Pskov 2013. i umjetnik Igor Shaimardanov 24. travnja 2013.
Treću godinu za redom, u travnju pišem blog o putovanju na proljetna orijentacijska natjecanja u Pskovu. I idemo tamo gotovo svake godine već više od 10 godina. Ovogodišnji izlet bio je uspješan kao i uvijek. Bilo je sunčano (osim subotnjeg jutra), au šumi je bilo puno manje snijega od očekivanog.
I o tome sam danas htjela pisati. Prije mjesec dana sam išao na orijentacijsko trčanje i putovanje u, a prošli vikend u Pskov. Dakle, u Pskovu je sada sve znatno skuplje nego u Italiji. Barem sve usluge za turiste. Hoteli, ručak u restoranu, roba u trgovini. Čudno je i neugodno. Već sam se navikao da je Pskov skuplji od susjedne Latvije i Estonije, ali Italija... To je nekako krivo.
Već nekoliko godina boravimo u vrlo dobrom, ali vrlo skupom hotelu lijepog ruskog imena Old Estate (http://oldestatehotel.com). Stvarno mi se sviđa tamo, ali cijena je ove godine već dosegla 5225 rubalja za dvokrevetnu sobu. To je nekako skupo za provincijski ruski grad; čak je i nezgodno izgovoriti takvu cifru naglas. Cijene kafića/restorana također su vrlo slične onima u Sankt Peterburgu, ali jednostavno potpuno iste cijene.
Vikend putovanje u Pskov košta gotovo jednako kao tjedan dana u hotelu s četiri zvjezdice u Egiptu.
Međutim, grad mi se i dalje jako sviđa. Iz meni ne sasvim jasnog razloga, ovo mi je najdraži ruski grad nakon Sankt Peterburga.
Pokušat ću objaviti još jedan “lokalistički” post s fotografijama na temelju rezultata putovanja. A danas sam vam htio pokazati slike umjetnika Igora Shaimardanova koje vise u hodnicima gore spomenutog hotela Old Estate.
Igor Shaimardanov rođen je u Udmurtiji 1969. godine, danas živi i radi u Sankt Peterburgu, a 90-ih je živio u Pskovu. Shaimardanov je umjetnik primitivist. Čine se tako jednostavnim i nekompliciranim "slikama", gotovo karikaturama.
Ali već treću godinu gledam te slike, hodam po hotelu i divim im se. Jako cool. Fotke su ispale kako-tako, ali ipak...
Pa, počnimo slaviti. :-))
Predstavljam vam prekrasnu seriju slika umjetnika Igora Shaimardanova pod nazivom “Pskovska Maslenica”.
Shaimardanov Igor Dmitrievich rođen je 1964. u Udmurtiji. Studirao umjetničku školu, umjetničku školu. Nakon služenja vojnog roka studirao je na Akademiji za kazališnu umjetnost u Sankt Peterburgu, gdje je 1991. obranio diplomu scenskog dizajna. Od 1995. godine djeluje kao kazališni umjetnik. Osmislio oko 30 izvedbi.
Kao scenograf sudjelovao je u gradskim proslavama, festivalima, karnevalima i proslavama obljetnica.
Održao više od 40 samostalnih izložbi. Radi u žanru tradicionalnog tematskog slikarstva i grafike. Član Saveza umjetnika Rusije. Član je Saveza kazališnih radnika Rusije.
Radovi I. D. Shaimardanova nalaze se u privatnim zbirkama, "Zakladi suvremene umjetnosti", Puškinogorskom muzeju-rezervatu, muzeju-stanu Vladimira Nabokova, Poslovnom centru Neptun, Sveruskom muzeju A. S. Puškina na Mojki. Trenutno živi i radi u St. Petersburgu.
Posljednjih nekoliko godina bio je glavni umjetnik sveruske Maslenice u Pskovu.
