یکی از اصلی ترین اشعار G. R. Derzhavin قصیده او "فلیتسا" است. این در قالب درخواستی از "مورزا معین" به شاهزاده خانم قرقیز-کایساک فلیتسا نوشته شده است. این قصیده برای اولین بار باعث شد که معاصران درباره درژاوین به عنوان شاعری شاخص صحبت کنند. این اثر برای اولین بار در سال 1789 منتشر شد. در این شعر خواننده این فرصت را دارد که هم مدح و هم ملامت را در آن واحد مشاهده کند.

شخصیت اصلی

در تجزیه و تحلیل قصیده "فلیتسا" لازم است نشان دهیم که آن را به ملکه کاترین دوم اختصاص داده است. این اثر با تترا متر ایامبیک نوشته شده است. تصویر حاکم در اثر کاملاً متعارف و سنتی است و در روح خود یادآور پرتره ای به سبک کلاسیک است. اما آنچه قابل توجه است این است که درژاوین می خواهد در ملکه نه فقط یک حاکم، بلکه یک فرد زنده را نیز ببیند:

«...و غذا ساده ترین است

سر میز شما اتفاق می افتد...»

تازگی کار

درژاوین در آثار خود فلیتسا با فضیلت را در تقابل با نجیب زادگان تنبل و متنعم به تصویر می کشد. همچنین در تحلیل قصیده "فلیتسا" شایان ذکر است که خود شعر آغشته به تازگی است. از این گذشته ، تصویر شخصیت اصلی در مقایسه با مثلاً کارهای لومونوسوف تا حدودی متفاوت است. تصویر میخائیل واسیلیویچ از الیزابت تا حدودی تعمیم یافته است. درژاوین در قصیده خود به اعمال خاص حاکم اشاره می کند. او همچنین از حمایت او از تجارت و صنعت می گوید: "او به ما دستور می دهد تجارت و علم را دوست داشته باشیم."

قبل از سرودن قصیده درژاوین، تصویر ملکه معمولاً طبق قوانین سختگیرانه خود در شعر ساخته می شد. به عنوان مثال، لومونوسوف فرمانروا را به عنوان یک خدای زمینی که از آسمان های دور به زمین گام نهاده، انباری از خرد بیکران و رحمت بیکران به تصویر می کشد. اما درژاوین جرات دارد از این سنت فاصله بگیرد. این تصویری چندوجهی و پر خون از حاکم را نشان می دهد - یک دولتمرد و یک شخصیت برجسته.

سرگرمی اشراف، محکوم درژاوین

هنگام تجزیه و تحلیل قصیده "فلیتسا"، شایان ذکر است که درژاوین تنبلی و سایر رذایل اشراف دربار را به سبک طنز محکوم می کند. او در مورد شکار، ورق بازی، و از سفرهایی که برای خرید لباس های نو از خیاط ها صحبت می کند. گاوریلا رومانوویچ به خود اجازه می دهد تا خلوص ژانر را در کار خود نقض کند. از این گذشته ، قصیده نه تنها ملکه را ستایش می کند ، بلکه رذایل زیردستان بی دقت او را نیز محکوم می کند.

شخصیت در قصیده

و همچنین در تحلیل قصیده "فلیتسا" ، دانش آموز می تواند به این واقعیت توجه کند که درژاوین عنصر شخصی را نیز وارد کار کرده است. از این گذشته، قصیده حاوی تصویر مرزا است که گاه رک و گاه حیله گر است. در تصویر اشراف، معاصران به راحتی می توانستند نزدیکان کاترین را پیدا کنند که مورد بحث قرار گرفتند. درژاوین نیز به طور معناداری تأکید می کند: «من اینطورم فلیتسا، فاسد! اما تمام دنیا شبیه من است.» خود کنایه ای در قصیده ها بسیار نادر است. و توصیف "من" هنری درژاوین بسیار آشکار کننده است.

فلیتسا با چه کسی مخالف است؟

یک دانش آموز می تواند بسیاری از حقایق جدید را در فرآیند تجزیه و تحلیل قصیده "فلیتسا" کشف کند. شعر از بسیاری جهات جلوتر از زمان خود بود. همچنین توصیف نجیب زاده تنبل تصویر یکی از شخصیت های اصلی آثار پوشکین - یوجین اونگین را پیش بینی کرد. به عنوان مثال، خواننده می تواند ببیند که درباری پس از دیر بیدار شدن، با تنبلی به کشیدن پیپ می پردازد و رویای شکوه می بیند. روز او فقط شامل جشن ها و لذت های عاشقانه، شکار و مسابقه است. نجیب زاده شب را با قایق هایی در امتداد نوا می گذراند و در خانه ای گرم مانند همیشه شادی های خانوادگی و خواندن آرام در انتظار او است.

علاوه بر مورزا تنبل، کاترین با همسر مرحومش پیتر سوم نیز در تضاد است که می توان آن را در تحلیل قصیده "فلیتسا" نیز نشان داد. به طور خلاصه، این نکته را می توان اینگونه برجسته کرد: او برخلاف شوهرش قبل از هر چیز به خیر و صلاح کشور فکر می کرد. علیرغم اینکه ملکه آلمانی بود، او تمام احکام و آثار خود را به زبان روسی نوشت. کاترین نیز با سرکشی با یک سارافون روسی راه می رفت. در نگرش، او به طرز چشمگیری با شوهرش متفاوت بود که فقط نسبت به همه چیز خانگی احساس تحقیر می کرد.

شخصیت ملکه

درژاوین در کار خود توصیفات پرتره ای از ملکه ارائه نمی دهد. با این حال، این نقص با تأثیری که حاکم بر محیط خود ایجاد می کند جبران می شود. شاعر به دنبال تأکید بر مهمترین ویژگی های خود است. اگر لازم باشد به طور خلاصه قصیده "فلیتسا" را تجزیه و تحلیل کنیم، این ویژگی ها را می توان به شرح زیر توصیف کرد: بی تکلف، ساده، دموکراتیک و همچنین دوستانه است.

تصاویر در قصیده

لازم به ذکر است که تصویر شاهزاده کلروس نیز در کل شعر جریان دارد. این شخصیت برگرفته از داستان شاهزاده کلروس است که توسط خود ملکه نوشته شده است. قصیده با بازگویی این افسانه آغاز می شود، تصاویری مانند فلیتسا، تنبل، مورزا، کلر، رز بدون خار. و کار چنان که باید با ستایش حاکم بزرگوار و مهربان به پایان می رسد. همانطور که در آثار اساطیری اتفاق می افتد، تصاویر در قصیده نیز متعارف و تمثیلی هستند. اما گاوریلا رومانوویچ آنها را به شیوه ای کاملاً جدید ارائه می دهد. شاعر ملکه را نه تنها به عنوان یک الهه، بلکه به عنوان کسی که با زندگی انسان بیگانه نیست، به تصویر می کشد.

