Kozodavlev. A rugat să citească manuscrisul, jurând că nu va arăta nimănui poeziile. Câteva zile mai târziu, celebrul nobil și iubitor de literatură I.I. Șuvalov, îngrozit, l-a trimis după Derzhavin, informându-l că Alteța Sa senină Prințul Potemkin cere să i se citească poeziile. „Ce poezii? – poetul a fost surprins. - „Murza către Felitsa”. - „De unde îi cunoști?” - „Dl Kozodavlev mi le-a dat din prietenie.” - „Dar cum i-a recunoscut prințul Potemkin?” - „Ieri am luat cina cu o companie de domni, precum: contele Bezborodko, contele Zavadovsky, Strekalov și alții care iubesc literatura; când vorbeam despre faptul că nu avem încă o poezie ușoară și plăcută, le-am citit creația ta.” Unul dintre oaspeți, așa cum credea Shuvalov, dorind să-l mulțumească prințului Potemkin, a raportat imediat aceste versete favoritului împărătesei. Șuvalov, ca un curtean experimentat, l-a sfătuit pe Derzhavin să îndepărteze replicile din odă referitoare la „slăbiciunile” Alteței Sale Senine, dar poetul nu l-a înșelat, crezând pe bună dreptate că, dacă Potemkin ar primi textul integral al odei, va lua în considerare el însuşi insultat. După ce a primit poezia și s-a familiarizat cu ea, prințul deștept a prefăcut că această lucrare nu are nimic de-a face cu el. Derzhavin a răsuflat uşurat.

În primăvara anului 1783, președintele Academiei Ruse, Ekaterina Dashkova, a publicat în mod anonim oda „Felitsa” în revista „Interlocutorul iubitorilor de cuvânt rusesc”, la recomandarea lui Kozodavlev, fără știrea autorului. Dashkova a prezentat primul număr al revistei împărătesei Catherine P. După ce a citit oda, a fost emoționată până la lacrimi și a devenit interesată de autorul lucrării. „Nu-ți fie teamă”, i-a spus ea lui Dashkova, „te întreb doar despre cineva care m-a cunoscut atât de aproape, care m-ar putea descrie atât de plăcut încât, vezi tu, plâng ca un prost”. Prințesa a dezvăluit numele poetului și a spus multe lucruri bune despre el. După ceva timp, Derzhavin a primit prin poștă un plic care conținea o cutie de priză de aur presărată cu diamante și cinci sute de ruble de aur. În curând poetul a fost prezentat împărătesei și a fost favorizat de ea. Publicarea odei l-a făcut imediat celebru pe Derzhavin; el a devenit unul dintre primii poeți ai Rusiei.

Oda „Felitsa” este o lucrare inovatoare, îndrăzneață în gândire și formă. Include înalt, odic și scăzut, ironic-satiric. Spre deosebire de odele lui Lomonosov, în care obiectul imaginii era starea lirică a poetului, pentru care interesele de stat, naționale s-au contopit cu cele personale, oda lui Derzhavin a făcut obiectul poetizării „omul de pe tron” - Ecaterina a II-a, treburile ei de stat si virtuti. „Felitsa” este aproape de un mesaj literar prietenos, de un cuvânt de laudă și în același timp de o satiră poetică.

Poetul a inclus în odă un portret literar al împărătesei, care are un caracter moral, psihologic, idealizat. Derzhavin încearcă să dezvăluie lumea interioară a eroinei, morala și obiceiurile ei printr-o descriere a acțiunilor și ordinelor Ecaterinei a II-a, actele ei de stat:

Fără să-ți imit Murzas,

Mergi des

Și mâncarea este cea mai simplă

Se întâmplă la masa ta;

Neprețuind pacea ta,

Citiți și scrieți în fața pupitrului

Și totul din stiloul tău

Revarsand fericirea muritorilor...

