Ausalt öeldes väärib märkimist, et vene keeles on vanasõnu, mis kiidavad mitte ainult meistrite oskusi, osavust ja oskusi. Üsna sageli leidub populaarseid väljendeid, mis sisaldavad põlglikku ja pilkavat suhtumist meistrisse. Näiteks on isegi kõnealusel vene vanasõnal oma emotsionaalses varjundis üsna üheselt mõistetav jätk: "Meistri töö kardab, aga teise meistri töö kardab." Pole raske meistrid arvake, et vanasõna vastandab tõelise käsitöölise, kelle kompetents ja võimed loovad suurepärase tandemi loomingulise lähenemisega äritegevusele, lihtsa töölisega, kes on saanud kõik vajalikud teadmised, kuid mitte.
vanasõna tähendus: Meistri töö kardab.
umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Vastused (9)
see tähendab, et ettevõte kardab meistreid ja mitte loobujaid
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
Alina Bochkareva
See tähendab, et kõik tehakse kõige kõrgemal tasemel...
vastus on kirjutatud umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
Vita Milkin
Meister teab täpselt, kuidas ja mida teha. Seetõttu on asi "kiiresti tehtud" ja "jookseb minema")))
vastus on kirjutatud umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
romaan kitselõikur
see on onu Sasha ja peremees
vastus on kirjutatud umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
Aleksei Reykhardt
vastus on kirjutatud umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
Matvei Gorodilov
vastus on kirjutatud umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
Aloša Krivokhvostov
vastus on kirjutatud umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
Mihan Saiko
vastus on kirjutatud umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
Roma Khaliulin
Karda meistrit
vastus on kirjutatud umbes 2 kuud tagasi
0 kommentaari
Kommentaaride jätmiseks logige sisse
Jäta vastus
Vastuse kirjutamiseks logige sisse
Inimesed on oskuste kohta kirjutanud palju erinevaid ütlusi. Üks neist on meie tähelepanu keskmes - "meistri töö kardab". Vaatame vanasõna tähendust tänapäeval.
meistri töö kardab on ütlus
Sisu [Show]
Meister ja äri. Kes võidab?
On väga oluline, et inimene tunneks end eksperdina selles valdkonnas, milles ta töötab. Populaarne tarkus "meistri töö kardab" räägib sellest, et kui keegi, kes on asjatundja, võtab ülesande enda peale, saab kõik kõige kõrgemal tasemel tehtud. Teisisõnu, äri ei pea vastu professionaali teadmiste, oskuste ja võimete pealetungile.
Ja juhtub ka seda, et “meister” kardab ülesannet. Inimene ei ole oma võimetes kindel. Sellel on erinevaid põhjuseid. Näiteks “meister” pole hästi õppinud ega tea täpselt, kuidas asjale läheneda.
Teatavasti saab vaadata inimest, kes töötab igavesti. Tõsi, see kehtib reeglina füüsilise töö kohta, kui see muudab ümbritsevat materiaalset välist reaalsust. Aga väljend “meistri töö kardab”, vanasõna tähendus sobib iseloomustama iga tegevust, pole vahet, kas räägime töötlemata puutükist või “lihvimata” tekstist. Kuid puusepa tööd on muidugi huvitavam jälgida, sest see on sarnane ime sünniga, kui raamaturiiuliks sai midagi vormitut, looduslikku päritolu. Võrdluseks pole toimetaja või kirjaniku teenistus nii märgatav, sest teksti parandamisel või ümberkujundamisel liigub tegevuse kõige olulisem osa välisest reaalsusest siseruumi ning vaataja näeb selles vaid fraaside ümberpaigutamist. lause.
Vanasõna julgustuseks
Kuid väljendit ei saa kasutada ainult selleks, et väita, et keegi teeb head tööd. Võib-olla võttis puusepameister poisi endale abiks ja lasi tal esimest korda kõike ise teha. Kuid ta oli üllatunud ega teadnud, kust alustada, kuidas tööle läheneda ning mentor ütles talle: "Ei midagi, mitte midagi, pidage meeles kõike, mida ma teile õpetasin. Meistritöö kardab." Vanasõna tähendus on väga lühike: hästi ette valmistatud inimene saab kõiges hakkama. Peaasi on endasse uskuda.
Ütluse peamine eelis on see, et see on universaalne. Sõltuvalt intonatsioonist ja olukorrast võib see väljendada:
- Faktiväide.
- Julgustamist, heakskiitu.
- Loodame ettevõtte edukale tulemusele.
Loodame, et suutsime paljastada vanasõna "meistri töö kardab" tähenduse ja suutsime hirmud sobita teda.
Inimesed on oskuste kohta kirjutanud palju erinevaid ütlusi. Üks neist on meie tähelepanu keskpunktis - "meistri töö kardab". Vaatame vanasõna tähendust tänapäeval.
Meister ja äri. Kes võidab?