تجزیه و تحلیل قصیده "فلیتسا" طبق برنامه

یک دانش آموز می تواند از طرحی مانند این استفاده کند:

• نویسنده و عنوان قصیده.
• تاریخ خلقت، که اثر به او تقدیم شده است.
• ترکیب قصیده.
• واژگان.
• ویژگی های شخصیت اصلی.
• نگرش من به قصیده

نویسنده قصیده چه کسی را مسخره کرد؟

کسانی که نیاز به تجزیه و تحلیل دقیق از قصیده "فلیتسا" دارند می توانند آن بزرگوارانی را که درژاوین در کار خود مسخره می کردند توصیف کنند. به عنوان مثال ، این گریگوری پوتمکین است که علیرغم سخاوتش ، با هوسبازی و هوسبازی متمایز بود. این قصیده همچنین آلکسی و گریگوری اورلوف مورد علاقه حاکم، عیاشی و علاقه مندان به اسب دوانی را به سخره می گیرد.

کنت اورلوف برنده مبارزات مشت، مرد زنانه، شکارچی قمار و همچنین قاتل پیتر سوم و مورد علاقه همسرش بود. او اینگونه در خاطره معاصرانش ماندگار شد و در آثار درژاوین اینگونه توصیف شده است:

«...یا رسیدگی به همه امور

ترک می کنم و به شکار می روم

و من با پارس سگ ها سرگرم شدم...»

همچنین می توان به سمیون ناریشکین اشاره کرد که شکارچی دربار کاترین بود و به دلیل عشق بی اندازه اش به موسیقی متمایز بود. و گاوریلا رومانوویچ نیز خود را در این ردیف قرار می دهد. وی دخالت خود در این حلقه را انکار نکرد، برعکس، تاکید کرد که او نیز از حلقه برگزیدگان است.

تصویری از طبیعت

درژاوین همچنین مناظر طبیعی زیبا را تجلیل می کند که تصویر یک پادشاه روشنفکر با آنها هماهنگ است. مناظری که او توصیف می کند از بسیاری جهات شبیه صحنه هایی از ملیله های تزئین اتاق نشیمن اشراف سن پترزبورگ است. درژاوین که به طراحی نیز علاقه داشت، شعر را به دلیلی «نقاشی سخنگو» نامید. درژاوین در قصیده خود از "کوه بلند" و "رز بدون خار" صحبت می کند. این تصاویر کمک می کند که تصویر Felitsa حتی با شکوه تر شود.

"فلیتسا" (عنوان کامل اصلی آن: "قصیده به شاهزاده خانم فلیتسا عاقل قرقیز-کایسات، نوشته برخی مورزا، که مدتها در مسکو زندگی می کند و در تجارت خود در سن پترزبورگ زندگی می کند. ترجمه از عربی در سال 1782") بود. با تمرکز بر قصیده های معمول ستایش نوشته شده است. در شکل بیرونی اش حتی به نظر می رسد یک قدم به عقب از «شعرهای تولد...» باشد. آن را در مصراع های ده خطی ایامبیک، سنتی برای قصیده ای رسمی نوشته شده است («اشعار برای تولد ...» به هیچ وجه به مصراع تقسیم نمی شود). با این حال، در واقع، "فلیتسا" ترکیبی هنری از نظم گسترده تر است.
نام کاترین فلیس (از لاتین felicitas - شادی) توسط یکی از آثار ادبی خودش پیشنهاد شد - افسانه ای که برای نوه کوچکش، اسکندر اول آینده نوشته شده بود و اندکی قبل از آن در تعداد بسیار محدودی منتشر شد. شاهزاده کلروس توسط خان قرقیزستان ملاقات می کند، که برای تأیید شایعه در مورد توانایی های استثنایی پسر، به او دستور می دهد یک گل کمیاب پیدا کند - "گل رز بدون خار". در راه، مورزا تنبلی به شاهزاده اشاره می کند، که سعی می کند با وسوسه های تجمل، او را از یک کار بسیار دشوار منحرف کند. با این حال، با کمک دختر خان، فلیتسا، که کلروس دلیل پسرش را به عنوان راهنما می دهد، کلروس به یک کوه سنگی شیب دار می رسد. او که به سختی به بالای آن صعود کرد، در آنجا «رز بدون خار» را می‌یابد، یعنی فضیلت. درژاوین با استفاده از این تمثیل ساده قصیده خود را آغاز می کند:

پرنسس خداگونه
گروه ترکان قرقیز-کایسک،
که خردش قابل مقایسه نیست
مسیرهای درست را کشف کرد
به کلروس جوان تزارویچ
از آن کوه بلند بالا برو
گل رز بدون خار کجا رشد می کند؟
جایی که فضیلت زندگی می کند!
او روح و ذهن من را تسخیر می کند.
اجازه دهید راهنمایی او را پیدا کنم.

بنابراین، تصاویر متعارف تمثیلی از یک افسانه کودکانه به طرز فجیعی جایگزین تصاویر سنتی آغاز متعارف قصیده می شود - صعود به پارناسوس، جذابیت برای موسی ها. پرتره فلیتسا - کاترین - به شیوه ای کاملاً جدید ارائه شده است که به شدت متفاوت از توصیف ستایش آمیز سنتی است. شاعر با شور و شوق فراوان و مهارت شاعرانه‌ای بی‌سابقه، به‌جای تصویر سنگین، کلیشه‌ای بلند و در نتیجه کم بیان از «الهه زمینی»، کاترین را در شخصیت «شاهزاده خانم قرقیز-کایسا» فعال، باهوش و ساده به تصویر کشید. ”:

بدون تقلید از مرزاهای شما،
اغلب پیاده روی می کنید
و غذا ساده ترین است
سر میز شما اتفاق می افتد؛
برای آرامشت ارزش قائل نیستی،
جلوی سخنرانی می خوانی و می نویسی
و همه از قلم تو
ریختن سعادت به فانیان،
مثل اینکه ورق بازی نمی کنی،
مثل من از صبح تا صبح.

سپس تضاد مشابهی بین تصویر "فضیلت‌آمیز" فلیتسا و تصویر متضاد "مورزا" شرور در سراسر شعر انجام می‌شود. این امر اصالت استثنایی و تا به حال بی سابقه ژانر "فلیتسا" را تعیین می کند. قصیده ستایش آمیز به افتخار ملکه در عین حال یک طنز سیاسی است - جزوه ای علیه تعدادی از افراد در حلقه داخلی او. حتی تندتر از «اشعاری برای تولد یک جوان متولد پورفیری در شمال»، وضعیت خواننده در رابطه با موضوع آواز او نیز در اینجا تغییر می کند. لومونوسوف قصیده های خود را به امپراتورها امضا کرد - "تسلیم ترین برده". نگرش درژاوین نسبت به اکاترینا-فلیتسا، که به طور سنتی توسط او دارای ویژگی های گاه "خداگونه" است، در عین احترام، در عین حال، همانطور که می بینیم، کوتاهی بازیگوش و تقریباً آشنائی ندارد.
تصویر متضاد با فلیتسا به طور مشخص در سرتاسر قصیده دو برابر می شود. در مکان‌های طنز، این یک نوع تصویر جمعی است که شامل ویژگی‌های شرورانه همه اشراف کاترین است که در اینجا توسط شاعر مورد تمسخر قرار می‌گیرند. درژاوین که عموماً مستعد خود کنایه است تا حدی خود را به این حلقه معرفی می کند. در مکان‌های رقت‌انگیز - این همان "من" نویسنده غنایی است که دوباره با ویژگی‌های زندگی‌نامه‌ای خاص همراه است: مرزا در واقع نوادگان واقعی مورزا باگریم، شاعر درژاوین است. ظهور در "فلیتسا" "من" نویسنده، شخصیت زنده و ملموس شاعر، واقعیتی از اهمیت هنری، تاریخی و ادبی عظیم بود. قصیده های ستایش لومونوسوف نیز گاهی از اول شخص شروع می شود:

آیا من پیندوس را زیر پای خود می بینم؟
من موسیقی ناب خواهران را می شنوم.
دارم از گرمای پرمس می سوزم
با عجله به سمت صورتشان جاری می شوم.

با این حال، "من" که در اینجا مورد بحث قرار می گیرد، شخصیت فردی نویسنده نیست، بلکه یک تصویر متعارف خاص از یک "خواننده" انتزاعی به طور کلی است، تصویری که به عنوان یک ویژگی تغییرناپذیر هر قصیده هر شاعری عمل می کند. ما با پدیده مشابهی در طنزها روبرو هستیم، همچنین ژانر گسترده و قابل توجهی از شعر در قرن هجدهم. تفاوت قصیده ها و ساتیرها از این نظر فقط در این است که در قصیده ها خواننده همیشه روی یک سیم تک می نوازد - "لذت مقدس" ، در حالی که در ساتیرها یک سیم تک ، اما به طرز خشمگینانه ای متهم کننده نیز به گوش می رسد. آهنگ های عاشقانه مدرسه سوماروکف به همان اندازه "تک سیم" بودند - ژانری که از دیدگاه معاصران به طور کلی نیمه قانونی و در هر صورت مشکوک تلقی می شد.
در «فلیتسا» درژاوین، به جای این «من» متعارف، شخصیت زنده واقعی شاعر انسان در تمام انضمام وجود فردی او، در همه تنوع واقعی احساسات و تجربیاتش، با یک «چند-چند» ظاهر می‌شود. نگرش رشته ای به واقعیت. شاعر اینجا نه تنها خوشحال است، بلکه عصبانی است. ستایش می کند و در عین حال کفر می گوید، تقبیح می کند، حیله گرانه کنایه می زند، و بسیار مهم است که این اولین بار در شعر عدی قرن هجدهم خود را اعلام کند. یک شخصیت فردی نیز در درون خود دارای ویژگی های بدون شک یک ملیت است.
پوشکین در مورد افسانه های کریلوف گفت که آنها منعکس کننده یک "ویژگی متمایز در اخلاق ما هستند - حیله گری شاد ذهن ، تمسخر و روشی زیبا برای بیان خود". این ویژگی از زیر پوشش مرسوم "تاتاری" "مورزا" برای اولین بار در قصیده درژاوین به فلیتسا ظاهر می شود. این اجمالی از ملیت در زبان "فلیتسا" نیز منعکس شده است. مطابق با شخصیت جدید این اثر "سبک خنده دار روسی" آن است ، همانطور که خود درژاوین آن را تعریف می کند - محتوای آن را از زندگی روزمره واقعی وام گرفته است ، گفتاری سبک ، ساده و بازیگوشی محاوره ای ، دقیقاً مخالف سبک تزئین شده و عمداً برجسته قصیده های لومونوسوف.
اودامی همچنان به طور سنتی اشعار خود را درژاوین می نامد و از نظر نظری آنها را با الگوی باستانی واجب کلاسیک - قصیده های هوراس پیوند می دهد. اما در واقع او آنها یک انقلاب ژانر واقعی ایجاد می کنند. در شعر کلاسیک روسی هیچ شعری "به طور کلی" وجود نداشت. شعر به تیپ‌های شعری کاملاً مرزبندی‌شده، هیچ‌گونه آمیخته با یکدیگر، منزوی و بسته تقسیم می‌شد: قصیده، مرثیه، طنز، و غیره. به ویژه، از "فلیتسا"، به طور کامل چارچوب دسته بندی های ژانر سنتی کلاسیک را می شکند، قصیده و طنز را در یک کل ارگانیک ادغام می کند، در آثار دیگر او، مانند "درباره مرگ شاهزاده مشچرسکی"، - قصیده و مرثیه.
برخلاف ژانرهای تک بعدی کلاسیک، شاعر شکل‌بندی‌های ژانری پیچیده و کامل و چندصدایی خلق می‌کند که نه تنها «فصل‌های متنوع» «یوجین اونگین» پوشکین یا ژانر بسیار پیچیده «اسب‌کار برنزی» او را پیش‌بینی می‌کند. بلکه لحن بسیاری از آثار مایاکوفسکی.
"فلیتسا" با ظهور خود موفقیت بزرگی بود (یکی از معاصران شهادت می دهد "هر کسی که می توانست روسی بخواند آن را در دستان همه پیدا کرد") و به طور کلی به یکی از محبوب ترین آثار ادبیات روسیه در قرن 18 تبدیل شد. این موفقیت عظیم به وضوح ثابت می کند که قصیده درژاوین، که نوعی انقلاب در رابطه با شعرهای لومونوسوف ایجاد کرد، کاملاً با روندهای اصلی ادبی آن دوره مطابقت داشت.
در "فلیتسا" متحد هستند دو اصل متضاد شعر درژاوین- مثبت، تایید کننده و آشکار کننده، - انتقادی. شعار پادشاه خردمند، فلیتسا، یکی از مضامین اصلی کار درژاوین است که هم معاصرانش و هم منتقدان بعدی به او لقب «خواننده فلیتسا» را دادند. پس از "فلیتسا" اشعار "قدردانی از فلیتسا"، "تصویر فلیتسا" و در نهایت، تقریباً به اندازه "فلیتسا"، قصیده "Vision of Murza" (شروع در سال 1783، تکمیل شده در سال 1790) منتشر شد.

قصیده "فلیتسا" در سال 1782 نوشته شد و به دوره اولیه کار G. Derzhavin باز می گردد. این شعر نام شاعر را پر آوازه کرد. برای این اثر، نویسنده یک عنوان فرعی توضیحی ارائه می دهد: "قصیده به شاهزاده خانم کایزکی قرقیز فرزانه فلیتسا، نوشته تاتار مورزا، که مدت ها در مسکو ساکن شده است...". با این توضیح، نویسنده به «داستان شاهزاده کلروس» نوشته کاترین دوم اشاره می کند که نام شخصیت اصلی از آن گرفته شده است. خود ملکه کاترین دوم و اشراف دربار در زیر تصاویر فلیتسا و اشراف "پنهان" شده اند. قصیده آنها را تجلیل نمی کند، بلکه آنها را به سخره می گیرد.