Slike ovog umjetnika poznate su mnogim ljubiteljima umjetnosti (osobito djela posvećena A. S. Puškinu), a vole ih i autori dnevnika i blogova. U mojim galerijama posvećenim Maslenici pojavili su se i radovi Igora Shaimardanova. Stoga sam ih odlučio prikupiti na jednom mjestu kako biste mogli cijeniti ljepotu sunca palačinke, kvalitetu chintza nekih pozadina i umjetnikovu ljubav prema temi Puškina, njegov smisao za humor i točan, profesionalan, naivno pučko-estradno viđenje ovog u narodu omiljenog blagdana. Nažalost, većina slika na temu Maslenice nije potpisana čak ni na službenoj web stranici umjetnika.
***
Među nebeskim tijelima
Lice mjeseca je maglovito:
Kako je okrugao i kako je bijel,
Baš kao palačinka s vrhnjem.
Svake noći ona je na zrakama
Mliječni put prolazi:
Očigledno tamo na nebu
Maslenica zauvijek!
Mihail Ljermontov
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Maslenica. 2012
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Maslenica.
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Prokletstvo, serija Calico Pushkin. 2001. godine
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Palačinka II, serija Calico Pushkin. 2001. godine
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Palačinka III, serija Calico Pushkin. 2001. godine
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Puškin i Maslenica, serijal Novi stari Puškin. 2013
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Bez naziva.
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Bez naziva.
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Bez naziva.
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Bez naziva.
Shaimardanov Igor Dmitrievich (rođen 1969.) Bez naziva.
***
Očuvali su život mirnim
Navike dragog starca;
Na njihov pokladni dan
Bilo je ruskih palačinki.
A. S. Puškin Odlomak iz romana u stihovima "Evgenije Onjegin"
Igor Dmitrijevič Šajmardanov
Rođen 1964. u Kambarki (Udmurtija)
Ruski umjetnik, član Saveza umjetnika Rusije i Saveza kazališnih radnika Rusije.
Završio je umjetničku školu u Neftekamsku (1976.-1979.), umjetničku školu u Yoshka-Oli (1979.-1983.). Od 1985. do 1991. studirao je na Lenjingradskom državnom institutu za kazalište, glazbu i kinematografiju (LGITMiK), smjer produkcijski dizajn na tečaju Dmitrija Vladimiroviča Afanasjeva i Genadija Petroviča Sotnikova. Radio je kao scenograf u Akademskom dramskom kazalištu im. KAO. Puškina u Pskovu, u kazalištima u Neftekamsku i Iževsku. Osmislio oko 30 izvedbi. Za scenografiju i kostime za predstavu “Demoni” dobio je prvu nagradu na festivalu “Kazališno proljeće”.
Kao scenograf sudjelovao je u gradskim proslavama, festivalima, karnevalima i proslavama obljetnica. 2008. i 2009. Shaimardanov je bio glavni umjetnik Puškinovih pjesničkih festivala, a od 2012. glavni je umjetnički direktor Sveruske Maslenice u Pskovu.
Umjetnik je održao više od 40 osobnih izložbi u Sankt Peterburgu, Moskvi, Pskovu, Iževsku i na Puškinskim planinama. Shaimardanovljeva prva osobna izložba održana je tijekom studija u Lenjingradu 1988. Radi u žanru tradicionalnog tematskog slikarstva i grafike. Jedna od glavnih i omiljenih tema je “Pushkiniana”. Umjetnik je stvorio niz slika "Puškin Calico", "Puškin ogrebotine", "Mikhailovsky kalendar", "Aleksandar Sergejevič se osjeća dobro!" i tako dalje.
Šajmardanovljeve slike nalaze se u Državnom muzeju A.S. Puškina (Moskva), Sveruskom muzeju A.S. Puškin na Mojki (Sankt Peterburg), Stan-muzej Vladimira Nabokova (Sankt Peterburg), Zaklada za suvremenu umjetnost, Muzej-rezervat Puškinogorsk, kao iu drugim javnim i privatnim zbirkama.
Umjetnik živi i radi u Sankt Peterburgu.