On väga oluline, et inimene tunneks end eksperdina selles valdkonnas, milles ta töötab. Populaarne tarkus "meistri töö kardab" räägib sellest, et kui keegi, kes on asjatundja, võtab ülesande enda peale, saab kõik kõige kõrgemal tasemel tehtud. Teisisõnu, äri ei pea vastu professionaali teadmiste, oskuste ja võimete pealetungile.
Ja juhtub ka seda, et “meister” kardab ülesannet. Inimene ei ole oma võimetes kindel. Sellel on erinevaid põhjuseid. Näiteks “meister” pole hästi õppinud ega tea täpselt, kuidas asjale läheneda.
Teatavasti saab vaadata inimest, kes töötab igavesti. Tõsi, see kehtib reeglina füüsilise töö kohta, kui see muudab ümbritsevat materiaalset välist reaalsust. Aga väljend “meistri töö kardab”, vanasõna tähendus sobib iseloomustama iga tegevust, pole vahet, kas räägime töötlemata puutükist või “lihvimata” tekstist. Kuid puusepa tööd on muidugi huvitavam jälgida, sest see on sarnane ime sünniga, kui raamaturiiuliks sai midagi vormitut, looduslikku päritolu. Võrdluseks pole toimetaja või kirjaniku teenistus nii märgatav, sest teksti parandamisel või ümberkujundamisel liigub tegevuse kõige olulisem osa välisest reaalsusest siseruumi ning vaataja näeb selles vaid fraaside ümberpaigutamist. lause.
Vanasõna julgustuseks
Kuid väljendit saab kasutada enamaks kui lihtsalt ütlemiseks, et keegi teeb head tööd. Võib-olla võttis puusepameister poisi endale abiks ja lasi tal esimest korda kõike ise teha. Kuid ta oli üllatusest jahmunud ega teadnud, kust alustada, kuidas tööle läheneda ning mentor ütles talle: "Ei midagi, mitte midagi, pidage meeles kõike, mida ma teile õpetasin. Meistritöö kardab." Vanasõna tähendus on väga lühike: hästi ette valmistatud inimene saab kõiges hakkama. Peaasi on endasse uskuda.
Ütluse peamine eelis on see, et see on universaalne. Sõltuvalt intonatsioonist ja olukorrast võib see väljendada:
- Faktiväide.
- Julgustamist, heakskiitu.
- Loodame ettevõtte edukale tulemusele.
Loodame, et suutsime avada vanasõna "meistri töö kardab" tähenduse ja suutsime selle järgi elada.
Mida tähendab väljend "meistritöö kardab"?
Imetlev “Meistri tööd kardab” kõlab siis, kui räägime hästi tehtud tööst ja meistri kõrgest kunstist, olgu selleks siis lennuki uue konstruktsiooni väljatöötamine või santehniliste seadmete hädapärane vahetus.
Vanasõna "Meistri töö kardab" ajaloost ja tähendusest
V.I. tsiteeris oma "Vene keele vanasõnades" selle iidse vene väljendi täisversiooni - "Meistri töö kardab (ja teine teose meister kardab)." Selle fraseoloogilise pöörde algne tähendus seisnes selles, et igaüks peaks tegelema oma asjadega ja ainult siis, kui meister selle ette võtab (sama V. I. Dahli järgi „käsitööline, mõne käsitöö, oskuse või käsitööga tegelev inimene; eriti asjatundlik inimene üks või osav oma töös"), tehakse see korralikult, mis on kooskõlas teise vene vanasõnaga: "Oskuslikes kätes saavad asjad korda."
Kuidas sellel teemal esseed kirjutada
Koolilapsed saavad selle vene vanasõna sageli essee teemana. I.A muinasjutu analüüs võib olla tema jaoks suurepärane materjal. Krylovi “Haug ja kass”, milles selle väljendiga manitseb kass haugi, et ta ei käituks veidralt ega tegeleks hiirte püüdmisega, nagu ta ootamatult soovis. Ent "kes armastab kellegi teise meisterdamist, on alati kangekaelsem ja tülitsevam kui teised" ning haug otsustas, et kuna ta on juba rüübe püüdnud, püüab ta veelgi enam hiiri. Lugu lõppes suhteliselt hästi. Poolsurnuna, roti näritud sabaga, tiikide elanikul, kes soovis oma elu ebatavalise tegevusega mitmekesistada, suutis kass ta siiski tiiki tagasi tirida. Selle faabula moraal, nagu ka vana vene tarkus, on Krylovi sõnul see, et "see on katastroof, kui kingsepp hakkab pirukaid küpsetama ja pirukas saabasid".
Analoogid inglise ja teistes keeltes
Teiste riikide rahvad osutusid vene keelega täiesti solidaarseks ja nende keeltes on sarnased väljendid:
- Ei tööta kõige paremini see, kes tunneb oma ametit (inglise keel) – see, kes tunneb oma äri, töötab kõige paremini.
- Jedes Handwerk verlangt seinen Meister (saksa keel) – Iga käsitöö vajab oma meistrit.