Lipsa descrierilor portretelor este compensată de impresia pe care o face asupra altora eroina odei. Poetul subliniază cele mai importante, din punctul său de vedere, trăsături ale monarhului iluminat: democrația ei, simplitatea, nepretenția, modestia, prietenia, combinate cu o minte și un talent remarcabile ca om de stat. Poetul pune în contrast imaginea înaltă a reginei cu un portret ironic al curteanului ei. Aceasta este o imagine colectivă care include trăsăturile celor mai apropiați asociați ai Ecaterinei a II-a: Alteța Sa senină Prințul Grigory Potemkin, care, în ciuda lărgimii sale sufletești și a minții strălucitoare, se remarcă prin dispoziția sa capricioasă și capricioasă; favoriții împărătesei Alexei și Grigori Orlov, paznicii-petele, iubitorii de lupte cu pumnii și cursele de cai; Cancelarul Nikita și feldmareșalul Pyotr Panin, vânători pasionați care au uitat treburile serviciului public de dragul divertismentului lor preferat; Semyon Naryshkin, vânătorul palatului imperial și un renumit iubitor de muzică, care a fost primul care a găzduit o orchestră de muzică de corn; Procurorului general Alexander Vyazemsky, căruia îi plăcea să citească povesti populare în timpul liber și... Gavrila Romanovich Derzhavin. Poetul rus, care până atunci devenise consilier de stat, nu s-a distins de această sferă nobilă, ci, dimpotrivă, și-a subliniat implicarea în cercul elitei:

Gata, Felitsa, sunt depravata!

Dar lumea întreagă seamănă cu mine.

Mai târziu, apărându-se de reproșurile că ar fi creat o satiră diabolică împotriva curtenilor celebri și respectabili, Derzhavin a scris: „În oda lui Felitsa, am transformat asupra mea slăbiciunile omenești obișnuite... Am pus în contrast virtuțile prințesei cu prostia mea. ” Poetul, râzând de ciudateniile celor apropiați împărătesei, nu este străin de atitudinea lor epicureană inerentă față de viață. El nu condamnă slăbiciunile și viciile lor umane, pentru că înțelege că Ecaterina a II-a s-a înconjurat de oameni al căror talent servește prosperității statului rus. Derzhavin este măgulit să se vadă în această companie; poartă cu mândrie titlul de nobil al lui Catherine.

Poetul gloriifică Natura frumoasă și Omul trăind în armonie cu ea. Picturile de peisaj amintesc de scenele înfățișate pe tapiseriile care decorează saloanele și camerele de zi ale nobilimii din Sankt Petersburg. Nu este o coincidență că autorul, care era pasionat de desen, a scris că „poezia nu este altceva decât pictura vorbitoare”.

Desenând portrete ale unor demnitari importanți, Derzhavin folosește tehnicile anecdotei literare. În secolul al XVIII-lea, o anecdotă era înțeleasă ca o poveste prelucrată artistic cu conținut folcloric despre o persoană sau eveniment istoric celebru, având un sunet satiric și un caracter instructiv. Portretul lui Derzhavin al lui Alexei Orlov capătă un caracter anecdotic:

Sau muzică și cântăreți,

Deodată, cu orgă și cimpoi,

Sau lupte cu pumnii

Și îmi fac spiritul fericit dansând;

Sau, având grijă de toate problemele

Plec și plec la vânătoare

Și amuzat de lătratul câinilor...

Într-adevăr, un câștigător de lupte cu pumnii, un ofițer de gardă, un câștigător de premii la cursele de cai, un dansator neobosit și un duelist de succes, un petrecător, un bărbat de doamne, un vânător de jocuri de noroc, ucigașul împăratului Petru al III-lea și favoritul lui. soția sa – așa a rămas Alexei Orlov în memoria contemporanilor săi. Unele rânduri care descriu curtenii seamănă cu epigrame. De exemplu, despre preferințele „bibliofile” ale prințului Vyazemsky, care preferă literatura populară literaturii serioase, se spune:

Îmi place să răsfoiesc cărți,

Îmi voi lumina mintea și inima,

Am citit Polkan și Bova;

Peste Biblie, căscând, dorm.

Deși ironia lui Derzhavin era blândă și bună, Vyazemsky nu l-a putut ierta pe poet: „cel puțin s-a atașat de el, nu numai că l-a batjocorit, dar aproape că l-a certat, predicând că poeții sunt incapabili de a face nimic”.

