Vienas iš pagrindinių G. R. Deržavino eilėraščių yra jo odė „Felitsa“. Jis parašytas „tam tikros Murzos“ kreipimosi į Kirgizijos-Kaisak princesę Felitsą forma. Odė pirmą kartą privertė amžininkus kalbėti apie Deržaviną kaip apie reikšmingą poetą. Pirmą kartą kūrinys buvo paskelbtas 1789 m. Šiame eilėraštyje skaitytojas turi galimybę vienu metu stebėti ir pagyrimą, ir priekaištą.

Pagrindinis veikėjas

Analizuojant odę „Felitsa“, būtina nurodyti, kad ji buvo skirta imperatorienei Jekaterinai II. Darbas parašytas jambiniu tetrametru. Valdovo įvaizdis kūrinyje gana sutartinis ir tradicinis, savo dvasia primenantis klasicizmo stiliaus portretą. Tačiau pažymėtina, kad Deržavinas nori imperatorėje matyti ne tik valdovą, bet ir gyvą žmogų:

„...O maistas pats paprasčiausias

Nutinka prie jūsų stalo...“

Kūrinio naujumas

Deržavinas savo kūryboje vaizduoja dorybingą Felitsą, priešingai nei tinginiai ir išlepinti bajorai. Taip pat analizuojant odę „Felitsa“ verta paminėti, kad pats eilėraštis yra persmelktas naujumo. Juk pagrindinio veikėjo įvaizdis kiek kitoks, lyginant, pavyzdžiui, su Lomonosovo kūryba. Michailo Vasiljevičiaus Elžbietos įvaizdis yra šiek tiek apibendrintas. Deržavinas savo odėje nurodo konkrečius valdovo poelgius. Jis taip pat kalba apie jos globą prekyboje ir pramonėje: „Ji įsako mums mylėti prekybą ir mokslą“.

Prieš parašant Deržavino odę, imperatorienės įvaizdis paprastai buvo kuriamas poezijoje pagal savo griežtus įstatymus. Pavyzdžiui, Lomonosovas valdovą pavaizdavo kaip žemišką dievybę, žengusią iš tolimų dangaus į žemę, begalinės išminties ir beribio gailestingumo sandėlią. Tačiau Deržavinas išdrįsta nutolti nuo šios tradicijos. Jame matyti daugialypis ir pilnakraujis valdovo – valstybės veikėjo ir iškilios asmenybės – įvaizdis.

Deržavino pasmerktos didikų pramogos

Nagrinėjant odę „Felitsa“, verta paminėti, kad Deržavinas satyriniu stiliumi smerkia tinginystę ir kitas teismo didikų ydas. Jis pasakoja apie medžioklę, apie lošimą kortomis ir apie keliones pirkti naujus drabužius iš siuvėjų. Gavrila Romanovičius leidžia sau pažeisti žanro grynumą savo kūryboje. Juk odė ne tik giria imperatorę, bet ir smerkia nerūpestingų jos pavaldinių ydas.

Asmenybė odėje

Taip pat analizuodamas odę „Felitsa“, studentas gali atkreipti dėmesį į tai, kad Deržavinas taip pat į kūrinį įtraukė asmeninį elementą. Juk odėje yra ir Murzos atvaizdas, kuris kartais būna atviras, o kartais gudrus. Bajorų įvaizdyje amžininkai nesunkiai rasdavo tuos Kotrynos artimuosius, apie kuriuos buvo diskutuojama. Deržavinas taip pat prasmingai pabrėžia: „Štai tokia aš, Felitsa, ištvirkusi! Bet visas pasaulis atrodo kaip aš. Autoironija odėse pasitaiko gana retai. O Deržavino meninio „aš“ aprašymas labai atskleidžia.

Kam Felitsa prieštarauja?

Analizuodamas odę „Felitsa“, studentas gali atrasti daug naujų faktų. Eilėraštis daugeliu atžvilgių pralenkė savo laiką. Be to, tinginio bajoro aprašymas numatė vieno iš pagrindinių Puškino kūrinių veikėjų - Eugenijaus Onegino - įvaizdį. Pavyzdžiui, skaitytojas gali pamatyti, kad vėlai pabudęs dvariškis tingiai užsiima pypke ir svajoja apie šlovę. Jo dieną sudaro tik puotos ir meilės malonumai, medžioklė ir lenktynės. Vakarą bajoras leidžia vaikščiodamas laiveliais palei Nevą, o šiltuose namuose jo, kaip visada, laukia šeimos džiaugsmai ir ramus skaitymas.

Be tinginio Murzos, Kotryna taip pat kontrastuojama su savo velioniu vyru Petru III, ką galima nurodyti ir analizuojant odę „Felitsa“. Trumpai šį momentą galima pabrėžti taip: skirtingai nei jos vyras, ji pirmiausia galvojo apie šalies gėrį. Nepaisant to, kad imperatorienė buvo vokietė, ji rašė visus savo dekretus ir darbus rusų kalba. Catherine taip pat iššaukiančiai vaikščiojo su rusišku sarafanu. Savo požiūriu ji stulbinamai skyrėsi nuo savo vyro, kuris jautė tik panieką viskam, kas buitiška.

Imperatorienės personažas

Savo darbe Deržavinas nepateikia imperatorienės portretinių aprašymų. Tačiau šį trūkumą kompensuoja įspūdis, kurį valdovė sukuria savo aplinkai. Poetė siekia pabrėžti svarbiausias savo savybes. Jei reikia trumpai paanalizuoti odę „Felitsa“, tai šias savybes galima apibūdinti taip: ji yra nepretenzinga, paprasta, demokratiška, o kartu ir draugiška.

Vaizdai odėje

Reikia pažymėti, kad princo Chloro įvaizdis taip pat eina per visą eilėraštį. Šis personažas paimtas iš „Pasakos apie princą Chlorą“, kurią parašė pati imperatorienė. Odė prasideda šios pasakos atpasakojimu, yra tokių vaizdų kaip Felitsa, Tinginys, Murza, Chloras, Rožė be spyglių. O darbas baigiamas, kaip ir priklauso, pagyrimu kilniam ir gailestingam valdovui. Kaip ir nutinka mitiniuose kūriniuose, odės vaizdai yra sutartiniai ir alegoriški. Tačiau Gavrila Romanovičius juos pateikia visiškai naujai. Poetas imperatorę vaizduoja ne tik kaip deivę, bet ir kaip nesvetimą žmogaus gyvenimui.

Odės „Felitsa“ analizė pagal planą

Mokinys gali naudoti tokį planą:

• Odės autorius ir pavadinimas.
• Kūrybos istorija, kam kūrinys skirtas.
• Odos sudėtis.
• Žodynas.
• Pagrindinio veikėjo bruožai.
• Mano požiūris į odę.