- La buena mano del rocín hace caballo y la mano ruin del caballo hace rocín (hispaania) – osavates kätes on nag hobune ja oskamatutes kätes on hobune naga.
Seda lööklauset kasutatakse mõnikord veidi teises tähenduses - "Potte põletavad mitte jumalad", mis tähendab, et kõike saab õppida, kui on soov ja hoolsus, kuna kõige raskem töö nõuab visalt pingutamist. Selles tähenduses kõlab see fraas julgustusena kellelegi, kes on just alustanud pikka teekonda õpilasest meistrini ja teeb endiselt vigu.
M aster on tugev ja kõlav sõna, millel on kerge renessansilik maitse. Kust vene keelest "meister" tuli, pole siiani täpselt teada. Mõned allikad soovitavad laenata saksa keelest, teised ladina keelest vanaprantsuse ja poola keele kaudu. Sellegipoolest juurdus uus sõna "suures ja võimsas" suurepäraselt. See sisenes ka lihtsalt ja väga orgaaniliselt . Üks neist on "Meistri töö kardab".
Populaarse väljendi “Meistri töö kardab” tähendus on järgmine - inimene, kes tunneb põhjalikult oma äri, käsitööd, isegi keerulist tööd, läheb hästi ja õnnestub. Tuleb märkida, et vanasõna ei kasutata mitte ainult preemiana oskuslikult tehtud töö eest. Tihti täidab rahvatarkus julgustavat funktsiooni, tuletades sellega adressaadile meelde, et ülesande täitjal, isegi kui ta oma võimetes pisut kahtleb, on kõik vajalik – võime, oskused, kvalifikatsioon – lõpule viia. ülesanne. Vanasõna tähendus on üsna selge, aga miks inimesed nii väga peremehe võimusse usuvad?
Selle tõelise kujundi meistrist, inimesest, kes pole mitte ainult saavutanud kõrgeima kunsti oma erialal, vaid on ka pidevas loomingulises otsingus, kellel on väsimatu ja seletamatu võime panna oma hing isegi rutiinsetesse töödesse, võib leida imelisest. Pavel Bazhovi Uurali lood.
Tavalised inimesed, kes olid sageli saanud vaid minimaalsed algteadmised, õppisid Uurali dekoratiivkive ehtsateks meistriteosteks muutma. Kõigist muinasjuttude kangelastest kehastab Danila meistri kuvand kõige paremini sõna "meister" sügavat vaimset tähendust, selle loomingulist sisu. Pidevalt täiuslikkuse otsinguil loob “Kaevandusmeister” Danila oma kodumaa kivirikkusest ebatavaliselt elegantseid ja keerukaid asju, äratades üleüldist imetlust.
Võib-olla vaidleb keegi vastu, et kirjanduslikud tegelased, eriti need teostest, kus reaalsus on peenelt põimunud väljamõeldisega, on tavaliselt kaugel tegelikest inimestest ning loo kangelase idealiseeritud ja veidi romantiseeritud joonte otsimine isegi väga sarnases reaalses inimeses. , on mõttetu harjutus. Danila the Underfed prototüüp oli aga mees, keda kutsuti meistriks mitte ainult ametikoha iseloomu tõttu, vaid ka tema hämmastava võime tõttu ülimalt peenelt tunda, näha ja mõista värvilisi ja poolvääriskive.
Danila Kondratievich Zverevi professionaalsus ja oskused, „Malahhiidi kasti“ kangelase kuvand põhines suuresti sellel Uurali kaevuril, pöördusid teadlased sageli tema poole mineraalide hindamisel.
Ausalt öeldes väärib märkimist, et vene keeles on vanasõnu, mis kiidavad mitte ainult meistrite oskusi, osavust ja oskusi. Üsna sageli leidub populaarseid väljendeid, mis sisaldavad põlglikku ja pilkavat suhtumist meistrisse.
Näiteks on isegi kõnealusel vene vanasõnal oma emotsionaalses varjundis üsna üheselt mõistetav jätk - "Meistri töö kardab, aga teise meistri töö kardab." On lihtne arvata, et vanasõna vastandab tõelise käsitöölise, kelle kompetents ja võimed loovad imelise tandemi loomingulise lähenemisega ettevõtlusele, lihtsa töölisega, kes on saanud kõik vajalikud teadmised, kuid ei koge vajalikku külgetõmmet ja armastust. valitud amet, et teda kutsutaks meistriks mitte ainult vormiliselt, vaid ka erialaste traditsioonide tõttu.
"Kui sa armastad oma tööd, oled sa meister." Lihtsate sõnade taga, nagu ikka, on suur ja sügav tähendus. Ainult armastus töö enda vastu, mitte aga tasude, preemiate, muude materiaalsete hüvede ja eelistuste vastu, aitab kaasa tõelise meisterlikkuse kujunemisele, mida omakorda hinnatakse ja hinnatakse alati kõrgemalt kui lihtsalt oskustööd. Ettevõtlusesse sattunud inimene on õnnelik, seega on tema jaoks loomulik liikuda kõrgemate meisterlikkuse tasemete poole.