Elemente de satiră apar în oda în care se referă la domnia Annei Ioannovna. Poetul și-a amintit indignat cum bine-născutul prinț Mihail Golițin, la pofta împărătesei, a fost căsătorit cu un pitic bătrân și urât și a făcut bufon de curte. În aceeași poziție umilitoare se aflau reprezentanți ai familiilor nobile rusești - prințul N. Volkonsky și contele A. Apraksin. „Acești bufoni”, mărturisește Derzhavin, „în timp ce împărăteasa asculta slujba în biserică, „stăteau în coșuri în odaia prin care trebuia să treacă de la biserică în camerele interioare și clocoteau ca găinile; restul toți același „Au râs, încordându-se”. Încălcarea demnității umane în orice moment, potrivit poetului, este cel mai mare păcat. Învățătura cuprinsă în satiră se adresează atât cititorului, cât și personajului principal al odei.

Poetul, creând o imagine ideală a unui monarh iluminat, a insistat că este obligată să se supună legilor, să fie milostivă și să-i protejeze pe „slabii” și „săracii”.

De-a lungul odei există imagini și motive ale „Povestea prințului Chlorus”, compusă de împărăteasa pentru nepotul ei. Oda începe cu o repovestire a intrigii basmului, în partea principală apar imaginile Felitsa, Leneș, Grumpy, Murza, Clor, Trandafir fără spini; partea finală are o aromă orientală. Oda se încheie, așa cum trebuie, cu laude către împărăteasa:

îl întreb pe marele profet

Să ating praful picioarelor tale,

Da, cele mai dulci cuvinte ale tale

Și mă voi bucura de priveliște!

Cer puterea cerească,

Da, și-au întins aripile de safir,

Ei te țin invizibil

Din toate bolile, relele și plictiseala;

Fie ca sunetele faptelor tale să fie auzite în urmașii,

Ca stelele de pe cer, ele vor străluci.

Tema și imaginea Ecaterinei a II-a în poezia lui Derzhavin nu se limitează doar la Felitsa; El dedică poeziile „Recunoștință Feliței”, „Viziunea lui Murza”, „Imaginea Feliței”, „Monument” și altele împărătesei. Cu toate acestea, oda „Felitsa” a devenit „cartea de vizită” a lui Derzhavin; această lucrare a fost considerată de V. G. Belinsky „una dintre cele mai bune creații” ale poeziei ruse ale secolului al XVIII-lea. În „Felitsa”, potrivit criticului, „plinătatea sentimentului a fost fericit combinată cu originalitatea formei, în care mintea rusă este vizibilă și se aude vorbirea rusă. În ciuda dimensiunilor sale considerabile, această odă este impregnată cu o unitate internă de gândire și este consistentă ca ton de la început până la sfârșit.”

Istoria literaturii ruse a secolului al XVIII-lea Lebedeva O. B.

Imaginea lumii odo-satirică în oda solemnă „Felitsa”

În termeni formali, Derzhavin din „Felitsa” aderă cu strictețe la canonul odei solemne a lui Lomonosov: tetrametru iambic, strofă de zece linii cu rima aBaBVVgDDg. Dar această formă strictă a odei solemne în acest caz este o sferă necesară de contrast, pe fundalul căreia noutatea absolută a planurilor de conținut și stil apare mai clar. Derzhavin s-a adresat Ecaterinei a II-a nu direct, ci indirect - prin personalitatea ei literară, folosind intriga unui basm pe care Catherine l-a scris pentru nepotul ei mic, Alexandru, pentru oda sa. Personajele din „Povestea prințului Chlorus” alegoric - fiica khanului Kirghiz-Kaisak Felitsa (din latinescul felix - fericit) și tânărul prinț Chlorus sunt ocupați să caute un trandafir fără spini (o alegorie a virtuții), care se găsesc, după multe obstacole și depășirea ispitelor, pe vârful unui munte înalt, simbolizând autoperfecționarea spirituală.

Acest apel indirect la împărăteasa prin textul ei literar i-a oferit lui Derzhavin ocazia de a evita tonul protocol-odic, sublim de a se adresa persoanei cele mai înalte. Preluând intriga basmului lui Catherine și agravând ușor aroma orientală inerentă acestui complot, Derzhavin și-a scris oda în numele „un anume Murza tătar”, jucând pe legenda despre originea familiei sale din tătarul Murza Bagrim. În prima publicație, oda „Felitsa” a fost numită după cum urmează: „Oda înțeleapei prințese Kirghiz-Kaisak Felitsa, scrisă de un tătar Murza, care s-a stabilit de mult la Moscova și care trăia din afacerea lor la Sankt Petersburg. Tradus din arabă.”