Iš ko šaipėsi odės autorius?

Tie, kuriems reikia išsamiai išanalizuoti odę „Felitsa“, gali apibūdinti tuos didikus, kuriuos Deržavinas savo darbe išjuokė. Pavyzdžiui, tai yra Grigorijus Potiomkinas, kuris, nepaisant savo dosnumo, išsiskyrė kaprizingumu ir įnoringumu. Odė taip pat pašiepia valdovo numylėtinius Aleksejų ir Grigorijų Orlovus, linksmybes ir žirgų lenktynių entuziastus.

Grafas Orlovas buvo kumščių kovų nugalėtojas, moterų vyras, azartinių lošimų medžiotojas, taip pat Petro III žudikas ir jo žmonos numylėtinis. Taip jis išliko amžininkų atmintyje ir taip buvo apibūdintas Deržavino kūryboje:

„...Arba, visų reikalų tvarkymas

Išeinu ir einu medžioti

Ir mane linksmina šunų lojimas...

Taip pat galima paminėti Semjoną Naryškiną, kuris buvo Kotrynos dvaro medžiotojas ir pasižymėjo didele meile muzikai. Ir Gavrila Romanovičius taip pat patenka į šią eilę. Jis neneigė savo dalyvavimo šiame rate, priešingai – pabrėžė, kad ir pats priklauso išrinktųjų ratui.

Gamtos vaizdas

Deržavinas taip pat šlovina nuostabius gamtos peizažus, su kuriais dera apšviesto monarcho įvaizdis. Jo aprašomi peizažai daugeliu atžvilgių panašūs į scenas iš gobelenų, puošiančių Sankt Peterburgo didikų gyvenamąsias patalpas. Deržavinas, kuris taip pat mėgo piešti, ne veltui poeziją pavadino „kalbančia tapyba“. Savo odėje Deržavinas kalba apie „aukštą kalną“ ir „rožę be erškėčių“. Šie vaizdai padeda padaryti Felitsos įvaizdį dar didingesnį.

„Felitsa“ (pirminis visas pavadinimas: „Odė išmintingai kirgizų-kaisatų princesei Felitsai, parašyta kažkokio Murzos, ilgai gyvenusio Maskvoje ir gyvenančio iš savo verslo Sankt Peterburge. Iš arabų kalbos išversta 1782 m.“) parašytas daugiausia dėmesio skiriant įprastai pagyrimo odei. Išoriniu pavidalu tai, regis, net žingsnis atgal nuo „Gimtadienio eilėraščių...“; rašoma dešimties eilučių jambiniais posmais, tradiciniais iškilmingam odiui („Eilėraščiai gimimui...“ į posmus visai neskirstomi). Tačiau iš tikrųjų „Felitsa“ yra dar platesnės tvarkos meninė sintezė.
Kotrynos Felice vardą (iš lot. felicitas – laimė) pasiūlė vienas jos pačios literatūrinis kūrinys – pasaka, parašyta jos mažajam anūkui būsimajam Aleksandrui I ir prieš pat išleista labai ribotu egzempliorių skaičiumi. Kijevo princą Chlorą aplanko Kirgizijos chanas, kuris, norėdamas patikrinti gandą apie išskirtinius berniuko sugebėjimus, įsako jam surasti retą gėlę – „rožę be erškėčių“. Pakeliui princą vilioja Murza Lazy, kuris prabangos pagundomis bando suvilioti jį nuo pernelyg sunkaus reikalo. Tačiau padedamas chano dukters Felitsos, kuri Chlorui duoda savo sūnaus Protą kaip vadovą, Chloras pasiekia statų uolėtą kalną; sunkiai užkopęs į jos viršūnę, jis ten randa ieškomą „rožę be erškėčių“, tai yra dorybę. Naudodamasis šia paprasta alegorija, Deržavinas pradeda savo odę:

Dieviška princesė
Kirgizų-Kaisak orda,
Kurių išmintis nepalyginama
Atrado teisingus takelius
Tsarevičiui jaunajam Chlorui
Lipk į tą aukštą kalną
Kur auga rožė be spyglių?
Kur gyvena dorybė!
Ji sužavi mano dvasią ir protą;
Leisk man rasti jos patarimą.

Taigi sutartinai alegoriniai vaikiškos pasakos vaizdai travestiškai pakeičia tradicinius kanoninės odės pradžios – pakilimo į Parnasą, kreipimosi į mūzas – vaizdinius. Pats Felitsos – Kotrynos – portretas pateiktas visiškai naujai, smarkiai skiriasi nuo tradicinio pagiriamo apibūdinimo. Vietoj iškilmingai sunkaus, seniai kliediško ir todėl mažai išraiškingo „žemiškos deivės“ įvaizdžio, poetas su dideliu entuziazmu ir iki šiol neregėtu poetiniu įgūdžiu pavaizdavo Kotryną veiklios, protingos ir paprastos „Kirgizijos-Kaisak princesės“ asmenyje. “:

Nemėgdžiodamas tavo Murzų,
Jūs dažnai vaikštote
O maistas pats paprasčiausias
Atsitinka prie jūsų stalo;
Nevertindamas tavo ramybės,
Jūs skaitote ir rašote priešais pultą
Ir viskas iš jūsų rašiklio
Lieki palaimą mirtingiesiems,
Lyg nežaistum kortomis,
Kaip ir aš, nuo ryto iki ryto.

Panašus kontrastas tarp „dorovingo“ Felitsos įvaizdžio ir kontrastingo piktojo „Murzos“ įvaizdžio per visą eilėraštį. Tai lemia išskirtinį, iki šiol neregėtą „Felitsa“ žanrinį originalumą. Pagiriamoji odė imperatorienės garbei pasirodo kartu ir politinė satyra – brošiūra prieš daugybę jos vidiniame rate esančių žmonių. Dar aštriau nei „Eilėraščiuose, skirtuose porfirijaus gimusio jaunimo gimimui šiaurėje“, čia taip pat keičiasi dainininko laikysena, susijusi su jo giedojimo tema. Lomonosovas pasirašė savo odes imperatorėms - „nuolankiausiam vergui“. Deržavino požiūris į Jekateriną-Felitsa, tradiciškai jam suteikiamas kartais „dieviškomis“ savybėmis, nors ir pagarbus, tačiau, kaip matome, nėra be tam tikro žaismingo trumpumo, beveik pažįstamo.
Vaizdas, kontrastingas su Felitsa, būdingai dvigubėja per visą odę. Satyrinėse vietose tai savotiškas kolektyvinis įvaizdis, apimantis visų poeto čia išjuoktų Kotrynos didikų piktybiškus bruožus; tam tikru mastu į šį ratą prisistato Deržavinas, kuris paprastai yra linkęs į autoironiją. Aukštose patetiškose vietose – tai lyrinio autoriaus „aš“, vėlgi apdovanotas specifiniais autobiografiniais bruožais: Murza iš tiesų yra tikrasis Murzos Bagrimo, poeto Deržavino palikuonis. Autoriaus „aš“, gyvos, konkrečios poeto asmenybės, pasirodymas „Felitsa“ buvo didžiulės meninės, istorinės ir literatūrinės reikšmės faktas. Lomonosovo šlovinimo odės taip pat kartais prasideda pirmuoju asmeniu:

Ar aš matau Pindą po kojomis?
Girdžiu gryną seserų muziką.
Degu Permės šiluma,
Paskubomis plaukiu jiems į veidą.