Igaüks, kes lisaks ülaltoodud tõlgendustele "Meistri töö kardab", ei eksi, kuuleb vene vanasõnas üleskutset parandada nii kutseoskusi kui ka isikuomadusi. Suur arst, tõeline oma eriala meister Nikolai Mihhailovitš Amosov rääkis ja kirjutas väga sageli sellest, et meister peab pidevalt töötama mitte ainult selleks, et mitte kaotada oma oskusi, vaid ka viia see uuele tasemele.
Legendaarne kardioloog arvas, et "kirurgi jaoks on kõige tähtsam palju opereerida", sest ainult kogemus annab kindlust. Lihtne ja esmapilgul enese ja kolleegide jaoks ilmselge reegel kogu oma lakoonilisusega on absoluutselt sünkroonne - "Oskused paranevad raskes töös, kuid kaovad jõudeolekus."
Eelmainitud vanasõnad on eriti kasulikud nooremale põlvkonnale, kuna need õpetavad austama teiste inimeste teadmisi ja tööd.
*** Tähelepanu! Artikli kopeerimine teistele saitidele on keelatud
Sellel lehel: vanasõna "Meistri töö kardab" tähendus (tõlgendus).
.
Mõtisklusi Vladimir Gorbiku koorimeistriklassist
On vene vanasõna - "Meistri töö kardab", mis tähendab, et töö läheb siis hästi, kui tead oma äri. Seoses hiljuti toimunud koorilaulu ja -dirigeerimise meistriklassiga teemal “Vene vaimuliku muusika eripärad ja nende interpretatsioon” saab seda vanasõna hõlpsasti rakendada, sest meie külaliskoorimeister tunneb oma asju tõesti.
Kui maestro Vladimir Gorbik enne oma meistriklassi algust palveteenistusele tuli, ei pannud teda keegi tähele. Ta kummardus rahulikult ikoonide ees, astus kõrvale ja langetas pea, samal ajal kui meie rektor, ülempreester Nazariy Polatayko palvetas meie kolmepäevase seminari eduka lõpuleviimise eest. See oli Vladimir Gorbiku esimene visiit Los Angelesse, nii et nii korraldajad kui ka osalejad ootasid midagi uut ja huvitavat. Meile, koristidele Püha Neitsi Maarja katedraalist (täpne nimi: Püha Neitsi Maarja katedraal), toimus meistriklass tuttavas keskkonnas. Enamik lauljaid ja koorijuhte oli pärit kogu Lõuna-Californiast, ülejäänud aga lendasid kohale erinevatest paikadest Põhja-Ameerikas (Washington, Texas, Oregon, Alberta).
Pärast palveteenistust saatis meiega kiirelt koos pagasiga liikunud Maestro Gorbik (kes oli ette võtnud pikima teekonna) katedraalist proovisaali, kus valmistusime kaks järgnevat päeva, et laulda Üleöö Vigiilia ja Liturgia. Issanda Muutmise järelpüha ja Juliuse kalendri järgi märter Eupluse mälestuseks. Suures refektooriumis panime prooviks kolm rida toole: kaks esimest lauljatele ja regentidele ning kolmanda publikule. Pööramata tähelepanu meie toolide paigutusele (selgitus V. Gorbikult:
Ameerikas on tavaks alustada kõiki üritusi õigel ajal ja juba eelnevalt ette valmistatud publikul, nii et kohalolijad märkisid olukorra ebatavalisust ja regendi ebatavalist reaktsiooni: ta oli rahulik. )
ja tuju kaotamata koguti maestro kokku ja istus oma elektriklaveri taha, sättides noote laulude läbimiseks vajalikus järjekorras. Kuigi peame aeg-ajalt oma kohtadest lahkuma, et Akathistuse templis lõunatada, õhtust süüa ja laulda, oleme otsustanud olla toolide külge naelutatud ja harjutada kuni sügava pimeduseni.
Maestro asjalikud kommentaarid meie laulu kohta langesid sõna otseses mõttes kohe ja üsna ootamatult, nagu välk. Ja mõlemas keeles. (Selgitus V. Gorbikult: Ameerikas on tavaks mitte kohe kritiseerida ja kommenteerida, vaid alles pärast seda, kui olete esimeste tulemuste positiivsed küljed ära märkinud sõnadega: "See kõik on suurepärane, te olete kõik suurepärased, aga..." ) Tenorites istus dr Vladimir Morozan, olles valmis täitma rasket ülesannet tõlkida regendi keerukamaid mõtteid, kui maestrol oli raske neid inglise keeles väljendada. Laulnud lühikese osa esimesest laulust, peatas meid kohe käteplaksutamine ja regendi hämmingus pilk. Saabus vaikus ja ta ütles: "Sina ja mina mängime nüüd mängu." Mäng seisnes “peidetud” või, nagu Venemaal öeldakse, “ahelhingamise” treenimises, nii et meilt nõuti piltlikult öeldes lõputut koorikõla, mille järjepidevus meenutab igavikku ja inglilaulu. Mängureeglid olid järgmised: kui keegi meist muusikaliste fraaside vahel (või mõnes muus selleks sobivas kohas) hinge tõmbas, pidi ta fraasi lõpuni püsti tõusma ja seisma. Alguses unustasime need nõuded ja ei kiirustanud neid täitma, kuid maestro ütles, et see mäng jätkub õhtuni. Keegi isegi ei naernud...
