Felica darba analīze. Odosatīrisks pasaules tēls svinīgajā odā “Felitsa”

Viens no galvenajiem G. R. Deržavina dzejoļiem ir viņa oda “Felitsa”. Tas ir uzrakstīts "noteiktas Murzas" aicinājuma veidā Kirgizstānas-Kaisakas princesei Felitsai. Oda pirmo reizi lika laikabiedriem runāt par Deržavinu kā nozīmīgu dzejnieku. Darbs pirmo reizi tika publicēts 1789. Šajā dzejolī lasītājam ir iespēja vienlaikus novērot gan uzslavas, gan pārmetumus.

galvenais varonis

Odas “Felitsa” analīzē obligāti jānorāda, ka tā bija veltīta ķeizarienei Katrīnai II. Darbs uzrakstīts jambiskā tetrametrā. Valdnieka tēls darbā ir visai konvencionāls un tradicionāls, savā garā atgādinot portretu klasicisma stilā. Bet ievērības cienīgs ir tas, ka Deržavins vēlas redzēt ķeizarienes ne tikai valdnieku, bet arī dzīvu cilvēku:

“...Un ēdiens ir visvienkāršākais

Notiek pie jūsu galda..."

Darba novitāte

Deržavins savā darbā tēlo tikumīgo Felicu pretstatā slinkajiem un izlutinātajiem muižniekiem. Arī odas “Felitsa” analīzē ir vērts atzīmēt, ka pats dzejolis ir piesātināts ar novitāti. Galu galā galvenā varoņa tēls ir nedaudz atšķirīgs, salīdzinot, piemēram, ar Lomonosova darbiem. Mihaila Vasiļjeviča Elizabetes tēls ir nedaudz vispārināts. Deržavins savā odā norāda uz konkrētiem valdnieka darbiem. Viņš arī runā par viņas aizbildniecību tirdzniecībai un rūpniecībai: "Viņa liek mums mīlēt tirdzniecību un zinātni."

Pirms Deržavina odas uzrakstīšanas ķeizarienes tēls parasti tika veidots dzejā saskaņā ar saviem stingriem likumiem. Piemēram, Lomonosovs attēloja valdnieku kā zemes dievību, kas no tālām debesīm uzkāpa uz zemi, bezgalīgas gudrības un bezgalīgas žēlastības krātuvi. Bet Deržavins uzdrošinās attālināties no šīs tradīcijas. Tajā redzams daudzšķautņains un pilnasinīgs valdnieka – valstsvīra un izcilas personības tēls.

Muižnieku izklaide, ko nosodīja Deržavins

Analizējot odu “Felitsa”, ir vērts atzīmēt, ka Deržavins satīriskā stilā nosoda galma augstmaņu slinkumu un citus netikumus. Viņš stāsta par medībām un kāršu spēlēšanu, un par braucieniem, lai no drēbniekiem iegādātos jaunas drēbes. Gavrila Romanoviča savā darbā ļauj pārkāpt žanra tīrību. Galu galā oda ne tikai slavē ķeizarieni, bet arī nosoda viņas neuzmanīgo padoto netikumus.

Personība odā

Un arī odas “Felitsa” analīzē students var atzīmēt faktu, ka Deržavins darbā ieviesa arī personisku elementu. Galu galā odā ir arī Murzas tēls, kurš reizēm ir atklāts un reizēm viltīgs. Muižnieku tēlā laikabiedri viegli varēja atrast Katrīnai pietuvinātos, par kuriem tika runāts. Deržavins arī jēgpilni uzsver: “Tāda es esmu, Felica, samaitāta! Bet visa pasaule izskatās kā es. Pašironija odās sastopama diezgan reti. Un Deržavina mākslinieciskā “es” apraksts ir ļoti atklājošs.

Kam Felitsa iebilst?

Odas “Felitsa” analīzes procesā students var atklāt daudz jaunu faktu. Dzejolis daudzējādā ziņā bija priekšā savam laikam. Arī slinkā muižnieka apraksts paredzēja viena no Puškina darbu galvenajiem varoņiem - Jevgeņija Oņegina - tēlu. Piemēram, lasītājs var redzēt, ka pēc vēlas pamošanās galminieks laiski nododas pīpes pīpēšanai un sapņo par slavu. Viņa diena sastāv tikai no dzīrēm un mīlas priekiem, medībām un sacīkstēm. Muižnieks vakaru pavada pastaigājoties ar laivām pa Ņevu, un siltā mājā viņu, kā vienmēr, sagaida ģimenes prieki un mierīga lasīšana.

Papildus slinkajai Murzai Katrīnai tiek pretstatīts arī viņas nelaiķis vīrs Pēteris III, ko var norādīt arī odas “Felitsa” analīzē. Īsumā šo punktu var izcelt šādi: atšķirībā no vīra viņa pirmām kārtām domāja par valsts labumu. Neskatoties uz to, ka ķeizariene bija vāciete, viņa rakstīja visus savus dekrētus un darbus krievu valodā. Katrīna arī izaicinoši staigāja krievu sarafā. Savā attieksmē viņa uzkrītoši atšķīrās no sava vīra, kurš izjuta tikai nicinājumu pret visu sadzīvisko.

Ķeizarienes raksturs

Savā darbā Deržavins nesniedz ķeizarienes portretu aprakstus. Tomēr šo trūkumu kompensē iespaids, ko valdnieks atstāj uz savu vidi. Dzejniece cenšas uzsvērt savas svarīgākās īpašības. Ja nepieciešams īsi analizēt odu “Felitsa”, tad šīs īpašības var raksturot šādi: tā ir nepretencioza, vienkārša, demokrātiska un arī draudzīga.

Attēli odā

Jāpiebilst, ka arī prinča Hlorusa tēls caurvij visu dzejoli. Šis varonis ir ņemts no pasakas par princi Hloru, ko sarakstījusi pati ķeizariene. Oda sākas ar šīs pasakas atstāstījumu, ir tādi tēli kā Felitsa, Slinks, Murza, Hlors, Roze bez ērkšķiem. Un darbs beidzas, kā pienākas, ar cildenā un žēlsirdīgā valdnieka uzslavu. Tāpat kā mītiskajos darbos, arī odas attēli ir konvencionāli un alegoriski. Bet Gavrila Romanoviča tos pasniedz pilnīgi jaunā veidā. Dzejniece ķeizarieni attēlo ne tikai kā dievieti, bet arī kā tādu, kurai nav sveša cilvēka dzīve.

Odas “Felitsa” analīze saskaņā ar plānu

Students var izmantot šādu plānu:

  • Odas autors un nosaukums.
  • Radīšanas vēsture, kam darbs veltīts.
  • Odas sastāvs.
  • Vārdu krājums.
  • Galvenā varoņa iezīmes.
  • Mana attieksme pret odi.