Tačiau čia aptariamas „aš“ yra ne individuali autoriaus asmenybė, o tam tikras sutartinis abstraktaus „dainininko“ įvaizdis apskritai, įvaizdis, veikiantis kaip nekintantis bet kurio poeto odės atributas. Panašų reiškinį sutinkame satyrose, taip pat plačiai paplitusiame ir reikšmingame poezijos žanre XVIII a. Skirtumas šiuo atžvilgiu tarp odų ir satyrų yra tik tas, kad odėse dainininkas visada groja viena styga - „šventas malonumas“, o satyruose skamba ir viena vienintelė, bet piktinantis kaltinimas. Sumarokovo mokyklos meilės dainos buvo vienodai „vienos stygos“ - žanras, kuris amžininkų požiūriu buvo laikomas iš esmės pusiau legaliu ir bet kuriuo atveju abejotinu.
Deržavino „Felicoje“ vietoj šio įprasto „aš“ tikroji gyva žmogaus poeto asmenybė iškyla visame jo individualios egzistencijos konkretumoje, visoje jo jausmų ir išgyvenimų tikrovėje, su sudėtinga, „daugialypiu sustyguotas“ požiūris į tikrovę. Poetas čia ne tik džiaugiasi, bet ir pyksta; giria, o kartu ir piktžodžiauja, smerkia, gudriai ironizuoja, o tai nepaprastai svarbu, pirmą kartą pasireikšdama odiškoje XVIII amžiaus poezijoje. individuali asmenybė taip pat turi savyje neabejotinų tautybės bruožų.
Puškinas apie Krylovo pasakėčias sakė, kad jos atspindi tam tikrą „skirtingą mūsų moralės bruožą – linksmą proto gudrumą, pasityčiojimą ir vaizdingą saviraiškos būdą“. Po tradiciškai „totorių“ „Murza“ priedangos ši savybė pirmą kartą pasirodo Deržavino odėje Felitsai. Šie tautybės žvilgsniai atsispindi ir „Felitsa“ kalboje. Naują šio kūrinio pobūdį atitinka „juokingas rusiškas stilius“, kaip jį apibrėžia pats Deržavinas – turinį pasiskolinęs iš tikros kasdienybės, lengvos, paprastos, žaismingai šnekamosios kalbos, tiesiogiai priešingos sodriai dekoruotam, sąmoningai paaukštintam kūrinio stiliui. Lomonosovo odes.
Odami savo eilėraščius ir toliau tradiciškai vadina Deržavinu, teoriškai siedamas juos su senoviniu klasicizmui privalomu modeliu – Horacijaus odėmis. Tačiau iš tikrųjų jis jie daro tikrą žanro revoliuciją. Rusų klasicizmo poetikoje nebuvo eilėraščių „apskritai“. Poezija buvo suskirstyta į ryškiai atskirtus, jokiu būdu nemaišytus tarpusavyje, izoliuotus ir uždarus poetinius tipus: odę, elegiją, satyrą ir kt. Deržavinas, pradedant „Eilėraščiai porfyru gimusio jaunimo gimimui šiaurėje“ ir ypač iš „Felitsa“, visiškai laužo tradicinių klasicizmo žanrinių kategorijų rėmus, sujungia odę ir satyrą į vieną organišką visumą, kituose savo kūriniuose, tokiuose kaip „Apie kunigaikščio Meščerskio mirtį“, – odė ir elegija.
Priešingai nei vienmačiai klasicizmo žanrai, poetas kuria sudėtingus ir visaverčius, polifoninius žanrinius darinius, kurie numato ne tik Puškino „Eugenijaus Onegino“ „margus skyrius“ ar itin sudėtingą jo „Bronzinio raitelio“ žanrą. bet ir daugelio Majakovskio kūrinių tonas.
„Felitsa“ jau atsiradus sulaukė didžiulės sėkmės („kiekvienas, kuris mokėjo skaityti rusiškai, ją rado kiekvieno rankose“, – liudija amžininkas) ir apskritai tapo vienu populiariausių XVIII amžiaus rusų literatūros kūrinių. Ši didžiulė sėkmė aiškiai įrodo, kad Deržavino odė, sukėlusi savotišką revoliuciją Lomonosovo poetikos atžvilgiu, visiškai atitiko pagrindines epochos literatūros kryptis.
„Felitsa“ yra vieningi du priešingi Deržavino poezijos principai– teigiamas, patvirtinantis ir atskleidžiantis, – kritiškas. Išmintingojo monarcho Felitsos giedojimas yra viena iš pagrindinių Deržavino kūrybos temų, kuriam tiek amžininkai, tiek vėlesnė kritika suteikė jam slapyvardį „Felitsa dainininkas“. Po „Felitsa“ sekė eilėraščiai „Dėkingumas Felitsai“, „Felicos įvaizdis“, galiausiai, beveik tokia pat garsi kaip „Felitsa“, odė „Murzos vizija“ (pradėta 1783 m., baigta 1790 m.).

Odė „Felitsa“ parašyta 1782 m. ir datuojama ankstyvuoju G. Deržavino kūrybos periodu. Šis eilėraštis išgarsino poeto vardą. Darbui autorius pateikia patikslinančią paantraštę „Odė išmintingai Kirgizijos-Kaisak princesei Felitsai, parašyta totorio Murzos, seniai apsigyvenusios Maskvoje...“. Šiuo patikslinimu autorius užsimena apie Jekaterinos II parašytą „Pasakojimą apie princą Chlorą“, iš kurio paimtas pagrindinio veikėjo vardas. Pati imperatorienė Jekaterina II ir rūmų bajorai yra „paslėpti“ po Felitsos ir didikų atvaizdais. Odė juos ne šlovina, o pašiepia.