موضوع شعر تصویری طنز از زندگی ملکه و اطرافیانش است. ایده قصیده "فلیتسا" دو گونه است: نویسنده رذیلت های ملکه را افشا می کند، تصویری ایده آل از فلیتسا ارائه می دهد و در عین حال نشان می دهد که یک پادشاه باید چه فضایلی داشته باشد. صدای ایدئولوژیک اثر با نشان دادن کاستی های اشراف تکمیل می شود.

مکان مرکزی در قصیده توسط تصویر ملکه فلیتسا اشغال شده است که در آن شاعر تمام ویژگی های شگفت انگیز یک زن و یک پادشاه را در بر می گیرد: مهربانی، سادگی، صداقت، ذهن روشن. پرتره شاهزاده خانم "جشن" نیست، بلکه روزمره است، اما این به هیچ وجه آن را خراب نمی کند، بلکه آن را زیباتر می کند و آن را به مردم و خواننده نزدیک می کند. ملکه با تجملات و درستی زندگی می‌کند، می‌داند چگونه «هیجان احساسات را رام کند»، غذای ساده می‌خورد، کم می‌خوابد، خواندن و نوشتن را ترجیح می‌دهد... او فضیلت‌های زیادی دارد، اما اگر این را در نظر بگیرید که پشت نقاب است. شاهزاده خانم قرقیز-کایساک ملکه روسیه را پنهان می کند، حدس زدن ایده آل بودن تصویر دشوار نیست. آرمان سازی در این قصیده ابزار طنز است.

توجه کافی به شرکای شاهزاده خانم می شود که درگیر ثروت، شهرت و توجه زیبایی ها هستند. پوتمکین، ناریشکین، الکسی اورلوف، پانین و دیگران به راحتی در پشت پرتره های خلق شده توسط گاوریل درژاوین در قصیده تحلیل شده قابل تشخیص هستند. پرتره ها با طنز تند و تیز مشخص می شوند، درژاوین ریسک بزرگی را انجام داد، اما او می دانست که ملکه با او رفتار مساعدی دارد.

قهرمان غنایی در میان گالری تصاویر طنز روشن تقریباً غیر قابل توجه است ، اما نگرش او نسبت به تصویر به وضوح قابل مشاهده است. گاهی اوقات او جرات می کند به خود شاهزاده خانم توصیه کند: "از اختلاف - توافق // و از احساسات شدید شادی // شما فقط می توانید ایجاد کنید." در پایان قصیده، او فلیتسا را ​​می ستاید و برای او بهترین آرزوها را می کند (این پایان برای قصیده سنتی است).

استعاره ها، لقب ها، مقایسه ها، اغراق ها - همه این وسایل هنری در شعر "فلیتسا" جایی پیدا کرده اند، اما این آنها نیستند که توجه را به خود جلب می کنند، بلکه ترکیبی از سبک بالا و پایین است. اثر ترکیبی از کتاب و واژگان محاوره ای و زبان عامیانه است.

قصیده از 26 بیت، هر بیت 10 بیت تشکیل شده است. در چهار سطر اول بیت قافیه ضربدری است، سپس دو سطر دارای قافیه موازی و چهار سطر آخر دارای قافیه حلقه هستند. متر شعری تترامتر ایامبیک با پیرریک است. الگوی لحن با ژانر قصیده مطابقت دارد: ستایش ها گهگاه با جملات تعجب آمیز تقویت می شوند.

قصیده "فلیتسا" اولین تجسم زندگی روسی در "سبک خنده دار روسی" است، همانطور که خود درژاوین از خلقت خود صحبت کرد.

در ثلث پایانی قرن هجدهم، تغییرات بزرگی در شعر و همچنین در نمایش رخ داد. توسعه بیشتر شعر بدون تغییر، اختلال و سپس نابودی قالب های آشنای قدیمی امکان پذیر نیست. این تخلفات توسط خود نویسندگان کلاسیک شروع شد: لومونوسوف، سوماروکف، مایکوف، و بعدها توسط خراسکوف و شاعران جوان حلقه او.

اما شورش واقعی در دنیای ژانرها توسط درژاوین ساخته شد. شاعر با شناخت طبیعت واقعی به عنوان دنیایی چندصدایی و چند رنگ، در حرکت و تغییر ابدی، مرزهای شاعرانه را بی حد و حصر گسترش داد. در همان زمان، دشمنان اصلی درژاوین همه کسانی بودند که «منافع عمومی»، منافع مردم را فراموش کردند، و در دربار به سیباریسم پرداختند.

گسترش چشمگیر موضوع شعر مستلزم اشکال جدید بیان بود. درژاوین این جستجو را با تغییر سیستم ژانر کلاسیک آغاز کرد.

درژاوین "تخریب" فوری ژانر قصیده رسمی را با "فلیتسا" خود آغاز کرد و در آن ستایش را با طنز ترکیب کرد.

قصیده "فلیتسا" در سال 1782 در سن پترزبورگ ساخته شد. دوستانی که درژاوین آن را برای آنها خواند، حکمی غیرقابل تحمل در مورد این اثر صادر کردند: قصیده عالی است، اما به دلیل تصویر غیر متعارف امپراتور و پرتره های طنز نجیب کاترین، که به راحتی توسط معاصران قابل تشخیص است، انتشار آن غیرممکن است. درژاوین با آهی قصیده را در کشوی دفتر گذاشت و حدود یک سال در آنجا ماند. یک روز در حالی که کاغذها را مرتب می کرد، دست نوشته را روی میز گذاشت، جایی که شاعر اوسیپ کوزوداولف آن را دید. او التماس کرد که دست نوشته را بخواند و قسم خورد که شعرها را به کسی نشان نخواهد داد. چند روز بعد، نجیب زاده معروف و دوستدار ادبیات I.I. شوالوف، با نگرانی شدید، به دنبال درژاوین فرستاد و به او اطلاع داد که اعلیحضرت شاهزاده پوتمکین از او می خواهند که اشعار او خوانده شود. «چه شعرهایی؟ - شاعر تعجب کرد. - "مورزا به فلیتسا." - "از کجا آنها را می شناسید؟" - "آقای کوزوداولف آنها را از روی دوستی به من داد." - "اما شاهزاده پوتمکین چگونه آنها را شناخت؟" - «دیروز با جمعی از آقایان شام خوردم، مانند: کنت بزبورودکو، کنت زاوادوفسکی، استرکالوف و دیگران که عاشق ادبیات هستند. وقتی صحبت می‌کردیم که چطور هنوز شعری آسان و دلنشین نداریم، خلقت تو را برایشان خواندم.» یکی از مهمانان، همانطور که شووالوف معتقد بود، که می خواست شاهزاده پوتمکین را خشنود کند، بلافاصله این آیات را به مورد علاقه ملکه گزارش داد. شوالوف، به عنوان یک درباری با تجربه، به درژاوین توصیه کرد که سطرهای مربوط به "ضعفات" اعلیحضرت خود را از قصیده حذف کند، اما شاعر او را فریب نداد و به درستی معتقد بود که اگر پوتمکین متن کامل قصیده را دریافت کند، او را در نظر خواهد گرفت. خودش توهین کرد شاهزاده باهوش پس از دریافت شعر و آشنایی با آن، وانمود کرد که این کار هیچ ربطی به او ندارد. درژاوین نفس راحتی کشید.