Igor Dmitrijevič Šajmardanov rođen je u Kambarki (Udmurtija) 1964. godine. Diplomirao je na Umjetničkoj školi Neftekamsk, Umjetničkoj školi Yoshkar-Olinsk i Akademiji za kazališnu umjetnost u St. Od 1995. godine djeluje kao kazališni umjetnik. Član je Saveza umjetnika Rusije i Saveza kazališnih radnika Rusije. Godine 2008. i 2009. god bio je glavni umjetnik Sveruskog festivala poezije Puškin u selu. Mihajlovskog. Njegovi radovi nalaze se u prirodnom rezervatu Puškin, Državnom muzeju A.S. Puškin (Moskva), Sveruski muzej A.S. Puškin (Sankt Peterburg), Muzej-stan V.V. Nabokov (Sankt Peterburg), Pskov, privatne zbirke.
U radu kazališnog umjetnika Igora Dmitrijeviča Šajmardanova Puškin igra glavnu ulogu. Heroju su posvećeni deseci radova i cijele serije: “Calico Pushkin”, “Mikhailovsky Craches”, “Alexander Sergeevich and Arina Rodionovna”... Izložba “Alexander Sergejevič i drugi...” pogled je u prošlost, prilika za jedan pogled na više od deset godina stvaralačke biografije autora.
“Moje okretanje Puškinu u radu dogodilo se, naravno, prirodno, kao i kod svakog umjetnika, ali taj početni trenutak, koji je za sobom povukao sve naredne cikluse, serije, teme, dogodio se na rubu prijelaza u drugu stvarnost. Sve je jednostavno, bez fantazmagorija i zamršenosti. Godine 1999., dok sam radio u Pskovskom dramskom kazalištu kao scenograf i sudjelovao u produkciji predstave za pjesnikovu obljetnicu, u sklopu svojih radnih obaveza kupovao sam tkanine za kostime za predstavu. I, očito, bio je toliko uronjen u Puškina, u njegove slike, u temu da je, gledajući komade chintza, odjednom ugledao Aleksandra Sergejeviča kako gleda među cvjetne uzorke. Nije bilo sumnje u stvarnost onoga što se događalo.
Serija djela pod nazivom “Cintz Pushkin” rođena je odjednom u jednom ključu. Tako se pojavio seoski Puškin, odmarao se među cvjetnim livadama Mihajlovskog, lutao okolnim poljima, provodio duge noći sa svojom dadiljom... I vidio svog zečića ispod snijega koji je padao od bijelih točkica od chintza, i romantično se susreo mlada dama među grmovima jorgovana... Narodni pjesnik i narodno tkivo pokazali su se toliko sjedinjeni u duhu, da se i za umjetnika dogodilo malo čudo. Odjednom sam otkrio svog Puškina. Vidio sam to u svakodnevnom životu. Bez bronce i monumentalizma, bez postamenta i nepristupačnosti. Ali u isto vrijeme uvijek je Pjesnik..."
"Sunčani vjetar". Chintz, ulje, 94x71. 2001. godine
"Okupite se." Ulje na platnu, 90x70. 2001. godine
"Puškin na Crnom moru". Ulje na platnu, 70x60. 2001. godine
Divne slike... Čarobno kristalno zvone. Pogledajte i pročitajte intervju s umjetnikom :)
“Gdje počinje Pskovska oblast?
Igor Shaimardanov dugo živi i radi u Sankt Peterburgu. A inspiracija i dalje hvata u Pskovskoj regiji, vraćajući se u potrazi za novim pričama. Ili će doći u Puškin, u Mihajlovskoje, ili u Berezino, u Dovlatov.
Shaimardanov voli i cijeni pisce zbog njihova unutarnjeg afiniteta i obrazovanja: kazališni umjetnik ne može ne poštovati tekst. Njegove uvijek smiješne slike su svojevrsne vizualne priče, s likovima i radnjom, odnosno, u biti, stripovi. Iz bilo koje slike, po želji, možete napraviti kratak, ali izražajan crtani film.
Bilješke na marginama, priče i anegdote, legende i mitovi prate slike, objašnjavajući ih i dopunjujući riječima, i obrnuto, često životopis ili priča, preobraženi u čarobnim lećama vizije, dobivaju vidljiv izgled i likove.