Eilėraščio tema – nuotaikingas imperatorienės ir jos aplinkos gyvenimo pavaizdavimas. Odės „Felitsa“ idėja yra dvejopa: autorius atskleidžia karalienės ydas, pateikdamas idealizuotą Felitsos įvaizdį ir tuo pačiu parodo, kokias dorybes turi turėti monarchas. Ideologinį kūrinio skambesį papildo aukštuomenės ydų rodymas.

Centrinę vietą odėje užima karalienės Felitsos įvaizdis, kuriame poetė įkūnija visus nuostabius moters ir monarcho bruožus: gerumą, paprastumą, nuoširdumą, šviesų protą. Princesės portretas ne „šventinis“, o kasdienis, tačiau tai jo nė kiek nesugadina, o pagražina, priartina prie žmonių ir skaitytojo. Karalienė gyvena prabangiai ir dorai, moka „tramdyti aistrų jaudulį“, valgo paprastą maistą, mažai miega, pirmenybę teikdama skaitymui ir rašymui... Ji turi daug dorybių, bet jei pagalvoti, kad už kaukė Kirgizų-Kaisak princesė slepia Rusijos imperatorę, nesunku atspėti, kad vaizdas idealizuotas. Idealizavimas šioje odėje yra satyros įrankis.

Pakankamai dėmesio skiriama princesės bendražygiams, kuriems rūpi turtai, šlovė ir gražuolių dėmesys. Už Gavriilo Deržavino sukurtų portretų analizuojamoje odėje nesunkiai atpažįstami Potiomkinas, Naryškinas, Aleksejus Orlovas, Paninas ir kiti. Portretams būdinga kaustinė satyra, išdrįsęs juos publikuoti Deržavinas labai rizikavo, tačiau žinojo, kad imperatorienė su juo elgiasi palankiai.

Lyrinis herojus lieka beveik nepastebimas tarp ryškių satyrinių vaizdų galerijos, tačiau aiškiai matomas jo požiūris į vaizduojamąjį. Kartais jis išdrįsta patarti pačiai princesei-imperatorei: „Iš nesutarimų - susitarimas // O iš nuožmių aistrų laimė // Gali tik kurti“. Odės pabaigoje jis pagiria Felitsą ir linki jai viso ko geriausio (ši pabaiga tradicinė odei).

Metaforos, epitetai, palyginimai, hiperbolės – visos šios meninės priemonės rado vietą eilėraštyje „Felitsa“, tačiau dėmesį patraukia ne jos, o aukšto ir žemo stiliaus derinys. Kūrinyje susimaišo knygos ir šnekamosios kalbos žodynas bei liaudies kalba.

Odė susideda iš 26 posmų, po 10 eilučių. Pirmose keturiose eilėraščio eilutėse rimas yra kryžminis, po to dvi eilutės turi lygiagretųjį, paskutinės keturios - žiedinį. Poetinis metras yra jambinis tetrametras su pirine. Intonacijos raštas atitinka odės žanrą: pagyrimai retkarčiais sustiprinami šauktiniais sakiniais.

Odė „Felitsa“ yra pirmasis Rusijos gyvenimo įkūnijimas „juokingu rusišku stiliumi“, kaip apie savo kūrybą kalbėjo pats Deržavinas.

Paskutiniame XVIII amžiaus trečdalyje poezijoje, kaip ir dramoje, įvyko dideli pokyčiai. Tolesnė poezijos raida negalėjo įvykti be pakeitimų, sugriovimų, o vėliau ir sunaikintų pažįstamų senų formų. Šiuos pažeidimus pradėjo daryti patys rašytojai klasikai: Lomonosovas, Sumarokovas, Maikovas, o vėliau ir Cheraskovas bei jaunieji jo rato poetai.

Tačiau tikrą maištą žanrų pasaulyje sukėlė Deržavinas. Poetas, tikrąją prigimtį atpažinęs kaip daugiabalsį ir įvairiaspalvį pasaulį, amžiname judėjime ir kaitoje be galo išplėtė poetikos ribas. Tuo pačiu metu pagrindiniai Deržavino priešai buvo visi tie, kurie pamiršo „viešąjį gėrį“, žmonių interesus, mėgavosi sibarizmu teisme.

Reikšminga poezijos objekto plėtra pareikalavo naujų raiškos formų. Deržavinas pradėjo šias paieškas pakeisdamas nusistovėjusią klasicizmo žanrinę sistemą.

Deržavinas iškart pradėjo „naikinti“ iškilmingų odžių žanrą savo „Felitsa“, jame derindamas pagyrimą su satyra.

Odė „Felitsa“ buvo sukurta 1782 metais Sankt Peterburge. Draugai, kuriems Deržavinas jį perskaitė, kūriniui priėmė nenumaldomą nuosprendį: odė puiki, tačiau jos paskelbti neįmanoma dėl nekanoniško imperatorienės įvaizdžio ir amžininkams lengvai atpažįstamų Kotrynos didikų satyrinių portretų. Atsidusęs Deržavinas įdėjo odę į biuro stalčių, kur ji išbuvo apie metus. Vieną dieną, rūšiuodamas popierius, jis padėjo rankraštį ant stalo, kur jį pamatė poetas Osipas Kozodavlevas. Jis maldavo perskaityti rankraštį, prisiekęs, kad eilėraščių niekam nerodys. Po kelių dienų garsus bajoras ir literatūros mylėtojas I.I. Labai sunerimęs Šuvalovas pasiuntė Deržaviną, pranešdamas, kad Jo giedrasis kunigaikštis Potiomkinas prašo perskaityti jo eilėraščius. „Kokie eilėraščiai? – nustebo poetas. - „Murza į Felitsą“. – Iš kur tu juos pažįsti? - Ponas Kozodavlevas man jas padovanojo iš draugystės. - Bet kaip princas Potiomkinas juos atpažino? - „Vakar vakarieniavau su džentelmenų kompanija, tokia kaip: grafas Bezborodko, grafas Zavadovskis, Strekalovas ir kiti, kurie mėgsta literatūrą; kai kalbėjome apie tai, kad dar neturime lengvo ir malonaus eilėraščio, perskaičiau jiems tavo kūrybą“. Vienas iš svečių, kaip tikėjo Šuvalovas, norėdamas įtikti princui Potiomkinui, nedelsdamas pranešė apie šias eilutes imperatorienės numylėtinei. Šuvalovas, kaip patyręs dvariškis, patarė Deržavinui pašalinti iš odės eilutes apie jo giedrosios didenybės „silpnąsias vietas“, tačiau poetas jo neapgavo, teisingai manydamas, kad jei Potiomkinas gaus visą odės tekstą, jis apsvarstys. pats įžeidinėjo. Gavęs eilėraštį ir su juo susipažinęs, sumanusis princas apsimetė, kad šis kūrinys su juo neturi nieko bendra. Deržavinas lengviau atsiduso.