Õigest laulvast hingamisest rääkides meenutas Vladimir Gorbik, kuidas ta kord selle küsimuse telefoni teel ühele oma lemmikõpetajale – Püha Kolmainu pearegent Sergius Lavrale, arhimandriit Matthew’le (Mormyl; † 2009) – esitas. Isa Matthew vastas: "Kas olete kunagi näinud, kuidas lehm hingab, enne kui ta valjult mühiseb?" Veidi piinlikuna vastas Vladimir, et on linnas üles kasvanud ega mäletagi, millal ta viimati lehma nägi. Siis hakkas isa Matthew talle viiekümne (!) minuti jooksul rääkima lehma müra mehhanismidest, kahest kolmnurksest lihasest niudeluude piirkonnas, mis paiknevad keha tagumises ülemises osas ja mis tema ajal tõusevad. hingamist ja selle tehnika kasutamisest nn diafragmaatilises (st kopsude alumises osas söömises) laulja hingamises. "Isegi kaks minutit munga aega on kulda väärt, aga siin kulutas preester minu peale nii palju aega, et oma nägemust edasi anda," rääkis maestro, "nii et mulle jäi iga tema sõna meelde!"
Rääkides meile, et kirikukoori laulmine peab kindlasti väljendama meie lauldavate kogetud palvete tähendust, tõi maestro veel ühe näite elust: „Kui tahad, et su lapsed sind kuulaksid, tuleb nendega mitte ükskõikselt suhelda, aga emotsionaalselt, eks? Kui ma räägin oma lastele naljaka loo ja nad nutavad naermise asemel, siis see tähendab, et ma ilmselgelt ei väljendanud oma mõtteid hästi. Sama on nende sticheeridega. See, mida me nimetame "vaimseks laulmiseks", ei tähenda sugugi emotsioonideta laulmist või, nagu neile meeldib lisada, "kiretut". Emotsioon peab lihtsalt tekstiga klappima. Paljudele meist meeldib inglise või iiri ballaadi, saaga žanr ja Venemaal tuntakse vanavene eepose žanri; Niisiis on see muusika kaudu poeetilise jutustamise žanr väga sarnane kirikustitšeeridega, mis jutustavad muusikalises vormis ka kirikupühast või pühaku elust. Pärast seda selgitust laulis koor stitšereid sama eredalt ja ilmekalt, kui pilt ikoonil on värvikas ja väljendusrikas: „Olles üle saanud kannatuste merest, on su süda nagu puri, mis on täidetud Püha Vaimu hingeõhuga. .. ja kroonitud võidukrooniga Elu Looja käega, oo märter Euples.
Ta kasutas võrdselt elavaid analoogiaid mitte ainult üksikute muusikafraaside, vaid ka muusikavormide suuremate lõikude selgitamiseks. Aeg-ajalt, kui meil energia kadus ja laulmine muutus loiuks, elutuks, peatas ta meid ja ütles: „Teie fraseering on nagu kandiliste ratastega käru, sest sellel pole sisemist elu ega soovi jõuda maailma tippu. fraas. Kas proovime neid rattaid ümardada? Meid tabasid Vladimir Gorbiku sügavad assotsiatsioonid, kui töötasime tema lemmiklaulude kallal, millest üks oli Sophronievskaya Kherubimskaja Pavel Tšesnokovi harmoniseerimisel: sopranid tundusid muutuvat läbi kerge lendava heli "siniseks taevaks" (ja ilma valusa raske vokaalita, mis meenutab madalat roomamist äikesepilvede kohal maapinnal) ja bass kõlab nagu “kellad”. Ühe harjutuse ajal paluti neil laulda nagu kellakeel, mis lööb vastu seinu, imiteerides seda heli nooti rõhutades ja kohe “vabastades”. Tulemuseks oli tõeliselt kellukeselaadne efekt madalate basside puhul. "Vene kirikubassilaulu traditsioon pole kunagi olnud kinnisideeliselt raske," ütles ta, näidates oma häälega nende basside mittekirikulaulu viisi, kes ilmselt panid end samale joonele kuulsa ooperibassi Fjodor Chaliapiniga. "...Kahjuks laenavad need inimesed sageli selle silmapaistva laulja vokaali välist vormi, mitte aga tema tõlgenduste sügavat sisu."