Kuru odu autors apsmēja?

Tie, kuriem nepieciešams detalizēti analizēt odu “Felitsa”, var aprakstīt tos muižniekus, kurus Deržavins savā darbā izsmēja. Piemēram, tas ir Grigorijs Potjomkins, kurš, neskatoties uz savu dāsnumu, izcēlās ar kaprīzumu un dīvainību. Oda izsmej arī valdnieka iecienītos Alekseju un Grigoriju Orlovus, gaviļniekus un zirgu skriešanās skriešanās entuziastus.

Grāfs Orlovs bija dūru cīņu uzvarētājs, dāmu vīrietis, azartspēļu mednieks, kā arī Pētera III slepkava un viņa sievas mīļākais. Tā viņš palika savu laikabiedru atmiņā, un šādi viņš tika aprakstīts Deržavina darbā:

“...Vai arī visu lietu kārtošana

Aizeju un dodos medībās

Un mani uzjautrina suņu riešana..."

Var pieminēt arī Semjonu Nariškinu, kurš bija Katrīnas galma mednieks un izcēlās ar pārmērīgu mūzikas mīlestību. Un šajā rindā sevi ieliek arī Gavrila Romanoviča. Viņš nenoliedza savu iesaistīšanos šajā lokā, gluži otrādi, uzsvēra, ka pieder arī izredzēto lokam.

Dabas tēls

Deržavins arī slavina skaistas dabas ainavas, ar kurām saskan apgaismota monarha tēls. Viņa aprakstītās ainavas daudzējādā ziņā ir līdzīgas ainām no gobelēniem, kas rotā Sanktpēterburgas muižnieku dzīvojamās istabas. Deržavins, kuram arī patika zīmēt, ne velti dzeju nosauca par “runājošo gleznu”. Savā odā Deržavins runā par “augstu kalnu” un “rozi bez ērkšķiem”. Šie attēli palīdz padarīt Felitsas tēlu vēl majestātiskāku.

“Felitsa” (tās oriģinālais pilns nosaukums: “Oda gudrajai Kirgizstānas-Kaisatas princesei Felitsai, sarakstījis kāds Murza, kurš ilgstoši dzīvo Maskavā un nodarbojas ar savu biznesu Sanktpēterburgā. Tulkots no arābu valodas 1782. gadā”). rakstīts, koncentrējoties uz ierasto slavēšanas odu. Savā ārējā veidolā tas, šķiet, ir pat solis atpakaļ no “Dzejoļiem dzimšanas dienā...”; tas ir rakstīts desmit rindu jambiskos stanzās, tradicionāli svinīgai odai ("Dzejoļi dzimšanai..." vispār nav sadalīti strofās). Taču patiesībā “Felitsa” ir vēl plašāka pasūtījuma mākslinieciska sintēze.
Katrīnas Felices vārdu (no latīņu felicitas — laime) ierosināja viens no viņas pašas literārajiem darbiem - pasaka, kas rakstīta viņas mazajam mazdēlam, topošajam Aleksandram I, un īsi pirms tam izdota ļoti ierobežotā eksemplāru skaitā. Kijevas princi Hloru apciemo Kirgizstānas hans, kurš, lai pārbaudītu baumas par zēna izcilajām spējām, pavēl viņam atrast retu ziedu - "rozi bez ērkšķiem". Pa ceļam princi pamudina Murza Lazy, kurš ar greznības kārdinājumiem mēģina viņu kārdināt prom no pārlieku smaga darba. Tomēr ar hana meitas Felitsas palīdzību, kura Hloram iedod sava dēla Saprātu kā ceļvedi, Hlors sasniedz stāvu akmeņainu kalnu; ar lielām grūtībām uzkāpis tās virsotnē, viņš tur atrod pieprasīto “rozi bez ērkšķiem”, tas ir, tikumu. Izmantojot šo vienkāršo alegoriju, Deržavins sāk savu odu:

Dievišķā princese
Kirgīzu-Kaisaku orda,
Kuru gudrība ir nesalīdzināma
Atklāja pareizās pēdas
Carevičam jaunajam Hloram
Uzkāp tajā augstajā kalnā
Kur aug roze bez ērkšķiem?
Kur dzīvo tikums!
Viņa aizrauj manu garu un prātu;
Ļaujiet man atrast viņas padomu.

Tādējādi konvencionāli alegoriski bērnu pasakas tēli travestiski aizvieto tradicionālos odas kanoniskā sākuma tēlus – pacelšanos uz Parnasu, pievilcību mūzām. Pats Felitsas – Katrīnas portrets dots pavisam jaunā manierē, krasi atšķiras no tradicionālā slavinošā apraksta. Svinīgi smagnējā, sen kliģētā un tāpēc maz izteiksmīgā “zemes dievietes” tēla vietā dzejnieks ar lielu entuziasmu un līdz šim nepieredzētu dzejas prasmi attēloja Katrīnu aktīvās, inteliģentās un vienkāršās “Kirgizu-Kaisakas princeses” personā. ”:

Neatdarinot jūsu Murzas,
Jūs bieži staigājat
Un ēdiens ir visvienkāršākais
Notiek pie jūsu galda;
Nevērtējot tavu mieru,
Jūs lasāt un rakstāt lektora priekšā
Un tas viss no jūsu pildspalvas
Liedot svētlaimi mirstīgajiem,
It kā tu nespēlē kārtis,
Tāpat kā es, no rīta līdz rītam.

Līdzīgs kontrasts starp “tikumīgo” Felitsas tēlu un pretrunīgo “Murzas” tēlu tiek īstenots visā dzejolī. Tas nosaka “Felitsa” izcilo, līdz šim nebijušu žanrisko oriģinalitāti. Slavējošā oda par godu ķeizarienei izrādās vienlaikus arī politiska satīra – brošūra pret vairākiem cilvēkiem viņas tuvākajā lokā. Vēl krasāk nekā “Dzejoļos porfīrā dzimušas jaunatnes dzimšanai ziemeļos” šeit mainās arī dziedātāja poza attiecībā pret viņa dziedāšanas tēmu. Lomonosovs parakstīja savus odas ķeizarienēm - "vispadevīgākajam vergam". Deržavina attieksme pret Jekaterinu-Felicu, ko viņš tradicionāli apveltījis ar dažkārt “dievveidīgiem” atribūtiem, lai arī cieņpilns, tajā pašā laikā, kā redzam, nav bez zināma rotaļīga īsuma, gandrīz pazīstamības.
Attēls, kas kontrastē ar Felitsu, raksturīgi dubultojas visā odas garumā. Satīriskās vietās tas ir sava veida kolektīvs tēls, kas ietver visu Katrīnas muižnieku ļaunās iezīmes, par kurām dzejnieks šeit izsmēja; zināmā mērā šajā lokā sevi piesaka Deržavins, kurš parasti ir pakļauts pašironijai. Augsti nožēlojamās vietās - tas ir liriskā autora "es", atkal apveltīts ar specifiskām autobiogrāfiskām iezīmēm: Murza patiešām ir īsts Murzas Bagrima, dzejnieka Deržavina pēctecis. Autora "es" - dzīvās, konkrētās dzejnieka personības - parādīšanās "Felicā" bija fakts ar milzīgu māksliniecisku, vēsturisku un literāru nozīmi. Arī Lomonosova uzslavas dažreiz sākas pirmajā personā:

Vai es redzu Pindusu zem kājām?
Es dzirdu tīru māsu mūziku.
Es degu Permes karstumā,
Es steidzīgi plūstu viņiem sejā.

Taču “es”, par ko šeit tiek runāts, nav autora individuālā personība, bet gan noteikts abstrakta “dziedātāja” vispārpieņemts tēls, tēls, kas darbojas kā nemainīgs atribūts jebkurai dzejnieka odai. Līdzīgu parādību sastopam satīrās, arī 18. gadsimtā plaši izplatītā un nozīmīgā dzejas žanrā. Atšķirība šajā ziņā starp odām un satīriem ir tikai tā, ka odās dziedātājs vienmēr spēlē uz vienas vienas stīgas - “svētais prieks”, savukārt satīros skan arī viena vienīga, bet sašutumu apsūdzoša stīga. Sumarokova skolas mīlas dziesmas bija vienlīdz “vienvirzīgas” - žanrs, kas no laikabiedru viedokļa tika uzskatīts par kopumā daļēji legālu un jebkurā gadījumā apšaubāmu.
Deržavina “Felicā” šī konvencionālā “es” vietā cilvēka dzejnieka patiesā dzīvā personība parādās visā viņa individuālās eksistences konkrētībā, visā viņa jūtu un pārdzīvojumu patiesajā daudzveidībā ar sarežģītu, “daudzveidīgu. stīgu” attieksme pret realitāti. Dzejnieks šeit ir ne tikai sajūsmā, bet arī dusmīgs; slavē un vienlaikus zaimo, nosoda, viltīgi ironizē, un tas ir ārkārtīgi svarīgi, lai tas, vispirms sevi pasludinot odiskā 18. gadsimta dzejā. individuāla personība sevī nes arī neapšaubāmas tautības iezīmes.
Par Krilova pasakām Puškins teica, ka tās atspoguļo noteiktu "mūsu morāles atšķirīgu iezīmi - jautru prāta viltību, ņirgāšanos un gleznainu izteiksmes veidu". No tradicionālā “tatāru” aizsegā “Murza” šī iezīme pirmo reizi parādās Deržavina odā Felicai. Šie tautības atskati atspoguļojas arī “Felitsa” valodā. Atbilstoši šī darba jaunajam raksturam ir tā “smieklīgais krievu stils”, kā to definē pats Deržavins – saturu aizgūts no reālas ikdienas, vieglas, vienkāršas, rotaļīgi sarunvalodas runas, kas ir tieši pretēja sulīgi dekorētajam, apzināti paaugstinātajam stilam. Lomonosova odas.
Odami turpina tradicionāli saukt savus dzejoļus par Deržavinu, teorētiski saistot tos ar seno klasicismam obligāto modeli - Horācija odām. Bet patiesībā viņš viņi veic īstu žanra revolūciju. Krievu klasicisma poētikā nebija dzejoļu “vispār”. Dzeja tika iedalīta krasi norobežotos, nekādā gadījumā savā starpā nejauktos, izolētos un slēgtos poētiskos veidos: oda, elēģija, satīra u.c. Deržavins, sākot ar “Dzejoļi porfīrā dzimušas jaunības dzimšanai ziemeļos” un, jo īpaši no "Felitsa", pilnībā lauž klasicisma tradicionālo žanru kategoriju ietvarus, apvieno odas un satīru vienā organiskā veselumā, citos savos darbos, piemēram, "Par kņaza Meščerska nāvi", - oda un elēģija.
Pretstatā viendimensionālajiem klasicisma žanriem dzejnieks rada sarežģītus un pilnvērtīgus, polifoniskus žanra veidojumus, kas paredz ne tikai Puškina “Jevgeņija Oņegina” “raibās nodaļas” vai viņa “Bronzas jātnieka” ļoti sarežģīto žanru. bet arī daudzu Majakovska darbu tonis.
“Felitsa” pēc izskata guva milzīgus panākumus (“visi, kas prot lasīt krieviski, to atrada ikviena rokās”, liecina laikmetīgais) un kopumā kļuva par vienu no populārākajiem 18. gadsimta krievu literatūras darbiem. Šie milzīgie panākumi skaidri pierāda, ka Deržavina oda, kas radīja sava veida revolūciju attiecībā uz Lomonosova poētiku, pilnībā atbilda laikmeta galvenajām literārajām tendencēm.
"Felitsa" ir vienoti divi pretēji Deržavina dzejas principi– pozitīvs, apstiprinošs un atklājošs, – kritisks. Gudrā monarha Felitsas daudzināšana ir viena no centrālajām Deržavina daiļrades tēmām, kuru gan laikabiedri, gan vēlākā kritika deva viņam iesauku “Felitsa dziedātājs”. “Felicai” sekoja dzejoļi “Pateicība Felicai”, “Felitsa tēls” un visbeidzot, gandrīz tikpat slavena kā “Felitsa”, oda “Murzas vīzija” (sākta 1783. gadā, pabeigta 1790. gadā).

Oda “Felitsa” sarakstīta 1782. gadā un datēta ar G. Deržavina daiļrades sākumposmu. Šis dzejolis padarīja dzejnieka vārdu slavenu. Darbam autors sniedz precizējošu apakšvirsrakstu “Oda gudrajai Kirgizstānas-Kaisaku princesei Felicai, ko sarakstījusi tatāre Murza, kura jau sen apmetusies uz dzīvi Maskavā...”. Ar šo precizējumu autors dod mājienu uz Katrīnas II sarakstīto “Pasaka par princi Hloru”, no kuras ir ņemts galvenā varoņa vārds. Pati ķeizariene Katrīna II un galma muižniecība ir “paslēpta” zem Felitsas un muižnieku tēliem. Oda viņus nevis slavina, bet gan izsmej.