1783 m. pavasarį Rusijos akademijos prezidentė Jekaterina Daškova be autoriaus žinios Kozodavlevo rekomendacija žurnale „Rusiško žodžio mylėtojų pašnekovas“ anonimiškai paskelbė odę „Felitsa“. Pirmąjį žurnalo numerį Daškova įteikė imperatorei Kotrynai P. Perskaičiusi odę ji iki ašarų sujaudino ir susidomėjo kūrinio autore. „Nebijok“, – sakė ji Daškovai, – aš tik klausiu jūsų apie žmogų, kuris mane taip artimai pažinojo, gali taip maloniai mane apibūdinti, kad, matai, aš verkiu kaip kvailė. Princesė atskleidė poeto vardą ir papasakojo apie jį daug gerų dalykų. Po kurio laiko Deržavinas paštu gavo voką, kuriame buvo deimantais apibarstyta auksinė tabako dėžutė ir penki šimtai aukso rublių. Netrukus poetas buvo supažindintas su imperatoriene ir buvo jos mėgstamas. Odės paskelbimas iškart išgarsino Deržaviną, jis tapo vienu pirmųjų Rusijos poetų.

Odė „Felitsa“ – novatoriškas, drąsios minties ir formos kūrinys. Tai apima aukštą, odišką ir žemą, ironišką-satyrišką. Skirtingai nei Lomonosovo odėse, kur įvaizdžio objektas buvo lyrinė poetės būsena, kuriai valstybiniai, nacionaliniai interesai susiliejo su asmeniniais, Deržavino odė poetizavimo objektu tapo „žmogumi soste“ – Jekaterina II, jos valstybės reikalais. ir dorybės. „Felitsa“ artima draugiškai literatūrinei žinutei, pagyrimo žodžiui ir kartu poetinei satyrai.

Poetas į odę įtraukė literatūrinį imperatorienės portretą, turintį moralinį, psichologinį, idealizuotą charakterį. Deržavinas bando atskleisti herojės vidinį pasaulį, jos moralę ir įpročius, aprašydamas Jekaterinos II veiksmus ir įsakymus, jos valstybės veiksmus:

Nemėgdžiodamas tavo Murzų,

Jūs dažnai vaikštote

O maistas pats paprasčiausias

Atsitinka prie jūsų stalo;

Nevertindamas tavo ramybės,

Jūs skaitote ir rašote priešais pultą

Ir viskas iš jūsų rašiklio

Skleisti palaimą mirtingiesiems...

Portretų aprašymų trūkumą kompensuoja įspūdis, kurį odės herojė daro kitiems. Poetas pabrėžia svarbiausius, jo požiūriu, šviesuolio monarcho bruožus: jos demokratiškumą, paprastumą, nepretenzingumą, kuklumą, draugiškumą, derinamą su išskirtiniu protu ir valstybės veikėjo talentu. Aukštą karalienės įvaizdį poetė supriešina su ironišku jos dvariškio portretu. Tai kolektyvinis įvaizdis, apimantis artimiausių Jekaterinos II bendražygių bruožus: Jo giedrą didybę princą Grigorijų Potiomkiną, kuris, nepaisant sielos platumo ir puikaus proto, išsiskiria įnoringu ir kaprizingu nusiteikimu; imperatorienės Aleksejaus ir Grigorijaus Orlovų favoritai, sargybiniai-linksmininkai, kumščių kovų ir žirgų lenktynių mėgėjai; Kancleris Nikita ir feldmaršalas Piotras Paninas – aistringi medžiotojai, dėl mėgstamos pramogos pamiršę valstybės tarnybos reikalus; Semjonas Nariškinas, imperatoriškųjų rūmų medžiotojas ir garsus melomanas, pirmasis surengęs ragų muzikos orkestrą; Generalinis prokuroras Aleksandras Vyazemskis, kuris mėgo laisvalaikiu skaityti populiarias populiarias istorijas, ir ... Gavrila Romanovičius Deržavinas. Rusų poetas, iki tol tapęs valstybės tarybos nariu, neišsiskyrė iš šios kilnios sferos, o, priešingai, pabrėžė savo įsitraukimą į elito ratą:

Tai štai, Felitsa, aš ištvirkusi!

Bet visas pasaulis atrodo kaip aš.

Vėliau, gindamasis nuo priekaištų, kad sukūrė piktą satyrą apie garsius ir garbingus dvariškius, Deržavinas rašė: „Odėje Felitsai aš nukreipiau į save įprastas žmogiškas silpnybes... Princesės dorybes supriešinau su savo kvailybėmis. “ Poetui, besijuokiančiam iš imperatorienės artimųjų keistenybių, nesvetimas jiems būdingas epikūriškas požiūris į gyvenimą. Jis nesmerkia jų žmogiškųjų silpnybių ir ydų, nes supranta, kad Jekaterina II buvo apsupta žmonių, kurių talentas tarnauja Rusijos valstybės klestėjimui. Deržavinas yra pamalonintas matydamas save šioje kompanijoje; jis išdidžiai turi Kotrynos didiko titulą.

Poetas šlovina gražią gamtą ir su ja harmonijoje gyvenantį žmogų. Peizažo tapyba primena scenas, vaizduojamas ant gobelenų, puošiančių Sankt Peterburgo aukštuomenės salonus ir svetaines. Neatsitiktinai piešti mėgęs autorius rašė, kad „poezija yra ne kas kita, kaip kalbanti tapyba“.

Piešdamas svarbių garbingų asmenų portretus, Deržavinas naudoja literatūrinio anekdoto metodus. XVIII amžiuje anekdotas buvo suprantamas kaip meniškai apdorotas folklorinio turinio pasakojimas apie žymų istorinį asmenį ar įvykį, turintis satyrinį skambesį ir pamokantį pobūdį. Deržavino Aleksejaus Orlovo portretas įgauna anekdotinį pobūdį:

Arba muzika ir dainininkai,

Staiga su vargonais ir dūdmaišiu,

Arba kumščiais

O savo dvasią džiuginu šokdamas;

Arba pasirūpinti visais reikalais

Išeinu ir einu medžioti

Ir linksminasi šunų lojimas...