Vene kellahelina teemat jätkates rääkis maestro Gorbik Püha Kolmainu Püha Sergius Lavra kahest hiiglaslikust kellast ja sellest, kuidas ta helina hetkel nende vahele sattus ning kui võimsad helivõnked läbisid kogu tema keha. Suurimal kellal on nii raske keel, et kuus inimest kõigutavad seda viis minutit, kuni lõpuks kostub esimene löök. Vladimir Gorbiku põhisoov Herubimskajale oli aga lihtne ja liigutav: "See sopranimeloodia sarnaneb ühest küljest vene hüüdmisega, teisest küljest peaks see kõlama nagu hällilaul." (selgitus V. Gorbikult: Nii rakendatakse samaaegse kontrasti põhimõtet, süvendades muusikalist pilti ) .
Kohe, kui jõudsime kaanoni 4. tooni irmose proovi (see on pärast õhtusööki...), teatas maestro Gorbik entusiastlikult: „Ja seda tuleks laulda väga rütmiliselt, kokkusurutud vedru energiaga. kui meeldib, nagu tants, kui kogu keha on elastne, vormis. Pealegi on vene tants väga aktiivne! Pidage meeles psalmist kuningas Taavetit, kuidas ta "hüppades ja mängides" kohtus leitud seaduselaekaga ja tantsis selle ees. See on isa Matthew (Mormyli) poolt väga armastatud stitšeeride, troparionide sünodaalne stiil, millel on vaieldamatult kasakate maitse. Ja ta jätkas meloodia ümisemist ja käteplaksutamist. Pärast seda nõudmist lauldi irmosid sellise vaimse ja muusikalise kujundiga, millele ma poleks kunagi mõelnud: need kõlasid kergelt ja võidukalt. Selline koorikõla elegants koos lauljate teksti selge hääldusega vastas täpselt esimese irmose sõnade sisule. Teadaolevalt on see võidulaul, kui Iisrael ületas Punase mere. Äkiline rõõmsameelsus ja laulurõõm aga meistriklassi loomingulise distsipliini õhkkonda ei seganud.
Mõned meie seas istunud lauljad õppisid selles meistriklassis ja dirigendina on neil oma kihelkondades erinev regentsikogemus ja nad tulid end täiendama. Need regendid käisid kordamööda kooris ja Vladimir Gorbik töötas koos nendega regentsi ja dirigeerimistehnika kallal. Isegi siis, kui maestro Gorbik ise koori ei juhatanud, jälgis ta hoolega järgmise õpilase tegemisi ja koori kõla, seistes kas koori taga või kõrval ning iga kord, kui tal oli vaja laulule või partiile reageerida. sellest, mida kuuldi, pöördus ta regendi poole ja parandas oma tegusid.
Üks kogenud direktor oli nii mures, et ei julgenud isegi koori tutvustust ette näidata, et laulma hakata. Maestro Gorbik vastas osavalt ja delikaatselt, võttes tema värisevast käest randmest, näidates käega sissejuhatust koorile ja juhatades mõnda aega käega. Kui see õpilane (keskealine naine) oli juba oma laulupaika naasnud ja tagasi istunud, viipas Vladimir Gorbik talle ja ütles laia naeratusega: "Ta on kangelane!"
Järjekordset näidet tema hoolitsusest meie eest nägime üheksatunnise (!) proovi lõpus, kui ühele üliõpilasregentile kuulunud diktofonile salvestas maestro oma häälega kirikuslaavikeelse laulu laulu „To. väljavalitud voevoda” ja julgustas meid enne magamaminekut harjutama diktsiooni muukeelses keeles.
Esimesel õhtul lõpetasime proovi kell 21:00, tund aega varem kui plaanitud. "Mulle meeldib lauljatele kingitusi teha ja proovi veidi varem lõpetada, kuid palun arvestage sellega, et proovide teisel päeval naeratan palju vähem..." (V. Gorbiku selgitus: Ameerikas on nii, et kui juhid proovi ilma lauljaid julgustamata ja vähemalt vahel naerata, on üsna raske kedagi midagi õppima panna. Samal ajal on hääleintonatsiooni vähimgi tõus kui dirigendi rahulolematuse ilming täiesti vastuvõetamatu - seda tajutakse taktitundetu käitumisena või peaaegu agressioonina. ) "Minu jaoks on peamine, et hoiatan teid sellest ette," ütles maestro Gorbik heatujulise naeratusega.
Järgmisel päeval tegime ka proove varahommikust vesprini, tehes vaid väikseid pause ja pikema pausi enne jumalateenistust ennast. Enne jumalateenistust kohtus maestro Gorbik regentidega, et anda lõplikud juhised: kes ja mis järjekorras astub regendipulti. Tundsime kõik juba enne proovi väsinuna. Kui ootasime selle algust, astus üks lauljatest nooremate osalejate juurde ja märkis: "Isegi noored näevad väsinud välja." Teine laulja rääkis meile, et ta "tegi oma kodutööd", kuulates ja kordades enam kui viisteist korda Vladimir Gorbiku salvestatud kirikuslaavi hääldust. Teised lauljad kogunesid klaveri ümber ja viisid läbi oma partiide väikese rühma proove. Teised jälle magasid. Hoolimata sellest, et aeg ei võimaldanud meil iga laulu perfektselt harjutada, jätkas Maestro Gorbik meie juhendamist professionaalses mõttes, selgitades vaimsete kujundite sügavust, kaotamata entusiasmi ja usku, et kõik saab korda ja paljud raskused saavad ületatud.