Dzejoļa tēma ir humoristisks ķeizarienes un viņas svītas dzīves atainojums. Odas “Felitsa” ideja ir divējāda: autore atmasko karalienes netikumus, parādot idealizētu Felitsas tēlu un vienlaikus parāda, kādiem tikumiem jāpiemīt monarham. Darba idejisko skanējumu papildina muižniecības trūkumu parādīšana.

Odā centrālo vietu ieņem karalienes Felitsas tēls, kurā dzejniece iemieso visas brīnišķīgās sievietes un monarha īpašības: laipnību, vienkāršību, sirsnību, gaišo prātu. Princeses portrets nav “svētku”, bet gan ikdienišķs, taču tas to nemaz nesabojā, bet padara skaistāku, tuvinot cilvēkiem un lasītājam. Karaliene dzīvo grezni un taisnīgi, prot “pieradināt kaislību uzbudinājumu”, ēd vienkāršu ēdienu, maz guļ, dodot priekšroku lasīšanai un rakstīšanai... Viņai ir daudz tikumu, bet, ja ņem vērā, ka aiz maskas slēpjas Kirgizu-Kaisaku princese slēpj Krievijas ķeizarieni, nav grūti uzminēt, ka attēls ir idealizēts. Idealizācija šajā odā ir satīras instruments.

Pietiekami daudz uzmanības tiek veltīts princeses domubiedriem, kuri ir aizņemti ar bagātību, slavu un skaistumu uzmanību. Potjomkins, Nariškins, Aleksejs Orlovs, Paņins un citi ir viegli atpazīstami aiz Gavriila Deržavina veidotajiem portretiem analizētajā odā. Portretus raksturo kodīga satīra, uzdrošinoties tos publicēt, Deržavins ļoti riskēja, taču zināja, ka ķeizariene pret viņu izturas labvēlīgi.

Liriskais varonis spilgto satīrisko tēlu galerijā paliek gandrīz nemanāms, taču skaidri redzama viņa attieksme pret attēloto. Dažreiz viņš uzdrošinās dot padomu pašai princesei-ķeizarienei: "No domstarpībām - vienošanās // Un no sīvām kaislībām laime // Var tikai radīt." Odas beigās viņš slavē Felicu un novēl visu to labāko (šī beiga ir tradicionāla odai).

Metaforas, epiteti, salīdzinājumi, hiperbolas - visi šie mākslinieciskie līdzekļi ir atraduši vietu dzejolī “Felitsa”, taču uzmanību piesaista nevis tie, bet gan augstā un zemā stila kombinācija. Darbā jaukta grāmatu un sarunvalodas leksika un tautas valoda.

Oda sastāv no 26 strofām, katrā pa 10 rindiņām. Pantiņa pirmajās četrās rindās atskaņa ir krusteniska, tad divās rindās ir paralēlais atskaņs, pēdējās četrās ir gredzenveida atskaņa. Poētiskais metrs ir jambisks tetrametrs ar pirru. Intonācijas raksts atbilst odas žanram: uzslavas ik pa laikam pastiprina izsaukuma teikumi.

Oda “Felitsa” ir pirmais krievu dzīves iemiesojums “smieklīgā krievu stilā”, kā par savu radīšanu runāja pats Deržavins.

18. gadsimta pēdējā trešdaļā dzejā, kā arī dramaturģijā notika lielas pārmaiņas. Dzejas tālākā attīstība nevarēja notikt bez pārmaiņām, pārrāvumiem un pēc tam pazīstamo veco formu iznīcināšanas. Šos pārkāpumus sāka pieļaut paši klasiskie rakstnieki: Lomonosovs, Sumarokovs, Maikovs, vēlāk Heraskovs un jaunie dzejnieki no viņa loka.

Bet īsto sacelšanos žanru pasaulē radīja Deržavins. Dzejnieks, atzinis patieso dabu kā daudzbalsīgu un daudzkrāsainu pasauli, mūžīgā kustībā un pārmaiņās, bezgalīgi paplašināja poētiskās robežas. Tajā pašā laikā Deržavina galvenie ienaidnieki bija visi tie, kuri aizmirsa “sabiedrisko labumu”, tautas intereses, tiesā nododoties sibarismam.

Būtiska dzejas objekta paplašināšana prasīja jaunus izteiksmes veidus. Deržavins sāka šos meklējumus, mainot iedibināto klasicisma žanru sistēmu.

Svinīgo odu žanra tūlītēju “iznīcināšanu” Deržavins sāka ar savu “Felitsa”, apvienojot tajā slavēšanu ar satīru.

Oda “Felitsa” radīta 1782. gadā Sanktpēterburgā. Draugi, kuriem Deržavins to lasīja, pieņēma nepielūdzamu spriedumu darbam: oda ir lieliska, taču to nav iespējams publicēt nekanoniskā ķeizarienes tēla un Katrīnas muižnieku satīrisko portretu dēļ, kurus laikabiedri viegli atpazīst. Nopūties Deržavins ielika odu biroja atvilktnē, kur tā palika apmēram gadu. Kādu dienu, kārtodams papīrus, viņš nolika rokrakstu uz galda, kur to ieraudzīja dzejnieks Osips Kozodavļevs. Viņš lūdza izlasīt manuskriptu, zvērēdams, ka nevienam nerādīs dzejoļus. Dažas dienas vēlāk slavenais muižnieks un literatūras cienītājs I.I. Šuvalovs lielā satraukumā sūtīja pēc Deržavina, informējot viņu, ka Viņa mierīgā Augstība kņazs Potjomkins lūdz nolasīt viņa dzejoļus. “Kādi dzejoļi? - dzejnieks bija pārsteigts. - "Murza uz Felitsu." - "Kā jūs viņus pazīstat?" - "Kozodavļeva kungs tos man uzdāvināja draudzības dēļ." "Bet kā princis Potjomkins viņus atpazina?" - “Vakar vakariņoju ar tādu kungu kompāniju kā: grāfs Bezborodko, grāfs Zavadovskis, Strekalovs un citi, kas mīl literatūru; kad runājām par to, ka mums vēl nav viegla un patīkama dzejoļa, es viņiem lasīju tavu daiļradi.” Viens no viesiem, kā uzskatīja Šuvalovs, vēlēdamies iepriecināt princi Potjomkinu, nekavējoties ziņoja par šiem pantiem ķeizarienes mīļākajam. Šuvalovs kā pieredzējis galminieks ieteica Deržavinam noņemt rindas no odas par viņa Rāmās Augstības “vājām pusēm”, taču dzejnieks viņu nemaldināja, pamatoti uzskatot, ka gadījumā, ja Potjomkins saņems pilnu odas tekstu, viņš apsvērs pats apvainojās. Saņēmis dzejoli un iepazinies ar to, gudrais princis izlikās, ka šim darbam ar viņu nav nekāda sakara. Deržavins atviegloti uzelpoja.