Iš tiesų, kumščių kovų nugalėtojas, sargybos karininkas, prizininkas žirgų lenktynėse, nenuilstantis šokėjas ir sėkmingas dvikovininkas, linksmybių mėgėjas, damų vyras, azartinių lošimų medžiotojas, imperatoriaus Petro III žudikas ir mėgstamiausias jo žmona – taip Aleksejus Orlovas išliko amžininkų atmintyje. Kai kurios eilutės, vaizduojančios dvariškius, primena epigramas. Pavyzdžiui, apie „bibliofilų“ princo Vyazemskio, kuris teikia pirmenybę populiariajai literatūrai, o ne rimtajai literatūrai, pomėgius sakoma:

Mėgstu knistis po knygas,

Aš apšviesiu savo protą ir širdį,

Skaitau Polkaną ir Bovą;

Virš Biblijos, žiovaudamas, miegu.

Nors Deržavino ironija buvo švelni ir geraširdė, Vjazemskis negalėjo poetui atleisti: jis „bent jau prisirišo prie jo, ne tik tyčiojosi, bet ir beveik barė, skelbdamas, kad poetai nieko nepajėgūs“.

Odėje, kurioje kalbama apie Anos Ioannovnos valdymą, atsiranda satyros elementų. Poetas pasipiktinęs prisiminė, kaip gerai gimęs princas Michailas Golicynas, imperatorienės užgaidos, vedė bjaurią seną nykštuką ir pavertė teismo juokdariu. Tokiose pat žeminančiose pozicijose atsidūrė ir kilmingų rusų šeimų atstovai – kunigaikštis N. Volkonskis ir grafas A. Apraksinas. „Šie juokdariai, – liudija Deržavinas, – kai imperatorienė klausėsi mišių bažnyčioje, „sėdėjo krepšiuose kambaryje, pro kurį jai teko pereiti iš bažnyčios į vidines patalpas, ir čiulbėjo kaip vištos; likusieji visi tas pats "Jie juokėsi, įtempdami save". Žmogaus orumo pažeidimas visais laikais, anot poeto, yra didžiausia nuodėmė. Satyroje esantis mokymas skirtas ir skaitytojui, ir pagrindiniam odės veikėjui.

Poetė, kurdama idealų apsišvietusios monarcho įvaizdį, tvirtino, kad ji privalo laikytis įstatymų, būti gailestinga ir ginti „silpnuosius“ ir „vargšus“.

Visoje odėje yra „Pasakos apie princą Chlorą“ vaizdai ir motyvai, kuriuos imperatorė sukūrė savo anūkui. Odė pradedama pasakos siužeto atpasakojimu, pagrindinėje dalyje atsiranda Felitsos, Tinginio, Grumpy, Murzos, Chloro, Rožės be spyglių vaizdai; paskutinė dalis turi rytietišką skonį. Odė baigiasi, kaip ir priklauso, pagyrimu imperatorei:

Klausiu didžiojo pranašo

Leisk paliesti tavo kojų dulkes,

Taip, mieliausi tavo žodžiai

Ir man patiks vaizdas!

Aš prašau dangiškos stiprybės,

Taip, jie išskleidė savo safyro sparnus,

Jie saugo jus nepastebimai

Nuo visų ligų, blogybių ir nuobodulio;

Tegul tavo darbų garsai pasigirsta palikuonys,

Jos spindės kaip žvaigždės danguje.

Jekaterinos II tema ir įvaizdis Deržavino poezijoje neapsiriboja vien Felitsa; Imperatorei skiria eilėraščius „Dėkingumas Felitsai“, „Muržos vizija“, „Felicos atvaizdas“, „Paminklas“ ir kt. Tačiau būtent odė „Felitsa“ tapo Deržavino „vizitine kortele“, būtent šį kūrinį V. G. Belinskis laikė „vienu geriausių XVIII amžiaus rusų poezijos kūrinių“. „Felitsa“, anot kritiko, „jausmo pilnatvė džiugiai derėjo su formos originalumu, kuriame matomas rusiškas protas ir girdimas rusiška kalba. Nepaisant didelio dydžio, ši odė yra persmelkta vidinės minties vienybės ir yra nuosekli nuo pradžios iki pabaigos.

XVIII amžiaus rusų literatūros istorija Lebedeva O. B.

Odosatyrinis pasaulio vaizdas iškilmingoje odėje „Felitsa“

Formaliai Deržavinas „Felitsa“ griežtai laikosi Lomonosovo iškilmingos odės kanono: jambinis tetrametras, dešimties eilučių posmas su rimu aBaBVVgDDg. Tačiau ši griežta iškilmingos odės forma šiuo atveju yra būtina kontrasto sfera, kurios fone ryškiau išryškėja absoliutus turinio ir stiliaus planų naujumas. Deržavinas kreipėsi į Jekateriną II ne tiesiogiai, o netiesiogiai - per jos literatūrinę asmenybę, naudodamas pasakos siužetą, kurį Kotryna parašė savo mažajam anūkui Aleksandrui jo odei. Alegorinės „Pasakos apie princą Chlorą“ veikėjai – kirgizų-kaisako chano Felitsa (iš lot. felix – laiminga) dukra ir jaunasis princas Chloras yra užsiėmę rožės be spyglių (dorybės alegorija) paieška. po daugybės kliūčių ir įveikę pagundų jie atsiduria aukšto kalno viršūnėje, simbolizuojančiame dvasinį savęs tobulėjimą.

Šis netiesioginis kreipimasis į imperatorę per jos literatūrinį tekstą suteikė Deržavinui galimybę išvengti protokolinio, didingo kreipimosi į aukščiausią asmenį tono. Perimdamas Kotrynos pasakos siužetą ir šiek tiek sustiprindamas šiam siužetui būdingą rytietišką skonį, Deržavinas parašė savo odę „tam tikro totoriaus Murzos“ vardu, žaisdamas legenda apie savo šeimos kilmę iš totorių Murzos Bagrimo. Pirmajame leidinyje odė „Felitsa“ vadinosi taip: „Odė išmintingai Kirgizijos-Kaisakų princesei Felitsai, kurią parašė kažkoks totorius Murza, seniai apsigyvenęs Maskvoje ir gyvenantis savo verslu Sankt Peterburge. Išversta iš arabų kalbos“.

Jau odės pavadinime ne mažiau dėmesio skiriama autoriaus asmenybei nei adresato asmenybei. O pačiame odės tekste aiškiai nubrėžti du planai: autoriaus planas ir herojaus planas, susietas „rožės be erškėčių“ – dorybės – paieškos siužeto motyvu, kurį Deržavinas išmoko iš „Pasakos apie princą“. Chloras“. „Silpnoji“, „išsigimusi“, „kaprizų vergas“ Murza, kurios vardu buvo parašyta odė, kreipiasi į dorybingą „į dievišką princesę“ su prašymu padėti surasti „rožę be erškėčių“ - ir tai odės tekste natūraliai nustato dvi intonacijas: atsiprašymą prieš Felitsą ir denonsavimą prieš Murzą. Taigi iškilminga Deržavino odė sujungia senesnių žanrų – satyros ir odės – etinius principus, kurie kažkada buvo absoliučiai kontrastingi ir izoliuoti, tačiau „Felitsa“ susijungė į vieną pasaulio paveikslą. Šis derinys savaime tiesiog sprogsta iš nusistovėjusio oratorinio odės žanro kanonų ir klasicistinių idėjų apie poezijos žanrinę hierarchiją ir žanro grynumą. Tačiau operacijos, kurias Deržavinas atlieka su estetinėmis satyros ir odžių nuostatomis, yra dar drąsesnės ir radikalesnės.