در بهار سال 1783، رئیس آکادمی روسیه، اکاترینا داشکوا، به توصیه کوزوداولف، بدون اطلاع نویسنده، قصیده "فلیتسا" را به طور ناشناس در مجله "مصاحبه عاشقان کلمه روسی" منتشر کرد. داشکووا اولین شماره مجله را به امپراطور کاترین پی تقدیم کرد. پس از خواندن قصیده، گریه او را گرفت و به نویسنده اثر علاقه مند شد. او به داشکووا گفت: «نترس، من فقط از تو درباره کسی می‌پرسم که مرا از نزدیک می‌شناخت، که می‌توانست مرا چنان دلنشین توصیف کند که می‌بینی، مثل یک احمق دارم گریه می‌کنم.» شاهزاده خانم نام شاعر را فاش کرد و چیزهای خوب زیادی در مورد او گفت. پس از مدتی، درژاوین یک پاکت نامه حاوی یک جعبه انفیه طلایی که با الماس و پانصد روبل طلا پاشیده شده بود، دریافت کرد. به زودی شاعر به ملکه معرفی شد و مورد لطف او قرار گرفت. انتشار قصیده بلافاصله درژاوین را به یکی از اولین شاعران روسیه تبدیل کرد.

قصیده «فلیتسا» اثری بدیع، در اندیشه و فرم جسورانه است. این شامل بالا، عامیانه، و کم، کنایه آمیز - طنز است. بر خلاف قصیده های لومونوسوف، جایی که هدف تصویر حالت غنایی شاعر بود، که برای او منافع دولتی و ملی با منافع شخصی ادغام شد، قصیده درژاوین موضوع شاعرانه شدن "مردی بر تخت" - کاترین دوم، امور دولتی او بود. و فضایل «فلیتسا» نزدیک به یک پیام ادبی دوستانه، یک کلمه ستایش آمیز و در عین حال یک طنز شاعرانه است.

شاعر در قصیده یک پرتره ادبی از ملکه گنجانده است که شخصیتی اخلاقی، روانی و ایده آل دارد. درژاوین سعی می کند دنیای درونی قهرمان، اخلاق و عادات او را از طریق توصیف اعمال و دستورات کاترین دوم، اعمال او آشکار کند:

بدون تقلید از مرزاهای شما،

اغلب پیاده روی می کنید

و غذا ساده ترین است

سر میز شما اتفاق می افتد؛

برای آرامشت ارزش قائل نیستی،

جلوی سخنرانی می خوانی و می نویسی

و همه از قلم تو

ریختن سعادت به فانیان...

فقدان توصیفات پرتره با برداشتی که قهرمان قصیده بر دیگران ایجاد می کند جبران می شود. شاعر از دیدگاه خود بر مهمترین ویژگی های پادشاه روشن فکر تأکید می کند: دموکراسی ، سادگی ، بی تکلفی ، فروتنی ، دوستی ، همراه با ذهن و استعداد برجسته به عنوان یک دولتمرد. شاعر تصویر بلند ملکه را با پرتره ای کنایه آمیز از درباری اش در تقابل قرار می دهد. این یک تصویر جمعی است که شامل ویژگی های نزدیکترین یاران کاترین دوم است: اعلیحضرت شاهزاده گریگوری پوتمکین، که علیرغم وسعت روح و ذهن درخشانش، با خلق غریب و دمدمی مزاج خود متمایز است. مورد علاقه امپراطور الکسی و گریگوری اورلوف، نگهبانان عیاشی، عاشقان مبارزه مشت و اسب دوانی؛ صدراعظم نیکیتا و فیلد مارشال پیوتر پانین، شکارچیان پرشوری که به خاطر سرگرمی مورد علاقه خود، امور خدمات عمومی را فراموش کردند. سمیون ناریشکین، شکارچی کاخ امپراتوری و عاشق موسیقی مشهور، که اولین کسی بود که میزبان ارکستری از موسیقی هورن بود. دادستان کل الکساندر ویازمسکی که دوست داشت در اوقات فراغت خود از خواندن داستان های محبوب محبوب لذت ببرد و ... گاوریلا رومانوویچ درژاوین. شاعر روسی، که در آن زمان به یک شورای دولتی تبدیل شده بود، خود را از این حوزه نجیب متمایز نکرد، بلکه برعکس، بر مشارکت خود در حلقه نخبگان تأکید کرد:

همین، فلیسا، من فاسد شدم!

اما تمام دنیا شبیه من است.

بعداً درژاوین با دفاع از خود از سرزنش هایی که در مورد درباریان مشهور و محترم طنزی شیطانی ایجاد کرده است ، نوشت: "در قصیده فلیتسا ، من ضعف های معمولی انسانی را به خودم تبدیل کردم ... فضایل شاهزاده خانم را با حماقت های خود مقایسه کردم. ” شاعر که به خصلت های نزدیکان امپراتور می خندد، با نگرش اپیکوریستی ذاتی آنها به زندگی بیگانه نیست. او ضعف ها و رذایل انسانی آنها را محکوم نمی کند، زیرا می فهمد که کاترین دوم خود را با افرادی احاطه کرده است که استعدادشان در خدمت رفاه دولت روسیه است. درژاوین از اینکه خود را در این شرکت می بیند، با افتخار لقب نجیب زاده کاترین را یدک می کشد.

شاعر طبیعت زیبا و انسان را که در هماهنگی با او زندگی می کنند، تجلیل می کند. نقاشی‌های منظره یادآور صحنه‌هایی هستند که بر روی ملیله‌ها در تزئین سالن‌ها و اتاق‌های نشیمن اشراف سن پترزبورگ به تصویر کشیده شده‌اند. تصادفی نیست که نویسنده که به طراحی علاقه داشت، نوشت: «شعر چیزی جز نقاشی ناطق نیست».

درژاوین با کشیدن پرتره از بزرگان برجسته از تکنیک های حکایت ادبی استفاده می کند. در قرن هجدهم، یک حکایت به عنوان یک داستان پردازش شده هنری از محتوای فولکلور در مورد یک شخص یا رویداد تاریخی مشهور درک می شد که دارای صدای طنز و شخصیت آموزنده است. پرتره درژاوین از الکسی اورلوف شخصیتی حکایتی به خود می گیرد:

یا موسیقی و خوانندگان،

ناگهان با یک ارگ و کیسه،

یا مشت زد

و با رقصیدن روحم را شاد می کنم.

یا رسیدگی به همه امور

ترک می کنم و به شکار می روم

و از پارس سگها سرگرم شدم...