1783. gada pavasarī Krievijas akadēmijas prezidente Jekaterina Daškova pēc Kozodavļeva ieteikuma bez autora ziņas anonīmi publicēja odu “Felitsa” žurnālā “Krievu vārda mīļotāju sarunu biedrs”. Žurnāla pirmo numuru Daškova pasniedza ķeizarienei Katrīnai P. Pēc odes izlasīšanas viņa bija aizkustināta līdz asarām un sāka interesēties par darba autoru. "Nebaidieties," viņa teica Daškovai, "es tikai jautāju jums par kādu, kurš mani tik ļoti pazina, kurš varēja mani tik patīkami raksturot, ka es raudu kā muļķe." Princese atklāja dzejnieka vārdu un pastāstīja par viņu daudz laba. Pēc kāda laika Deržavins pa pastu saņēma aploksni, kurā bija zelta šņaucamā kārba, kas pārkaisīta ar dimantiem un piecsimt zelta rubļu. Drīz dzejnieks tika iepazīstināts ar ķeizarieni, un viņa viņu iecienīja. Odas publicēšana uzreiz padarīja Deržavinu slavenu, viņš kļuva par vienu no pirmajiem Krievijas dzejniekiem.

Oda “Felitsa” ir inovatīvs darbs, drosmīgs gan domās, gan formā. Tas ietver augstu, odisku un zemu, ironiski satīrisku. Atšķirībā no Lomonosova odām, kur tēla objekts bija dzejnieces liriskais stāvoklis, kuram valstiskās, nacionālās intereses saplūda ar personiskajām, Deržavina oda padarīja par poetizācijas objektu “cilvēku tronī” – Katrīnu II, viņas valsts lietas. un tikumi. “Felitsa” ir tuvs draudzīgam literāram vēstījumam, uzslavas vārdam un vienlaikus poētiskai satīrai.

Dzejnieks odā iekļāvis ķeizarienes literāro portretu, kam ir morāls, psiholoģisks, idealizēts raksturs. Deržavina mēģina atklāt varones iekšējo pasauli, viņas morāli un ieradumus, aprakstot Katrīnas II darbības un pavēles, viņas valsts aktus:

Neatdarinot jūsu Murzas,

Jūs bieži staigājat

Un ēdiens ir visvienkāršākais

Notiek pie jūsu galda;

Nevērtējot tavu mieru,

Jūs lasāt un rakstāt lektora priekšā

Un tas viss no jūsu pildspalvas

Izliejot svētlaimi mirstīgajiem...

Portretu aprakstu trūkumu kompensē iespaids, ko odas varone rada uz citiem. Dzejnieks akcentē no viņa viedokļa svarīgākās apgaismotās monarhas iezīmes: viņas demokrātiskumu, vienkāršību, nepretenciozitāti, pieticību, draudzīgumu apvienojumā ar izcilu prātu un valstsvīra talantu. Augsto karalienes tēlu dzejniece kontrastē ar ironisku viņas galminieka portretu. Šis ir kolektīvs tēls, kas sevī ietver Katrīnas II tuvāko līdzgaitnieku iezīmes: Viņa Rāmā Augstība Princis Grigorijs Potjomkins, kurš, neskatoties uz dvēseles plašumu un izcilo prātu, izceļas ar savu dīvaino un kaprīzo raksturu; ķeizarienes Alekseja un Grigorija Orlovu favorīti, zemessargi-gaviļnieki, dūru cīņu un zirgu skriešanās skriešanās cienītāji; Kanclers Ņikita un feldmaršals Pjotrs Paņins, kaislīgi mednieki, kuri savas iecienītās izklaides dēļ aizmirsuši valsts dienesta lietas; Semjons Nariškins, imperatora pils mednieks un slavens mūzikas cienītājs, kurš pirmais uzņēma mežragu mūzikas orķestri; Ģenerālprokurors Aleksandrs Vjazemskis, kurš brīvajā laikā mīlēja lasīt populārus populārus stāstus, un ... Gavrila Romanoviča Deržavina. Krievu dzejnieks, kurš līdz tam laikam bija kļuvis par valsts padomnieku, neatšķīrās no šīs dižciltīgās sfēras, bet, gluži pretēji, uzsvēra savu iesaistīšanos elites lokā:

Tas tā, Felitsa, es esmu samaitāts!

Bet visa pasaule izskatās kā es.

Vēlāk, aizstāvot sevi no pārmetumiem, ka viņš radījis ļaunu satīru par slaveniem un cienījamiem galminiekiem, Deržavins rakstīja: “Odā Felicai es pievērsu sev parastās cilvēciskās vājības... Es pretstatīju princeses tikumus saviem stulbumiem. ” Dzejniekam, smejoties par ķeizarienes tuvinieku dīvainībām, nav sveša viņu raksturīgā epikūriskā attieksme pret dzīvi. Viņš nenosoda viņu cilvēciskās vājības un netikumus, jo saprot, ka Katrīna II sevi ieskauj cilvēki, kuru talants kalpo Krievijas valsts labklājībai. Deržavins ir glaimots, redzot sevi šajā kompānijā, viņš lepni nes Katrīnas augstmaņa titulu.

Dzejnieks slavina skaisto dabu un cilvēku, kas dzīvo saskaņā ar to. Ainavu gleznas atgādina ainas, kas attēlotas uz gobelēniem, kas rotā Sanktpēterburgas muižnieku salonus un dzīvojamās istabas. Nav nejaušība, ka autors, kuram patika zīmēt, rakstīja, ka "dzeja nav nekas vairāk kā runājoša glezniecība".

Zīmējot nozīmīgu amatpersonu portretus, Deržavins izmanto literāro anekdošu paņēmienus. 18. gadsimtā ar anekdoti tika saprasts mākslinieciski apstrādāts folkloras satura stāsts par kādu slavenu vēsturisku personu vai notikumu, kam ir satīrisks skanējums un pamācošs raksturs. Deržavina Alekseja Orlova portrets iegūst anekdotisku raksturu:

Vai mūzika un dziedātāji,

Pēkšņi ar ērģelēm un dūdām,

Vai dūru cīņas

Un es iepriecinu savu garu ar dejošanu;

Vai arī visu lietu kārtošana

Aizeju un dodos medībās

Un uzjautrina suņu riešana...