Būtų natūralu tikėtis, kad apologetinis dorybės įvaizdis ir smerkiamas ydos įvaizdis, sujungti į vieną odo-satyrinį žanrą, būtų nuosekliai išlaikomi savo tradicinėje meninių vaizdinių tipologijoje: abstraktus-konceptualus dorybės įkūnijimas turėtų būti priešinamas kasdieniam ydos įvaizdžiui. Tačiau Deržavino „Felitsa“ to neįvyksta, o abu vaizdai estetiniu požiūriu reprezentuoja tą pačią ideologizuojančių ir kasdienybę apibūdinančių motyvų sintezę. Bet jei kasdienis ydos įvaizdis iš principo galėjo būti šiek tiek ideologizuotas jo apibendrintame, konceptualiame pateikime, tai rusų literatūra iki Deržavino iš esmės neleido kasdieninio dorybės įvaizdžio ir netgi karūnuoto. Odėje „Felitsa“ amžininkai, pripratę prie abstrakčių konceptualių idealaus monarcho vaizdinių konstrukcijų, buvo šokiruoti kasdieninio Jekaterinos II pasirodymo jos kasdienėje veikloje ir įpročiuose konkretumo ir autentiškumo, išvardijant, kuriuos Deržavinas sėkmingai panaudojo. kasdienybės motyvas, grįžtant prie II Kantemiro satyros „Filaretas“ ir „Eugenijus“:

Nemėgdžiodamas tavo Murzų,

Jūs dažnai vaikštote

O maistas pats paprasčiausias

Atsitinka prie jūsų stalo;

Nevertindamas tavo ramybės,

Jūs skaitote ir rašote priešais pultą

Ir viskas iš jūsų rašiklio

Išlieja palaimą mirtingiesiems:

Lyg nežaistum kortomis,

Kaip ir aš, nuo ryto iki ryto (41).

Ir kaip aprašomasis kasdienio gyvenimo vaizdas nėra visiškai nuoseklus vienoje meninių vaizdų tipologijoje („mirtingųjų palaima“, įsprausta į daugybę konkrečių kasdienių detalių, nors Deržavinas ir čia yra tikslus, o tai reiškia garsųjį Kotrynos įstatymų leidybos aktą). : „Komisijos įsakymas dėl naujo kodekso projekto sudarymo“), ideologizuotas dorybės vaizdas taip pat pasirodo esąs sumenkintas konkrečios materialios metaforos:

Tu vienas esi tik padorus.

Princesė! sukurti šviesą iš tamsos;

Darniai padalinti chaosą į sferas,

Sąjunga sustiprins jų vientisumą;

Nuo nesutarimo iki susitarimo

Ir iš nuožmių aistrų laimė

Galite tik kurti.

Taigi vairininkas, plaukdamas per pasirodymą,

Gaudydamas po burėmis riaumojantį vėją,

Moka valdyti laivą (43).

Šioje strofoje nėra nė vienos žodinės temos, kuri genetiškai negrįžtų į iškilmingos Lomonosovo odės poetiką: šviesa ir tamsa, chaosas ir harmoningos sferos, sąjunga ir vientisumas, aistros ir laimė, puikavimasis ir plaukimas – visa tai skaitytojui pažįstamas XVIII a. abstrakčių sąvokų rinkinys, formuojantis išmintingos galios ideologinį įvaizdį iškilmingoje odėje. Tačiau „vairininkas, plaukiantis per pasirodymą“, meistriškai valdantis laivą, su visa alegorine šio valstybinės išminties įvaizdžio-simbolio reikšme, yra nepalyginamai plastiškesnis ir konkretesnis nei „Kaip pajėgus vėjas plaukiko pasirodyme“ arba „Mažas skrenda tarp vandeningų gelmių“ odėje Lomonosovas 1747 m

Individualizuotam ir specifiniam asmeniniam dorybės įvaizdžiui odėje „Felitsa“ priešinamas apibendrintas kolektyvinis ydų įvaizdis, tačiau priešinamas tik etiškai: kaip estetinė esmė, ydos vaizdas yra absoliučiai tapatus dorybės įvaizdžiui, nes tai ta pati odinės ir satyrinės vaizdų tipologijos sintezė, panaudota tame pačiame kasdienybės siužeto motyve:

Ir aš, miegojęs iki pietų,

rūkau tabaką ir geriu kavą;

Kasdienį gyvenimą paverčiant švente,

Mano mintys sukasi chimeromis:

Tada aš pavogsiu persų nelaisvę,

Tada nukreipiu strėles į turkus;

Tada, susapnavęs, kad esu sultonas,

Aš gąsdinau visatą savo žvilgsniu;

Tada staiga mane suviliojo apranga,

Aš einu pas siuvėją kaftanui (41).

Tai štai, Felitsa, aš ištvirkusi!

Bet visas pasaulis atrodo kaip aš.

Kas žino, kiek išminties,

Bet kiekvienas žmogus yra melas.

Mes nevaikštome šviesos takais,

Mes paleidžiame ištvirkimą po svajonių,

Tarp tinginio ir niurzgėjo,

Tarp tuštybės ir ydų

Ar kas nors netyčia jį rado?

Dorybės kelias tiesus (43).

Vienintelis estetinis skirtumas tarp Felitsos dorybės ir Murzos atvaizdų yra jų koreliacija su konkrečiomis Deržavino amžininkų asmenybėmis. Šia prasme Felitsa-Jekaterina, pagal autoriaus intenciją, yra tikslus portretas, o Murza – odės autoriaus kaukė, lyrinis teksto subjektas – yra kolektyvas, tačiau konkretus tiek, kad šiandien jos konkretumas vilioja Deržavino kūrybos tyrinėtojus įžvelgti bruožuose Ši kaukė panaši į paties poeto veidą, nors pats Deržavinas paliko nedviprasmiškų ir tikslių požymių, kad Potiomkinas, A. Orlovas, P. I. Paninas, S. K. Naryškinas su jiems būdingomis savybėmis. ir kasdieniai pomėgiai - „įnoringas nusiteikimas“, „medžioklė žirgų lenktynėms“, „aprangos pratimai“, aistra „viso tipo rusų jaunimui“ (kovos kumščiais, skalikų medžioklė, ragų muzika). Kurdamas Murzos įvaizdį, Deržavinas taip pat turėjo omenyje „apskritai senovės rusų papročius ir pramogas“ (308).