Deja în titlul odei, nu se acordă mai puțină atenție personalității autorului decât personalității destinatarului. Și în textul odei în sine, sunt desenate clar două planuri: planul autorului și planul eroului, interconectate de motivul intriga al căutării unui „trandafir fără spini” - virtute, pe care Derzhavin a învățat-o din „Povestea prințului”. clor”. „Slabul”, „depravatul”, „sclavul capriciilor” Murza, în numele căruia a fost scrisă oda, se adresează virtuoasei „prințese asemănătoare unui zeu” cu o cerere de ajutor pentru a găsi un „trandafir fără spini” - și aceasta pune în mod firesc două intonații în textul odei: scuze împotriva Feliței și denunț împotriva lui Murza. Astfel, oda solemnă a lui Derzhavin combină principiile etice ale genurilor mai vechi - satira și oda, care erau cândva absolut contrastante și izolate, dar în „Felitsa” unite într-o singură imagine a lumii. Această combinație în sine explodează literalmente din interiorul canoanelor genului oratoric stabilit de odă și idei clasiciste despre ierarhia de gen a poeziei și puritatea genului. Dar operațiunile pe care Derzhavin le efectuează cu atitudinile estetice ale satirei și odei sunt și mai îndrăznețe și mai radicale.

Ar fi firesc să ne așteptăm ca imaginea apologetică a virtuții și imaginea denunțată a viciului, combinate într-un singur gen odo-satiric, să fie menținute consecvent în tipologia lor tradițională a imaginilor artistice: întruchiparea abstract-conceptual a virtuții ar trebui să fie menținută. i se opune imaginea cotidiană a viciului. Cu toate acestea, acest lucru nu se întâmplă în „Felitsa” a lui Derzhavin, iar ambele imagini, din punct de vedere estetic, reprezintă aceeași sinteză a motivelor ideologizante și descriptive cotidiene. Dar dacă imaginea cotidiană a viciului ar putea, în principiu, să fie supusă unei ideologizări în prezentarea sa generalizată, conceptuală, atunci literatura rusă dinaintea lui Derzhavin nu permitea în mod fundamental imaginea cotidiană a virtuții și chiar una încoronată. În oda „Felitsa”, contemporanii, obișnuiți cu construcțiile conceptuale abstracte ale imaginilor odice ale monarhului ideal, au fost șocați de concretitatea și autenticitatea cotidiană a apariției Ecaterinei a II-a în activitățile și obiceiurile ei zilnice, menționând care Derzhavin a folosit cu succes motiv al rutinei zilnice, revenind la satira lui II Cantemir „Filaret” și „Eugene”:

Fără să-ți imit Murzas,

Mergi des

Și mâncarea este cea mai simplă

Se întâmplă la masa ta;

Neprețuind pacea ta,

Citiți și scrieți în fața pupitrului

Și totul din stiloul tău

Revarsarea fericirii muritorilor:

De parcă nu jucați cărți,

Ca si mine, de dimineata pana dimineata (41).

Și la fel cum o imagine descriptivă a vieții de zi cu zi nu este pe deplin consecventă într-o tipologie a imaginilor artistice („fericirea muritorilor”, încadrată într-o serie de detalii concrete de zi cu zi, deși Derzhavin este, de asemenea, exact aici, adică celebrul act legislativ al Ecaterinei). : „Ordinul Comisiei privind alcătuirea unui proiect de cod nou”), imaginea ideologizată a virtuții se dovedește a fi rarefiată și de o metaforă materială concretă:

Numai tu ești decent.

Prinţesă! creează lumină din întuneric;

Împărțind armonios haosul în sfere,

Uniunea le va consolida integritatea;

De la dezacord la acord

Și din pasiuni înverșunate fericirea

Nu poți decât să creezi.

Așa că timonierul, navigând prin spectacol,

Prind vântul puternic sub pânză,

Știe să conducă o navă (43).