Patiešām, dūru kauju uzvarētājs, zemessargu virsnieks, zirgu skriešanās sacensību uzvarētājs, nenogurstošs dejotājs un veiksmīgs duelis, gaviļnieks, dāmu vīrietis, azartspēļu mednieks, imperatora Pētera III slepkava un mīļākais. viņa sieva – tā Aleksejs Orlovs palika savu laikabiedru atmiņā. Dažas rindas, kurās attēloti galminieki, atgādina epigrammas. Piemēram, par kņaza Vjazemska “bibliofīlajām” vēlmēm, kas dod priekšroku populārajai literatūrai, nevis nopietnai literatūrai, teikts:

Man patīk rakņāties pa grāmatām,

Es apgaismošu savu prātu un sirdi,

Es lasīju Polkānu un Bovu;

Pār Bībeli, žāvājoties, es guļu.

Lai gan Deržavina ironija bija maiga un labsirdīga, Vjazemskis nevarēja dzejniekam piedot: viņš “vismaz viņam pieķērās, ne tikai ņirgājās, bet gandrīz rāja, sludinot, ka dzejnieki neko nespēj”.

Satīras elementi parādās odā, kur runa ir par Annas Joannovnas valdīšanu. Dzejnieks ar sašutumu atcerējās, kā labi dzimušais princis Mihails Goļicins pēc ķeizarienes iegribas apprecējās ar neglītu vecu punduri un padarīja galma jezgu. Tikpat pazemojošā stāvoklī atradās dižciltīgo krievu ģimeņu pārstāvji – kņazs N. Volkonskis un grāfs A. Apraksins. “Šie jestri,” liecina Deržavins, “kamēr ķeizariene baznīcā klausījās misi, “sēdēja grozos istabā, caur kuru viņai bija jāiet no baznīcas uz iekštelpām, un klaudzināja kā vistas pats "Viņi smējās, sasprindzinādamies." Cilvēka cieņas aizskārums visos laikos, pēc dzejnieka domām, ir lielākais grēks. Satīrā ietvertā mācība ir adresēta gan lasītājam, gan odas galvenajam varonim.

Dzejniece, radot ideālu apgaismota monarha tēlu, uzstāja, ka viņai ir pienākums ievērot likumus, būt žēlsirdīgai un aizsargāt “vājos” un “nabagos”.

Visā odā ir attēli un motīvi “Pasaka par princi Hloru”, ko ķeizariene komponējusi savam mazdēlam. Oda sākas ar pasakas sižeta pārstāstu, galvenajā daļā parādās Felitsa, Slinks, Grumpy, Murza, Hlors, Rozes bez ērkšķiem attēli; beigu daļai ir austrumnieciska garša. Oda beidzas, kā vajadzētu, ar ķeizarienes uzslavu:

Es jautāju lielajam pravietim

Lai es pieskartos tavu kāju putekļiem,

Jā, tavi mīļākie vārdi

Un es izbaudīšu skatu!

Es lūdzu debesu spēku,

Jā, es izpletu savus safīra spārnus,

Viņi tevi patur nemanāmi

No visām slimībām, ļaunumiem un garlaicības;

Lai jūsu darbu skaņas tiek dzirdamas pēcnācējiem,

Tāpat kā zvaigznes debesīs, tās spīdēs.

Katrīnas II tēma un tēls Deržavina dzejā neaprobežojas tikai ar Felicu; Viņš ķeizarienei velta dzejoļus “Pateicība Felicai”, “Murzas vīzija”, “Feličas tēls”, “Piemineklis” un citus. Taču tieši oda “Felitsa” kļuva par Deržavina “vizītkarti”, tieši šo darbu V. G. Belinskis uzskatīja par “vienu no labākajiem 18. gadsimta krievu dzejas darbiem”. “Felicā”, pēc kritiķa domām, “jūtu pilnība laimīgi tika apvienota ar formas oriģinalitāti, kurā redzams krievu prāts un dzirdama krievu runa. Neskatoties uz ievērojamo izmēru, šī oda ir piesātināta ar iekšēju domu vienotību un ir konsekventa tonī no sākuma līdz beigām.

18. gadsimta krievu literatūras vēsture Ļebedeva O. B.

Odosatīrisks pasaules tēls svinīgajā odā “Felitsa”

Formālā ziņā Deržavins “Felicā” stingri ievēro Lomonosova svinīgās odas kanonu: jambisks tetrametrs, desmit rindu strofa ar atskaņu aBaBVVgDDg. Bet šī stingrā svinīgās odas forma šajā gadījumā ir nepieciešama kontrasta sfēra, uz kuras fona daudz skaidrāk parādās satura un stila plānu absolūtais novitāte. Deržavins Katrīnu II uzrunāja nevis tieši, bet gan pastarpināti – caur viņas literāro personību, viņa odai izmantojot pasakas sižetu, ko Katrīna uzrakstīja savam mazajam mazdēlam Aleksandram. Alegoriskās “Pasakas par princi Hloru” varoņi - Kirgizstānas-Kaisaku hana Felitsas meita (no latīņu felix - laimīgs) un jaunais princis Hlors ir aizņemti, meklējot rozi bez ērkšķiem (tikumības alegorija), viņi pēc daudziem šķēršļiem un kārdinājumu pārvarēšanas atrod augsta kalna virsotnē, kas simbolizē garīgo pašpilnveidošanos.

Šī netiešā uzrunāšana ķeizarienei ar viņas literāro tekstu deva Deržavinai iespēju izvairīties no protokoliski cildena toņa, uzrunājot augstāko cilvēku. Pieņemot Katrīnas pasakas sižetu un nedaudz paspilgtinot šim sižetam piemītošo austrumniecisko garšu, Deržavins uzrakstīja savu odu “noteikta tatāra Murzas” vārdā, apspēlējot leģendu par savas ģimenes izcelsmi no tatāra Murzas Bagrima. Pirmajā publikācijā oda “Felitsa” tika nosaukta šādi: “Oda gudrajai Kirgizstānas-Kaisaku princesei Felicai, ko sarakstījis kāds tatārs Murza, kas jau sen bija apmetusies uz dzīvi Maskavā un dzīvo savā biznesā Sanktpēterburgā. Tulkots no arābu valodas."