در واقع، یک برنده درگیری های مشت، یک افسر نگهبان، یک برنده جایزه در مسابقات اسب دوانی، یک رقصنده خستگی ناپذیر و یک دوئل موفق، یک شادی آور، یک مرد خانم، یک شکارچی قمار، قاتل امپراتور پیتر سوم و مورد علاقه همسرش - اینگونه بود که الکسی اورلوف در خاطره معاصران خود ماندگار شد. برخی از خطوطی که درباریان را به تصویر می‌کشند شبیه اپیگرام هستند. به عنوان مثال، در مورد ترجیحات "کتاب دوست" شاهزاده ویازمسکی، که ادبیات عامه پسند را به ادبیات جدی ترجیح می دهد، گفته می شود:

دوست دارم کتابها را زیر و رو کنم،

ذهن و قلبم را روشن خواهم کرد

پولکان و بووا را خواندم.

بالای کتاب مقدس، خمیازه می کشم، می خوابم.

اگرچه کنایه درژاوین نرم و خوش اخلاق بود، اما ویازمسکی نتوانست شاعر را ببخشد: او "حداقل به او وابسته شد، نه تنها او را مسخره کرد، بلکه تقریباً او را سرزنش کرد و موعظه کرد که شاعران از انجام کاری ناتوان هستند."

عناصر طنز در قصیده ای که مربوط به سلطنت آنا یوآنونا است ظاهر می شود. شاعر با عصبانیت به یاد آورد که چگونه شاهزاده خوش زاده میخائیل گولیتسین به هوس ملکه با یک کوتوله پیر زشت ازدواج کرد و یک شوخی دربار ساخت. در همان موقعیت تحقیر آمیز نمایندگان خانواده های نجیب روسی - شاهزاده N. Volkonsky و کنت A. Apraksin قرار داشتند. درژاوین گواهی می‌دهد: «در حالی که ملکه در کلیسا به مراسم عشای ربانی گوش می‌داد، «در سبدهایی در اتاقی که باید از کلیسا به اتاق‌های داخلی رد می‌شد، می‌نشستند و بقیه را مثل مرغ‌ها می‌کوبیدند همان "آنها خندیدند و به خود فشار دادند." تضییع کرامت انسان در همه زمان ها به قول شاعر بزرگترین گناه است. آموزه مندرج در طنز هم خطاب به خواننده و هم شخصیت اصلی قصیده است.

شاعر با ایجاد تصویری ایده آل از یک پادشاه روشنفکر، اصرار داشت که او موظف است از قوانین پیروی کند، مهربان باشد و از "ضعیف" و "فقیر" محافظت کند.

در سراسر قصیده تصاویر و نقوشی از "داستان شاهزاده کلروس" وجود دارد که توسط ملکه برای نوه اش ساخته شده است. قصیده با بازگویی طرح داستان شروع می شود ، در قسمت اصلی تصاویر فلیتسا ، تنبل ، بدخلق ، مورزا ، کلر ، گل رز بدون خار ظاهر می شود. قسمت پایانی طعمی شرقی دارد. قصیده همانطور که باید با ستایش ملکه به پایان می رسد:

از پیامبر اعظم می پرسم

بگذار غبار پایت را لمس کنم

آری شیرین ترین سخنان تو

و من از این منظره لذت خواهم برد!

من نیروی بهشتی را طلب می کنم

بله، من بال های یاقوت کبودم را باز کردم،

آنها شما را به صورت نامرئی نگه می دارند

از همه بیماری ها، بدی ها و ملالت ها؛

باشد که صدای اعمال شما در آیندگان شنیده شود

مانند ستارگان آسمان خواهند درخشید.

مضمون و تصویر کاترین دوم در شعر درژاوین فقط به فلیتسا محدود نمی شود. او اشعار "قدردانی از فلیتسا"، "دید از مورزا"، "تصویر فلیتسا"، "بنای یادبود" و دیگران را به ملکه تقدیم می کند. با این حال، این قصیده "فلیتسا" بود که به "کارت تلفن" درژاوین تبدیل شد، این اثر بود که V.G. Belinsky آن را "یکی از بهترین آفرینش های" شعر روسی قرن 18 می دانست. به گفته منتقد، در «فلیتسا»، «کمالی احساس با خوشحالی با اصالت فرم ترکیب شد که در آن ذهن روسی قابل مشاهده است و گفتار روسی شنیده می شود. این قصیده علیرغم اندازه قابل توجهی که دارد، با وحدت فکری درونی آغشته است و لحن آن از ابتدا تا انتها ثابت است.»

تاریخ ادبیات روسیه قرن 18 Lebedeva O.B.

تصویر جهانی اودو-طنز در قصیده رسمی "فلیتسا"

از نظر رسمی، درژاوین در "فلیتسا" به شدت به قانون قصیده ی موقر لومونوسوف پایبند است: تترا متر ایامبیک، مصراع ده خطی با قافیه aBaBVVgDDg. اما این شکل سخت قصیده موقر در این مورد یک حوزه تضاد ضروری است که در پس زمینه آن تازگی مطلق طرح های محتوا و سبک با وضوح بیشتری ظاهر می شود. درژاوین نه مستقیم، بلکه به طور غیرمستقیم - از طریق شخصیت ادبی او، با استفاده از طرح داستانی که کاترین برای نوه کوچکش اسکندر برای قصیده اش نوشت، کاترین دوم را مورد خطاب قرار داد. شخصیت های تمثیلی "داستان شاهزاده کلروس" - دختر قرقیزستان-کایسک خان فلیتسا (از لاتین فلیکس - شاد) و شاهزاده جوان کلروس مشغول جستجوی گل رز بدون خار (تمثیلی از فضیلت) هستند. آنها پس از بسیاری از موانع و غلبه بر وسوسه ها، بر بالای کوهی مرتفع می یابند که نمادی از خودسازی معنوی است.

این جذابیت غیرمستقیم به ملکه از طریق متن ادبی او به درژاوین این فرصت را داد تا از لحن پروتکل-ودیک و متعالی خطاب به بالاترین شخص اجتناب کند. درژاوین با طرح داستان افسانه کاترین و کمی تشدید طعم شرقی ذاتی این طرح، قصیده خود را از طرف "مورزای تاتار معین" نوشت و با بازی در افسانه منشأ خانواده خود از تاتار مورزا باگریم. در اولین انتشار، قصیده "فلیتسا" به این صورت نامیده می شد: "قصیده ای به شاهزاده خانم قایقیز-قیزاکی فلیتسا، نوشته برخی تاتار مورزا، که مدت ها در مسکو ساکن شده بود، و در تجارت خود در سن پترزبورگ زندگی می کرد. ترجمه از عربی."