Meistriklassi tulemuseks oli meie laulmine Üleöö-Vigiilil ja Liturgial. Tema Eminents Benjamin (Peterson), San Francisco ja Ameerika õigeusu kiriku lääneosa peapiiskop, alustas liturgial oma jutlust kuulsa tsitaadiga ühest Dostojevski romaanist: "Ilu päästab maailma!" Ilu peaks kirikus olema kõiges. Ikoonid peavad olema ilusad. Vaibad peaksid olema ilusad. Ilus peab olema ka vest, mida piiskop kannab. Ja laulmine peaks olema eriti ilus!”
Jumalateenistused olid tõeliselt ilusad, kuid me kõik mõistsime, et erinevate kogemustega regentide käes olevad hümnid kõlasid veidi erinevalt: mõni paremini, mõni halvemini, kuid üldmulje oli positiivne. Üks parimaid teoseid oli P. Chesnokovi Sophronius Cherubic Song, mille kõla maestrole väga meeldis. Seda esitades meenus meie "ketthingamise" mäng ja Vladimir Gorbiku rõõm tema laulmise üle kajas meie südames.
Pärast liturgiat ja ühist sööki avaldas meie mentor meile mitmeid soove, alustades hinnangust meie laulmisele jumalateenistustel: "Isegi elukutselised lauljad teevad vigu," tõstis ta aeglaselt pilgu põrandalt ja mõtiskledes tõstis selle nii. silmitsema, nähes paljusid ootusärevust erutatud nägusid (selgitus V. Gorbikult: Ameerikas pole üldse võimalik inimesi kritiseerida samamoodi nagu oma kodumaal, nii et sõnade valimine võtab aega ja isegi inglise keeles; kuigi ameeriklased õpivad kiiresti, kui tahavad ) . "Alandlikkus on oluline lauljate jaoks kõigil laulu- ja dirigeerimistasanditel, eriti kirikus." Ta tõi meile üsna murettekitavana näiva näite sellest, kuidas üks professionaalne laulja ütles kord ühele regendile, Vladimir Gorbiku kolleegile näkku, pärast seda, kui sellel lauljal paluti noote täpsemalt lüüa ja mitte häälest välja jääda: "Sa lihtsalt ei tee laulmisest midagi, sest mu tämber on nii ilus, et isegi kui ma nooti ei taba, kõlab see ikkagi kaunilt!" Ta ütles seda kategooriliselt ega kergitanud kulmugi... Naersime ja samal ajal imestasime laulja käitumise üle kooris. "Tõeline alandlikkus," jätkas Vladimir Gorbik, "ei laulda seda, mida kodus ei õppinud hästi, et mitte segada teiste laulmist. On palju parem, kui laulate ainult ühte laulu, kuid see on parem, kui laulate midagi, mida te erinevatel põhjustel ei lõpetanud, kahjustades eriti kirikulaulu ja jumalateenistuse ilu üldiselt."
Maestro Gorbik rääkis seejärel veidi oma muusikalisest haridusest ja sellest, kuidas ta viieaastaselt laulma hakkas. Proovinud oma vokaali erinevates žanrites nagu folk, akadeemiline, pop- ja rokkmuusika, jõudis ta järk-järgult, kuulates isa Matteuse koori ja teiste õigeusu maailma kuulsate kooride koore, mõistma kiriklikku laulustiili. "Nüüd, kus ma tean, kuidas kirikus mitte laulda, viidates ilmalikule maneerile selle erinevates ilmingutes, on mul võimalus teadlikult valida laulustiil, mis aitab keskenduda palvesõnadele," ütles ta. Tänu neile teadmistele õpetab Moskva Püha Kolmainu Metochioni pearegent Sergius Lavra nüüd kirikulauljaid erinevates riikides. Kui Vladimir Gorbik soovitas küsimusi esitada, elavnes atmosfäär restoranis märgatavalt. Kõigil oli huvi teada tema arvamust väga erinevatel teemadel: alates kiriku- ja muusikalistest küsimustest koori kohta Ameerikas, millest paljud olid talle juba tuttavad, kuni laste rollini õigeusu kristlaste elus. Viimane teema sisaldas naljakaid lugusid tema enda suurest perest, millest ükski ei nõudnud Vladimir Gorbiku keerulist inglisekeelset mõtteavaldust - kõik oli äärmiselt selge. Üks vestluses osaleja väljendas meie üldist kiindumust kõigi nende lugude rohkuse ja värvikusega, millele Maestro Gorbik vastas heatahtlikult: „Need lood kerkivad mälust iseenesest välja, ma ei mõtle eriti sellele, mida mul vaja on. öelda teile, et selgitada mõningaid sügavaid asju, näha teie armastust kõige vastu, mis meistriklassis toimub, vaadates teie kuulekust, mida tundsin meie esimese proovi algusest peale - kõik need on põhjused, mis tänu armule Jumalast, leiame kooskõla terve mõistuse ja inimestega, kes meie ümber palvetavad."