Jau odas nosaukumā autora personībai pievērsta ne mazāka uzmanība kā adresāta personībai. Un pašā odas tekstā ir skaidri uzzīmēti divi plāni: autora plāns un varoņa plāns, ko savstarpēji savieno sižeta motīvs “rozes bez ērkšķiem” meklējumiem - tikums, ko Deržavins uzzināja no “Pasaka par princi”. Hlors”. “Vājais”, “izvirtinātais”, “kaprīžu vergs” Murza, kuras vārdā tika uzrakstīta oda, vēršas pie tikumīgās “dievveidīgās princeses” ar lūgumu palīdzēt atrast “rozi bez ērkšķiem” - un šī dabiski nosaka divas intonācijas odas tekstā: atvainošanos pret Felicu un denunciāciju pret Murzu. Tādējādi Deržavina svinīgā oda apvieno senāku žanru ētiskos principus - satīru un oda, kas savulaik bija absolūti kontrastējoši un izolēti, bet "Felicā" apvienojās vienotā pasaules attēlā. Šī kombinācija pati par sevi burtiski eksplodē no iedibinātā oratoriskā odu žanra kanoniem un klasicisma priekšstatiem par dzejas žanrisko hierarhiju un žanra tīrību. Bet operācijas, ko Deržavins veic ar satīras un odas estētisko attieksmi, ir vēl drosmīgākas un radikālākas.

Būtu dabiski sagaidīt, ka tikumības apoloģētiskais tēls un nosodītais netikuma tēls, kas apvienoti vienā odo-satīriskā žanrā, tiktu konsekventi saglabāti to tradicionālajā māksliniecisko tēlu tipoloģijā: tikumības abstrakti konceptuālajam iemiesojumam būtu jābūt pretstatā ikdienas netikuma tēlam. Tomēr Deržavina “Felicā” tas nenotiek, un abi attēli no estētiskā viedokļa pārstāv vienu un to pašu ideoloģizējošu un ikdienas aprakstošu motīvu sintēzi. Bet, ja ikdienas netikuma tēls principā varēja tikt pakļauts kādai ideoloģizācijai tā vispārinātajā, konceptuālajā izklāstā, tad krievu literatūra pirms Deržavina būtībā nepieļāva ikdienas tikumības tēlu un pat kronētu. Odā “Felitsa” laikabiedri, kas pieraduši pie ideālā monarha odisku tēlu abstraktajām konceptuālajām konstrukcijām, bija šokēti par Katrīnas II parādīšanās ikdienas konkrētumu un autentiskumu viņas ikdienas darbībās un ieradumos, uzskaitot, kuras Deržavins veiksmīgi izmantoja ikdienas rutīnas motīvs, atgriežoties pie II Kantemira satīras “Filaret” un “Jevgeņijs”:

Neatdarinot jūsu Murzas,

Jūs bieži staigājat

Un ēdiens ir visvienkāršākais

Notiek pie jūsu galda;

Nevērtējot tavu mieru,

Jūs lasāt un rakstāt lektora priekšā

Un tas viss no jūsu pildspalvas

Svētlaimes izliešana mirstīgajiem:

It kā tu nespēlē kārtis,

Tāpat kā es, no rīta līdz rītam (41).

Un tāpat kā ikdienas dzīves aprakstošs attēls pilnībā neatbilst vienai māksliniecisko tēlu tipoloģijai (“mirstīgo svētlaime”, kas ieķīlāts vairākās konkrētās ikdienas detaļās, lai gan Deržavins arī šeit ir precīzs, ar to domājot slaveno Katrīnas likumdošanas aktu : “Komisijas rīkojums par jauna kodeksa projekta sastādīšanu”), arī ideoloģizētais tikumības tēls izrādās retu ar konkrētu materiālu metaforu:

Jūs viens esat tikai pieklājīgs.

Princese! radīt gaismu no tumsas;

Harmoniski sadalot haosu sfērās,

Arodbiedrība stiprinās viņu integritāti;

No domstarpībām līdz piekrišanai

Un no sīvām kaislībām laime

Jūs varat tikai izveidot.

Tātad stūrmanis, kuģojot cauri izrādīšanai,

Noķert rūkojošo vēju zem burām,

Prot vadīt kuģi (43).

Šajā strofā nav nevienas verbālas tēmas, kas ģenētiski neatgrieztos pie Lomonosova svinīgās odas poētikas: gaisma un tumsa, haoss un harmoniskas sfēras, savienība un integritāte, kaislības un laime, izrādīšanās un peldēšana - tas viss ir lasītājam pazīstams 18. gs. abstraktu jēdzienu kopums, kas veido gudras varas ideoloģisko tēlu svinīgā odā. Bet “stūrnieks, kas kuģo pa dižošanos”, prasmīgi stūrē kuģi ar visu šī valsts gudrības tēla-simbola alegorisko nozīmi ir nesalīdzināmi plastiskāks un konkrētāks nekā “Kā spējīgs vējš peldētāja dižoties” jeb “Barība lido starp ūdeņainiem dziļumiem” odā Lomonosovs 1747

Individualizētajam un specifiskajam personiskajam tikumības tēlam odā “Felitsa” pretstatīts vispārināts kolektīvs netikuma tēls, taču tam pretnostatīts tikai ētiski: kā estētiskā būtība netikuma tēls ir absolūti identisks tikumības tēlam, jo tā ir tā pati odiskās un satīriskās tēlu tipoloģijas sintēze, kas izmantota vienā un tajā pašā ikdienas rutīnas sižeta motīvā:

Un es, gulējis līdz pusdienlaikam,

Es smēķēju tabaku un dzeru kafiju;

Pārvēršot ikdienu par svētkiem,

Manas domas griežas himērās:

Tad es nozagu persiešiem gūstu,

Tad es virzu bultas pret turkiem;

Tad, sapņojot, ka esmu sultāns,

Es ar savu skatienu šausminos Visumu;

Tad pēkšņi mani savaldzināja apģērbs,

Es dodos pie drēbnieka pēc kaftāna (41).

Tas tā, Felitsa, es esmu samaitāts!

Bet visa pasaule izskatās kā es.

Kas zina, cik daudz gudrības,

Bet katrs cilvēks ir meli.

Mēs nestaigājam gaismas ceļus,

Mēs vadām izvirtību pēc sapņiem,

Starp slinku cilvēku un īgnu,

Starp iedomību un netikumu

Vai kāds to nejauši atrada?

Tikuma ceļš ir taisns (43).

Vienīgā estētiskā atšķirība starp tikuma Felicas un netikuma Murzas tēliem ir to korelācija ar Deržavina laikabiedru specifiskajām personībām. Šajā ziņā Felitsa-Jekaterina pēc autores ieceres ir precīzs portrets, un Murza - odas autora maska, teksta liriskais subjekts - ir kolektīvs, taču tiktāl konkrēts, ka mūsdienās tās konkrētība kārdina Deržavina daiļrades pētniekus saskatīt vaibstos Šī maska ​​ir līdzīga paša dzejnieka sejai, lai gan pats Deržavins atstāja nepārprotamas un precīzas norādes, ka Potjomkins, A. Orlovs, P. I. Paņins, S. K. Nariškins ar viņiem raksturīgajām īpašībām. un ikdienas preferences - “kaprīzs noskaņojums”, “medības zirgu skriešanās sacīkstēm”, “ģērbšanās vingrinājumi”, aizraušanās ar “visa veida krievu jauniešiem” (dūru kaujas, dzinējsuņu medības, ragu mūzika). Veidojot Murzas tēlu, Deržavins bija padomā arī “vispār senās krievu paražas un izpriecas” (308).