Nu există o singură temă verbală în această strofă care să nu se întoarcă genetic la poetica odei solemne a lui Lomonosov: lumină și întuneric, haos și sfere armonioase, unire și integritate, pasiuni și fericire, spectacol și înot - toate acestea sunt familiară cititorului secolului al XVIII-lea. un set de concepte abstracte care formează imaginea ideologică a puterii înțelepte într-o odă solemnă. Dar „timonierul care navighează prin spectacol”, care conduce cu pricepere nava, cu tot sensul alegoric al acestei imagini-simbol al înțelepciunii statului, este incomparabil mai plastic și mai concret decât „Ca un vânt capabil în spectacolul unui înotător” sau „Hura zboară între adâncurile apoase” în oda Lomonosov 1747

Imaginea personală individualizată și specifică a virtuții i se opune în oda „Felitsa” o imagine colectivă generalizată a viciului, dar i se opune doar etic: ca esență estetică, imaginea viciului este absolut identică cu imaginea virtuții, întrucât este aceeași sinteză a tipologiei odice și satirică a imaginilor, desfășurată în același motiv intriga al cotidianului:

Și eu, după ce am dormit până la amiază,

Fum tutun și beau cafea;

Transformând viața de zi cu zi într-o vacanță,

Gândurile mele se învârt în himere:

Apoi fur captivitatea de la perși,

Apoi îndrept săgeți spre turci;

Apoi, după ce am visat că sunt sultan,

îngrozesc universul cu privirea;

Apoi, deodată, am fost sedus de ținută,

Am plecat la croitor pentru un caftan (41).

Gata, Felitsa, sunt depravata!

Dar lumea întreagă seamănă cu mine.

Cine știe câtă înțelepciune,

Dar fiecare om este o minciună.

Nu mergem pe cărările luminii,

Alergăm desfrânare după vise,

Între un leneș și un murmurător,

Între vanitate și viciu

A găsit cineva din greșeală?

Calea virtuții este dreaptă (43).

Singura diferență estetică dintre imaginile lui Felitsa virtutea și Murza viciul este corelarea lor cu personalitățile specifice contemporanilor lui Derzhavin. În acest sens, Felitsa-Ekaterina este, după intenția autoarei, un portret exact, iar Murza - masca autorului odei, subiectul liric al textului - este un colectiv, dar concret în așa măsură încât să în ziua de azi, concretețea ei îi tentează pe cercetătorii lucrării lui Derzhavin să vadă în trăsăturile Această mască este asemănătoare chipului poetului însuși, deși Derzhavin însuși a lăsat indicii clare și precise că Potemkin, A. Orlov, P. I. Panin, S. K. Naryshkin cu proprietățile lor caracteristice și preferințele cotidiene - „dispoziție capricioasă”, „vânătoare de curse de cai”, „exerciții de îmbrăcăminte”, pasiune pentru „toate felurile de tineret rusesc” (luptă cu pumnii, vânătoare de câini, muzică de corn). Când a creat imaginea lui Murza, Derzhavin a avut în vedere și „în general, obiceiurile și distracțiile antice rusești” (308).

Se pare că în interpretarea subiectului liric al odei „Felitsa” - imaginea vicioasei „Murza” - I. Z. Serman este cel mai apropiat de adevăr, văzând în discursul său la persoana întâi „același sens și același sens. ” ca „vorbirea la persoana întâi” are chipuri în jurnalismul satiric al epocii - în „Drona” sau „Pictorul” de Novikov. Atât Derzhavin, cât și Novikov folosesc presupunerea comună literaturii iluminismului, forțându-și personajele expuse și ridiculizate să vorbească despre ei înșiși cu toată franchețea posibilă.”

Și aici este imposibil să nu observăm două lucruri: în primul rând, că tehnica de autoexpunere a caracterizării viciului în discursul său direct se întoarce genetic direct la modelul de gen al satirei lui Cantemir și, în al doilea rând, că, creând propria sa imagine colectivă de Murza ca subiect liric oda „Felitsa” și forțându-l să vorbească „pentru întreaga lume, pentru întreaga societate nobilă”, Derzhavin, în esență, a profitat de metoda Lomonosov odic de a construi imaginea autorului. În oda solemnă a lui Lomonosov, pronumele personal al autorului „eu” nu era altceva decât o formă de exprimare a unei opinii generale, iar imaginea autorului era funcțională doar în măsura în care era capabilă să întruchipeze vocea națiunii în ansamblu - că adică avea un caracter colectiv.