Atrodo, kad aiškinant odės „Felitsa“ lyrinį subjektą - piktojo „Murzos“ įvaizdį - I. Z. Sermanas yra arčiausiai tiesos, savo kalboje pirmuoju asmeniu matantis „tą pačią prasmę ir tą pačią prasmę. “ kaip „kalba pirmuoju asmeniu“ turi veidus to laikmečio satyrinėje žurnalistikoje – Novikovo „Drone“ arba „The Painter“. Ir Deržavinas, ir Novikovas naudojasi Apšvietos literatūrai būdinga prielaida, priversdami savo atskleistus ir išjuoktus veikėjus kalbėti apie save kuo atviriau.

Ir čia neįmanoma nepastebėti dviejų dalykų: pirma, kad jo tiesioginėje kalboje savęs atskleidžiančio ydų charakterizavimo technika genetiškai grįžta tiesiai į Kantemiro satyros žanrinį modelį, ir, antra, kad kuriant savo kolektyvinį įvaizdį. Murza kaip lyrinio subjekto odis „Felitsa“ ir verčiantis jį kalbėti „už visą pasaulį, už visą kilmingą visuomenę“, Deržavinas iš esmės pasinaudojo Lomonosovo odiniu autoriaus įvaizdžio kūrimo metodu. Iškilmingoje Lomonosovo odėje autoriaus asmenvardis „aš“ buvo ne kas kita, kaip bendros nuomonės išreiškimo forma, o autoriaus įvaizdis veikė tik tiek, kiek galėjo įkūnyti visos tautos balsą – kad. yra, jis turėjo kolektyvinį pobūdį.

Taigi Deržavino „Felitsa“ odė ir satyra, susikertančios su savo etinėmis žanro formavimo gairėmis ir estetiniais meninių vaizdų tipologijos bruožais, susilieja į vieną žanrą, kurio, griežtai tariant, nebegalima vadinti nei satyra, nei ode. O tai, kad Deržavino „Felitsa“ ir toliau tradiciškai vadinama „ode“, turėtų būti siejama su odiškomis temos asociacijomis. Apskritai tai lyrinė poema, kuri galutinai atsiskyrė nuo aukštos iškilmingos odės oratoriškumo ir tik iš dalies naudoja kai kuriuos satyrinio pasaulio modeliavimo metodus.

Galbūt kaip tik tai – grynosios lyrikos sričiai priklausančio sintetinio poetinio žanro formavimas – turėtų būti pripažintas pagrindiniu Deržavino 1779–1783 m. kūrybos rezultatu. O šio laikotarpio jo poetinių tekstų visumoje aiškiai atsiskleidžia rusų lyrikos pertvarkos procesas pagal tuos pačius modelius, kuriuos jau turėjome galimybę pastebėti 1760 m. žurnalistinėje prozoje, grožinėje literatūroje, poetinėje epoje ir komedijoje. – 1780-ieji. Išskyrus dramaturgiją – verbalinės kūrybos tipą, kuris iš esmės yra beautoriškas išorinėse raiškos formose – visose šiose rusų vaizduojamosios literatūros šakose aukštojo ir žemo pasaulio vaizdų kirtimo rezultatas buvo autoriaus raiškos formų suaktyvėjimas, asmeninė pradžia. Ir Deržavino poezija šia prasme nebuvo išimtis. Būtent asmeninio autoriaus principo raiškos formos per lyrinio herojaus ir poeto kaip vaizdinės vienybės kategoriją, suliejančią visą atskirų poetinių tekstų visumą į vientisą estetinę visumą, yra tas veiksnys, kuris lemia esminį poeto naujoviškumą. Deržavinas buvo poetas, susijęs su prieš jį buvusia nacionaline poetine tradicija.

Iš knygos Gogolis rusų kritikoje autorius Dobroliubovas Nikolajus Aleksandrovičius

Dieninis darbas, Vasilijaus Tuzovo satyrinis žurnalas, 1769 m.<Отрывок>...Bet bibliografija visiškai patenkina pačius reikliausius mūsų reikalavimus (jei neminėsime „Bibliografinių užrašų“, kuriuose ji kartais nuklysta). Rusų bibliografai valdė

Iš knygos „XVIII amžiaus rusų literatūros istorija“. autorė Lebedeva O.B.

Iškilmingos odės poetika kaip oratorinis žanras. Odinio kanono samprata Lomonosovo iškilminga odė yra tokia, kokia ji egzistuoja mūsų laikų kultūriniame kontekste. oratorinis žanras tiek pat, kiek ir literatūros. Iškilmingos odės

Iš knygos Vokiečių kalba literatūra: vadovėlis autorius Glazkova Tatjana Jurievna

Meninių vaizdų tipologija ir iškilmingos odės konceptualaus pasaulio įvaizdžio bruožai Įdomu, kad Lomonosovo odiškas personažas, kad ir koks jis būtų abstraktus ir alegoriškas, kaip meninis įvaizdis buvo sukurtas tomis pačiomis technikomis kaip ir konkretus kasdienis.

Iš knygos Trisdešimt trys keistuoliai. Kolekcija autorius Ivanovas Viačeslavas Ivanovičius

Odiniai ir satyriniai pasaulio įvaizdžiai „Drono“ ir „Dailininko“ publicistikoje Abi pagrindinės „Drono“ ir „Dailytojo“ problemos yra satyrinis valdžios pasmerkimas ir valstietiškas klausimas, kurį pirmą kartą savo žurnaluose iškėlė Novikovas kaip beribė ir nekontroliuojama problema

Iš autorės knygos

Socialinis satyrinis romanas „Intelektualus romanas“ artimas daugeliui socialinių ir istorinių romanų. Vienas realistinio XX a. romano kūrėjų. yra Heinrichas Mannas (Heinrichas Mannas, 1871–1950), vyresnis T. Manno brolis. Skirtingai nuo jo garsaus jaunesnio giminaičio,

Iš autorės knygos

Klausimai (seminaras „XX a. pirmos pusės satyrinis, istorinis ir „intelektualus“ romanas) 1. G. Manno romano „Mokytojas Gnusas“ pagrindinio veikėjo įvaizdžio paradoksalus.2. Kastalijos įvaizdis ir jos pasaulio vertybės G. Hesse romane „Stiklo karoliukų žaidimas“.3. Pagrindinio veikėjo evoliucija