قبلاً در عنوان قصیده به شخصیت نویسنده کمتر از شخصیت مخاطب توجه نشده است. و در متن خود قصیده ، دو نقشه به وضوح ترسیم شده است: نقشه نویسنده و نقشه قهرمان ، که با موتیف طرح جستجوی "رز بدون خار" - فضیلتی که درژاوین از "داستان شاهزاده" آموخته است. کلروس». مورزا "ضعیف" ، "فاسد" ، "غلام هوی و هوس" ، که قصیده از طرف او نوشته شده است ، با درخواست کمک برای یافتن "رز بدون خار" به "شاهزاده خانم خداگونه" با فضیلت می رود - و این طبیعتاً دو لحن در متن قصیده بیان می کند: عذرخواهی از فلیتسا و تقبیح علیه مورزا. بنابراین، قصیده موقر درژاوین اصول اخلاقی ژانرهای قدیمی را ترکیب می کند - طنز و قصیده، که زمانی کاملاً متضاد و منزوی بودند، اما در "فلیتسا" در یک تصویر واحد از جهان متحد شدند. این ترکیب به خودی خود به معنای واقعی کلمه از درون قواعد ژانر سخنوری تثبیت شده قصیده و ایده های کلاسیک در مورد سلسله مراتب ژانر شعر و خلوص ژانر منفجر می شود. اما عملیاتی که درژاوین با نگرش های زیباشناختی طنز و قصیده انجام می دهد، جسورانه تر و رادیکال تر است.

طبیعی است که انتظار داشته باشیم که تصویر معذرت‌آمیز فضیلت و تصویر محکوم‌شده از رذیلت، ترکیب شده در یک ژانر هجوآمیز واحد، به‌طور پیوسته در گونه‌شناسی سنتی آنها از تصویرسازی هنری حفظ شود: تجسم مفهومی انتزاعی فضیلت باید با تصویر روزمره از رذیله مخالفت شود. با این حال، در «فلیتسا» درژاوین این اتفاق نمی‌افتد و هر دو تصویر، از منظر زیبایی‌شناختی، ترکیبی یکسان از نقوش ایدئولوژیک و توصیفی روزمره را نشان می‌دهند. اما اگر تصویر روزمره از رذیلت، اصولاً می‌توانست در ارائه مفهومی و تعمیم‌یافته‌اش در معرض ایدئولوژی‌سازی قرار گیرد، ادبیات روسی قبل از درژاوین اساساً اجازه تصویر روزمره از فضیلت را نمی‌داد و حتی تاج‌گذاری می‌کرد. در قصیده "فلیتسا"، معاصران، که به ساختارهای مفهومی انتزاعی تصاویر عدی پادشاه ایده آل عادت داشتند، از عینیت و صحت ظاهری روزمره کاترین دوم در فعالیت ها و عادات روزانه خود شوکه شدند و درژاوین با موفقیت از آنها استفاده کرد. موتیف روال روزمره، به طنز دوم Cantemir "Filaret" و "Eugene" برمی گردد:

بدون تقلید از مرزاهای شما،

اغلب پیاده روی می کنید

و غذا ساده ترین است

سر میز شما اتفاق می افتد؛

برای آرامشت ارزش قائل نیستی،

جلوی سخنرانی می خوانی و می نویسی

و همه از قلم تو

ریختن سعادت به فانیان:

مثل اینکه ورق بازی نمی کنی،

مثل من از صبح تا صبح (41).

و همانطور که یک تصویر توصیفی از زندگی روزمره کاملاً با یک گونه شناسی تصویرسازی هنری ("سعادت فانی ها" که در تعدادی از جزئیات عینی روزمره قرار گرفته است مطابقت ندارد ، اگرچه درژاوین در اینجا نیز دقیق است ، به معنای قانون معروف قانونگذاری کاترین. : "دستور کمیسیون برای تهیه پیش نویس یک قانون جدید")، تصویر ایدئولوژیک فضیلت نیز با استعاره مادی عینی نادر است:

شما به تنهایی شایسته هستید

شاهزاده! ایجاد نور از تاریکی;

تقسیم هرج و مرج به کره به طور هماهنگ،

اتحادیه یکپارچگی آنها را تقویت خواهد کرد.

از اختلاف تا توافق

و از شورهای شدید شادی

شما فقط می توانید ایجاد کنید.

بنابراین سکاندار، در حال عبور از صحنه نمایش،

گرفتن باد خروشان زیر بادبان،

می داند چگونه کشتی را هدایت کند (43).

هیچ مضمون کلامی واحدی در این بیت وجود ندارد که از نظر ژنتیکی به شاعرانگی قصیده ی موقر لومونوسوف باز نگردد: نور و تاریکی، هرج و مرج و حوزه های هماهنگ، اتحاد و یکپارچگی، احساسات و شادی، خودنمایی و شنا. آشنا برای خواننده قرن 18. مجموعه ای از مفاهیم انتزاعی که تصویر ایدئولوژیک قدرت خردمندانه را در قصیده ای موقر تشکیل می دهند. اما «سکاندار که از طریق خودنمایی می‌گذرد» که ماهرانه کشتی را هدایت می‌کند، با تمام معنای تمثیلی این تصویر - نماد خرد دولتی، به طور غیرقابل مقایسه پلاستیکی و ملموس‌تر از «مثل باد توانا در خودنمایی شناگر» است. یا "خوراک بین اعماق آب پرواز می کند" در قصیده لومونوسوف 1747

تصویر شخصی فردی و خاص از فضیلت در قصیده «فلیتسا» با تصویر جمعی تعمیم یافته از رذیلت مخالف است، اما تنها از نظر اخلاقی با آن مخالفت می‌کند: تصویر رذیلت به‌عنوان یک جوهره زیبایی‌شناختی کاملاً با تصویر فضیلت یکسان است، زیرا این همان ترکیبی از گونه‌شناسی طنزآمیز و طنزآمیز تصویرسازی است که در همان انگیزه داستانی روزمره به کار گرفته شده است:

و من که تا ظهر خوابیده بودم

من تنباکو می کشم و قهوه می نوشم.

تبدیل زندگی روزمره به تعطیلات،

افکار من در واهی می چرخند:

سپس اسارت را از پارسیان می دزدم،

سپس تیرها را به سمت ترک ها هدایت می کنم.

سپس در خواب دیدم که سلطان هستم،

با نگاهم کائنات را می ترسانم.

سپس ناگهان، من فریفته لباس شدم،

من برای یک کافه به خیاط می روم (41).

همین، فلیسا، من فاسد شدم!

اما تمام دنیا شبیه من است.

کی میدونه چقدر عقل

اما هر آدمی دروغ است.

ما در راه های نور قدم نمی گذاریم،

ما فسق را دنبال رویا می دویم،

بین آدم تنبل و غرغرو،

بین باطل و رذیله

آیا کسی به طور تصادفی آن را پیدا کرده است؟

راه فضیلت مستقیم است (43).