Nii proovides kui ka lõpusõnades lahjendas Vladimir Gorbik oma laulmissoovitusi mitmesuguste tähendamissõnadega, mis sisaldasid hulgaliselt kirikus ja kontserdilaval töötatud aastate jooksul omandatud tarkust. Nende tarkade sõnade hulgast võib välja tuua kolm kõige väärtuslikumat mõtet:
„Esiteks: kirikulauljatel on mittelaululiste palvetajate ees teatud eelis selles mõttes, et nad saavad laulmise kaudu mugavamalt ühendada mõistuse (palveteksti mõistmine) ja südame (muusika esitamine) ning just see side on olnud meie jaoks. lõppeesmärk alates selle ühenduse katkemisest Aadama langemise ajal.
Teiseks: evangeeliumist me teame, et "kus kaks või kolm on minu nimel kogunenud, seal olen mina nende keskel" (Matteuse 18:20) ning kooris ja templis esindame nüüd jumalateenijate kogudust. mitte kahest inimesest, vaid juba kahest rahvast. Seega ei jagune me Kristuses enam venelasteks ja ameeriklasteks, vaid oleme ühendatud Taevariigi kodanikena veel maa peal.
Ja lõpuks, kolmandaks: läbi hea kirikulaulu rajatakse Taevariik just siin, kooris ning meie alandlikkuse ja sooviga hästi laulda – see võib juhtuda igas kirikukoguduses.
Lõpuks ütles maestro meile suure austuse ja siira südametundega: "Ma palun teie palveid minu, meie kõigi ja minu põgenemise eest ning ma palvetan teie eest!" Siis saabus liigutav ja pühalik lahkumineku hetk. Kui laulsime Vladimir Gorbikule “Mitu aastat”, seisis ta endiselt tagasihoidlikult, püüdes mitte endale tähelepanu tõmmata (nagu talle omaselt templis palveteenistusel enne meistriklassi algust). Seejärel suundus meie mentor pärast kätlemist, suudlemist ja kallistamist välja, pagas ühes ja hiiglaslik väikese meloni suurune California sidrun teises käes.
Meistriklassis osalejate üldmuljed olid, et seminar osutus väga kasulikuks katsena jõuda lähemale sellele professionaalsuse tasemele, mida Vladimir Gorbik meilt nii lühikest aega nõudis, selgitades meie laulmise puudujääke. Üks kuulajatest ütles kooriteenistuse kohta imeliselt:
“See, mida me kooris laulame, on tõeline vaimne aare, mida kogeme oma südamega ja teeme seda jumalateenistusel mitte üksi iseendaga, vaid inimeste ja Jumala ees. Mõnikord unustame selle ära ja lubame endal poolikult töötada. Kuid maestro Gorbiku sõnad, et kirik vajab häid lauljaid nii nagu hoone vajab oskuslikke ehitajaid, koristajaid ja torulukkseppasid, panid mind mõtlema, et kirikulaul on meie jumalateenistus, mida me teeme sõnakuulelikkusest ja kui me ei taha seda teha. saada igavesti tasu halva majahoidja, laisa ehitaja või oskamatu torumehega, peame tegema kõik võimaliku, et meie töö tooks inimestele rõõmu ja meile pääste.
Hoolimata kolme päeva jooksul kogunenud füüsilisest väsimusest avaldasid paljud meist lootust, et see pole Maestro Gorbiku viimane meistrikursus meie Pühima Neitsi Maarja kirikus. Vaid kahe ja poole päevaga, mil tema käe all laulsime, sai igaüks meist näha meistrit tööl ja omakorda astuda vähemalt sammu edasi, võttes osa kirikulaulust kui jumalateenistusest. Vladimir Gorbiku intensiivsed nõudmised väsitasid meid füüsiliselt väga ning meie kollektiivne meel ja tunne proovide ajal tundusid paljudele meist olevat piirini veninud, kuid lõpuks saime neist seanssidest märkimisväärset kasu. Osava õpetajana pommitas Vladimir Gorbik meid kohe kriitiliste märkustega, kuid õiges vormis, mis jättis siiski jõudu edasi, laulu täiustamise mäest üles. Peagi lakkasime liigsest muretsemisest ja hakkasime teda ja seda, mida ta meile õpetas, usaldama. Selline lähenemine vähendas meie endi hirme, eriti kui nägime, et raske ülesanne hakkas tasapisi täituma (ehk vene keeles “meistri töö kardab”) tänu maestro kartmatusest.
Tõlge V.A. Gorbika