Astfel, în „Felitsa” a lui Derzhavin, oda și satira, intersectându-se cu liniile directoare de formare a genurilor etice și cu trăsăturile estetice ale tipologiei imaginilor artistice, se contopesc într-un singur gen, care, strict vorbind, nu mai poate fi numit nici satiră, nici odă. Și faptul că „Felitsa” a lui Derzhavin continuă să fie numită în mod tradițional „odă” ar trebui atribuit asociațiilor odice ale temei. În general, acesta este un poem liric care s-a despărțit în cele din urmă de natura oratorică a înaltei ode solemne și folosește doar parțial unele metode de modelare a lumii satirice.

Poate că tocmai acesta este - formarea unui gen poetic sintetic aparținând domeniului lirismului pur - care ar trebui recunoscut ca principalul rezultat al operei lui Derzhavin din 1779-1783. Și în totalitatea textelor sale poetice din această perioadă, procesul de restructurare a liricii ruse se dezvăluie în mod clar în conformitate cu aceleași tipare pe care am avut deja ocazia să le observăm în proza ​​jurnalistică, ficțiunea, epopeea poetică și comedia anilor 1760. -1780. Cu excepția dramaturgiei - un tip de creativitate verbală care este fundamental lipsită de autor în formele externe de exprimare - în toate aceste ramuri ale literaturii ruse fine, rezultatul încrucișării imaginilor lumii înalte și joase a fost activarea formelor de expresie ale autorului, început personal. Iar poezia lui Derzhavin nu a făcut excepție în acest sens. Tocmai formele de exprimare ale principiului autorului personal prin categoria eroului liric și a poetului ca unitate figurativă care contopește întregul set de texte poetice individuale într-un singur tot estetic sunt factorul care determină inovația fundamentală a Derzhavin poetul relativ la tradiția poetică națională care l-a precedat.

Din cartea Gogol în critica rusă autor Dobrolyubov Nikolay Alexandrovici

Munca zilnică, revista satirică a lui Vasily Tuzov, 1769...<Отрывок>...Dar bibliografia satisface pe deplin cerințele noastre cele mai exigente (dacă nu amintim „Notele bibliografice”, în care uneori se rătăcește). Bibliografi ruși au reușit

Din cartea Istoria literaturii ruse a secolului al XVIII-lea autorul Lebedeva O. B.

Poetica odei solemne ca gen oratoric. Conceptul de canon odic Prin natura sa și felul în care există în contextul cultural al timpului nostru, oda solemnă a lui Lomonosov este. un gen oratoric în aceeaşi măsură ca unul literar. Ode solemne

Din cartea Literatură în limba germană: un manual autor Glazkova Tatyana Iurievna

Tipologia imaginilor artistice și trăsături ale imaginii conceptuale a lumii a odei solemne Este curios că personajul odic al lui Lomonosov, oricât de abstract și alegoric ar fi el, ca imagine artistică a fost creat prin aceleași tehnici ca și cea cotidiană concretă.

Din cartea Treizeci și trei de ciudați. Colectie autor Ivanov Viaceslav Ivanovici

Imagini odice și satirice ale lumii în jurnalismul „Tronului” și „Pictorul” Ambele probleme centrale ale „Tronului” și „Pictorul” sunt o denunțare satirică a puterii și a chestiunii țărănești, pusă pentru prima dată de Novikov în revistele sale ca o problemă de nemărginit și necontrolat

Din cartea autorului

Romanul satiric social „Romanul intelectual” este aproape de multe romane sociale și istorice. Unul dintre creatorii romanului realist al secolului XX. este Heinrich Mann (Heinrich Mann, 1871–1950), fratele mai mare al lui T. Mann. Spre deosebire de celebra lui rudă mai tânără,

Din cartea autorului

Întrebări (seminar „Roman satiric, istoric și „intelectual” din prima jumătate a secolului XX”) 1. Caracterul paradoxal al imaginii personajului principal din romanul lui G. Mann „Profesor Gnus”.2. Imaginea Castaliei și valorile lumii ei în romanul lui G. Hesse „The Glass Bead Game”.3. Evoluția personajului principal în