تنها تفاوت زیبایی‌شناختی بین تصاویر فلیتسا فضیلت و مرزا رذیله، همبستگی آن‌ها با شخصیت‌های خاص معاصران درژاوین است. از این نظر، فلیتسا-اکاترینا، بنا به قصد نویسنده، یک پرتره دقیق است، و مورزا - نقاب نویسنده قصیده، موضوع غنایی متن - جمعی است، اما تا حدی ملموس که امروزه مشخص بودن آن محققان آثار درژاوین را وسوسه می‌کند تا در ویژگی‌های این نقاب شبیه چهره شاعر است، اگرچه خود درژاوین نشانه‌های روشن و دقیقی از خود به جای گذاشته است که پوتمکین، آ.اورلوف، پی. و ترجیحات روزمره - "خلاصه عجیب و غریب" ، "شکار برای مسابقات اسب سواری" ، "تمرینات در لباس" ، اشتیاق برای "انواع جوانان روسی" (مشت مبارزه ، شکار سگ شکاری ، موسیقی بوق). درژاوین هنگام خلق تصویر مورزا "به طور کلی آداب و رسوم و سرگرمی های باستانی روسیه" را نیز در نظر داشت (308).

به نظر می رسد که در تفسیر موضوع غنایی قصیده "فلیتسا" - تصویر "مرزای شرور" - ای. به عنوان «سخنرانی اول شخص» چهره هایی در روزنامه نگاری طنز آن دوران دارد - در «پهپاد» یا «نقاش» نوویکوف. هم درژاوین و هم نوویکوف از فرضیات رایج در ادبیات روشنگری استفاده می کنند و شخصیت های افشا شده و مسخره شده خود را مجبور می کنند تا با تمام صراحت ممکن درباره خود صحبت کنند.

و در اینجا نمی توان به دو چیز توجه نکرد: اول اینکه تکنیک شخصیت پردازی رذیله در گفتار مستقیم او به طور ژنتیکی مستقیماً به مدل ژانر طنز کانتمیر برمی گردد و دوم اینکه، ایجاد تصویر جمعی خود از مورزا به عنوان یک سوژه غنایی "فلیتسا" و مجبور کردن او به صحبت کردن "برای کل جهان، برای کل جامعه نجیب"، درژاوین، در اصل، از روش اودی لومونوسوف برای ساختن تصویر نویسنده استفاده کرد. در قصیده رسمی لومونوسوف، ضمیر شخصی نویسنده "من" چیزی بیش از بیان یک عقیده کلی نبود و تصویر نویسنده فقط تا آنجا کارآمد بود که بتواند صدای ملت را به عنوان یک کل مجسم کند - که یعنی شخصیت جمعی داشت.

بنابراین، در «فلیتسا» درژاوین، قصیده و طنز، در تلاقی با دستورالعمل‌های ژانرساز اخلاقی و ویژگی‌های زیبایی‌شناختی گونه‌شناسی تصویرسازی هنری، در یک ژانر ادغام می‌شوند که، به بیان دقیق، دیگر نمی‌توان آن را طنز یا قصیده نامید. و این واقعیت که "فلیتسا" درژاوین همچنان به طور سنتی "قصیده" نامیده می شود را باید به تداعی های عدی موضوع نسبت داد. به طور کلی، این شعر غنایی است که در نهایت از ماهیت سخنوری قصیده بلند بلند جدا شده است و فقط تا حدی از برخی از روش های مدل سازی جهان طنز استفاده می کند.

شاید این دقیقاً همین باشد - شکل گیری یک ژانر شاعرانه ترکیبی متعلق به حوزه غزلیات ناب - که باید به عنوان نتیجه اصلی کار درژاوین در 1779-1783 شناخته شود. و در مجموع متون شعری او در این دوره، روند بازسازی غزلیات روسی به وضوح در راستای همان الگوهایی آشکار می شود که قبلاً در نثر روزنامه نگاری، داستان، حماسه شاعرانه و کمدی 1760 فرصت مشاهده کرده ایم. -دهه 1780 به استثنای دراماتورژی - نوعی خلاقیت کلامی که اساساً در قالب‌های بیان بیرونی بی‌نویسنده است - در همه این شاخه‌های ادبیات زیبای روسیه، نتیجه تلاقی تصاویر جهان بالا و پایین، فعال شدن اشکال بیانی نویسنده بود. شروع شخصی و شعر درژاوین نیز از این نظر مستثنی نبود. دقیقاً اشکال بیان اصل نویسنده شخصی از طریق مقوله قهرمان غنایی و شاعر به مثابه وحدتی فیگوراتیو است که کل مجموعه متون شعری منفرد را در یک کلیت زیباشناختی واحد در هم می آمیزد که عامل تعیین کننده نوآوری اساسی است. درژاوین شاعر نسبت به سنت شعر ملی که پیش از او بود.

از کتاب گوگول در نقد روسی نویسنده دوبرولیوبوف نیکولای الکساندرویچ

کار روزانه، مجله طنز واسیلی توزوف، 1769 ...<Отрывок>... اما کتابشناسی به طور کامل نیازهای ما را برآورده می کند (اگر "یادداشت های کتابشناختی" را ذکر نکنیم که گاهی اوقات در آن به بیراهه می رود). کتاب شناسان روسی مدیریت کردند

از کتاب تاریخ ادبیات روسیه قرن 18 نویسنده لبدوا O.B.

شعرهای قصیده ی رسمی به عنوان یک ژانر سخنوری. مفهوم قصیده ادییک به دلیل ماهیت و نحوه وجود آن در بافت فرهنگی زمان ما، قصیده موقر لومونوسوف است. یک ژانر خطابه به همان اندازه یک نوع ادبی. قصیده های موقر

برگرفته از کتاب ادبیات آلمانی زبان: کتاب درسی نویسنده گلازکووا تاتیانا یوریونا

گونه‌شناسی تصویرسازی هنری و ویژگی‌های تصویر مفهومی جهان قصیده بزرگ، عجیب است که شخصیت عدی لومونوسوف، هر چقدر هم که انتزاعی و تمثیلی باشد، به عنوان یک تصویر هنری با همان تکنیک‌های عینی روزمره خلق شده است.

از کتاب سی و سه عجایب. مجموعه نویسنده ایوانف ویاچسلاو ایوانوویچ

تصاویر عامیانه و طنزآمیز جهان در روزنامه نگاری «پهپاد» و «نقاش» هر دو مشکل محوری «پهپاد» و «نقاش» تقبیح طنزی قدرت و پرسش دهقانی است که برای اولین بار توسط نوویکوف در مجلاتش مطرح شد. مشکل بی حد و حصر و کنترل نشده

از کتاب نویسنده

رمان طنز اجتماعی «رمان روشنفکری» به بسیاری از رمان های اجتماعی و تاریخی نزدیک است. یکی از خالقان رمان رئالیستی قرن بیستم. هاینریش مان (هاینریش مان، 1871–1950)، برادر بزرگ‌تر تی. مان است. برخلاف خویشاوند جوان معروفش،

از کتاب نویسنده

سؤالات (سمینار رمان طنز، تاریخی و «روشنفکری» نیمه اول قرن بیستم) 1. پارادوکس تصویر شخصیت اصلی رمان «معلم گنوس» اثر جی. مان. تصویر کاستالیا و ارزش‌های دنیای او در رمان «بازی مهره‌های شیشه‌ای» اثر G. Hesse. تکامل شخصیت اصلی در