Tijekom 10 godina, Igor Shaimardanov je postigao mnogo: dizajnirao je vlastitu “Pushkiniana”, sakupljenu pod jednom naslovnicom u albumu “Alexander Sergeevich feels good!”, sastavio “The ABC of Pushkinogorye”, ilustrirao “Reserve” od Sergeja Dovlatov, radio kao scenograf na pjesničkim festivalima u Mihajlovskom, stvorio je seriju erotskih kolaža “PRO Akt”, i, naravno, nastavio bilježiti seosku svakodnevicu (Ljubjatovljev ciklus), gdje je svakodnevica gusto pomiješana s čudima: ogromna naranča koja se kotrlja nizbrdo, anđeli na drveću ili Eiffelov toranj koji se odjednom uzdiže izvan predgrađa.
Najnoviji Shaimardanovljev ciklus, koji je prošlog petka predstavljen javnosti u regionalnom Centru narodne umjetnosti, autor naziva “Tamo gdje počinje domovina”, referira se na vlastitu biografiju i čisto osobne dojmove, a ima i neke simbolike, pa čak i mističnosti. ovdje.
Kako je objasnio umjetnik, slučajno je upravo u maloj dvokatnici u kojoj se danas nalazi izložbeni prostor Centra nekada davno, prije nekoliko desetljeća, živjela baka supruge Igora Šajmordanova, koja je kao djevojčica, često je posjećivala baku, pila čaj, igrala se i zabavljala.
Ispostavilo se da umjetniku nije nepoznanica ni kuća u kojoj je otvorena izložba “Tamo gdje počinje domovina”, a domovina, velika i mala, otvara se i iz ove kuće, kao i iz slike u vašoj početnici, odnosno “ABC”, grafički listovi iz kojih su također našli svoje mjesto na zidovima galerije.
Domovina nije toliko geografski pojam, koliko duhovni, biografski. Domovina je djetinjstvo, maštanje, snovi, rodbina toliko da od nje ne možeš pobjeći, au nekom značajnom trenutku života neodoljiva želja. ustat će da zarobe ovu domovinu.
Nadam se da će za šest-sedam mjeseci “Tamo gdje počinje domovina” biti ciklus od 25-30 platna. — prokomentirao je Igor Shaimardanov svoju ideju. — Ovo je „dobro zaboravljeno staro“, povratak u normalu, neko sažimanje, pokušaj da svoj životni put pogledate s omiljenog zvonika. Odnosno, da shvatim radnju i likove, da još jednom shvatim ono s čime živim desetljećima.
- Povratak u djetinjstvo, mladost, mladost? Pogledajte neke biografske činjenice?
Apsolutno u pravu! I u mladosti i u djetinjstvu. I što se sada događa. “Gdje počinje…” je pogled na sebe izvana. Kako sebe vidim u svojoj domovini? Unutar domovine.
- Igore, stalno se vraćaš istim motivima: selo, zima, seljaci, anđeli...
Da, ali to nije potez. Samo mi je sve ostalo jako daleko, a ne blizu. I nikad ne radim ono što ne znam, što ne razumijem, u čemu ne živim. Ne može skladati iz vrhova prstiju. Sve je izuzetno organsko.
-Odakle naranča?
Oh. Ako dublje kopate, naranča je simbol sreće, simbol radosti. I tako dalje. Ali da budem iskren, postoji komercijalna komponenta naranče. Jednom sam otišao na karneval naranči u Italiju. Tamo bacaju naranče tri dana. To me toliko šokiralo da sam odlučio napraviti niz narančastih bitaka. Trebala je biti izložba u Italiji, ali nije održana zbog razloga iz zemlje domaćina. Onda sam, uostalom, izlagao s narančastim ciklusom u St. Međutim, narančasta tema je ostala. Naranča kao nedostižan san. Baš kao i Eiffelov toranj. Ovaj ciklus također je rođen iz života. U Lyubyatovu je postojao štand pod nazivom “Naš Pariz” Možete li zamisliti?