Šķiet, ka odas “Felitsa” liriskā subjekta - ļaunā “Murzas” tēla – interpretācijā I. Z. Sermans ir vistuvāk patiesībai, savā runā pirmajā personā saskatot “to pašu nozīmi un to pašu nozīmi. ” kā „runa pirmajā personā” ir sejas laikmeta satīriskajā žurnālistikā - Novikova „Drone” vai „Gleznotājs”. Gan Deržavins, gan Novikovs izmanto apgaismības literatūrai raksturīgo pieņēmumu, liekot saviem atklātajiem un izsmietajiem varoņiem runāt par sevi ar visu iespējamo atklātību.

Un šeit nevar nepamanīt divas lietas: pirmkārt, ka netikuma pašizpausmes raksturošanas tehnika viņa tiešajā runā ģenētiski atgriežas tieši pie Kantemira satīras žanra modeļa, un, otrkārt, ka, veidojot savu kolektīvo tēlu Murza kā liriskā subjekta oda “Felitsa” un liekot viņam runāt “visas pasaules, visas dižciltīgās sabiedrības vārdā”, Deržavins būtībā izmantoja Lomonosova odisko metodi autora tēla konstruēšanai. Lomonosova svinīgajā odā autora personiskais vietniekvārds “es” nebija nekas vairāk kā vispārēja viedokļa paušanas forma, un autora tēls bija funkcionāls tikai tiktāl, ciktāl tas spēja iemiesot tautas balsi kopumā - ka ir, tai bija kolektīvs raksturs.

Tādējādi Deržavina “Felicā” oda un satīra, kas krustojas ar savām ētiskām žanru veidojošām vadlīnijām un mākslinieciskās tēlainības tipoloģijas estētiskajām iezīmēm, saplūst vienā žanrā, kuru, stingri ņemot, vairs nevar saukt ne par satīru, nedz oda. Un tas, ka Deržavina “Felitsa” joprojām tradicionāli tiek saukta par “odi”, ir jāsaista ar tēmas odiskajām asociācijām. Kopumā šis ir lirisks dzejolis, kas beidzot ir šķīries no augstās svinīgās odas oratoriskā rakstura un tikai daļēji izmanto dažas satīriskas pasaules modelēšanas metodes.

Varbūt tieši tas - sintētiskā poētiskā žanra veidošanās, kas pieder pie tīrā lirisma - ir jāatzīst par Deržavina 1779.–1783. gada darba galveno rezultātu. Un viņa šī perioda poētisko tekstu kopumā skaidri atklājas krievu lirikas pārstrukturēšanas process saskaņā ar tiem pašiem modeļiem, ko mums jau ir bijusi iespēja novērot 1760. gada žurnālistiskajā prozā, daiļliteratūrā, poētiskajā eposā un komēdijā. -1780. gadi. Izņemot dramaturģiju - verbālās jaunrades veidu, kas ir principiāli bezautora ārējiem izteiksmes veidiem - visās šajās krievu tēlotājmākslas nozarēs, augstās un zemās pasaules tēlu krustošanās rezultāts bija autora izteiksmes formu aktivizēšanās, personīgais sākums. Un Deržavina dzeja šajā ziņā nebija izņēmums. Tieši personiskā autora principa izpausmes formas caur liriskā varoņa un dzejnieka kā figurālas vienotības kategoriju, kas sapludina visu atsevišķu poētisko tekstu kopumu vienotā estētiskā veselumā, ir faktors, kas nosaka fundamentālo jauninājumu. Deržavins ir dzejnieks, kas saistīts ar nacionālo dzejas tradīciju, kas bija pirms viņa.

No grāmatas Gogolis krievu kritikā autors Dobroļubovs Nikolajs Aleksandrovičs

Dienas darbs, Vasilija Tuzova satīriskais žurnāls, 1769...<Отрывок>...Bet bibliogrāfija pilnībā apmierina mūsu visstingrākās prasības (ja neminam “Bibliogrāfiskās piezīmes”, kurās tā reizēm apmaldās). Krievu bibliogrāfiem izdevās

No grāmatas 18. gadsimta krievu literatūras vēsture autore Ļebedeva O.B.

Svinīgās odas poētika kā oratoriskais žanrs. Odiskā kanona jēdziens Pēc savas būtības un veida, kā tas pastāv mūsu laika kultūras kontekstā, Lomonosova svinīgā oda ir. oratorisks žanrs tādā pašā mērā kā literārais. Svinīgas odas

No grāmatas Vācu valodas literatūra: mācību grāmata autors Glazkova Tatjana Jurijevna

Māksliniecisko tēlu tipoloģija un svinīgās odas konceptuālā pasaules tēla iezīmes Interesanti, ka Lomonosova odiskais raksturs, lai arī cik abstrakts un alegorisks viņš būtu, kā māksliniecisks tēls tika radīts ar tiem pašiem paņēmieniem, kā konkrētais ikdienas tēls.

No grāmatas Trīsdesmit trīs frīki. Kolekcija autors Ivanovs Vjačeslavs Ivanovičs

Odiski un satīriski pasaules tēli “Drona” un “Gleznotāja” žurnālistikā Abas “Drona” un “Gleznotāja” galvenās problēmas ir satīriska varas denonsēšana un zemnieka jautājums, ko pirmo reizi savos žurnālos uzdeva Novikovs kā bezgalīga un nekontrolēta problēma

No autora grāmatas

Sociāli satīriskais romāns “Intelektuālais romāns” ir tuvs daudziem sociāli vēsturiskiem romāniem. Viens no 20. gadsimta reālistiskā romāna veidotājiem. ir Heinrihs Manns (Heinrihs Manns, 1871–1950), T. Manna vecākais brālis. Atšķirībā no viņa slavenā jaunākā radinieka,

No autora grāmatas

Jautājumi (seminārs “20. gs. pirmās puses satīriskais, vēsturiskais un “intelektuālais” romāns) 1. Galvenā varoņa tēla paradokss G. Manna romānā “Skolotājs Gnuss”.2. Kastālijas tēls un viņas pasaules vērtības G. Heses romānā “Stikla pērlīšu spēle”.3. Galvenā varoņa evolūcija