- Da sjećam se.
I Eiffelov toranj je san. Odnosno, uvijek želite pronaći neku vrstu objedinjujuće, unakrsne slike koja je svima razumljiva.
- Ima dječji crtić o naranči.
Da, postoji crtić. Na temelju Sherginovih priča. Jedna velika sreća bila je podijeljena na sve. Želim vam iskreno reći da ovdje ni malo ne lažem. Znate, ponekad vidite umjetnike na Nevskom ili Arbatu - slikaju kupalište, slikaju selo, slikaju muškarce.
- Baba je gola.
Da! I muka mi je. Jer umjetnici ne znaju ništa o životu. Ne znaju ići na kupanje. Kao da sjedim na klupi. Kao penjanje preko ograde. Kako muškarci komuniciraju. Ne znaju kakav je tip. Kako čovjek hoda, kako sjedi i kako pije. Oni ne znaju ništa! Uostalom, prvo treba proučiti stvarnost. Jeste li ikada primijetili kako mladi glumci koji nikada nisu pili ponekad igraju pijani? Ovo je takav hak. Tako odvratno. Dječak možda u životu nije popio ni sto grama votke, ali se pravi pijan. Ispada neprirodno. Sjetite se kako je Burkov glumio pijanice, ili Mihaila Kononova, ili Olega Efremova. Ovo su remek-djela! Pa eto. Prvo proučite temu, a zatim pjevajte pjesmu.
- Ali vjerojatno to niste posebno proučavali, već ste samo živjeli ovaj život?
Da. Kao u pjesmi: “Zašto, prijatelju, jer ja život ne učim iz udžbenika.” Ali morate prikazati cijelu ovu teksturu 50 na 60 tako da gledatelj ima odgovor. Zaplet mora biti utjelovljen u formuli, u metafori. Ovo nije samo činjenica: čovjek je prišao ogradi, otkopčao mušicu... Pa što? Ne, mora postojati slika. Kao, na primjer, Chagall: ljubavnici lete, a tip sjedi dolje i obavlja nuždu. Kontrast prostora i zemlje, visokog i niskog. Kako iznenaditi i uvjeriti gledatelja? Tako da zvuči kao značka, marka, razglednica. Nije bitno da li je pred vama slika ili razglednica. Nemojte ga umanjiti kao remek-djelo, ono će i dalje ostati remek-djelo. Čak i na bombonjeri. Hunters Rest je remek djelo. Shvatio sam to kad sam prije 8 godina, već zreo čovjek, došao u Tretjakovsku galeriju. Pogledao sam i uvjerio se: nitko to više neće učiniti!
- Ali “ABC Puškinskih planina” nije, da tako kažem, projekt?
Ne, bilo je u zraku. Danas je moderno izrađivati abecednike. ABC Izborska, ABC Jeruzalema, ABC predškolca. I napravio sam svoju abecedu.
- Igore, oprosti mi, ali teatralnost naprosto viri iz tvog rada.
Prirodno. Ja ovo ne krijem. Ako ste primijetili, kod mene se sve događa kao na pozornici. A rasvjeta izgleda kao reflektori. Ponekad mi u sindikatu umjetnika kažu: “Pa, kakav je ovo mjesec? Mjesec tako ne sja!" Ali ja nisam Kuindži. Ne skrivam svoj potez. Ja ovo radim namjerno. Naravno, snijeg ne može tako blistati. Istaknem ono što mi treba. Ističem mizanscenu. Možda tako realiziram svoje redateljske napore? Pomicanje ljudi naprijed-natrag. Vlastita ruka je vladar. Znam sve o svakoj osobi koju portretiram.
- Kakvim se umjetnikom smatrate: pristupačnim, popularnim, komercijalnim?
I komercijalno i pristupačno. Apsolutno me ne vrijeđaju nikakvi termini. Glavno je da je umjetnost poštena. Nema ništa loše u činjenici da je djelo lijepo - ne lijepo, ali lijepo, to jest svijetlo, izražajno - ne.
Sasha DONETSKY